为什么真正的艺术无价？

刘增平

      从人类社会的源头算起，文明就一直闪耀在中华大地，自从人类有了思想，有了正常的思维能力，精神的需求，日益丰富灿烂。

      还在远古的时代。壁画艺术展现了刀耕火种的生活和劳动的场景，当时人类制作的陶器，也是极为先进的，不能从陶器的密度，花纹和器型，都表现出极高的艺术造诣。

      就当时壁画使用的颜料，能够几千年来都保持其特色，这也是一个千古之谜，恐怕现在的科学也难以解释吧！

      奴隶社会过渡到封建社会的青铜器制作时代，合金的使用制作工艺，以及设计者的思维，也可以说是人类社会灿烂斑斓的一个文明，那些工艺制作的流程，构思，恐怕连现在的工业艺术大师，也望尘莫及。

     现在的人很会创新。花样百出的展现自己。其实很多人都迷失自己，迷失艺术的价值。

       这就说到了现代人艺术创作的要求，就拿一幅画来说，为什么有的画可以千古流芳？到现在价值不菲，这和创作者的功底有关，首先笔墨的基本功非常重要，还有就是画作所表现的精气神，所表现出来的意境，这一点至关重要，真正的艺术品是没有匠气的，没有斧凿的痕迹，无论是人物，动物山水，花鸟，所表现的意境可以引起观者赏者的共鸣。

       这就是形神兼备的最高追求吧！

     你看当今社会丑书越来越多，好好的中国字被写成了，鬼画符一样的东西，这就失去了中国传统文化最先原汁原味的美感，这不是什么创新，而是丑化了中国的汉字，中国的传统文化。

       为什么古代有名家的，书法可以几千年被人的传颂，无论从他的笔法布局，以及整体的精气神，这都是很多人无法超越的，有多少草书，楷书，甲骨文？多少人奉为圣物！

      难道我们要创作出艺术的神韵，就那么难吗？最根本的肯定是我们没有下功夫，我们路走偏了，因为许多的人，看中的是功名利禄，而忽略了艺术的内在的含义，这样所创造出来的作品肯定是不值一提的！

      艺术创作必须有严谨的态度，以及火热的情怀，真正融汇到艺术的高度，返璞归真，把自己融入到自然中去，融入到千古文明中去，才能够追逐唤醒到自己艺术的真谛。

      文学创作也是如此，为什么有的文章可以传承千古？每一篇精彩的文章所表现出的精髓，就是文章生活最底层的，最真实的情感，所谓真感情才是好文章，真正好的文章，它所表现的是一个大家情怀，也许是国家命运，也许是真正的人物，最真实的感情，当然这包括爱恨情仇。

      包括人世间的酸甜苦辣，其中有悲情，有壮烈，有小桥流水，有风光魅力。

     中华五千年来有多少感人肺腑的文章？有多少催人泪下的故事，有多少悲壮的传情，英雄铁血，自古武将马革裹尸还，文臣死谰，多少忠烈千秋，英魂环绕。

    这些可歌可泣的故事，创作者与艺术的手法，有最真实的美感，写下来就是一篇篇传承千古的好文章。

      就是我们要写一些小事物也是如此，如果我们要表现某一件小事物，一定要表现得真情实意，还原最真实的生活状态，勾出故事的骨脉，血肉。

     自然而然也就成为文学艺术的精华了。

     所以说艺术来源于生活高于生活，现实加上理想，加强艺术的美化，应该可以创造出唯美，而崇高的艺术精品。