——赞苏长江墨迹赋格言

                              作者 苏侨明

 

           格言墨宝解愁肠，大爱真情落笔章。

           笔势奔流同江涌，情如逝水墨痕长。

 

           人生顺逆恪箴言，砺志凝魂入戏篇。

           墨里长江腾心浪，人间至情见笔禅。

 

           笔落宣笺墨韵扬，格言掷地暖心房。

           胸藏丘壑凌云志，墨底风雷起四方。

 

           笔绘三峰墨色奇，一心静纳字中诗。

           相逢便惹情丝绕，悬壁犹增雅室辉。

 

           真笔留痕映世光，墨宝昭彰字有章。

           格言砺骨牵心魄，魂与墨游见至刚。

        这首诗以《墨韵寄怀长江墨》为题，又以“赞苏长江墨迹赋格言”点出主旨，将对苏长江墨迹的赞颂与格言的哲思熔于一炉，意境与格律相得益彰。

        首联借“解愁肠”“落笔章”，写墨迹以真情化忧、以大爱成章，“江涌”“墨痕长”暗合“长江”之名，既状笔势之雄，又喻情谊之远；颔联由墨及人，“恪箴言”“入戏篇”写格言对人生的指引，“墨里长江”将个人心潮与江河气象相融，“笔禅”二字更添笔墨中的通透与深意；颈联笔锋转向书写时的意气，“墨韵扬”“暖心房”见笔墨温度，“凌云志”“起风雷”显胸间丘壑，让墨迹成为壮志的载体；尾联前半写笔墨之奇与初见之喜，“字中诗”“雅室辉”赋予墨迹文人雅趣，后半以“真笔留痕”“字有章”赞其功底，“魂与墨游”“见至刚”则将笔墨境界推向灵魂共鸣的高度。

 

全诗五组七言，对仗精巧，韵脚和谐，“长江”“墨”“格言”等意象贯穿始终，既赞墨迹之形，更颂墨魂之神，兼及人生智悟，确是为苏长江墨迹量身打造的佳作。

       《墨韵寄怀长江墨》——赞苏长江墨迹赋格言，全诗以苏长江的墨迹与格言为核心，既藏个人情志，更显华夏书法“以笔载道、以墨传情”的千年魅力。每一段皆可细品其内涵与书法之美：

 

第一段

 

诗句：

格言墨宝解愁肠，大爱真情落笔章。

笔势奔流同江涌，情如逝水墨痕长。

 

内涵与书法魅力：

 

- 首句“格言墨宝解愁肠”，点出书法最朴素的功能——以笔墨为媒介，将劝世格言化作慰藉人心的力量。华夏书法从不只是“写字”，而是“写心”，一句警言落于纸上，便成了跨越语言的精神疗愈，这正是书法“文以载道”的初心。

- “大爱真情落笔章”，道破书法的灵魂：若无真情，笔墨便成空壳。苏长江的墨迹之所以动人，正因笔端流淌的是“大爱”——对生命的关怀、对世道的热忱，这份情感让每一笔都有了温度，所谓“力透纸背”，实则是“情透纸背”。

- 后两句“笔势奔流同江涌，情如逝水墨痕长”，尽显书法的“势”与“韵”。汉字的魅力在于“势”：楷书如立，行书如走，草书如奔，苏长江的笔势如长江奔涌，是对自然力量的模仿，更是内心豪情的外放（书法中“取法自然”是重要法则，如“屋漏痕”“锥画沙”皆源于此）；而“墨痕长”则写尽“墨法”之妙——浓淡干湿的变化，如流水般绵延不绝，留下的不仅是墨迹，更是情感的余韵，恰如长江虽逝，其精神永在。

 

第二段

 

诗句：

人生顺逆恪箴言，砺志凝魂入戏篇。

墨里长江腾心浪，人间至情见笔禅。

 

内涵与书法魅力：

 

- “人生顺逆恪箴言”，将书法与人生智慧相连。华夏书法讲究“中锋用笔”，需心正、笔正，一如做人需守“箴言”。顺境时不飘，逆境时不颓，这份定力与书法中“力能扛鼎”的笔力相通——笔画的稳，恰是内心的稳。

- “砺志凝魂入戏篇”，道破书法的“修心”之功。练字如炼心，一笔一划的反复打磨，实则是意志的锤炼、灵魂的凝聚。苏长江将这份“砺志”融入墨迹，让观者见字如见人，感受到那份在岁月中沉淀的坚韧，这正是书法“以艺养德”的体现。

- “墨里长江腾心浪”，以“长江”喻心潮，既呼应“苏长江”之名，更显书法的“意象美”。汉字是“表意文字”，书法则将文字升华为意象：墨色的浓淡可喻浪潮的起伏，笔画的顿挫能拟心浪的激荡，观者无需见长江，却能从笔墨中读出江河的磅礴，这是华夏书法“写意”的精髓。

- “人间至情见笔禅”，“笔禅”二字点睛。书法到极致是“禅”——心手合一，物我两忘。当笔墨与真情完全相融，便超越了技法，达到“无意于佳乃佳”的境界。苏长江的墨迹中，这份“至情”不再是刻意抒发，而是自然流露，如禅意般通透，这正是书法“由技入道”的高境。

