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盘古诗联学院散曲讲义
根据网络和相关书籍编辑整理
整理人：日月 宁静
散曲第一讲
元曲的基本概念
散曲，中国古代文学体裁之一，在元代兴盛，和唐诗宋词同为一代之文学。又称为“乐府”或“今乐府”。由宋词俗化而来，是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的中国音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新诗体。散曲的体制主要有小令、套数以及介于两者之间的带过曲等几种。散曲，作为中国古代文学体裁之一，是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，在思想内容和艺术成就上独具特色，和唐诗宋词鼎足并举，成为我国文学史上三座重要的里程碑。从今天开始，我们就和大家一起学习探讨散曲艺术的独特魅力。本讲义不足之处，敬请大家提出宝贵意见和建议。
一、什么是元曲？
1．什么是曲？
广义的曲泛指秦、汉以来各种可以入乐的乐曲。如：汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。
一种韵文形式。盛行元代，又称元曲。
元曲又称长短句，是盛行于元代的一种文艺形式，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。
我们在以后时间要学习的，就是元曲里的散曲部分。
2.什么是散曲？
散曲是盛行于元、明、清三代的没有宾白的曲子形式。内容以抒情为主，有小令和套曲两种。虽有定格，但并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。散曲中同一首“曲牌”的两首作品有时字数不一样。同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格，字数少的就是为正格。）
二、元曲的分类：
1．元曲分类及特质
元曲有杂剧、散曲之分 。
元曲的组成，包括两类文体：
一是包括小令、带过曲和套数的散曲；
二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。
2.剧曲和散曲的区别和联系
杂剧也叫剧曲，是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范（即舞台动作），专为舞台上演出的（散曲无科白）。杂剧是戏曲，散曲是诗歌，属于不同的文学体裁。
“散曲”是和“剧曲”相对存在的，剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等，散曲则只是用作清唱的歌词。
“散曲”和“剧曲”相同之处，两者都采用北曲为演唱形式。
散曲又包括小令和套数（也叫散套、套曲）两类。散套联合同宫调或管色相同的多支曲子组成，首尾一韵到底。小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子，每首各自为韵。小令又分为寻常小令、带过曲、重头小令、集曲等形式。
散曲分为北曲和南曲。大家学习、写作和研究主要以北曲为主。
3.散曲的特性
散曲之所以称为“散”，是与元杂剧的整套剧曲相对而言的。如果作家纯以曲体抒情，与科白情节无关的话，就是“散”。他是一种可以独立存在的文体。
其特性有三点：一是它在语言方面，既需要注意一定格律，又吸收了口语自由灵活的特点，因此往往会呈现口语化以及曲体某一部分音节散漫化的状态。
二是在艺术表现方面，它比近体诗和词更多的采用了“赋”的方式，加以铺陈叙述。
三是散曲的押韵比较灵活，可以平仄通押，句中还可以衬字。北曲衬字可多可少，南曲有“衬不过三”的说法。衬字，明显的具有口语化，俚语化，起到使曲意明朗、活泼，穷形尽相的作用。
清代刘熙载在《艺概·曲概》中，把散曲分为三品，一曰深情，一曰豪旷，一曰婉丽。
4.散曲和词的区别和联系
从形式上看，散曲和词很相近；
在语言上，词典雅含蓄，散曲通俗活泼；
在格律上，词要求得严格，而散曲就更自由些。
散曲从体式分两类:“小令”和“散套”。“散套”在后面会作专门的讲解。小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子（少数包含二三支曲子）。散套则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌也有各式各样的名称，如《叨叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类，这些名称多很俚俗（通俗的、大众化的、民间的），这也说明散曲比词更接近民歌。元曲作品揭露现实深刻、题材广泛、语言通俗、形式活泼、风格清新、描绘生动、手法多变。
从格律上看，词要求得严格，而散曲在注意格律的基础上，又吸收了口语自由灵活的特点，往往会呈现口语化以及曲体某一部分音节散漫化的状态，但实际上，散曲的格律及音律方面的要求比词更加严格。
从特质上看，曲学大家任讷（nè）先生在《散曲概论》中有精当的见解：词静而曲动，词敛而曲放，词纵而曲横，词深而曲浅，词阴柔而曲阳刚。词以婉约为主，别体则为豪放，曲以豪放为主，别体则为婉约。词尚意内而言外，曲为言外而意亦外。这些我们以后会与大家详细介绍。
从音韵上看，北曲入声字派入平、上、去三声，没有入声字。
（北曲没有入声字，南曲的曲谱还保留有入声字。）
我们今后将与大家共同的学习的重点是元代的散曲，以北曲为主。
三、元曲的产生
1．元曲产生的背景
元曲的兴起与发展，有着复杂的原因。
首先，元代的社会现实是元曲兴起的基础，元朝疆域辽阔，城市经济繁荣，宏大的剧场，活跃的书会和日夜不绝的观众，为元曲的兴起奠定了物质基础；
其次，元代各民族文化相互交流和融化，促进了元曲的形成；
第三，元代科举考试时行时辍[chuò] ，儒生失去仕进机会，仕途失落的知识分子，或为生计、或为抒愤，大量涌向勾栏瓦肆（宋元戏剧表演场所），文坛便掀起波澜。儒生不幸文坛幸，这是促成元代杂剧和散曲发展的重要因素。
第四，元曲也是诗歌本身的内在规律及文学传统继承、发展的必然趋向。
2．元曲产生的几个时期
元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”，随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来，它的发展大约可以分为三个时期：
初期：元朝立国到南宋被灭。
这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷[guǎng] 放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高。比如关汉卿的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏[hào]烂，痛快淋漓。马致远创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。
中期：从元世祖至元顺帝年间。
这一时期创作题材都集中在爱情、神仙道化、文人事迹，以显示剧作者们的独特追求，如在表现爱情时，他们更注重“情”本身，因为渴望寻找一个避世的地方，他们在文人事迹剧中歌咏自己不遇的苦闷，怀乡的愁绪，这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为当时的主要体裁，其代表人物有郑光祖、睢（suī）景臣、乔吉、张可久等。
末期：元成宗至正年间到元末。
虽然元杂剧在舞台上仍占有重要位置，主题以对封建道德的宣扬、离奇情节为主，但是作品数量大减、内容风格因循，成了衰落主因，杂剧创作中心南移，重要剧作家多活动于今天浙江省和江苏省长江以南的地区，加强了与南戏交流的机会，提供了戏曲进一步发展的契机，尤其是南戏、昆剧及粤[yuè]剧，此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律词藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，代表作家有张养浩、徐再思等。
总之，元曲的兴起对于我国民族诗歌的发展、文化的繁荣有着深远的影响和卓越的贡献，元曲一出现就同其他艺术之花一样，立即显示出旺盛的生命力，它不仅是文人咏志抒怀得心应手的工具，而且为反映元代社会生活提供了人民群众喜闻乐见的崭新的艺术形式。元曲作为“一代之文学”，题材丰富多样，创作视野阔大宽广，反映生活鲜明生动，人物形象丰满感人，语言通俗易懂，是我国古代文化宝库中不可缺少的宝贵遗产。
元曲这种重要的文学与以前的文学在语言上有着很大的不同，唐诗语言重形象，宋诗重理趣，宋词主抒情，且表现在作品上风格各异，文人气息甚浓，而元曲的语言则亦文亦俗，为塑造作品所要表现的人物服务，有着其特定的语言魅力。
3．元曲的重要地位
继唐诗、宋词之后的元曲有着它独特的魅力：一方面，元曲继承了诗词的清丽婉转；一方面，元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光彩，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏（称道赞美的意思）”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。元曲中描写爱情的作品也比历代诗词来得泼辣，大胆。这些均足以使元曲永葆其艺术魅力。
下面一个问题涉及到我们写作时使用的韵书《中原音韵》
四、中原音韵
1．什么是中原音韵？
《中原音韵》，元代周德清撰戏曲（北曲）曲韵专著，是我国出现最早的一部北曲曲韵和北曲音乐论著。元代周德清在其创作实践和对北曲的研究过程中，深感一般北曲作者和演唱者在语言、声韵、格律等方面存在许多问题，他认为他们的作品“韵共守自然之音，字能通天下之语”，同时也扬弃了他们用韵不规范的地方。于是在泰定元年（1324年）秋，写成《中原音韵》，后又作了多次修订。《中原音韵》无论是音韵学方面，还是曲学理论方面，都对后世产生了极其深远的影响。
2．《中原音韵》的内容
该书内容主要包括三个方面内容：“曲韵韵谱”、“正语作词起例”和“作词十法”。
第一部分，“曲韵韵谱”是北曲创作和演唱者审音定韵的标准。周氏提出：“欲作乐府，必正言语，欲正言语，必宗中原之音。”所谓“中原之音”，也就是指元代已经开始形成的，在当时北方河北、河南等地，各种场合通用的共同语言。周氏以“中原之音”为依据，以北曲杂剧作品为对象（周德清对曲韵的归纳主要以元曲四大家的作品为依据），总结其发声规律，收集了北曲中用作韵脚的常用单词五千多个，《中原音韵》将声韵规范为十九个韵部，每个韵部之下又分为平声、上声、去声。入声在当时北方方言中实际已无，故分别派入平、上、去三声之中，平声则又分为阴平和阳平。
第二部分，“正语作词起例”，主要论述曲韵韵谱的编制和审音原则，以及宫调曲牌和作曲方法等。
第三部分，“作词十法”（元人把曲亦叫词），主要表述了周氏的曲学理论主张。“十法”为：知韵、造语、用事、用字、入声作平声、阴阳、务头、对偶、末句和定格。
3．《中原音韵》的运用
《中原音韵》把“平水韵”的一百零六个韵部作了适当调整，归并为十九个韵部，分别为：东钟、江阳、支思、齐微、鱼模、皆来、真文、寒山、桓欢、先天、萧豪、歌戈、家麻、车遮、庚青、尤侯、侵寻、监咸、廉纤十九个韵部。每个韵部之下又分为平声、上声、去声。
在这十九个韵部中，以“齐微”、“鱼模”、“尤侯”、“萧豪”、“先天”等韵部较常用，可以算作“宽韵”，以“寒山”、“监咸”、“支思”等韵部较罕用，可算是“窄韵”
这段话要记住，咱们以后制曲选择韵部，除根据曲牌所属宫调考虑外，再就是依据前人对元曲作品用韵的总结。也就是上面这段话。
周德清的曲韵体例清晰，归类严谨，使用起来也很方便。亦是我们今后制曲常用的工具书。
以马致远的《越调·天净沙·秋思》为例：
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
这里的“ 鸦、 家、马、下、涯 ”就是韵字，句句押韵，平仄混押。
五、学习曲牌〔越调•天净沙〕
在分析〔越调•天净沙〕之前呢，我们先来赏析马致远和白朴的〔越调•天净沙〕作品。
例1：〔越调•天净沙〕秋思
元代：马致远
枯籐老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
马致远年轻时热衷功名，但由于元朝统治者实行民族高压政策，因而一直未能得志。他几乎一生都在过着漂泊无定的生活。他也因此而郁郁不得志，困窘潦倒一生。于是在羁旅（长期寄居他乡）途中，写下了这首《天净沙•秋思》。
译文：
天色黄昏，一群乌鸦落在枯藤缠绕的老树上，发出凄厉的哀鸣。
小桥下流水哗哗作响，小桥边庄户人家炊烟袅袅。
古道上一匹瘦马，顶着西风艰难地前行。
夕阳渐渐地失去了光泽，从西边落下。
凄寒的夜色里，只有孤独的旅人漂泊在遥远的地方。
注释：
枯藤：枯萎的枝蔓。
昏鸦：黄昏时归巢的乌鸦。
昏：傍晚。
人家：农家。此句写出了诗人对温馨的家庭的渴望。
古道：已经废弃不堪再用的古老驿道（路）或年代久远的驿道。
西风：寒冷、萧瑟的秋风。
瘦马：瘦骨如柴的马。
断肠人：形容伤心悲痛到极点的人，此指漂泊天涯、极度忧伤的旅人。
天涯：远离家乡的地方。
