泰安刘爱民及他的特色山水画

作者 杨岩峰

刘爱民，男，汉族，大学中文本科，民革党员。生于六十年代的牡丹江畔，成长于大兴安岭林区，求学于内蒙古草原。曾任中药员、教师、记者、编辑，今供职于东岳泰山桃花源。自幼热爱诗文书画，常年笔耕砚田。早年诗文曾多次获奖，现主攻国画山水，国画作品多有获奖并被国内外多家机构及私人收藏。出版有诗集《春韵》画集《刘爱民山水画》。中国艺术研究中心艺术研究员、山东省作家协会会员、山东省美术家协会会员、泰安市政协文史特邀研究员。

刘爱民的画以山水见长。此乃性情所致，秉性使然，与他长期生活在名川大山也不无关系；又因为他本身就是造诣颇深的诗人，对人生、自然和艺术有着独到的见解，因此在他的许多山水画里，都洋溢着诗意的灵光和生命的激情。我曾见过他一幅山水画原作，题曰《江山秋韵》：跌宕起伏的山峦由远而近，由浅而深，虎踞龙盘，云蒸霞蔚；飞湍的瀑布直落山涧，与半江秋水渐次汇合，静动有序，浑然谐和；而绿苔，红柳，石阶，沙洲隐约其间，借景造境，简淡清疏，更使整个画面呈现出一种仙逸之气，苍茫之美。这是一幅理想美的山水形象，讴歌了人类对大自然宗教般的热爱、敬畏和崇拜之情，具有穿越时空的永恒之美，感人肺腑，动人心魄。

    山水画之外，刘爱民的花鸟、人物画也颇具特色，尤其是他的人物画，近几年取得了突飞猛进的进步。说实话，几年前，我对他的人物画是不敢恭维的，这不仅表现在其人物造型的粗糙和随意，甚至色彩的运用也欠妥帖，人物的精神特质更无从体现，也就谈不上感人了——至少没有感动我。相比之下，他的许多人物速写倒饶有趣味，虽然有些变形和夸张，但很独到，很传神，很时尚，很现代，特别是他为文友书籍所作的插图，都能恰如其分地体现书中人物的精神风貌和作者的创作本意，起到了画龙点睛的作用。或因此，尽管很多人也包括我对他的国画人物创作不抱幻想，但他并没有停止耕耘和探索，并且终于在这个领域取得了突破。现在我手头就有两幅刘爱民精心创作的人物画，一幅是《文姬思汉图》，一幅是《采菊东篱下，悠然见南山》。前者中的文姬置身沙漠，面色忧郁，不忍看天空中那两行款款南飞的“人”字形大雁，而似通人性的骆驼却朝着大雁飞去的方向昂首嘶鸣，仿佛要大雁捎去主人的音讯，“思汉”的主体表现得淋漓尽致。这幅画的构图也很别致，文姬、骆驼、大雁，三位一体，衬之黄沙、绿荆，给人一种视觉上的享受和情感上的刺激。后者中的陶渊明身披蓑衣，荷锄而归，一副悠然自得、物我两忘的神态，形象，逼真，栩栩如生。画面中的“南山”是模糊的，朦胧的，而大丛鲜艳的野菊直扑眼帘，点缀在画中人物刚刚走过的山路，主旨突出，层次分明。

一个画家的画外功夫远远高于他创作的技巧，因为“技巧”是容易掌握的，而“画外功夫”更多表现的是一个画家的境界及其多方面的修养，非“一日之功”也。刘爱民的山水、人物画恰恰证明了这一点。

    刘爱民是画家，是诗人，还是社会活动家。他的“活动”不止限于诗歌和书画领域，还“扩张”到政治、经济、旅游等诸多方面，且均有建树。作为民主党派的优秀代表和市级优秀政协委员，刘爱民的“参政议政”已初见成效，并且得到了社会的肯定和好评，这是一般诗人和画家望尘莫及的，也是他应该好好珍视并发扬光大的。