晨光初露，我握着一支铅笔，在素白的纸页上轻轻落下第一个点。这个看似微不足道的铅笔痕，却如同一颗投入心湖的石子，涟漪般扩散出无限可能。我喜欢用点、线、面的方式记录生活，在这个文字纵横的世界里，以画面为语言，编织独属于自己的时光故事。

点，是记忆的起点，是万千思绪汇聚的焦点。它可以是清晨露珠折射出的那道微光，也可以是街角橱窗里一盏温暖的灯。每当我的目光捕捉到那些触动内心的瞬间，笔尖便会不自觉地落下，留下一个又一个的点。这些点，如同夜空中的繁星，看似零散，却暗藏着独特的秩序。

漫步在古旧的巷弄里，斑驳的墙面上，一个小小的点或许代表着岁月侵蚀留下的孔洞；青石板路上，那一个个深浅不一的点，是时光镌刻的印记。我蹲下身，用画笔将这些点一一记录下来，仿佛能触摸到历史的温度。点的聚集，渐渐勾勒出了巷弄的轮廓，那是一段被时光尘封的记忆，在我的画纸上重新焕发生机。

线，是连接点与点之间的桥梁，是思绪流动的轨迹。它有直线的刚劲，也有曲线的柔美，或平缓，或起伏，如同生活中的喜怒哀乐，交织成丰富多彩的乐章。我用线描绘街道的延伸，那笔直的线条仿佛在诉说着远方的召唤；我用线勾勒河流的蜿蜒，那灵动的曲线展现出自然的韵律。

在海边，我坐在沙滩上，看着海浪一次次冲刷着岸边。手中的笔随着海浪的节奏游走，长长的弧线记录下浪花翻涌的瞬间，那是大海的呼吸，是生命的律动。线，不仅描绘出了物体的外形，更传递出了情感的波动。一条细线，或许是心中的一丝惆怅；一条粗线，可能是满腔的热情与奔放。

面，是点和线的归宿，是画面的主体，承载着丰富的内涵。它可以是一片广阔的天空，也可以是一方小小的庭院。面的组合与碰撞，营造出了独特的空间感和层次感。通过不同的笔触和色调，我赋予每一个面独特的性格。

在描绘城市的高楼大厦时，我用规整的几何面表现出建筑的冷峻与现代感；而在绘制田园风光时，柔和的曲线面则勾勒出大地的温柔与生机。面的运用，让我的画面不再单薄，而是充满了生命力。那些看似简单的面，实则蕴含着我对生活的观察与感悟。

不经意间，我的画面里已经积累了许多走过的地方。每一幅画，都是一段独特的旅程；每一个点、线、面的组合，都是一次心灵的对话。这些画作，虽然简单，却不普通。它们没有华丽的色彩，没有复杂的技巧，却真实地记录了我眼中的世界，心中的情感。

记得有一次，我在一个偏远的山村写生。那里的天空湛蓝如宝石，云朵洁白似棉花，山间的梯田层层叠叠，宛如大地的指纹。我坐在山坡上，用点描绘天上的星星，用线勾勒蜿蜒的山路，用面铺陈广阔的田野。当这幅画完成时，我仿佛又回到了那个宁静的午后，感受到了山风的轻抚，听到了鸟儿的欢唱。

用画说话，记录生活，是我与世界交流的方式。在这个快节奏的时代，人们习惯了用相机快速定格瞬间，用文字匆忙书写心情。而我，却钟情于用点、线、面慢慢勾勒生活的模样。因为在绘画的过程中，我能够静下心来，去观察、去感受、去思考。每一笔的落下，都是一次与内心的对话；每一幅画的完成，都是对生活的一次致敬。

这些画作，是我的时光胶囊，封存着生活中的点点滴滴。当我翻开这些画作，那些曾经的场景便会一一浮现，仿佛时光倒流。点、线、面，这些最基本的绘画元素，在我的笔下，变成了记录生活的密码，编织成了属于我的独特记忆。

生活就像一幅未完成的画卷，而我，愿以笔为舟，在点、线、面的海洋中继续漫游，用画面书写属于自己的故事，记录每一个值得珍藏的瞬间。因为我知道，在这简单的绘画中，蕴含着生活最本真的模样，最动人的情感。

李洪涛

2025年6月

张家口张北坝上速写

野三坡大龙门古村速写

艺术家艺术简介

李洪涛（又名古树），男，1969年生于山东栖霞，1989年毕业于山东省烟台艺术学校美术系，2004—2007进修学习于中央美术学院壁画系和实验艺术系硕士研究生课程班。现为一级美术师、中国美术家协会会员、中国壁画学会会员、中国油画创作研究院副院长、中总职工书画院副院长，北京市东城区美术家协会油画艺委会主任、张家口学院美术学院外聘教授、山东省烟台艺术学校客座教授、齐鲁文化之星、海岳艺社社员。曾获第十一届全国美展首届中国美术创作奖金奖（合作）、第三届全国少数民族美术作品展优秀奖、第十届中国艺术节全国优秀美术作品展优秀奖 、艺术齐鲁《第十二届全国美术作品展山东作品展》优秀创作奖等重要奖项。代表作品有一代天骄——《成吉思汗》《季节》《渔迅》系列之三等，多件作品被中国抗日战争纪念馆、国家民族美术博物馆、平顶山美术馆、淄博易新美术馆、北京东城区档案馆、平遥古城国际油画交流中心、烟台美术博物馆等机构及海内外人士收藏。