这首曲子的题目叫《秋思》，是一篇悲秋的作品。秋士易感，是中国文坛古老的传统。自屈原的《离骚》起一直延续到现在。《乐记》中说：“人心之动，物使之然也。”意思是外物使人内心的情意活动起来。那又是什么东西能让外物动起来呢？《诗品》云：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”他认为，这种能让物动，从而引起你内心感动的是‘气’。那气又是什么呢？古人认为，宇宙间有阴阳二气，是它们的运行才产生了天地万物和四时晨昏。由于四季的冷暖不同，自然景色也不同，人的内心也就随着这些变化而感动。《离骚》中屈原叹道：“日月忽其不淹兮，春与秋其代序。惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。”宋玉在《九辩》里说：“悲哉，秋之为气也！萧瑟兮，草木摇落而变衰……。”陆机《文赋》云：“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春。”虽然他们所处的时代不同，但他们的思想感情是相同的。
我们再看看这首作品的构思：“黄昏时，一天快要结束。夕阳斜挂在山头欲落还留的样子，依依不舍得完成了一天的使命。眼前的景色真是满目凄凉，藤是枯萎的藤，树是千年老树，道是荒凉的古道，马是体弱无力的瘦马。飘零在天涯海角的人，面对如此萧瑟的景色怎么能不断肠呢。你看这小桥、流水、人家都是那么安详，那么静謚。又是那么温馨。而我的家乡、亲人却又离我那么远。为了那所谓的功名吗？京城的路还有多长呢？我又是那么的迷茫。我是继续去追求功名呢？还是回去服侍那年老的双亲呢？我自己也不能回答自己。只好满怀愁绪徘徊在漫漫的古道上了。
如此萧瑟的景色让人满目凄凉，又加上安详，温馨的小桥、流水、人家做反衬，使愁情更为深切，悲伤更为凄沥。写景之妙尽妙于此也！
我们再看他的用字：“枯，老，昏，古，瘦，下，一字便觉愁重十分，成一句已经不能自己。至于成篇可让人泣不成声也。最绝处在马之前下一‘瘦’字，妙在欲写人之瘦而偏不写人，由写马之瘦而衬出其人之瘦，其人之清贫。路途跋涉之艰辛。求功名之困苦。让人读之而倍感其苦，咏之而更感其心。读此曲而不泪下者不明其意也。
例2：〔越调•天净沙〕秋
元代：白朴
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。
（草字处，以上声代替平声。北曲中在一定条件下平声和上声可以互换）
注意：是有些地方，并不是全部，曲谱注明可以互换的才能互换。
注释
天净沙：曲牌名。
秋：题目。
越调:宫调名
残霞：快消散的晚霞。
寒鸦：天寒即将归林的乌鸦。
飞鸿：天空中的鸿雁。
飞鸿影下：雁影掠过。
白草：枯萎而不凋谢的白草。
黄花：菊花。
红叶：枫叶。
白朴的〔越调•天净沙〕秋，在全诗的景色描写中，运用了绘画的描写技巧。给读者留下了想象的空间，十分的生动具体，令静态的画面，产生了动感。
1．曲牌简介：
〔越调•天净沙〕秋思
元代：马致远
枯籐老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
天净沙是一首小令，一共只有五句28个字。越调是指宫调，天净沙是它的曲牌名，秋思是这首曲的题目。
2．格式：
谱：×平×仄平平（韵），×平×仄平平（韵），×仄平平厶×（韵）。×平×厶（可韵），×平×仄平平（韵）。
曲牌以字少者为正格，个别例词有增减，以后会专门做介绍。
3．天净沙的写作要点：
以景托情，寓情于景，在景情的交融中构织成主题的意境。《天净沙》这曲牌最出名的一支曲，当推马致远的〔越调•天净沙〕秋思。在艺术上，具有风格兼豪放与清新，意境优美，语言凝炼，自然流畅等特色。 〔越调•天净沙〕秋思，可谓其小令中的绝唱。大家很熟悉，许多朋友近段时间都读了，发现就天净沙这个曲牌还有诸多格式。
我们选《元曲三百首》中的几首作品：
例1：天净沙•春
元代：白朴
春山暖日和风，阑干楼阁帘栊，杨柳秋千院中。啼莺舞燕，小桥流水飞红。
例2、天净沙•夏
元代：白朴
云收雨过波添，楼高水冷瓜甜，绿树阴垂画檐。纱厨藤簟，玉人罗扇轻缣。
例3、天净沙•冬
元代：白朴
一声画角谯门，半庭新月黄昏，雪里山前水滨。竹篱茅舍，淡烟衰草孤村。
例4、天净沙•秋
元代：朱庭玉
庭前落尽梧桐，水边开彻芙蓉。解与诗人意同。辞柯霜叶，飞来就我题红。
例5、天净沙•即事
元代：乔吉
莺莺燕燕春春，花花柳柳真真。事事风风韵韵。娇娇嫩嫩，停停当当人人。
例6、天净沙•宁可少活十年
元代：严忠济
宁可少活十年，休得一日无权，大丈夫时乖命蹇。有朝一日天随人愿，赛田文养客三千。
这首作品是加了衬字的，衬字以后在讲解
例7.〔越调•天净沙〕孟昉
星依云渚溅溅， 露冷玉液涓涓， 宝砌衰兰剪剪 。碧天如练，光摇北斗阑干。
从上面所选的例曲，大家看看是不是《天净沙》可以有不同的格式。但其共同点就是:
（1）每一首中，景物的错落并列是其中的较突出的共同特点。
（2）对偶句：枯籐老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。此三句必须形成鼎足对。
大家看这一首前三句，即为两两相对的鼎足对，也有一二句对的，亦有不对仗的。
枯籐老树昏鸦，
小桥流水人家，
古道西风瘦马。
鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。这种对仗形式在古典诗词中少见。而在元曲中却常见。对仗的问题，以后我们还会作详细交流。
（3）元曲平仄严格，但用法上也存在平上互代现象：如白朴的天净沙：
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。（草字处，以上声代替平声。北曲中在一定条件下平声和上声可以互换）。
再看前面例6中：
大丈夫时乖命蹇。（平声韵）蹇，念jiǎn，也是平上互代现象，以后我们会细讲。
（4）有时可加衬字。
如：〔越调•天净沙〕宁可少活十年
宁可少活十年，休得一日无权，大丈夫时乖命蹇。
有朝一日，天随人愿，赛田文养客三千。
红色部分就是衬字，衬字问题，随着课程的深入我们会再作交流。
（5）关于第五句怎么划分节奏，历来争议很多。如：断肠人在天涯，可以把六字句划分为33结构，即断肠人、在天涯。也可以划分为222结构，即断肠/人在/天涯。其它例曲也有222结构的，如淡烟衰草孤村，停停当当人人。
4.内容声情：短句较流畅、轻松，感情基调偏伤感。
5.制曲步骤：
1）首先复制并粘贴一个曲谱：
〔越调•天净沙〕
曲谱：×平×仄平平（韵），×平×仄平平（韵），×仄平平厶上（可平韵）。×平×厶（韵），×平×仄平平（韵）。
注：厶，表示宜用去声，最好用去声的意思，实在没有合适的去声字，用上声字也可以。
2）照曲谱、韵表填写。
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下， 断肠人在天涯。
3）复制并粘贴《中原音韵》一个韵部。
★ 第十三部 家麻
☆ 平声阴：
加笳家葭痂珈袈迦佳嘉巴疤芭笆蛙洼娲 蜗沙砂纱裟鲨查楂喳抓鸦丫呀
叉杈差夸虾葩花瓜
☆ 阳：
麻蟆华划骅牙芽涯衙霞瑕遐琶杷爬茶搽 槎拿咱达挞踏沓滑猾狎辖侠峡
匣洽乏伐筏罚拔杂闸
☆ 上声：
妈马雅哑洒寡
入声作上声：
塔獭榻霎杀扎札匝砸插察法发甲胛夹答 搭嗒撒飒萨笈瞎八掐恰
☆ 去声：
嫁稼价架假凹胯跨髁亚迓讶砑诧姹咤帕 怕诈乍榨下夏吓暇
厦化画话桦华那罢霸坝靶钯卦挂骂
☆ 入声作去声：
蜡腊拉辣错粝纳衲压押鸭抹刷
4）对照曲谱，检查您的曲子。使用《中原音韵》，分辨平、上、去！
5）除鼎足相对外，还要押韵，韵字也必须相对。
6）天净沙适合用于冷笑、哀怨、伤愁。反过来，寄情、悼词，能不能写入，这需要细细看曲牌，或借鉴古人，有没有人使用。
7）曲牌注解是那一方面的，在创作时就要注意。不然费了半天劲，写出来的散曲有瑕疵。
也就是说，每一支小令曲牌都是有制曲要求的，我们必须看它所属什么宫调，来选择喜庆的，伤感的，中性的。若给了制曲要求，作业前一定要多看几次。
下面再讲一下什么是鼎足对？
人们常用“鼎足”来比喻三方面对立的局势。所谓“鼎足对”，就是指三个互为对偶的句子组成的对联。“鼎足对”是“三柱联”的一种形式，《载敬堂集·载敬堂联话》：“'三柱联'分平排式三柱联和鼎足式三柱联，后者即‘鼎足对’。‘三柱联’由一上联和两下联组成，两下联同对一上联，一上联收于仄声，两下联皆收于平声。”
举例：
如：陕西潼关市葛洪岭下的三柱亭，有一副八字三柱联——
上联是：黄鹤南飞，黄河北去；
下联一：诸峰削立，诸夏中分；
下联二：紫气东来，紫关西去。
又如： 山西运城市购书中心是一座有三根柱子的特殊建筑，悬挂了一幅三柱联——
上联是：书海扬帆驰远岸；
下联一：国风凝瑞蔚奇观；
下联二：关公助我上高端。
再如：一幅新婚三柱联——
上联是：庆良辰，海誓山盟成眷属；
下联一：迎佳偶，月圆花好证同心；
下联二：歌盛世，志同道合展才华。
把鼎足对具体运用到曲文中，除鼎足相对外，还要押韵，韵字也必须相对。
再说说作业鼎足对，看作业例曲：
大家这样看，是不是三组，三组的词性必须相对，这是鼎足对。咱们学过词性结构的，要偏正都是偏正，要主谓都必须是主谓，要动宾必须都是动宾。马致远的这首秋全是偏正结构，但咱们创作时不要那么机械。但每组的结构必须相同，还要相对。天净沙首先要做好鼎足对，还要文脉通顺，还要有层次。
关于“厶”的读音：
基本字义
厶sī（ㄙ）古同“私”。
其他字义
厶mǒu（ㄇㄡˇ）古同“某”。
《唐韻》息夷切《集韻》相咨切，
音私。《說文》姦衺也。韓非曰：倉頡造字，自營爲厶。《集韻》通作私。又《玉篇》亡后切，音某。厶甲也。《陸游老學庵筆記》今人書厶以爲俗。穀梁二年，蔡侯鄭伯會于鄧。范甯註云：鄧，厶地。陸德明釋文：不知其國，故云厶地。《篇海》義同某。
关于厶字，是多音字，现在已经不作单独的汉字使用，而是作偏旁使用，那在曲中究竟怎么读，没有给予明确的读音，大家记住这个符号的意思是宜用去声，也可用上声。
盘古学院散曲基础班第一讲作业：
1.什么是散曲？（可根据讲义整理，亦可百度）
2.依《中原音韵》，试作一首〔越调•天净沙〕秋， (宫调、曲牌、题目)，
3.制曲要求：
1）前三句要形成鼎足对，
2）韵字的运用。
3）越调适合制作冷笑，哀怨的作品。
4.例曲：
〔越调•天净沙〕秋思
元代：马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
5.曲谱〔越调•天净沙〕秋 (宫调、曲牌、题目)
曲谱（曲牌格式）：
×平×仄平平（韵），×平×仄平平（韵），×仄平平厶上（可平韵）。×平×厶（韵），×平×仄平平（韵）。
6.曲谱符号注释：平——平声；仄——上去声通用； ×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声； △——押韵句；▲——可押可不押韵句； ∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
7.作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
2023年9月
《二》
盘古诗联学院散曲讲义
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整理人：日月 宁静
散曲第2讲
元曲的体式特点
一、元曲的体式特点
要了解曲，首先我们来看曲与词的关系。
曲与词有何区别？
学过词的人都知道，宋人把词叫做乐府，元人把曲也叫做乐府，宋词元曲实际上都是乐府歌词，元人所谓的词，就是后代所指的曲，还有人认为词是诗之余，曲又是词之余，故也有把曲称为“词余”的，诗之余为词、词之余为曲。
文学史上所说的唐诗、宋词、元曲，就是在形式、语言、风格上各具特色的三种不同的文体，唐诗基本上是五七言诗，词、曲则都是长短句。
下面，我们对词与曲在内容、形式、语言、风格上进行比较。 1.内容上的特点：
词：一是反映了爱国的激情和抗敌的壮志；二是都市繁荣和个人的享乐；三是世情的感伤和归隐的清高；四是丧国的悲恸和庶民的痛苦；
曲：则嘻笑怒骂皆成文章，由于“主旨”、“作意”的不等、不同，才导致诗词往往讲究哀而不伤，怨而不怒；而元散曲则可哀可伤，敢怨敢怒，狂歌当哭，嘻笑怒骂皆成文章，随着课程的深入我们以后再详细分析。
2.在形式上同异
曲和词同属于长短句，但曲的句子长短更为参差，词和曲在当时都是合乐能唱的歌词；其句式从1-7字以至8-12字不等，但一字句到七字句是基本句式，而八字句不是四加四成句，便是三加五成句，这是词和曲在形式上相同的地方。但同为长短句式，也有相异之处：
1）词分为一段（或片、遍、阕）二段、三段、四段，而以二段为最多。曲通常只有一段。词牌和曲牌都有《满庭芳》这个牌子，那么如何区别呢？标有宫调的是曲，如：越调、双调都是宫调名。如果没标宫调，一般是二段的，就是词，是一段的，即是曲。
2）曲有衬字，词一般没有衬字
曲有衬字，即正格（正字）之外的字，而加衬字可多可少。 如：关汉卿在〔南吕•一枝花〕不伏老套曲中，将原有的两句14字，加衬字后增至53字
“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆响当当一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫（zhuó）不下、解不开、顿不脱慢腾腾千层锦套头。”这里的“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆响当当，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫（zhuó）不下、解不开、顿不脱慢腾腾”均为衬字。衬字越多，音节就越急促，有助于增强感情抒发的力度。
3）用韵不同：
词韵通常用《词林正韵》，它分十九部，平、上、去、入声各部分押，曲韵通常用《中原音韵》。
《中原音韵》，共分十九部，它是阴平、阳平、上声、去声通押，入声则分别归入了平、上、去。我们学习北曲，作业统一要求用《中原音韵》。
4）词不能加句子，而部分曲可以加句子
曲不但有衬字，而且有些曲调本身可以增加句子，有些套数还可以增减调数，这是曲律的规定，可增句的共有十四调：〔正宫·端正好〕、〔正宫·货郎儿〕、〔正宫·煞尾〕；〔仙吕·混江龙〕、〔仙吕·后庭花〕、〔仙吕·青哥儿〕；〔南吕·草池春〕、〔南吕·鹌鹑儿〕、〔南吕·黄钟尾〕；〔中吕·道和〕；〔双调·新水令〕、〔双调·折桂令〕、〔双调·梅花酒〕、〔双调·川拨棹〕等。
