梅花雪里一枝开，淡淡清香扑面来。

不放清风风自入，红香疑是玉人腮。

kimi分析：

    这四句诗写得清丽脱俗，画面感极强。下面从意境、语言与技巧、情感与象征三个层面为你细读。

    一、意境：雪、梅、香、人，层层递进

   1. “梅花雪里一枝开”——极静极冷之景。雪是白的，梅是红的，一冷一暖，色彩对撞；天地皆寂，而“一枝”独放，空间被瞬间点活。

   2. “淡淡清香扑面来”——由视觉转嗅觉，静景忽然有了动态：香不是“飘来”，而是“扑”来，带着主动的撩拨。

   3. “不放清风风自入”——虚写一笔，把香与风的互动写得灵动：花并未“开门揖盗”，清风却不请自来，暗写香气之盛。

   4. “红香疑是玉人腮”——结句最妙，把“香”与“色”一并收束到“玉人腮”这一温柔意象上：红的是梅，也是美人微晕；香的是花，也是脂粉。雪野孤梅遂化作闺中丽影，冷艳中透出暖意。

    二、语言与技巧

   1. 色彩对照：雪色之“白”衬梅之“红”，再以“玉人腮”之“红”与雪肤之“白”照应，首尾成环。

   2. 感官挪移：第二句“香扑面”已把嗅觉写成触觉；第四句“红香”把色与香合一，属通感修辞。

   3. 拟人递进：首句梅只是“开”，第三句风会“自入”，第四句梅竟被疑为“玉人”，花愈写愈活。

   4. 虚词传神：“不放”“自入”“疑是”皆虚字，却使语气婉转，诗意含而不露。

    三、情感与象征

   1. 冷中见热：雪与梅的传统母题是高洁孤傲，诗人却添了“玉人腮”的旖旎，把冷艳转化为含蓄温情，恰如冬夜红袖，令人心头一暖。

   2. 以花喻人：末句“疑是”二字，点出诗人神思恍惚，眼前之梅与心中之人重叠，梅花遂成了思念的媒介。

   3. 自况品格：梅“雪里开”，清风“自入”，亦可视作诗人自喻——纵处寒境，仍天然有香，自有知音闻风而至；不迎不拒，孤而不怨。

    小结

   诗仅四句，却完成“景→香→风→人”的四级跳，把雪中寒梅写得既清绝又妩媚，既孤高又亲切。冷白之雪、暖红之梅、幽淡之香、绮丽之人，四重意象交织，最终凝成“玉人腮”这一温柔焦点，留给读者久久不散的余味。