——翠柳

遥望云天星月魂，

欲问松风夜色昏。

凭蘭人恋尘，

赋诗心念春。

赏析:

整体印象

【越调·凭蘭人·别君】是一首意境深邃、情感真挚的小令。短短四句，以精炼的语言勾勒出一幅离别后的怅惘画面，将主人公内心的相思之情和对未来的期许展现得细腻动人。

1. 意象运用与意境营造

   “遥望云天星月魂”

       开篇便以“遥望”这一动作，将读者的视线引向高远的云天，营造出一种开阔而又孤寂的氛围。“云天”本就给人以浩渺、空旷之感，代表着无尽的未知和距离。

       “星月魂”是一个独特而富有诗意的意象。“星”和“月”在传统文化中常常象征着美好、思念等情感。这里将它们赋予“魂”的特质，使其具有了灵性和神秘感，仿佛星月也承载着主人公的情思与灵魂。这不仅增添了画面的奇幻色彩，更强化了主人公思念之深，仿佛那遥远的星月都与他的情感紧密相连。

      “欲问松风夜色昏”

      “欲问”一词，生动地表现出主人公内心的纠结与渴望。他似乎有满腹的心事，想要向外界倾诉，却又不知该问谁。

       “松风”是一个具有象征意义的意象。松，常被视为高洁、坚韧的象征；风，则带有灵动、自由的特质。松风在这里不仅是一种自然声响，更代表着一种超脱尘世的力量。然而，在“夜色昏”的背景下，松风也染上了一层凄迷的色彩。“夜色昏”描绘出夜晚的昏暗、深沉，进一步烘托出主人公内心的迷茫和惆怅。他在昏沉的夜色中，试图从松风那里寻求答案，却只换来更深的孤寂。

        “凭蘭人恋尘”

        “凭蘭”这一动作，将主人公的形象鲜明地呈现在读者面前。他倚靠在栏杆上，眼神中透露出无尽的眷恋。“人恋尘”直接点明了主人公对尘世的不舍，这里的“尘”可以理解为与对方相处的点点滴滴，是他们之间的情感纽带。主人公沉浸在过去的回忆中，不愿从中走出来，体现出他对离别的痛苦和对旧情的执着。

        “赋诗心念春”

        “赋诗”是主人公表达情感的方式。他试图用文字来抒发内心的思念，将自己的情感寄托在诗句之中。

       “心念春”则揭示了主人公内心深处的期盼。“春”不仅代表着自然界的春天，更象征着希望、生机和美好的未来。主人公在思念中，心中始终怀揣着对未来的憧憬，希望能与对方在美好的时光里重逢。这一句将主人公的情感从单纯的思念提升到了对未来的向往，使整首曲子的情感更加丰富和深沉。

         从韵律上看，这首小令押“魂、昏、尘、春”韵，音韵和谐，朗朗上口。这种韵律的运用，不仅增强了曲子的音乐美感，也使情感的表达更加流畅。在节奏方面，四句诗的节奏较为舒缓，与主人公内心的深沉情感相契合。每一句之间的停顿，仿佛是主人公在回忆与期盼中的一次次沉思，让读者能够更深刻地感受到他内心的波澜。

4. 主题与艺术价值

       这首曲子的主题围绕着离别后的思念和对未来的期盼展开。它深刻地描绘了主人公在离别后的孤独、惆怅和对旧情的眷恋，同时也展现了他对未来的乐观态度。在艺术价值上，它以简洁的语言创造出了丰富的意境，通过巧妙的意象运用和细腻的情感描写，将主人公的内心世界展现得淋漓尽致。它是一首具有较高艺术水准的小令，能够引起读者的共鸣，让人们在欣赏其优美的文字和动人的情感时，也能回忆起自己生命中的离别与重逢。