散曲在字数、句数和调数方面的上述特点，既增加了曲子的生动灵活，又可扩大曲体所表达的内容，体现出散曲比词在体制方面的长足进步。
5）句式长短与音乐情调有关系。词的句子从一字句可至九、十字句（甚至有11字句之说）。另外在 套曲中，曲的句子则表现更长。
如元代辛弃疾的《粉蝶儿•和赵晋臣敷文赋落花》
昨日春如，十三女儿学绣。一枝枝、不教花瘦。甚无情，便下得，雨僝（chán）风僽（zhòu）。向园林、铺作地衣红绉。
而今春似，轻薄荡子难久。记前时、送春归后。把春波，都酿作，一江春酎（zhòu）。约清愁、杨柳岸边相候。
译文：昨天，还是春光明媚，就像一个十三岁的小姑娘，用她轻快灵巧的小手，把一枝枝的花绣得丰盈娇艳；而今就不同了，夜来那一阵无情的风雨，把园中的花吹得满地都是，就像给园林铺上了一块起着皱纹的红色地毯。
而今春似，轻薄荡子难久。记前时、送春归后。把春波，都酿(niàng)作，一江春酎(zhòu)。约清愁、杨柳岸边相候。 今天，春光犹如那朝秦暮楚的“轻薄荡子”，尽管你对他一向情意绵绵，也是留他不住的。记得上次送春归去之后，那碧波荡漾的春水呀，都酿成了一杯醇美飘香的浓酒了。请到杨柳岸边来吧，我们在这儿饮酒叙旧，消除那离别的清愁。
注释：
晋臣：即赵不迂，字晋臣，官至敷文阁学士。寓居上饶时常与辛弃疾唱和。十三女儿：杜牧《赠别二首》其一：“娉娉袅袅十三馀。”
不教花瘦：将花绣得肥大，这里指春光丰腴。
甚：正。下得：忍得。
雨僝、风僽：原意指恶言骂詈（li），这里把连绵词拆开来用，形容风雨作恶。
向：同像，地衣红绉：地衣指地毯。
荡子：浪荡子，指不重感情的轻薄男子。
春波：碧波荡漾的春水。
醇酎（zhòu）：浓郁的美酒。
约：束、控制，
清愁：凄凉的愁闷情绪。
相候：指等待春天归来。
6）方言俚语的大量运用，是散曲与词区分俗雅的特征之一。
散曲中大胆运用俗语是和这一时期文学发展的总趋势相一致的，为后世非正统文学的发展，在语言上做了必要的准备。
例如：
〔南吕•四塊玉〕玉娇枝过四块玉
元代：未知作者
休争闲气，都只是南柯梦里。想功名到底成何济？总虚华几人知！百般乖不如一就痴，十分醒争似三分醉。则这的是人生落得，不受用图个甚的！赤紧的乌紧飞，兔紧追，看看的老来催。人无百岁人，枉作千年计。将眉间闷锁开，休把心上愁绳系，则这的是延年益寿的理。
再如：〔越调•凭栏人〕闺怨
元代：王元鼎
垂柳依依惹暮烟，素魄娟娟当绣轩。妾身独自眠，月圆人未圆。
啼得花残声更悲，叫得春归郎未知。杜鹃奴倩伊，问郎何日归？
又如：〔越调•凭阑人〕春思
元代：乔吉
淡月梨花曲槛傍，清露苍苔罗袜凉。恨他愁断肠，为他烧夜香。
曲中描绘了一幅思妇凭栏远眺丈夫，并为丈夫烧香祈祷的画面，表达了思妇对游子的思念之情。
3.词和曲在语言、风格上的特点
从风格上看，宋词较为多样化：豪放、清旷、愤激、典雅、婉约与艳丽等，其中，以高雅含蓄之作居多。散曲的风格也较多样，但以通俗畅达为主，力求痛快淋漓，较多地保留着民间俗曲的某些特色。
概括地说：
1)词贵雅，曲尚俗。
词多用雅言，曲多用俗语。“曲尚俗”实际应包括两方面的内容：一方面说选词造句要尽量口语化，不要像诗词那样过于浓缩、过分雕琢，这样就使散曲在文学情态上与诗词有了明显区别，更加生动活泼，更加生活化一些。
以下举例说明词与曲同是抒写思念征夫，而手法有别：
贺铸的词《捣练子•杵声齐》：
砧面莹，杵声齐，捣就征衣泪墨题。寄到玉关应万里，戍（shù）人犹在玉关西！
我们再看姚燧suì的曲〔越调•凭阑人〕寄征衣
欲寄君衣君不还，不寄君衣君又寒。寄与不寄间，妾身千万难。
贺铸词里的“泪墨题”，题了些什么？作者并没说，意在言外，全靠读者透过字句的表面，调动起丰富的联想，去细心体味，这里包含有比玉关还远的情思，可谓深情犹在不言中了。
姚燧（suì）曲里主人公的相思处一点也不遮掩，将其内心的矛盾，寄与不寄的矛盾，敞开让你看：寄吗，怕影响归期；不寄吗，又怕挨冻受寒。正因为她敞开了心扉，才使读者直接看到了一个女子的思想斗争激烈，感受到了一派天然俗趣。而这正是建立在诚挚、率真情感之上的。
这里有三支越调小令，有的地方是凭栏人，而有的地方是凭阑人，格式是一样的，大家不用纠结。
2）词贵含蓄，曲尚显露
词注重意境，贵含蓄、内蕴、凝练、雅丽、讲究格律，比较规范，以文雅为主，带文人书卷气。手法多用比兴象征。因而以此作为词在表达方法上的一个基本要求。曲则不然，它是一种带有浓厚的市民色彩而又在当时普遍传唱的新诗体。它是唱给读书人(文人学士)和不读书人(所谓“村夫俗子”)听的。曲则崇尚趣味，贵显露尖新，表达灵活自由，追求淋漓酣畅，以直率俚俗为主。多用赋的手法，喜欢白描、直陈胸臆。
我们举两个作品例子来说明，都是表现闲适生活的作品。
《满江红•山居即事》
辛弃疾
几个轻鸥，来点破，一泓澄绿。更何处、一双鸂鶒（xī chì），故来争浴。细读《离骚》还痛饮，饱看修竹何妨肉？有飞泉、日日供明珠，五千斛hú。
春雨满，秧新谷；闲日永，眠黄犊。看云连麦陇，雪堆蚕簇。若要足时今足矣；以为未足何时足？被野老、相扶入东园，枇杷熟。
注：鸂鶒 xī chì 水鸟名，大于鸳鸯，色多紫，水上偶游，故又名紫鸳鸯；斛hú 旧量器名，亦是容量单位，一斛本为十斗，后来改为五斗。枇杷pí pá 枇杷果，就是枇杷树结的果实，味道甘美，形如黄杏。
我们在看看关汉卿的散曲〔南吕•四塊玉〕闲适
元代：关汉卿
适意行，安心坐，渴时饮、饥时餐、醉时歌，困来时就向莎茵卧。日月长，天地阔，闲快活！
旧酒投，新醅（pēi）泼，老瓦盆边笑呵呵，共山僧野叟闲吟和。他出一对鸡，我出一个鹅，闲快活！
意马收，心猿锁，跳出红尘恶风波，槐阴午梦谁惊破？离了利名场，钻入安乐窝，闲快活！
南亩耕，东山卧，世态人情经历多，闲将往事思量过。贤的是他，愚的是我，争甚么？
译文：想走就轻轻松松地走，想坐就安安静静地坐。渴了就喝，饿了就吃，酒喝醉了就唱几曲山歌，困了就在草地上躺一躺。日月漫长，天地宽广，休闲的日子好快活。
老酒已经再次酿过，新酒也酿造出来了，大家围着老瓦盆一个个笑呵呵，和山僧村翁一起饮酒唱和。他出一对鸡，我出一个鹅，休闲的日子好快活。
拴住了意马又把心猿来锁，跳出那人心险恶的红尘风波，大白天南柯梦几人惊醒过。离开了名利争夺的场所，钻入自己手造的安乐窝，休闲的日子好快活。
像陶潜一样在南边地上耕作，像谢安一样在东边山上仰卧，经历的世态人情那样多。闲暇时把往事一一思量过。贤明的是他，愚蠢的是我，还争个什么呢？
通过上面的例子我们应该仅从字面上，是不是一看便知词曲的用语确有雅俗之别了。
由此可见，宋词的含蓄婉转与元曲的显露畅达、宋词的文雅与元曲的通俗，并无孰高孰低之分，也并非是绝对排斥的关系。就是说，元曲中也并非一味直露通俗而毫无含蓄文雅，不过就整体倾向而言罢了。总之不管哪种体裁，都应该追求内容与形式的高度统一，让读者感到既有高超立意，又有艺术魅力。
归纳总结词与曲的区别：
1） 在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼；
2） 在格律上词要求严格，而散曲更自由些；
3） 在分类上宋词：小令、中调、长调
元曲：剧曲（杂剧）、散曲（小令、套数）
4）在格式上
宋词：词牌十标题（如《水调歌头• 明月几时有》）
元曲：宫调十曲牌十标题（如：〔中吕•山坡羊〕苏武持节）。一般把宫调和曲牌用六角括号括起来，后面写题目。宫调和曲牌直接用实心圆点隔开。
二、元曲小令的写作
元曲是中华古典文学之瑰宝，与唐诗、宋词鼎足而立。元曲是对诗词的继承，更是改革、创新的发展。从来没有一种诗歌体裁像它那样走近平民市井。它在我国文学史上散发着灿烂光彩。
从大家到小家，从社会到自我，从天上到地下，从风花雪月里吹拉弹唱，风霜刀剑里嬉笑怒骂。散曲这个小小的平台，承载了太多太多抒发民情民声的历史使命。在如今这个经济弄潮，文化复兴的大时代，我们爱好元曲的朋友们，当仁不让地走上了多姿多彩的历史舞台。如何创作符合时代特色的元曲作品呢。故此，我们今天先交流一下小令的写作方法。
1.元曲小令写作的特点：
上面我们对词与曲从内容、形式、用韵、方言俚语等方面都做了详细的分析，是散曲与词区分俗雅的基本特征。
其实词和曲无论从结构、句式、语言乃至意境，都如出一辙，这也说明词和曲最早是非常相似的东西。它们的相似之处如下：
（1）都具有韵律美,音乐美。
（2）都可用于抒情,述事等思想内容的表达。
（3）都有境界之说。
（4）创作上都要符合格律。
2.合格小令的几条标准
首先，必须做到合律；
其次小令散曲须用体现曲的语言；
再次散曲的语言要求：通俗流畅，朗朗上口，浅里含深，俗中带雅，亦庄亦谐，雅俗共赏，诙谐泼辣，酣畅淋漓，根据实践，合格的小令我们大体可以归纳为下面的几条标准：
（1）作品首先要符合格律和音韵的要求（含结构对仗要求）；
（2）作品应该是亦庄亦谐，俗中带雅，顺畅流亮，朗朗上口；
（3）作品要求取材真实，用语明白，真情感人，贴近群众，贴近生活，反映现实。而不是文人雅士书斋中自我欣赏的艺术品。更不是读出来叫人民群众听不懂，看不明的“艺术品”，当然作品还有政治标准，我们仅就艺术标准讨论。
3.写作程序：
有人说，作文程序三部曲是：一构思，二行文，三修改。
其实作元曲亦是如此，
构思，包括“写什么”与“怎样写”
“写什么”，就是选材，是解决“言之有物”的问题；
“怎样写”，就是组材，即如何布局谋篇，是解决“言之有序”的问题。
恰当的组材，它包括对文章的线索、层次、段落、开头、结尾、过渡和照应的恰当处理。我们在动笔写作之前，应该对其“胸有成竹”，行文才会语句流畅，一气呵成。组材的恰当与否是一篇文章成败的主要原因之一。
对于文章整体结构，元人曾提出“凤头、猪肚、豹尾”之说，这个我们以后会再交流。
上面我们讲了这么多大家一定感觉有点枯燥，下面看例曲，如：
例曲
〔双调•水仙子〕夜雨
元代：徐再思
一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。落灯花，棋未收，叹新丰逆旅淹留。枕上十年事，江南二老忧，都到心头。
注释：
三更：指夜半时分。
归梦：回家的梦。
灯花：灯心余烬结成的花形。
新丰：地名，在今陕西省临潼东北。
逆旅：客舍。淹留：滞留。
江南：指作者自己的家乡，即浙江嘉兴一带。
二老：父母双亲。
脉络：
此曲写旅人的离愁别绪，情景交融，言短意长。起三句鼎足对，妥帖自然，没有一点做作的痕迹，见出作者的功力。中间段点出痛苦根源，由感而发，语淡味浓。各种情景均古已有之，文人骚客早已描写尽致，在作者笔端却自有一番滋味，全因末三句：“枕上十年事， 江南二老忧，都到心头。”十年之间经历了多少事，而远在江南的双亲却总在为久客不归的游子担心。这里作者巧妙地运用了侧面落笔的手法，不写自己如何思念故乡，思念亲人，而以年迈双亲的忧思烘托出更加浓烈的亲情。遂使此曲更加独特，深扣人心。末句“都在心头”四字戛然而止，欲语还休，却有引人遐思，荡气回肠之功。
特点
徐再思散曲的特点是善用数字，开头“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后”这三句，耐人寻味：连用几个相同的数词和量词，音调错落和谐，正好表现忐忑难安的心情；作者笔下，秋雨绵绵，梧叶声声，雨打在芭蕉上，愁滴在作者的心头，羁旅路途多么遥远，此刻思乡的情意更加浓郁，无限的惆怅，又无比的感慨，全都浸透在字里行间。
曲中层层递进，以最少的数词却能包涵着最大的容量，细腻真切地表达了羁旅惆怅、光阴易逝的感慨，道出了因思乡而断肠的情怀，可以说曲因数字而有生趣，数字因曲而灵动。这一点在“九分恩爱九分忧，两处相思两处愁，十年迤逗十年受。几遍成几遍休，半点事半点惭羞。三秋恨三秋感旧，三春怨三春病酒，一世害一世风流”（〔双调•水仙子〕春情》）中表现得更加突出。
《夜雨》一曲贵在真情实感的流露，而非一般的应景之作。王国维在《人间词话》中说：“昔人论诗词，有景语、情语之别，不知一切景语皆情语也。”徐再思正是借助数字对秋色的描写，借景抒情、寓言写物、情景交融，真切地吐露了游子“旅思”之情。全曲语言朴实无华，自然流畅，而感情真挚动人。
这首作品贵在描写普通人的情感和落寞。将人生的失落与亲情相溶，字字未写作者自己，写物寓言，侧面落笔，“以我观物，而物皆有我之色彩”。“词以境界为最上，有境界则自成高格，自有名句。”曲是词之变体，但比词更贴近民间。王国维在《宋元戏曲史》中说过：“一代有一代之文学，楚之骚，汉之赋，六朝之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”元曲之美在于它更加浑朴自然、清新爽朗，“俗中透雅”、“雅中求俗”，它能以其特有的流行性在市井勾栏中广为流传，原因就在于它描写了普通人的生活、普通的情感。
又如：
例曲
〔正宫•塞鸿秋〕浔阳即景
元代：周德清
长江万里白如练，淮山数点青如淀。江帆几片疾如箭，山泉千尺飞如电。晚云都变露，新月初学扇，塞鸿一字来如线。
注释：
练：白绢，白色的绸子。
淮山：在安徽省境内，这里泛指淮水流域的远山。
淀：同“靛（diàn）”，即靛青，一种青蓝色染料。
江帆：江面上的船。
晚云都变露：意思是说傍晚的彩霞，都变成了朵朵白云。露，这里是“白”的意思。
初学扇：意思是新月的形状像展开的扇子。
塞鸿：边地的鸿雁。
此曲写浔阳江边清秋晚景。全篇七句四十五字，分则一句一景，宛如七幅山水屏画，七个风景镜头，千姿百态，各放异彩；合则构成浔阳江山的立体壮观，好似一部名胜风景影片。其间远近高低，动静明暗，声光色态，无不咸备。全曲词采俊茂，音节流畅；设喻贴切，形象逼真。通篇用比喻，想象丰富，笔力雄放，气象万千而又和谐统一，壮丽雄奇而又韵味无穷。作品从大处、远处起笔，为全篇设置了一个宏阔、高远的背景基调。
这是一首写景的小令，作者选择了独特的视觉角度，按照由远及近、自下而上的空间顺序，采用了比喻、对仗并用的修辞手法，借助于动态描写的艺术表现形式，为读者勾画了一幅生动传神的浔阳江动态秋景图。从作品的表现中可以看出，作者善于捕捉充满活力的艺术镜头，在他的笔下，江舟、山泉、晚云、新月、塞鸿这些景点都呈动态，并且都在万里长江和数点淮山这一整体构思中被不露痕迹地融合起来。全曲笔势排奡[ào ]，形象简洁，比喻精到，不愧为散曲的写景杰作，而音韵浏亮，也符合作者在《中原音韵作词十法》中所提出的“既耸观，又耸听”的度曲要求。