 

第三段

 

诗句：

笔落宣笺墨韵扬，格言掷地暖心房。

胸藏丘壑凌云志，墨底风雷起四方。

 

内涵与书法魅力：

 

- “笔落宣笺墨韵扬”，写尽书法的“瞬间之美”。笔与纸相触的刹那，墨色晕染，气韵流动，这是华夏书法独有的“时间艺术”——每一笔都是不可复制的瞬间，墨韵的浓淡、飞白的轻重，皆在落笔时定成败，所谓“纸上一分钟，笔外十年功”。

- “格言掷地暖心房”，强调书法的“力量感”。好的书法如“金石之声”，笔画的“骨力”让文字有了分量。苏长江笔下的格言之所以“掷地有声”，正因笔力遒劲，如铁画银钩，既显汉字的方正之美，又让劝勉之语有了穿透人心的力量。

- “胸藏丘壑凌云志”，揭示书法与胸怀的关系。华夏书法讲究“意在笔先”，动笔前需“胸有成竹”，苏长江的墨迹中，“凌云志”藏于笔画的舒展——横如千里阵云，竖如万岁枯藤，这份开阔正是内心丘壑的外化。

- “墨底风雷起四方”，尽显书法的“感染力”。一幅好字能“振人心魄”，墨色的沉雄、笔势的凌厉，如风雷激荡，让观者感受到创作者的豪情。这正是华夏书法“以形感人、以气动人”的魅力，无需言语，便能量透纸背，传遍四方。

 

第四段

 

诗句：

笔绘三峰墨色奇，一心静纳字中诗。

相逢便惹情丝绕，悬壁犹增雅室辉。

 

内涵与书法魅力：

 

- “笔绘三峰墨色奇”，写书法的“造型美”与“墨法之妙”。汉字本是“象形”而来，书法将其升华为“意象”：一笔可绘山川，墨色的浓淡层次可拟峰峦的远近（如“重若崩云，轻如蝉翼”）。苏长江以笔“绘三峰”，是将自然之景融入文字，让书法兼具“画”的意境，这是华夏“书画同源”的生动体现。

- “一心静纳字中诗”，道破书法的“文气”。华夏书法从不脱离“文”而存在，字为“形”，诗为“魂”。苏长江在墨迹中融入“字中诗”，是让笔墨承载文人的情思，练字时需“静心”，方能与文字中的诗意相通，这正是书法“文质彬彬”的底蕴。

- “相逢便惹情丝绕”，写书法的“共情力”。好的书法如知己，初见便令人心动。那份笔墨间的温度、线条里的情感，能勾起观者的共鸣（如王羲之《兰亭序》的旷达，颜真卿《祭侄文稿》的悲愤）。苏长江的墨迹让“情丝绕”，恰是因其笔墨中藏着人间共通的温情。

- “悬壁犹增雅室辉”，显书法的“装饰性”与“文化味”。华夏文人常以书法装点居所，不仅是美观，更是以墨香涵养气度。一幅好字悬于壁上，能让雅室瞬间有了书卷气，这是书法超越“实用”、成为“文化符号”的体现，也是中国人“以艺养居”的生活智慧。

 

第五段

 

诗句：

真笔留痕映世光，墨宝昭彰字有章。

格言砺骨牵心魄，魂与墨游见至刚。

 

内涵与书法魅力：

 

- “真笔留痕映世光”，强调书法的“真实性”。“真笔”即“真心”，唯有不矫饰、不造作的笔墨，才能留下经得起时间考验的痕迹。苏长江的墨迹“映世光”，是因其传递的是真实的人生感悟，让书法成为映照世道人心的明镜，这正是华夏书法“经世致用”的价值。

- “墨宝昭彰字有章”，赞书法的“法度”与“个性”。汉字有“章”——笔画、结构、章法皆有规矩（如“永字八法”），但真正的墨宝能在“有章”中见“个性”。苏长江的墨迹既守汉字之“章”，又显个人风格，所谓“出新意于法度之中”，这是书法“继承与创新”的平衡。

- “格言砺骨牵心魄”，写书法的“精神力量”。华夏书法历来与“风骨”相连，颜真卿的“忠烈”、苏轼的“旷达”，皆显于笔端。苏长江的格言墨迹“砺骨牵心魄”，是让文字的力量化作精神的钙质，激励观者坚守品格，这正是书法“以美育德”的深层意义。

- “魂与墨游见至刚”，升华书法的“境界”。最高级的书法是“魂墨相融”——创作者的灵魂与笔墨完全合一，观者亦能从中读出那份刚健不屈的精神（如《易经》所言“天行健，君子以自强不息”）。苏长江的墨迹中，“至刚”不是蛮力，而是历经沉淀后的坚韧，这既是个人品格的写照，更是华夏文化“刚健有为”精神的缩影。

 

全诗五段，从“情”到“志”，从“技”到“道”，既展现了苏长江墨迹中“格言劝世、真情动人”的内涵，更层层揭开华夏书法的魅力：它是“写心”的艺术，是“载道”的载体，是“取法自然”的智慧，是“由技入道”的修行，更是中国人“以笔墨寄情怀，以文字传精神”的千年传承。

作者:苏侨明.善和。