《探清水河》原创之迷

——说唱艺术与风土人情系列之三

作者：傅维敏

       原创迷雾：历史的低语与集体智慧的凝结。对于《探清水河》的诞生过程与过往发生的细节，本世纪初，曾经笼罩着一层厚重的历史迷团。在它走向世界非物质文化遗产的道路上，厘清其源头，理解其流变，不仅是对历史的尊重，更是深入了解其艺术生命力的关键。

         《探清水河》在申请世界非物质文化遗产的程序上，最大的谜团之一便是其原创者的归属。这首讲述清末民初海淀区火器营村（现属海淀区四季青镇）一对青年男女因爱情受阻而投河殉情的叙事性小曲，其最初的创作者如同隐入历史烟尘中的歌者，身影早已模糊不清。

        为了拨开这层迷雾，北京市海淀区政府及相关文化部门投入了大量精力。文化工作者们展开了认真的调查与史料分理。他们深入海淀区，尤其是故事发生地火器营村周边，遍访可能知情的老艺人及其后裔。许多曾亲历或听闻过早期传唱的老艺人，如一些健在的八角鼓票友、单弦老前辈，都曾接受过访问。工作人员搜集了各种可能的手抄本、曲谱片段、老唱片（如百代公司、胜利公司早期录制的粗糙版本）以及口口相传的民间传说。

        然而，岁月无情。那些最可能了解曲目诞生初期情况的老艺人大多已经离世，留下的口述历史零碎模糊，甚至相互矛盾。有的老艺人回忆听长辈说最初是“卖唱的瞎子在河边编的”，有的则指向某位落魄旗人子弟。即便对搜集到的、标注为“清末民初”的老版本进行细致的音乐学、文献学和历史学考证，专家们也遇到重重困难。不同版本在歌词细节（如“宋老三”的名字、具体情节）、曲调装饰音上都存在明显差异，难以追溯到明确的源头作者。

        最终，主流的学术观点和文化部门的研究结论趋于一致：《探清水河》并非由某位特定文人或艺人独立创作完成，它更像是北京南城一带（或更具体地说，是海淀火器营及周边）民间的艺人群体在长期说唱表演实践中，根据当地发生的真实事件或流传的类似故事，融合当时流行的各种曲牌（如【照九霄】、【照九洲】等）和叙事手法，经过无数佚名艺人的口耳相传加工，逐渐定型的一首作品。它的诞生，是北京底层市民生活、情感与民间艺术智慧共同孕育的结果，是典型的“集体创作”。原创者的“缺席”，虽为非遗申报增添了几分考据上的难度，却也恰恰印证了民间艺术的活态传承特性。

       从原创迷雾的不可解，到现代改编的百花齐放，《探清水河》如同一面多棱镜，折射出传统艺术在时间长河中的命运，深刻地揭示了，集体智慧的凝结往往比个人天才的闪耀更能代表一个地域、一个群体的心声与审美。寻找“唯一作者”的徒劳，反而凸显了其深厚的群众基础和顽强的生命力。

【作者简介】

       傅维敏，沈阳军区特征入伍，先后任军师级演出队演员、政治指导员、政治部文化干事、营教导员、政治文化教员等职，荣立三等功一次。转业后先后任大连市中山区文化馆馆长、区文化局副局长、区政府调研员，中山区第12届人民代表，省先进文化馆长，荣获中共中央颁发的《在党50年》纪念章，现已退休。多次参加军地书画展，文学作品擅长社会评论，先后在《人民日报》、《新华社》、《解放军报》多次发表作品。一生致力于群众文化建设。