下面在分享一首查德卿的〔双调·蟾宫曲〕怀古
问从来谁是英雄？一个农夫，一个渔翁。晦迹南阳，栖身东海，一举成功。八阵图名成卧龙，六韬书功在飞熊。霸业成空，遗恨无穷。蜀道寒云，渭水秋风。
查德卿的这首〔蟾宫曲〕怀古抒发的是怀古咏史之意。作者在开篇第一句就写出了自己的疑问，他问道“问从来谁是英雄?”，紧接着他便在曲中写到一个农夫，一个渔翁。”查德卿用自问自答的方式回答了自己的问题，在此处点明了怀古的对象，同时也做出了评价。
“晦迹南阳，栖身东海，一举成功。”南阳，东海是两处地点，分别承接“农夫”与“渔翁”，诸葛亮在未出山之前，曾经在南阳过着隐居的生活，而姜太公也曾经在渭水之滨垂钓，同样过着悠闲恬淡的日子。
“八阵图名成卧龙，《六韬》书功在飞熊。”则是说明诸葛亮和吕尚的丰功伟绩，进一步表现他们两个作为英雄所做出的功绩。
“霸业成空，遗恨无穷。蜀道寒云，渭水秋风。”这句由追寻历史转为了对历史的感慨，说诸葛亮、吕尚所建的“霸业”终究是一场空，随着时间的推移，慢慢消逝了。
三、学习曲牌〔双调·沉醉东风〕
在介绍〔双调·沉醉东风〕之前，我们先来赏析任昱（yù）的会稽怀古。
例1：〔双调·沉醉东风〕会稽怀古
元代：任昱（yù）
爱望海、秦山古色。探藏书、禹穴重来。舰水边，云门外。有谁人、布袜青鞋。休问吴宫暗绿苔。越国在，残阳翠霭。
说明：末两字必用“去平”。限用《中原音韵》第五部 鱼摸
注释：
双调：宫调
沉醉东风：曲牌名；
会稽怀古：是曲子的标题，“会稽”，即今天的绍兴一带，地处长三角，浙江省东部，世界文化名城，也是春秋越国、吴越国、南宋等朝代的古都，在中国历史文化长河里占据着十分重要的地位。
怀古：忆古思今，奠定全曲伤感的基调。
作者简介：任昱，字则明，四明（今浙江宁波市）人。与张可久、曹明善为同时代人，少时好狎游，一生不仕。所作散曲小令在歌妓中传唱广泛。其作品《闲居》有“结庐移石动云根，不受红尘”、《隐居》有“不顺俗，不妄图，清高风度”等句，知其为足迹往来于苏、杭的一位“布衣”。
散曲作品今存小令59首，均见《乐府群珠》、《乐府群玉》。套曲〔南吕·一枝花〕1套，见《太平乐府》、《北宫词纪》、《北词广正谱》。《太和正音谱》列其名于150词林英杰之中。
例曲2：〔双调·沉醉东风〕渔夫
元代：白朴
黄芦岸白渡口，绿杨堤红蓼滩头。虽无刎颈交，却有忘机友。点秋江白鹭沙鸥。傲杀人间万户侯，不识字烟波钓叟。
[注] 白、红蓼：水边生的草本植物。
作者写作的特点是精心选取“黄芦”“绿杨”“红蓼”等自然景物，色彩明艳，相映成趣；提供了渔夫远离尘嚣的生活环境，渲染出特定的地域和节令特点，活画出渔夫垂钓无拘无束自由自在的生活环境，同时点出此时的时令是秋天，为下文的“秋江”做了伏笔，也映衬着渔夫高洁脱俗的品格。
诗歌描写了一个无拘无束自由自在的渔夫形象，生活在远离尘嚣的环境中，过着像鸥鹭那样的自由自在的生活。诗歌通过这一形象的塑造，寄寓了自己厌弃功名、鄙弃官场、流连山水甘心淡泊宁静、追求自由的品格情操。
注释：
白朴：元代著名的杂剧与散曲作家，也是元曲四大家之一。
白苹(pin)：一种在浅水中多年生的植物。
红蓼(liao)：一种水边生的草本植物，开白色或浅红色的小花。
刎颈交：刎，割；颈，脖子。刎颈交即生死朋友的意思。
忘机友：机，机巧、机心。忘机友即相互不设机心、无所顾忌的朋友。
万户侯：本意是汉代具有万户食邑的侯爵，在此泛指高官显贵。
译文：
秋江岸上黄芦摇盪，渡口旁边白苹点头，堤旁上绿杨葱鬱[yù ]，江滩头红蓼茂盛。在这秋日的江南水乡，持一支钓竿，驾一叶扁舟，泛舟江上。虽没有刎颈之交，却有许多毫无机巧之心的朋友，那点缀在秋江上的白鹭沙鸥，就是我最亲密的伴侣。这样的生活是多麽自由自在、舒适惬意啊!让那些居庙堂之高的万户侯们空羡慕吧。问我是谁吗?我只是一个一字不认的江上钓鱼老翁。
〔双调·沉醉东风〕渔夫是元曲作家白朴的散曲作品。这支小令塑造了一个理想的渔民形象，通过对他的自由自在的垂钓生活的描写，表现了作者不与达官贵人为伍，甘心淡泊宁静的生活情怀，也流露出对社会不平的愤慨。此曲意象艳丽、境界阔大，给人以美的享受。
1.曲牌简介：
〔双调•沉醉东风〕用于杂剧、散套和小令兼用。共七句，即“七（六）七（六）三三七七七（六）”首二句对。首二句可为×仄平平厶上（平）△，×平×仄平平△。三、四句可作五字句，亦对。第五句可为×××、仄平平去。
例1：张可久
〔双调·沉醉东风〕湖上晚眺林
林君复先生故居，苏子瞻学士西湖。六月天，孤山路，载笙歌画船无数。万顷玻璃浸玉壶，夕阳外荷花带雨。
例2：〔双调·沉醉东风〕会稽怀古
元代：任昱（yù）
爱望海、秦山古色，探藏书、禹穴重来。舰水边，云门外。有谁人、布袜青鞋。休问吴宫暗绿苔。越国在，残阳翠霭。
这首小令只有六句41字。
2、曲谱：〔双调•沉醉东风〕
××仄、平平厶上（平）△，××平、×仄平平△。××平，平平仄△，×××、×仄平平。×仄平平仄仄平（上）△，×××、平平去上（平）△。
曲谱以字少者为正格，至于散曲句式有增减的，以后会做介绍。
3、对偶句：
一二两句： 爱望海、秦山古色，探藏书、禹穴重来。
三四两句：舰水边，云门外。
4、例曲：
1）〔双调·沉醉东风〕红叶落火龙
元代：一分儿
红叶落火龙褪甲，青松枯怪蟒张牙。可咏题，堪描画，喜觥筹席上交杂。答剌苏频斟入礼厮麻，不醉呵休扶上马。
2)〔双调·沉醉东风〕题情
元代：任昱
罗帕写桃报旧情，玉箫吹杨柳新声。傅粉容，偷香性，对红妆笑指银瓶。尽醉梅花不要醒，怕孤负良宵媚景。
3）〔双调·沉醉东风〕隐居
元代：任昱
叹朝暮青霄用舍，尽头颅白发添些。伴渔樵，苫茅舍，醉西风满川红叶。近日邻家酒易赊，三径黄花放也。
4）〔双调·沉醉东风〕寻春值雨
元代：任昱
杜陵路烟迷雾昏，定昆池花落云根。粉翅寒，金衣润，等闲孤负寻春。柳下重门那个人，怕容易红消翠损。
5）〔双调·沉醉东风〕钓台貂裘敝
元代：张可久
貂裘敝谁怜倦客，锦笺寒难写秋怀。野水边，闲云外，尽教他鸥鹭惊猜。溪上良田得数顷来，也敢上严陵钓台。
6）〔双调·沉醉东风〕湖上
垂杨柳无人自舞，提葫芦有意相呼。酒醒时，花深处，插花枝满头归去。莫惜千金倒玉壶，春已近梨花暮雨。
7）〔双调·沉醉东风〕元夜
明月无心紫箫，夕阳何处蓝桥？蕙帐寒，梅花落，故人稀渐疏谈笑。看见鹅黄上柳条，等闲放元宵过了。
8）〔双调·沉醉东风〕幽居二首
脚到处青山绿水，兴来时白酒黄鸡。远是非，绝名利，腹便便午窗酣睡。鹦鹉杯中昼日迟，到强似麒麟画里。
笑白发犹缠利锁，喜红尘不到渔蓑。八咏诗，三闾些，收拾下晚春工课。茅舍疏篱小过活，有情分沙鸥伴我。
9)〔双调·沉醉东风〕七夕
元代：卢挚
银烛冷秋光画屏，碧天晴夜静闲亭。蛛丝度绣针，龙麝焚金鼎。庆人间七夕佳令。卧看牵牛织女星，月转过梧桐树影。
盘古学院曲一期第二讲作业：
1、试作一首〔双调•沉醉东风〕 XX怀古， (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》。注意：一二两句；三四两句要形成对偶。
2、作曲步骤：
a、首先复制并黏贴曲谱：
〔双调·沉醉东风〕曲谱：××仄、平平厶上（平）△，××平、×仄平平△。××平，平平仄△，×××、×仄平平。×仄平平仄仄平（上）△，×××、平平去上（平）△。
例1：〔双调·沉醉东风〕会稽怀古
元代：任昱（yù）
爱望海、秦山古色，探藏书、禹穴重来。舰水边，云门外。有谁人、布袜青鞋。休问吴宫暗绿苔。越国在，残阳翠霭。
例2：张可久
林君复先生故居，苏子瞻学士西湖。六月天，孤山路，载笙歌画船无数。万顷玻璃浸玉壶，夕阳外荷花带雨。b、照曲谱、韵表填写，双调适合制作健捷激袅的作品。
c、复制并粘贴《中原音韵》一个韵部·
d、对照曲谱，检查您的曲子。使用《韵典》：分辨平、上、去！
附：健捷：jiàn jié雄健而敏捷。献之少轻俊，文章健捷，尤工乐章。” 明 顾起纶 《国雅品·士品一》：“ 高 侍郎 季迪 ，佳在实境得句，足以嗣响盛唐，宛如霜隼摩空，风翮健捷。”激枭（激梟）：jī xiāo激昂雄健。 明 王世贞 《曲藻》：“双调宜健捷激梟，商调宜悽愴慕怨。”
曲谱符号注释：平——平声；仄——上去声通用；?×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；?△——押韵句；▲——可押可不押韵句；?∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
盘古学院散曲基础班第二讲作业：
1.试作一首〔双调•沉醉东风〕 XX怀古， (宫调、曲牌、题目)，韵书参照《中原音韵》。注意：一二两句；三四两句要形成对偶。双调宜健捷激梟，
2.〔双调·沉醉东风〕曲谱：××仄、平平厶上（平）△，××平、×仄平平△。××平，平平仄△，×××、×仄平平。×仄平平仄仄平（上）△，×××、平平去上（平）△。
3.例曲
例1：〔双调·沉醉东风〕会稽怀古
元代：任昱（yù）
爱望海、秦山古色，探藏书、禹穴重来。舰水边，云门外。有谁人、布袜青鞋。休问吴宫暗绿苔。越国在，残阳翠霭。
4.曲谱符号注释：平——平声；仄——上去声通用； ×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声； △——押韵句；▲——可押可不押韵句； ∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
5.作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
《三》
盘古诗联学院散曲讲义
根据网络和相关书籍编辑整理
整理人：日月 宁静
散曲第3讲
元曲的曲调
一、元曲的曲调
元曲以前是配乐演唱的歌词，曲调固定而歌词每每更替，因此要选择合适的乐曲来表现不同的意境，〔越调〕、〔商调〕等其实指的就是那个曲在演唱时所适用的曲调。曲牌名，其实和词牌名是一样的概念。原先诗词都是配乐歌唱的，都有相应的名字来命名。后来曲调失传，就只用曲牌名来限定曲子的字数，格律，音韵等。学习曲，大家都有格律诗和词的基础，都感觉到了诗词之美，这是因为这种格律符合汉语言的规律，最大限度地发挥了汉语言的韵律之美。诗的形式之美，就是由平仄不同的发音构成了抑扬顿挫的美感。曲的格律形式与诗词有许多共通之处，但也有不同的地方。曲，是韵文文学的一种，同词的体式相近，可以配乐歌唱，就像我们今天的歌词一样。曲有曲牌和宫调：曲因是配合音乐的长短调，不论散曲或戏曲，其曲子前一般都标明宫调和曲牌名。
1.宫调及演变
“宫调者，所以限定朱器管色之高低也。”这是吴梅《顾曲麈（zhǔ）谈•论宫调》所注。就音乐而言，不管是当时的南曲，还是北曲，每种曲调都属于一定的宫调。古人以宫、商、角、徵、羽五声表示唱名（即没有固定音高，只有相对音高的一组音，相当于西方音乐的1、2、3、5、6）。再加上变徵和变宫，就构成了七声音阶（变成1、2、3、4、5、6、7）古人又以黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗（xiǎn）、中吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射（yì）、应钟表示十二律，如图：
这十二律相当于现代音乐所说的有绝对音高的“音名”，即西方音乐中的C、#C、D、#D、E、F、#F、G、#G、A、#A、B，在理论上，这七个唱名可以作为一个调的主音，它们的音高又可以分别与十二音名相同。比如以“1”为主音，可以有1=C、1=D……以“6”作主音，可以有6=E，6=F……这样，一共可以得到84个调式。
如果换成中国传统音乐术语，则可以有宫调式、商调式、角调式、徵调式、羽调式，加上变徵、变宫两个调式，一共就是七个调式，再把它们与十二律相配，如宫音相当于黄钟，即为黄钟宫；宫音相当于大吕，则为大吕宫；……以此类推，同样可以得到84个调式。我国古代以“黄钟”为标准音，由管长来决定。其音高经过了至少四十多次变动。为简单起见，大约与现代音乐的十二律对照，如图所示：
但在实际使用中，许多调式都没有用到，我们在此仅作了解。
2.宫调的分类
周德清《中原音韵》一书列举元曲使用曲牌的宫调共有十二种，它们是：黄钟宫、正宫、大石调、小石调、仙吕宫、中吕宫、南吕宫、双调、越调、商调、商角调、般涉调。
其中，元北曲用了五宫七调，分别为黄钟宫、正宫、仙吕宫、南吕宫、中吕宫等五宫以及大石调、小石调、般涉调、商角调、商调、越调、双调等七调，缺少道宫、高平调、歇指调、角调、宫调，仅为十二宫调。而其中小石调、商角调、般涉调很少用。因此，常用的五宫四调习惯上称为“九宫调”。至于南曲则为九宫十三调。仙吕为一宫，羽调附之。正宫为一宫，大石调附之。中吕为一宫，般涉调附之。商调为一宫，小石调附之。南吕为一宫，黄钟为一宫，越调为一宫，双调为一宫，仙吕入双调为一宫。习惯上称为“九宫十三调”，比北曲多出来的一调，为“羽调”。
3.宫调的应用
散曲中有一种情况，即同名的曲牌，所用的宫调不同，实际上是完全不同的两个曲牌，比如〔正宫• 端正好〕和〔仙吕• 端正好〕是不同的。〔双调• 水仙子〕和〔商调• 水仙子〕是不同的。为什么要使用不同的宫调呢？这里涉及到音乐中不同的调式，不同调式所表现的感情色彩不同的问题，就如我们现代音乐中所说的大调式和小调式所表现的感情色彩就有很大的区别。大调式一般宽广、雄壮、庄严、昂扬，趋近于阳刚之美，而小调一般优美、抒情、柔婉、恬静，趋近于阴柔之美。
王骥德在《曲律》中说：“用宫调须称事之悲欢苦乐，如游赏则用仙吕、双调等类；哀怨则有商调、越调等类。以调合情，容易感人。” 由此说明：元曲的宫调各具声情，音乐韵律皆可从其宫调中显现。元人燕南芝庵的《唱论》，最早附刊于元杨朝英所编的散曲选《阳春白雪》卷一。他谈到宫调，说：“大凡声音，各应于律吕，分于六宫十一调，共十七宫调：
仙吕调清新绵邈，南吕宫感叹伤悲，中吕宫高下闪赚，
黄钟宫富贵缠绵，正宫惆怅雄壮，道宫飘逸清幽，
大石风流酝藉，小石旖旎妩媚，高平条畅晃漾，
般涉拾掇（duō）坑堑（qiàn），歇指急并虚歇，
商角悲伤宛转，双调健捷激袅，商调凄怆怨慕，
角调鸣咽悠扬，宫调典雅沉重，越调陶写冷笑。
总的来说，认为一定的感情内容和一定的宫调形式之间存在着一些联系。
因为“宫调”最初确有标示“声情”的作用，“宫调”的所谓“声情”符号意义到明清以后已几乎找不到很多刻意的踪迹了。试举几个例子如下：
例1〔越调• ·寨儿令〕夏日即事
明•王九思
豆角儿香，麦索儿长，响嘶啷茧车儿风外扬。青杏儿才黄，小鸭儿成双，雏燕语雕梁。红石榴花满西窗，黄蜀葵叶扫东墙。泥金团扇影，香玉紫纱囊。将，佳节遇端阳。
例2〔越调• 天净沙〕春
元代：白朴
春山暖日和风，阑干楼阁帘栊，杨柳秋千院中。啼莺舞燕，小桥流水飞红。
例3〔南商调·• 黄莺学画眉〕
明• 杨应奎
〔黄莺儿〕荷锄耘荒郊，叹来年登场早，六月堆香饭新稻。喜墙头醅过，瓦缶（fǒu）歌敲。竹篱外颗颗金桃，绳枢侧纂纂（zuǎn ）朱枣。〔画眉序〕市朝争及村田乐，愿咸登三五人温饱。
例4〔黄钟•刮地风〕
赵显宏
春日凝妆上翠楼，满目离愁。悔教夫婿觅封侯，蹙损眉头。园林春到，物华依旧。并枕双欹，几时能勾。团圆日是有，相思病怎休，却道我减了风流。
类似的例子还有很多，我们可以很容易判断出，越调并非都是“陶写冷笑”，商调也并不都是“凄怆怨慕”，黄钟也不全是“富贵缠绵”的。即使同一作者写的同一曲牌的作品，也会有声情不相同的情形。举例如下：
1.〔双调•折桂令〕长江浩浩西来
元代：赵禹圭
长江浩浩西来，水面云山，山上楼台。山水相连，楼台相对，天与安排。诗句成云山动色，酒杯倾天地忘怀。醉眼睁开，遥望蓬莱，一半儿云遮，一半儿烟霾。
“长江浩浩西来，水面云山，山上楼台”。作者下笔并没有直接写金山寺，而是先描写金山寺气势不凡的背景。元曲《黑漆弩·游金山寺》中就有“苍波万顷孤岑矗，是一片水面上天竺”的句子。作者在这里用“浩浩西来”的长江作背景，以动衬静，就使金山的景象显得更加壮观，给人一种天外飞来之感。
全篇写景，扣紧了“过金山寺”的一个“过”字。作者不是登临金山，只是乘船经过，因此能够远眺，能够纵览，能够从浩浩长江的广阔背景上，从山与水、山与云、山水与楼台的种种关系上写出金山景色的诗情画意，在给人以美的享受的同时，又能给人以情的感染。
2.〔双调•折桂令〕客窗清明
元代：乔吉
风风雨雨梨花，窄索帘栊，巧小窗纱。甚情绪灯前，客怀枕畔，心事天涯。三千丈清愁鬓发，五十年春梦繁华。蓦见人家，杨柳分烟，扶上檐牙。
这支小令表现的是一位客居在外的游子的孤独感和失意的情怀；亦可看成是作者漂泊生活与心境的写照。这家门前的杨柳如烟雾一般，长得与屋檐相齐，充满着春来柳发的一片生机，给这家人家带来盎然的春意和生活的情趣。此情此景，更反衬出游子天涯飘泊的孤独之感。其实是用别人家的笑语欢言来反衬自己的寂寞伤神。
从以上两支曲子看出：同一宫调、同一曲牌、因为不同的人写作，声情上是不一样的。一种是美的享受，一种是寂寞忧伤。
二、元曲曲牌
曲牌是传统填词制谱用的曲调调名的统称。俗称“牌子”。古代词曲创作，原是“选词配乐”，後来逐渐将其中动听的曲调筛选保留，依照原词及曲调的格律填制新词，这些被保留的曲调仍多沿用原曲名称。明代以前所形成的戏曲声腔，如昆山腔﹑弋阳腔，以及由明清俗曲发展成的戏曲剧种，大多以曲牌为唱腔的组成单位，通称作“曲牌体”唱腔。
即指曲调的名称和乐曲的调式，曲牌规定了曲子的句数、字数、平仄、押韵格式，曲牌名就是俗称“牌子”。和词牌一样，是曲的音乐谱式。就像一首很长的歌里的部分小节的名字，古代的曲很长，所写的曲牌都是一个很长的一首曲的部分小节的名字。
曲牌的文字部分须“倚声填词”，多作长短句，少用齐言。各曲的句数﹑用韵﹑定格(何处可加如“也罗”之类的和声)，以及每句的字数，句法和四声平仄等，都有一定格式，从韵文文体来说，曲牌即为此种文体的格律谱。每支曲牌唱腔的曲调，都有自己的曲式﹑调式和调性﹐以及本曲的情趣。各曲的分句分读，和唱词常相一致；曲调进行的高低升降，可因唱字的四声调值和曲词的思想感情不同，而有所变化。曲牌有长有短，节拍有定有散，但都有首有尾，自成起讫。
1. 什么是曲牌
曲牌：曲牌是曲的调子的名称。俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，其曲牌各有专名，如〔点绛唇〕、〔山坡羊〕等，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。古代都喜欢把曲调音节写在牌子上，故称为曲牌。另一部分，就是专供演奏的曲牌，但大多只有曲调而无曲词。曲牌名也有和词牌名相同的，但是内容并不完全一致。比如〔双调•沉醉东风〕这个题目中，“双调”就是宫调名，“沉醉东风”就是曲牌名。
2.曲牌的种类
周德清在《中原音韵》中收有北曲常用曲牌计335个。其中黄钟24个，正宫25个，大石调21个，小石调5个，仙吕42个，中吕32个，南吕21个，双调100个，越调35个，商调16个，商角调6个，般涉调8个。《九宫大成南北词宫谱》是我国史上收录散曲曲牌数量最多的谱书之一，据其统计：南曲曲调正格1513个，变格1260曲，集曲596首。北曲正格581调，变格1704调。南北曲共有2094曲，正变调格式合计4466式，不可谓不多。而实际上正常使用的曲牌不过百余调而已。有人对《全元散曲》所收3800多首小令和470多首套曲的用调进行统计分析，得知元人散曲用调仅101个曲牌，除去62个摘调外，纯小令曲牌仅为39个。读得多了，大家对常用的曲牌自然就记住了。
3.曲牌的来源
明王骥德《曲律》说：“曲之调名﹐今俗曰‘牌名’”。可见“曲牌”之称由来已久。古代词曲创作﹐原是“选词配乐”﹐後来逐渐将其中动听的曲调筛选保留﹐依照原词及曲调的格律填制新词﹐这些被保留的曲调仍多沿用原曲名称﹐如〔折杨柳〕﹑〔后庭花〕﹑〔虞美人〕﹑〔懒画眉〕等﹐遂成“曲牌”。从汉魏乐府﹑唐宋词调以至金元剧曲散曲﹑明清歌谣俚曲﹐曲调屡有增减。明沈璟《九宫词谱》共列曲牌685种﹔清乾隆十一年(1746)编成的《九宫大成南北词宫谱》﹐汇集南北曲曲牌2094种(同名异体共达4466支)﹐每种曲牌各有专名。明代以前所形成的戏曲声腔﹐如昆山腔﹑弋阳腔﹐以及由明清俗曲发展成的戏曲剧种﹐大多以曲牌为唱腔的组成单位﹐通称作“曲牌体”唱腔。
曲牌牌名来源不一﹐有以地名命名﹐如〔梁州序〕﹑〔伊州衮〕﹑〔福州歌〕﹑〔东瓯令〕等﹔有以曲牌节拍或节奏特点命名﹐如〔长拍〕﹑〔短拍〕﹑〔急板令〕﹑〔节节高〕等﹔有以乐曲曲式结构命名﹐如〔三段子〕﹑〔四换头〕﹑〔三叠排歌〕﹑〔三部乐〕等﹔有的以来源命名﹐如〔文序子〕﹑〔大迓鼓〕﹑〔卖花声〕等﹔有因字面错讹﹐转义为名﹐如〔朝天子〕原是名种牡丹〔朝天紫〕﹔〔醉翁子〕原是唐人讽咏醉公子的篇名。此外尚有其他民族语言的音译﹐如〔者古〕﹑〔魔合罗〕﹑〔拙鲁速〕﹑〔阿纳忽〕等等﹐以及歌者创用牌名。
曲牌原为声乐曲﹐後在戏曲中有改为用器乐演奏的﹐遂演变为器乐曲牌。
关于曲牌来源，据专家考证，归纳起来不外四种渠道而已。
一是直接承袭词牌而来，如〔人月圆〕、〔满庭芳〕、〔太常引〕、〔鹊踏枝〕、〔菩萨蛮〕等，这种曲牌多达四分之一左右。如〔中吕•喜春来〕和〔仙吕•一半儿〕，即词牌《忆王孙》，亦称《柳外楼》。〔中吕•朝天子〕即从《谒金门》词牌转化而来，因此，有的人或直标〔中吕•谒金门〕。
二是文人墨客自创，如〔天净沙〕、〔上马娇〕、〔小桃红〕等，这种类型约占曲牌数量的半数左右。其中包括相当一部分南曲集曲曲牌，即曲作者按照所集曲牌名，重新创立的新曲牌。如取〔驻马听〕、〔一江风〕、〔驻云飞〕三曲的部分曲句，串而成一新曲，新曲名从所集各曲名字中各取一字，名之为〔倚马待风云〕等等。这类集曲曲牌，大约有八九百个之多。
三是借用胡乐名，如〔古都白〕、〔也不罗〕、〔者剌古〕、〔阿纳忽〕、〔唐兀歹〕、〔胡十八〕、〔相公爱〕、〔也不罗〕、〔呆骨朵〕、〔拙鲁速〕、〔醉也摩沙〕等。
四是取自于民间小调，如〔络丝娘〕、〔货郎儿〕、〔秃厮儿〕、〔耍孩儿〕、〔采茶歌〕、〔麻婆子〕等。
4.曲牌的基本形式
a.由若干支不同的曲牌联成一套。
b.主要有一支曲牌多次重复(其中有不同程度的变化)构成一套。
c.古人所说的“子母调”，即除引子、尾声之外，基本上由两支曲牌交互循环而成。类似缠达。在南曲、北曲中都有，如北曲的正宫套曲内常有[滚绣球]与[倘秀才]“一宫到底”。南曲发展到昆曲时期，宫调的运用日益成熟，在严格之中又有其灵活性，一组套曲可以用二至三个宫调。但这些宫调也必须是相通的（属于一种笛色，即属于同宫系统），以求得调性上的统一和谐。此外，古人认为不同的宫调具有不同的声情(调性色彩)，可根据剧情选用相应的宫调。
套曲中的曲牌排列有一定的层次。基本上是慢曲在前，次为中曲，急曲在后，依次递变。前面的引子和最后的尾声常用散板，因而形成：散——慢——中——快——散的规律。套曲的名称，往往以第一支曲牌以及所属的宫调命名。如第一曲为正宫的[端正好]，则称为[正宫•端正好]套，如第一曲为[新水令]属双调，则称为[双调•新水令]套等。套曲就音乐来说，可分为北套与南套。北套为北曲，南套为南曲。昆曲中两者兼用，但在用北套时，仍保持着北套一宫到底与一人主唱的特点。此外，还有南北合套与南北联套的套曲形式，以表现人物性格的矛盾冲突和戏剧情节的跌宕起伏。并可以用集曲、借宫、犯调等创作手法以丰富其表现力。曲牌联套的演唱形式是多样的，除独唱、对唱外，还有合唱（即齐唱）作为穿插。
5.曲牌的特点
曲牌是昆曲中最基本的演唱单位。全国共有300多种戏曲曲种，在音乐体系上分为两种：板腔体和曲牌体。绝大多数剧种是板腔体，少数是曲牌体。而昆曲的曲牌体是最严谨的。据民国年间的曲学大师吴梅统计南曲曲牌有4000多个，北曲曲牌有1000多。常用的也仅200多个。最流传的南曲曲牌如《游园》中的[步步娇]，[皂罗袍]，[好姐姐]、《琴挑》中的[懒画眉]，[朝元歌]。这两出戏也是用来为男女演员打基础的。故昆曲中有女学《游园》，男学《琴挑》 的说法。北曲如“端正好”，“新水令”，“醉花阴”，“点绛唇”，“粉蝶儿”，“斗鹌鹑”，“一枝花”，“集贤宾”，等八套。昆曲中在应用曲牌时构成联套，（又称套数）通过联套的选用、调剂、对比组成一个整本大戏的音乐和文学结构，基本上一出戏是一个套数。曲牌的音乐结构和文学结构是统一的。由于曲牌是由词发展而来，又称词余，在文字上是长短句式，写作就是填词。一个曲牌有多少字，几句，每个字的平仄声，都有规定。而且重要的词位严格到仄声中应有上(∨)，去(\ )之别。如不根据平仄声就要形成倒字，很难谱曲和演唱。这也是写作和演唱昆剧难度很高的一个原因。曲牌演唱的特点是“以字行腔”，腔跟字走、在演唱上也有一定的腔格，不同于其它戏曲可以根据演员个人条件随意发挥，而是有严格的四定：定调、定腔、定板、定谱。
6.元曲的标题格式
1）在标题上分为三部分：
在我们接触元曲或散曲，经常会看到一些如：
“中吕•山坡羊•怀古”或写成〔中吕•山坡羊〕怀古”、
“越调•天净沙•秋思”、或写成〔越调•天净沙〕秋思，
“双调•沉醉东风•渔夫”、“南吕•四块玉•天台路”等等。
第一部分如：中吕、越调、双调、仙吕等，就是这首曲子的宫调。
第二部分如：我们平常说的“山坡羊”、“醉花阴”，就是一个曲牌，这比较类似于宋词的格式，但是语言更自由，感情更直白一些。
第三部分如：“秋思”“渔夫”等，指所表达的主题，也就是题目。
2）再谈天净沙的写作要点：
（1）以景托情，寓情于景，在景情的交融中构织成主题的意境。马致远的秋思是〔天净沙〕这曲牌最出名的曲。在艺术上，具有风格兼豪放与清新，意境优美，语言凝炼，自然流畅等特色。 〔越调•天净沙〕秋思可谓其小令中的绝唱。大家很熟悉，许多朋友近段都读了发现就天净沙这个曲牌还有诸多格式。我们来选《元曲三百首》几曲：
例1 〔越调•天净沙〕 孟昉
星依云渚溅溅， 露冷玉液涓涓， 宝砌衰兰剪剪 。碧天如练，光摇北斗阑干。
例2 〔越调•天净沙〕即事
元：乔吉
鶯鶯燕燕春春，花花柳柳真真，事事风风韵韵。 娇娇嫩嫩 ，仃仃当当人人。
例3〔越调•天净沙〕鲁卿庵
元： 张可久
青苔古木萧萧 ，苍云秋水迢迢，红叶山斋小小。 有谁曾到，探梅人过溪桥。
例4 〔增字天净沙〕 严忠济
宁可少活十年，休得一日无权， 大丈夫时乖命蹇。有朝一日 ，天随人愿 ，赛田文养客三千。
例5〔越调•天净沙〕 白朴
春山暖日和风， 阑干楼阁帘栊 ，杨柳秋千院中，啼鶯舞燕 ，小桥溪水飞红。
例6 〔越调•天净沙〕 白朴
孤村落日残霞 ，轻烟老树寒鸦 ，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。
例7〔越调•天净沙〕 吴西逸
江亭远树残霞，淡烟荒草平沙， 绿柳烟中系马。 夕阳西下， 水村山郭人家。
例8 〔越调•天净沙〕 吴西逸
长江万里归帆， 西风几度阳关， 依旧红尘满眼，夕阳新雁，此情时拍阑干。
从上面所选的各支曲子，大家看看是不是〔越调•天净沙〕可以有不同的格式。但其共同点就是，每一首中，景物的错落并列是其中的较突出的共同特点。
我们再看〔越调•天净沙〕秋思
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
大家看这一首前三句，即为两两相对的鼎足对，也有一二句对的，亦有不对仗的。
鼎足对。三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。这种对仗形式在古典诗词中少见。而在曲中却常见。
（2）元曲平仄严格，但用法上也存在平上互代现象：如上次讲义中举的例子：白朴的天净沙：
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。（草字处，以上声代替平声。北曲中在一定条件下平声和上声可以互换）。
再看前面例4中：
大丈夫时乖命蹇。（平声韵）蹇，念jiǎn，平上互代现象，以后我们会细讲。
（3）有时可加衬字。
〔越调•天净沙〕宁可少活十年
宁可少活十年，休得一日无权，大丈夫时乖命蹇。有朝一日，天随人愿，赛田文养客三千。
其中“有朝一日”为添加的衬字。关于衬字问题，随着课程的深入我们会再作交流。
7.作曲步骤：
1）首先复制并黏贴一个曲谱。
2）照曲谱、韵表填写。
3）复制并粘贴《中原音韵》一个韵部。
4）对照曲谱，检查您的曲子，使用《中原音韵》分辨平、上、去！
5) 除鼎足相对外，还要押韵，韵字也必须相对。
6) 天净沙适合用于冷笑、哀怨、伤愁。反过来，寄情、悼词，能不能写入，这需要细细看曲牌，或借鉴古人，有没有人使用。
7)曲牌注解是那一方面的，在创作时一定要注意。
关于制曲的要求一直反复在讲，下面咱们学习新的曲牌。
三、学习小令曲牌〔仙吕•一半儿〕
今天我们学习一个新曲牌〔仙吕•一半儿〕，还是先看例词：
例1.〔仙吕•一半儿〕①
作者：关汉卿
碧沙窗外静无人②，跪在床前忙要亲③。骂了个负心回转身④。虽是我话儿嗔，一半儿推辞一半儿肯⑤。
注释：
①仙吕，宫声七调之一，北曲仙吕宫。一半儿，是仙吕宫的一支曲牌。结句“一半儿……一半儿……”是它的定格。
②碧沙窗：用绿纱做的窗帘。李白《乌夜啼》：“碧沙如烟隔窗语。”
③亲：亲嘴，接吻。
④负心：犹今言：“没良心的”。《敦煌曲子词·望江南》：“为奴吹散月边云，照见负心人。”
⑤肯：答应，许可。
例2.〔仙吕•一半儿〕病 酒
元代： 徐再思
昨霄中酒懒扶头①，今日看花惟袖手②，害酒愁花人问羞。病根由，一半儿因花一半儿酒。
例3：〔仙吕•一半儿〕落 花
元代： 徐再思
河阳香散唤提壶③，金谷魂消啼鹧鸪④，隋苑春归闻杜宇⑤。片红无，一半儿狂风一半儿雨。
作品注释
① 扶头：古人于卯时饮酒称为“扶头酒”。贺铸《南乡子》：“易醉扶头酒，难逢敌手棋。“
②花：喻美人。
③“河阳”句：晋潘岳为河阳县令，于县境内遍植桃李，时人称为“花县”。庾信《春赋》：“河阳一县并是花。”提壶，鸟名。它的鸣声象“ 提壶”，因以为名。
④“ 金谷”句：《晋书·石崇传》载：崇有妓名 绿珠，美而艳，孙秀使人求之，拒不许。秀乃矫诏收崇， 绿珠亦自投楼而死。唐代著名诗人 杜牧在《金谷园》诗中说：“繁华事散逐香尘，流水无情草自春。日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人！”这里是化用其意。
⑤ 隋苑： 故址在今江苏扬州市西北。系隋炀帝所建。 杜宇：即杜鹃鸟。
例4.〔仙吕•一半儿〕青梅
海棠花发燕来初，梅子青青小似珠，与我心肠两不殊。你知无，一半儿含酸一半儿苦。
作品注释
①[一半儿]曲牌，句式为七七七、三九。末句要嵌入两个“一半儿”字样。五句五韵。
②两不殊：没有两样。
作品鉴赏
此曲为咏物之作，所咏者为未熟的青梅。在传统诗词中，青梅往往是少年时代的象征。李白诗“郎骑竹马来， 绕床弄青梅”。描叙幼少时儿女的情事。
此曲着眼于青梅的酸和苦。这是通过题咏青梅寄寓一种微妙的情感。首句是说海棠花发，半红半白，艳丽明媚。乍见花开，使人感到春意盎然。次写燕子，燕子也是春天来到的。着一“初”字，点出这是万物昭苏的初春季节。第二句正写青梅，梅枝刚刚结子，累累如珠，青绿晶莹，它那娇小玲珑充满青春气息惹人怜爱的形象，在淑气初回的季节，容易引起那些在少男少女时期萌动情思的人回忆和遐想。第三句，是经过种种思想活动以后的判断。抒情主人公觉得，他和青梅的内心，没有甚不同，他就是梅，梅就是他，心有灵犀一点通。第四句“你知无”一语，问得天真，问得亲切。跟着便对“两不殊”作出解释，这就是“一半儿含酸一半儿苦”。这句话语意双关，本色浑成。它既切合梅子未熟的物性，又使人领悟诗人的内心世界，胜过千言万语，多少隐衷从中传出，真是妙不可言。
作者简介
1792－1847，字秋舲， 浙江仁和（今杭州）人，道光二年（1822）进士，任浙江金华府教授，未到任便病亡。赵工于词曲，著有《蘅香馆诗篇》、《蘅香馆杂著》、《楚游草》、《香消酒醒词》。散曲有《香消酒醒曲》一卷。有小令九首，套数十一篇。
1、曲牌简介：
〔仙吕•一半儿〕落花
元代：徐再思
河阳香散唤提壶，金谷魂消啼鹧鸪，隋苑春归闻杜宇。片红无，一半儿狂风
一半儿雨。
〔仙吕•一半儿〕用于杂剧、散套、小令兼用。此调多用仄煞，在曲中多用此体。此调与〔忆王孙〕同。即〔忆王孙〕末句定格嵌入两个“一半儿”。第二、三句第六字也有用上声者，此两字或均用去声或均用上声，必须一致。此调句式为七七七三，（一半儿二一半儿一）。
第二、三两句第六字均为去声，或均为上声。最后一句“一半儿平平一半儿上（平）△”。可以看成两句，一半儿平平，一半儿上（平）△；也可以看成一句一半儿平平一半儿上。也就是说此调六句五韵和五句五韵都是正确的。
2、曲牌格式：
谱：×平×仄仄平平△，×仄平平×去平（上）△，×仄×平平去平（上）△。厶平平△，一半儿平平一半儿上（平）△。
3、曲牌一半儿的写作要点：
a.句式为七七七三九，押五韵，末句宜用上声字。末句必须写作“一半儿××一半儿×”，这是曲牌规定的固定格式。
b.前三句，需要鼎足相对。尾句“一半儿××一半儿×”除曲牌规定的固定格式外，这里的第4/5字与第九字在字义或词性（反义词或同义词）需要相对。
c.尽可能不要添加衬字。
4、仙吕调适合填写清新绵邈的内容，也就是具有清爽的、新颖的，含义深长或情意深长的作品，具体参照下面的例词制曲。
5、例曲：
1）〔仙吕•一半儿〕落花
元代：徐再思
河阳香散唤提壶，金谷魂消啼鹧鸪，隋苑春归闻杜宇。片红无，一半儿狂风
一半儿雨。
这首作品前三句就是鼎足对。
2）〔仙吕•一半儿〕春情
元代：徐再思
眉传雨恨母先疑，眼送云情人早知，口散风声谁唤起。这别离，一半儿因咱
一半儿你。
3）〔仙吕•一半儿〕别时容易见时难
元代：宋方壶
别时容易见时难，玉减香消衣带宽。夜深绣户犹未拴，待他还，一半儿微开
一半儿关。
4）〔仙吕•一半儿〕题情(四首)
元代：关汉卿
云鬟雾鬓胜堆鸦，浅露金莲簌绛纱。不比等闲墙外花。骂你个俏冤家，一半儿难当一半儿耍。
碧纱窗外静无人，跪在床前忙要亲。骂了个负心回转身。虽是我话儿嗔，一半儿推辞一半儿肯。
银台灯灭篆烟残，独入罗帏淹泪眼。乍孤眠好教人情兴懒。薄设设被儿单，一半儿温和一半儿寒。
多情多绪小冤家，迤逗的人来憔悴煞；说来的话先瞒过咱，怎知他，一半儿真实一半儿假。
5）〔仙吕•一半儿〕佳人才子共双双
元代：未知作者
佳人才子共双双，纨扇轻摇玉体凉，荷钱贴水满池塘。拭罗裳，一半儿斜披一半儿敞。
南楼昨夜雁声悲，良夜迢迢玉漏迟，花梧树底叶成堆。被风吹，一半儿沾泥
一半儿飞。
见佳人缟素一身穿，阁着泪汪汪在坟墓前，哭着痛人天。一只手匙撩一半儿蹇。
6）〔仙吕•一半儿〕寄情二首
元代：张可久
寄情二首
寄情虚把彩笺缄，排砌偷将底句搀，隔帘怪他娇眼馋。话儿口斩，一半儿佯羞一半儿敢。
臂销问把玉纤掐，髻袒慵拈金凤插，粉淡偷临青镜搽。劣冤家。一半儿真情一半儿假。
落花
酒边红树啐珊瑚，楼下名姬坠绿珠，枝上翠阴啼鹧鸪。谩嗟吁，一半儿因风一半儿雨。
酒醒
罗衣香渗酒初阑，锦帐烟消月又残，翠被梦回人正寒。唤蛮蛮，一半儿依随一半儿懒。
7）〔仙吕•一半儿〕四景
8）轻衫短
元代：胡祗遹（zhī、yù）
四景
轻衫短帽七香车，九十春光如画图，明日落红谁是主？漫踌躇，一半儿因风一半儿雨。
纱幮睡足酒微醒，玉骨冰肌凉自生，骤雨滴残才住声。闪出些月儿明，一半儿阴一半儿晴。
荷盘减翠菊花黄，枫叶飘红梧干苍，鸳被不禁昨夜凉。酿秋光，一半儿西风一半儿霜。
孤眠嫌煞月儿明，风力禁持酒力醒，窗儿上一枝梅弄影。被儿底梦难成，一半儿温和一半儿冷。
8）〔仙吕•一半儿〕病 酒
元代： 徐再思
昨霄中酒懒扶头①，今日看花惟袖手②，害酒愁花人问羞。病根由，一半儿因花一斗儿酒。
6.尾句补充说明：尾句“一半儿××一半儿×”除曲牌规定的固定格式外，这里的第4/5字与第九字在字义或词性（反义词或同义词）需要相对。
我们根据前人的作品归纳总结这里有个需要对偶的字
如：1）徐再思的病酒：一半儿因花一斗儿酒。（花=酒）
2）胡祗遹的四景轻衫短：一半儿因风一半儿雨（风=雨）
一半儿阴一半儿晴（阴=晴）
一半儿西风一半儿霜（西风=霜）
3）张可久的寄情二首：一半儿佯羞一半儿敢（佯羞=敢）
一半儿真情一半儿假（真情=假意）
4）张可久的落花：一半儿因风一半儿雨（风=雨）
5）关汉卿的题情：一半儿温和一半儿寒（温=寒）
一半儿真实一半儿假（真实=假象）
简单罗列，咱们就能看出它们不单是字意，还是词性方面都是相对的。
元曲一期第3讲作业：
试作一首〔仙吕•一半儿〕
一、要求：
1.题目格式为〔仙吕•一半儿〕题目；
2.内容格式为一个自然段，不用回行；
3.韵依《中原音韵》；
4.题目和韵部自选。
二、曲谱：×平×仄仄平平△，×仄平平×去平（上）△，×仄×平平去平（上）△。厶平平△，一半儿平平一半儿上（平）△。
三、例曲：
〔仙吕•一半儿〕落花
元 徐再思
河阳香散唤提壶，金谷魂消啼鹧鸪，隋苑春归闻杜宇。片红无，一半儿狂风
一半儿雨。
四、注意：
1．前三句要形成鼎足对；
2．韵字的运用；
3．仙吕调适合填写清新绵邈的内容；
4．第二三句第六字须均用去声或上声；
5．末句定格嵌入两个“一半儿”
五、作曲步骤：
1.首先复制粘贴一个曲谱：
〔仙吕•一半儿〕×平×仄仄平平△，×仄平平×去平（上）△，×仄×平平去平（上）△。厶平平△，一半儿平平一半儿上（平）△。
2.复制并粘贴《中原音韵》一个韵部。
3.照曲谱、韵表填写。
4.对照曲谱，检查您的曲子。
5.使用《韵典》：分辨平、上、去！
曲谱符号注释：
平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
六、作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
元曲第三讲例曲
崔艳蕊
〔仙吕•一半儿〕寒露
（中原音韵 庚青）
兰衰荷败意频惊，芦白枫红雁一鸣，雨紧风残天又晴。旧游曾，一半儿温暖一半儿冷。
2023.10.8
曲谱：〔仙吕•一半儿〕×平×仄仄平平△，×仄平平×去平（上）△，×仄×平平去平（上）△。厶平平△，一半儿平平一半儿上（平）△。
《四》
盘古诗联学院散曲讲义
根据网络和相关书籍编辑整理
整理人：日月 宁静
散曲第4讲
元曲的韵律
一、元曲的韵律
关于元曲的韵律，由于时代的变迁，我们今人已不可能完全破解。我们学习散曲，使用《中原音韵》，《中原音韵》中每个韵部中分为阴平、阳平、上、去。
1、平仄严格
曲牌字的平仄比诗、词的平仄都要严。曲字平声分阴平、阳平，仄声分上声、去声， 从曲谱来看，阴平、阳平差别不大，我们在制曲时，不用去区别阴平和阳平。但是上声、去声的区分，有时却是非常严格的。特别是韵脚，上声和去声的对立是很明显的，但是去声韵的独立性却很强，该用去声韵的地方，不但不允许用平声，甚至也不允许用上声。
以马致远的的〔越调•天净沙〕秋思为例：
（平）平（仄）仄平平（韵）枯藤老树昏鸦。
（平）平（仄）仄平平（韵）小桥流水人家。
仄仄平平去上（韵）古道西风瘦马。
仄平平去（韵）夕阳西下，
（平）平（仄）仄平平（韵）断肠人在天涯。
天净沙这首曲，按曲谱规定，第三句末二字最好用“去上”，也有少数用“上去”的，比如上面白朴的例子，第四句必须押去声韵，否则只能算“次好”。为什么呢？ 大家看，“瘦马”二字去上声用得极妙。上声字的发音颇具下搭之感，去声字则有送音之效果，若二者相互配合，演唱运行相应有转折起伏之韵律，获得抑扬动听之美感。
曲辩平、仄，兼辩仄之上、去，曲家以去为送音，以上为顿音。调中如有数句连用仄声者，宜一上，一去隔用。
2、存在平上互代现象
上声和去声虽然同属于仄声，但是在元曲里，上声韵比较接近于平声韵。所以在该用上声韵的地方，偶尔也可以改用平声，该用平声韵的地方，偶尔也可以改用上声，如：
白朴的〔越调•天净沙〕春
春山暖日和风，阑干楼阁帘栊，杨柳秋千院中。啼莺舞燕，小桥流水飞红。
第三句的句末两字“院中”为“去平”这就是平上互代。
阅读以下六曲〔越调•天净沙〕，帮助大家理解平上互代现象。
1）第三句末两字为“去上”
例曲：张可久〔越调•天净沙〕湖上送别
红蕉隐隐窗纱，朱帘小小人家，绿柳匆匆去马。断桥西下，满湖烟雨愁花
2）第三句末两字为“去平”
例曲：朱庭玉〔越调•天净沙〕冬
门前六出狂飞，樽前万事休提，为问东君信息。急教人探，小梅江上先知。
3）第三句末两字为“上平
例曲：白朴 〔越调•天净沙〕冬
一声画角谯门，丰庭新月黄昏，雪里山前水滨。竹篱茅舍，淡烟衰草孤村。
4）第三句末两字为“上上”
例曲：吴西逸〔越调•天净沙〕闲题
长江万里归帆，西风几度阳关，依旧红尘满眼。夕阳新雁，此情时拍阑干。
5）第三句末两字为“上去”
例曲：白朴〔越调•天净沙〕秋
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。
6）第三句末两字为“去去
例曲：乔吉〔越调•天净沙〕即事
莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事风风韵韵。娇娇嫩嫩，停停当当人人。
二、学习小令曲牌〔双调•驻马听〕
例1：〔双调•驻马听〕吹
元代：白朴
裂石穿云，玉管宜横清更洁。霜天沙漠，鹧鸪风里欲偏斜。凤凰台上暮云遮，梅花惊作黄昏雪。人静也，一声吹落江楼月。
注释：
裂石穿云：形容笛声高亢。
玉管：笛的美称。
横：横吹。
清更洁：形容格调清雅纯正。
凤凰台：故址在今南京西南角，六朝宋时所建。相传建前该处有凤凰飞集，故称。
“驻马听”是这首小令的曲牌。这首小令起句别致，先以比喻描绘其声，再言其声缘于何物，作品基调奇特、浓烈。以“霜天沙漠，鹧鸪风里欲偏斜”比喻乐声的意境及其使闻者动情的魅力。“一声吹落江楼月”，以夸张手法引出想象的世界，曲终而意韵不绝。“梅花惊作黄昏雪”，满树梅花竟然闻笛声而惊落，飘飘洒洒如黄昏时的雪花。笛声使梅花有了人的情感，形象地显现了乐声的艺术魅力。白朴的《驻马听·吹》这首小令却为读者“录”下了一段历数百年而不息的笛曲，使人们至今依然能够感受到这支笛曲的荡气回肠、悠扬嘹亮的旋律。
这首小令，通过对笛声的描绘表现了吹笛人的高超演技。作者运用通感的手法，借助想象和比喻，立体地再现了悠扬清雅的笛曲。全曲虽然很短，但却包蕴十分丰富，层次分明而衔接浑成。
例2：〔双调•驻马听〕舞
元代：白朴
凤髻(jì)蟠(pán)空，袅(niǎo)娜(nuó)腰肢温更柔。轻移莲步，汉宫飞燕旧风流。谩催鼍(tuó)鼓品梁州，鹧鸪飞起春罗袖。锦缠头，刘郎错认风前柳。
注释：
飞燕：用西汉成帝皇后赵飞燕典故。
鼍鼓：用鼍皮蒙的鼓。鼍，即扬子鳄。
梁州：指《梁州》大曲。
刘郎：一般采用刘晨、阮肇天台山遇仙的典故，喻指情郎。
译文：
凤凰形发髻盘成空花，袅娜腰肢温润轻柔。转移变换莲步，像汉宫赵飞燕那般美艳风流。鼋鼓疾响演奏《梁州》舞曲，随舞曲翻飞绣着鹧鸪的春罗衣袖。送上锦缎缠头，情郎哥错认成风前的春柳。
脉络：
“凤髻蟠空，袅娜腰肢温更柔”，从发式和体形两者点染舞者的精致装饰和天生丽质。“轻移莲步，汉宫飞燕旧风流。谩催鼍鼓品梁州，鹧鸪飞起春罗袖。”描写舞者的具体形象。作者抓住舞的基本特征，用轻衫飘舞、莲步轻移、罗袖翻飞的动态形象，和汉宫赵飞燕“旧风流”的恰当联想，以及突出鼍鼓频催、《梁州》大曲伴唱的舞乐特点，简练、准确而又生动地描绘了舞姿的优美和场面气氛的热烈。“锦缠头，刘郎错认风前柳”用作为观众代表的“刘郎”眼光，用他“错认风前柳”的幻觉形象，渲染、强调了舞者留给观众的难忘印象。
这首小令描写人体造型的艺术魅力。全曲紧扣着舞姿来写。写法极其夸张，强调了舞蹈艺术的感染力量，使人有如见如闻之感，其用语之典雅、清丽也增强了艺术感染力。
1.曲牌简介：
〔双调•驻马听〕可用于杂剧、散套，小令。第七句可为厶平平△。全曲46字，共八句，即“四七四七七七三七”，八韵，除1、3句可押可不押，其余六句，句句押韵。
2.曲牌格式：
谱：×仄平平▲，×仄平平×厶上（平）△；×平×厶▲，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上（平）△，×平×仄平平厶△。
3.对偶部分：此调首四句宜作隔句对（扇面对），即一对三，二对四；五、六两句可作两句对。
4、驻马听入双调，适合填写健捷激袅的内容，健捷指雄健而敏捷，激枭指激昂雄健。当然也不是绝对的，具体从例曲中去感悟。
5、例曲：
①〔双调•驻马听〕
元代：罗本
黄道烟迷，瑞霭盘旋飞凤椅；紫垣风细，御香缭绕衮龙衣。近宫墙杨柳拂旌旗，傍雕栏花萼迎环佩。行大礼，这的是太平天子朝元日。
②〔双调•驻马听〕
清代：顾贞立
宿雨朝烟, 露浥胭脂红数点。闲庭寂寞，惜花人起梦尤淹。傍妆台、几度懒临鸾。整凌波、款步青苔藓。笑嫣然、看朝阳一朵春光绽。
③〔双调•驻马听〕无题
元代：佚名
月小潮平，红蓼滩头秋水冷；天空云净，夕阳江上乱峰青。一蓑全却子陵名，五湖救了鸱夷命。尘劳事不听。龙蛇一任相吞并。
④〔双调•驻马听〕弹
元代：白朴
雪调冰弦，十指纤纤温更柔。林莺山溜，夜深风雨落弦头。芦花岸上对兰舟，哀弦恰似愁人消瘦。泪盈眸，江州司马别离后。
⑤〔双调•驻马听〕歌
元代：白朴
白雪阳春，一曲西风几断肠。花朝月夜，个中唯有杜韦娘。前声起彻绕危梁，后声并至银河上。韵悠扬，小楼一夜云来往。
⑥〔双调•驻马听〕春思
明代：韩邦奇
春思依依, 习习和风春昼迟。看他游春，杜甫喜见，春来又怕春归。耽春不觉鬓如丝。向海棠、还问春消息，燕语莺啼。碧阑干外，春光有几。
另外在选一篇〔双调•驻马听近〕大家仔细阅读，学习元曲四大家之一《郑光祖》的对偶手法。
〔双调•驻马听近〕秋闺
元代：郑光祖
败叶将残，雨霁风高摧木杪；江乡潇洒，数株衰柳罩平桥。露寒波冷翠荷凋，雾浓霜重丹枫老。暮云收，晴虹散，落霞飘。
〔幺〕雨过池塘肥水面，云归岩谷瘦山腰。横空几行塞鸿高，茂林千点昏鸦噪。日衔山，船舣岸，鸟寻巢。
〔驻马听〕闷入孤帏，静掩重门情似烧；文窗寂静，画屏冷落暗魂消。倦闻近砌竹相敲，忍听邻院砧声捣。景无聊，闲阶落叶从风扫。
〔幺〕玉漏迟迟，银汉澄澄凉月高；金炉烟烬，锦衾宽剩越难熬。强啀夜永把灯挑，欲求欢梦和衣倒，眼才交，恼人促织叨叨闹。
〔尾〕一点来不够身躯小，响喉咙针眼里应难到。煎聒的离人，斗来合噪。草虫之中无你般薄劣把人焦。急睡着，急惊觉，紧截定阳台路儿叫。
〔驻马听近〕曲牌名，入双调。
作者简介
元代：郑光祖
郑光祖生于元世祖至元初年（即公元1264年），字德辉，汉族，平阳襄陵（今山西临汾市襄汾县）人，从小就受到戏剧艺术的熏陶，青年时期置身于杂剧活动，享有盛誉。但他的主要活动在南方，成为南方戏剧圈中的巨擘。元代著名的杂剧家和散曲家。
再谈散曲写作的注意事项：
1.曲谱以元人北曲为限，分宫调排列。
2.每一曲牌，只列正格或常用体式；不引曲文，只标字声和韵叶。每曲略加说明
3.北曲常多用衬字。曲牌只就正字立说。
4.北曲入派三声，故只列平上去。上去为仄声。字声通用标“×”。
5.北曲平上可互用，句末叶韵字声上可用平者标“上（平）”，平可用上者标“平（上）”。
6.北曲去声特别重要，必用去声标“去”，宜用去声标“厶”。
7.连标三个“×××”，须平仄分配调谐，不宜连用三平、三仄。两仄包括上去，亦须调配得当，不宜连用“上上”、“去去”。
8.韵位标“△”，可叶可不叶标“▲”，句中暗韵标“∧”。
9.标点符号分顿号“、”、逗号“，”、分号“；”、句号“。”四种。
10.以《北曲新谱》为依据。
盘古学院散曲基础班第4讲作业：
试作一首〔双调•驻马听〕
一、要求：
1.题目格式为〔双调•驻马听〕题目；
2.内容格式为一个自然段，不用回行；
3.韵依《中原音韵》；
4.题目和韵部自选。
二、曲谱：×仄平平▲，×仄平平×厶上（平）△；×平×厶▲，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上（平）△，×平×仄平平厶△。
三、例曲：
例曲：〔双调•驻马听〕
元代：罗本
黄道烟迷，瑞霭盘旋飞凤椅；紫垣风细，御香缭绕衮龙衣。（近）宫墙杨柳拂旌旗，（傍）雕栏花萼迎环佩。行大礼，（这的是）太平天子朝元日。
四、注意：
1．此调首四句宜作隔句对（扇面对），即一对三，二对四；五、六两句可作两句对。韵字的运用；
2．〔双调•驻马听〕，主要适合填写健捷激袅的内容，健捷指雄健而敏捷，激枭指激昂雄健；
3．此调共八句，1、3句可押可不押，其余六句句句押韵。使用《中原音韵》：分辨平、上、去！
五、作曲步骤：
1.首先复制粘贴一个曲谱：
二、：×仄平平▲，×仄平平×厶上（平）△；×平×厶▲，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上（平）△，×平×仄平平厶△。
2.复制并粘贴《中原音韵》一个韵部。
3.照曲谱、韵表填写。
4.对照曲谱，检查您的曲子。
5.使用《韵典》：分辨平、上、去！
六、曲谱符号注释：
平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
七、作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
例曲
盘古学院散曲基础班第4讲作业：
〔双调•驻马听〕重阳（中原音韵 庚青）
文/宁静
万里秋空，淡淡行云闲弄影；千林风断，翩翩落叶与诗鸣。几行人字雁南征，满篱菊盏枝犹劲。真隽永，心潮澎湃全无定。
2023.10.20
盘古学院散曲基础班第4讲作业：
例曲
〔双调•驻马听〕霜降抒怀
文/宁静
天降繁霜，水净波明金气爽；世推秋色，橙黄橘绿菊花香。遥空雁影自成行，寒山枫红方酣畅。心向往，吟情逸兴腾千丈。
五
根据网络和相关书籍编辑整理
整理人：日月 宁静
散曲第5讲
曲的对仗种类及特点
一、散曲的对仗种类
（一）曲的对仗种类
据周德清《中原音韵》、朱权《太和正音谱》、王骥德《曲律》等书的记载，曲词对仗的主要有如下10种形式：
1、合璧对；2、鼎足对；3、扇面对（隔句对）；4、救尾对；5、首尾对；
6、连璧对；7、联珠对；8、两韵对；9、衬字对；10、叠字对。
1、合璧对
合璧对：两句相对，称合璧对。与诗词中的对仗无异。这种对仗形式在曲词中普遍采用。
例1：〔双调•折桂令〕箕山感怀
元·卢挚
巢由后隐者谁何？试屈指高人，却也无多。渔父严陵，农夫陶令，尽会婆娑。五柳庄瓷瓯瓦钵，七里滩雨笠烟蓑。好处如何？三径秋香，万古苍波。
注释：
⑴箕山：在河南登封县东南，相传是唐尧时巢父、 许由隐居的地方。见《 高士传》。
⑵严陵：即东汉时的严光，字子陵。曾与刘秀同学。刘秀即位后，他不肯应诏为官，改名隐居于富春山。
⑶陶令：即东晋时的大诗人陶渊明，曾为彭泽令，因不满现实的黑暗而去职归隐。
⑷尽：任凭、只管。婆娑：原指舞姿的美好，此处引申为逍遥自在的意思。
⑸ 五柳庄：指陶渊明的庄园。陶渊明的宅边有五棵柳树，因自号五柳先生，并作有《五柳先生传》，所以称他的住处为五柳庄。瓷瓯瓦钵：瓯、钵都是盆盂类的容器。
⑹ 七里滩：在富春江上游，相传是严子陵隐居垂钓的地方。
⑺三径：指陶渊明的隐居之处。陶渊明的《归去来兮辞》有“三径就荒，松菊犹存，携幼入室，有酒盈罇。”之句。
译文：巢父、许由之后，真正的隐士有谁呢？屈指算来这样高尚的人并没有几个。当渔夫的严子陵，做农夫的淘渊明，只管过着逍遥自在的生活。陶渊明在五柳庄上瓷瓯瓦钵生活俭朴，严子陵在七里滩前垂钓披蓑戴笠，冒着风雨烟波。若问有什么好处，他们的美名万古流芳，世世传播。
曲中的“渔父严陵，农夫陶令，”“五柳庄瓷瓯瓦钵，七里滩雨笠烟蓑。”“三径秋香，万古苍波。”都是此首曲中的对仗部分。
2、鼎足对
鼎足对：三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立，故名鼎足对。亦称三句对，
这种对仗形式在词中已经出现，但不多见，而在曲中却常见，如：
〔越调•天净沙〕秋思
元·马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
前三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立。
〔越调•天净沙〕鲁卿庵中
元·张可久
青苔古木萧萧，苍云秋水迢迢，红叶山斋小小。有谁曾到？探梅人过溪桥。
这前三句一组，互为对仗，如鼎之三足并立。
这种对仗方法并非任何曲牌都适用，它与曲牌的句式有关，〔天净沙〕，〔醉太平〕、〔寄生草〕、〔水仙子〕、〔折桂令〕等等都是常用鼎足对的曲牌。
3、扇面对（隔句对）
凡第一句对第三句，第二句对第四句，皆称为扇面对。
这种句式在辞赋中是最基本的句式之一。扇面对（隔句对）如何用在曲中的，请看例曲。
例1：王实甫的《西厢记》.第一本第四折中〔驻马听〕：
“法鼓金铎，二月春雷响殿角；钟声佛号，半天风雨洒松梢”
这就是辞赋中的隔句对，楹联和元曲中的扇面对，只是两种叫法。与骈句的区别在于少了虚字在其中。
例2：〔双调•驻马听〕吹
元·白朴
裂石穿云，玉管宜横清更洁；霜天沙漠，鹧鸪风里欲偏斜。凤凰台上暮云遮，梅花惊作黄昏雪。人静也，一声吹落江楼月。
上例中，“裂石穿云，玉管宜横清更洁；霜天沙漠，鹧鸪风里欲偏斜。”就是扇面对。
这种形式除〔驻马听〕之外，在〔滚绣球〕〔节节高〕里也有应用。
4、救尾对
把鼎足对的形式用于一支曲的结尾，是为救尾对。因为有的曲写得比较弱，想用鼎足对来强化结尾，以对此曲进行拯救。故称救尾对。如：
例1：〔中吕•红绣鞋〕题小山苏堤渔唱
元·冯子振
东里先生酒兴，南州高士文声，玉龙嘶断彩鸾鸣。水空秋月冷，山小暮天青，苏公堤上景。
后三句是鼎足对，把鼎足对用于一支曲的结尾，就是救尾对。
5、首尾对
一曲之中，首句和末句相对，又称“鸾凤和鸣对”,此种对仗方式为元曲所独有，且常出现于〔叨叨令〕一曲中。
例1:王实甫[叨叨令]长亭送别。
见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气；有甚么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿，只索昏昏沉沉的睡；从今后衫儿、袖儿，都揾做重重叠叠的泪。兀的不闷杀人也么哥?兀的不闷杀人也么哥？久已后书儿、信儿，索与我凄凄惶惶的寄。
其中
见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气……
久以后书儿、信儿，索与我恓恓惶惶的寄。
这就是一曲中的首句和尾句相对的例子，就叫首尾对。
其中：
有甚么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿，只索昏昏沉沉的睡；就是我们刚学习的扇面对。
这种首句和末句对仗容易产生循环往复的效果。
6、连璧对
凡曲中有四句相对者称为连璧对。此形式在曲中也是常见的。
例1：
〔正宫•塞鸿秋〕浔阳即景
元代：周德清
长江万里白如练，淮山数点青如淀。江帆几片疾如箭，山泉千尺飞如电。晚云都变露，新月初学扇。塞鸿一字来如线。
其中长江万里白如练，淮山数点青如淀。江帆几片疾如箭，山泉千尺飞如电。这四句就称为连璧对。
例2：元代邵亨贞的〔仙吕•后庭花〕拟古
铜壶更漏残，红妆春梦阑，江上花无语，天涯人未还。倚楼闲，月明千里，隔江何处山。
其中的“铜壶更漏残，红妆春梦阑，江上花无语，天涯人未还。”这四句就称为连璧对。
曲属韵文范畴，在作品中成功地运用好叠字这种修辞手法，有三点好处：
1）可以使对自然景物和客观事物的描摹更加生动、形象，写景状物，细致真切。
7、联珠对
曲中更多的句子相对者称为联珠对。所谓更多的句子相对，也有两种说法。一种说法是，曲中通篇句子都作对仗者，称为联珠对。但另一种说法是同一句式的多句相对称为联珠对。此两种形式在曲中也都是常见的。
例1：〔仙吕•寄生草〕酒色财气
元·范康
花尚有重开日，人决无再少年。恰情欢春昼红妆面，正情浓夏日双飞燕，早情疏秋暮合欢扇。武陵溪引入鬼门关，楚阳台驾到森罗殿。
绿珠娇人无比，石崇富祸有余。全家儿老幼遭诛戮，半合儿帑藏无金玉，两般儿景物伤情绪。暗尘埋锦步障花边，乱蝉鸣金谷园中树。
形骸随红尘化，功名向青史标。七英雄事业真堪笑，六豪王踪迹平如扫，两下里争战图前闹。一壁厢淡烟衰草霸王城，一壁厢西风落日高皇庙。
8、两韵对
曲词一般用韵有较密的特点，两句（甚至三句）可既对仗又押韵就叫两韵对。
下面的出句和对句均押“萧豪”韵，如：
清代孔尚任《桃花扇》结尾《余韵》中的《哀江南》套曲的结尾，宫调属于双调。
俺曾见金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早，谁知道容易冰消!
眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了！
这青苔碧瓦堆，俺曾睡风流觉，将五十年兴亡看饱。
那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖枭鸟。
残山梦最真，旧境丢难掉，不信这舆图换稿！
诌一套哀江南，放悲声唱到老。
其中的“俺曾见金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早，”就是两韵对。
9、衬字对
王力《汉语诗律学》：“曲和词的最大分别就在于有无衬字。”
所谓衬字，指某一曲牌在曲谱规定的字数而外，为更加口语化、唱起来更动听而增加的字。对于衬字，我们将会在以后的交流中进行。由于衬字的出现，使得曲词中本来是对仗的句子，看起来不对仗了。
如：见了些夕阳古道，衰柳长堤。（《长亭送别•四煞》）
大家看除了“见了些”三字外，实际上是不是合璧对。
又如：〔仙吕•那吒令过鹊踏枝寄生草〕这支过曲“曲弯弯穿出芳径，慢腾腾行过画桥。急飐飐（zhan,上声)酒旗儿斜剌在茅檐外挑，虚飘飘彩绳儿闲控在垂杨袅，韵悠悠管弦声齐和在花阴下闹。骨剌剌坐车儿碾破绿莎茵，吉蹬蹬马蹄儿踏遍红尘道。”
其中的“曲弯弯”、“慢腾腾”、“急飐飐”、“虚飘飘”、“韵悠悠”、“骨剌剌”、“吉蹬蹬”这样的为衬字对。
10、叠字对
在宋代词作叠字运用中，李清照名作《声声慢》的开头：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。连用七对叠字。
在诗、词、曲中，元曲作品的叠字运用最为常见，这是因为元曲具有口语化、通俗化的特点，在格律上又比较宽的缘故。有许多散曲在叠字使用上很为出色，
如：元朝乔吉写的散曲小令《天净沙•即事》通篇用叠字组成：
莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事风风韵韵。娇娇嫩嫩，停停当当人人。这样由叠字构成，称叠字对。
曲属韵文范畴，在作品中成功地运用好叠字这种修辞手法，有三点好处：
1）可以使对自然景物和客观事物的描摹更加生动、形象，写景状物，细致真切。
2）可以使作品（或人物）的思想感情表达得更为绵密曲折，深切感人。
3）可以使作品的气势连贯，音节流美，增强了节奏感和修辞美。
二、元曲的对仗特点
曲词的对仗形式，较古典诗词更为丰富。它具有以下特点：
1、曲的对仗，既可平仄相对，也可同调相对，即平声对平声，仄声对仄声。
如：
博带峨冠年少郎，
高髻云鬟窈窕娘。
上句的平仄为“平仄平平平仄平”，
下句的平仄是“平平平平仄仄平”几乎完全不对，这在诗词是不允许的。
又如两韵对
“绿水滔滔，白鸟飘飘”（《哀江南•折桂令》），
出句、对句节奏点上的字声调相同。既可异字（词）相对，也可同字（词）相对。
如“浮云为我阴，悲风为我旋”（《窦娥冤•煞尾》）
“为我”二字相复。对仗要求远不如诗词对联严格，宽对更为多见。
2、俗语入对的现象十分普遍。
如：《窦娥冤•滚绣球》中的
“地也，你不分好歹何为地？
天也，你错勘贤愚枉做天！”
这一对句明白晓畅，读来有一种节奏美。
3、戏曲曲词衬字多，所加衬字，多数相对，但也有不对的情形。有时，须正确区分正文和衬字，并剔除衬字，才能判别曲词是否对仗。
如《柳毅传书》第一折第八曲：
“到庙前将定金钗股，香案边击响金橙树，觑水中闪出金沙路。”剔除衬字后，可以明显看出是鼎足对。
总之：曲的对仗是曲广泛应用的语体形式，是曲的特点之一。曲词的对仗与古典诗词中的对仗，既有共同点，又有其自身的特点。
三、学习小令曲牌〔正宫•塞鸿秋〕
〔塞鸿秋〕小令兼用。
欣赏学习〔正宫•塞鸿秋〕
元·薛昂夫
功名万里忙如燕①，斯文一脉微如线②，光阴寸隙流如电③，风雪两鬓白如练。
尽道便休官，林下何曾见④？至今寂寞彭泽县⑤。
注释：
①功名万里：《后汉书·班超传》：“大丈夫无他志略，犹当效傅介子、张骞立功异域，以取封侯，安能久事笔砚间乎？”
②斯文：指旧时代的礼乐制度。《论语·子罕》：“天之将丧斯文也，后死者不得与于斯文与。”
③光阴寸隙：形容光阴过得飞快。《庄子·知北游》：“人生天地之间，若白驹之过隙，忽焉而已。
④“尽道“二句：灵彻《东林寺酬韦丹刺史》：”相逢尽道休官好，林下何曾见一人？”此用其意。林下，指山林隐逸的地方。
⑤寂寞彭泽县：言隐居的人很少。
这首塞鸿秋小令，以讽刺、尖锐地态度，撕破了官吏们的鬼脸，假名士的画皮。开头以四个比喻，生动地勾画出官迷、政客们的可鄙形象，投机钻营，蝇营狗苟，人格丧尽，知识分子所应有的气度和尊严，在他们那里已经荡然无存。“至今寂寞彭泽县”的有力反诘，一针见血地指出了他们的口是心非，撕去了他们的伪装，“寂寞”二字与“忙如燕”遥相对比，使高唱归隐者原形毕露。
1、曲牌简介
〔正宫•塞鸿秋〕小令兼用。全曲七句，押六个仄声韵。
例：〔正宫•塞鸿秋〕湖上即事
元·张可久
断桥流水西泠渡，暗香疏影梅花路。蹇驴破帽登山去，夕阳古寺题诗处。树头啼翠禽，水面飞白鹭，伤心和靖先生墓。
2、曲牌格式
〔正宫•塞鸿秋〕小令兼用。与叨叨令相同，唯五、六两句此作五字句。第五句可为×仄仄平平或×平×仄仄。
谱：×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平，×仄平平去△，×平×仄平平去△。
3、对偶部分：此曲是一个连璧对。前四句须相对，五六句须相对。
4、〔塞鸿秋〕入正宫，适合填写惆怅雄壮的作品，具体多读例曲。
5、例曲：
〔正宫•塞鸿秋〕功名万里忙如燕
元·薛昂夫
功名万里忙如燕，斯文一脉微如线。光阴寸隙流如电，风霜两鬓白如练。尽道便休官，林下何曾见？至今寂寞彭泽县。
盘古学院散曲基础班第5讲作业：
试作一首〔正宫•塞鸿秋〕。
一、要求：
1.题目格式为〔正宫•塞鸿秋〕题目；
2.内容格式为一个自然段，不用回行；
3.韵依《中原音韵》；
4.题目和韵部自选。
二、曲谱：×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平，×仄平平去△，×平×仄平平去△。
三、例曲：
〔正宫•塞鸿秋〕湖上即事
元代：张可久
断桥流水西泠渡，暗香疏影梅花路。蹇驴破帽登山去，夕阳古寺题诗处。树头啼翠禽，水面飞白鹭，伤心和靖先生墓。
二、注意事项：
1.〔正宫•塞鸿秋〕小令兼用。五、六两句为五字句。第五句可为×仄仄平平或×平×仄仄。
2.此曲前四句须相对，五六句须相对，属于连璧对范畴。
3.韵字的正常运用，此调共七句，除第五句不押韵外，其余句句押韵。使用《中原音韵》：分辨平、上、去！
4.〔塞鸿秋〕适合填写惆怅雄壮的作品。
五、作曲步骤：
1.首先复制粘贴一个曲谱：
×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平平去△，×平×仄平平去△。×平×仄平，×仄平平去△，×平×仄平平去△。
2.复制并粘贴《中原音韵》一个韵部。
3.照曲谱、韵表填写。
4.对照曲谱，检查您的曲子。
5.使用《韵典》：分辨平、上、去！
六、曲谱符号注释：
平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
七、作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
盘古诗联学院散曲讲义
根据网络和相关书籍编辑整理
整理人：日月 宁静
散曲第6讲
衬字
一、衬字
有衬字，是元曲最为典型的一个特点。
1、什么是衬字？
衬字就是在曲律规定必需的字之外，增加的字。
也有称为垫字。就普通说，这种衬字在歌唱时，应该轻轻地带过去，不占重要的拍子；尤其北曲就是如此。
如：〔双调•清江引〕有感
元•乔吉
相思瘦因人间阻，只隔墙儿住。笔尖和露珠，花瓣题诗句，倩衔泥燕（儿）将过去。
其正格句式是五句：七五五五七句式。
大家看看这首曲中第五句的句式是不是八个字，说明其中“儿”字就是衬字，使这首曲的句式变成了七五五五八句式。
我们再看：〔正宫•醉太平〕落魄
元•钟嗣成
风流（贫）最好，村沙（富）难交。（拾）灰泥补砌（了）旧砖窑，（开一个教）乞儿市学（xiāo），（裹一顶）半新不旧乌纱帽，（穿一领）半长不短黄麻罩，（系一条）半联不断皂环绦(tāo), （做一个穷）风月训导。
这首小令的正调格式为：四四七四七七七四，共8句。 但是，加上了括号里的衬字——（贫）（富）（拾）（了）（开一个教）（裹一顶）（穿一领）（系一条）（做一个穷）——使格式变为 五五九八十十十八，仍为八句 ，字数虽然变了，却仍然属于 〔正宫•醉太平〕。
2、衬字的特点：
曲可加衬字，是它与词或诗的主要区别之一。它使曲文在遵守格律的前提下，有更大的灵活性，行文造字更为自由，衬字不受格律的束缚。 小令所用的衬字相对较少，套曲、杂剧则比较多。 在曲谱中，衬字往往用小字书写，以区别于正字。 衬字一般不占用乐曲的节拍、音调，往往是唱时快速而有节奏地一口带过。
我们来比较一下一首词的《念奴娇》和一首曲的《念奴娇》。
念奴娇•登石头城
元•萨都剌
石头城上，望天低吴楚，眼空无物。指点六朝形胜地，唯有青山如壁。蔽日旌旗，连云樯橹，白骨纷如雪。一江南北，消磨多少豪杰。
寂寞避暑离宫，东风辇（niǎn）路，芳草年年发。落日无人松径里，鬼火高低明灭。歌舞尊前，繁华镜里，暗换青青发。伤心千古，秦淮一片明月。
〔大石调•念奴娇〕翰林风月（第二折梅香）
元•郑德辉
惊飞宿鸟，荡残红，扑簌（簌）胭脂零落。门掩苍苔书院悄，润破纸窗偷瞧。（这生则为那）一操瑶琴，一番相见，（又不）曾言期约（似这般）多情多绪，等闲（间早害得来）肌肤如削。
曲中的小括号内字部分就是衬字。
由此我们得出：
从意义上来说，衬字往往是些无关重要的字。从音韵上说，衬字不能用于重音。
3、衬字的作用：
从上面例曲中的衬字来看，衬字的作用是：补充正字语意的缺漏，使之内容更加完整充实，语言更加周密丰富或生动，或者使字句与音乐旋律更加贴合。衬字用得恰当，可使句法灵活多样，能增强曲文的口语化和形象化特点。
4、衬字的应用：
散曲可以加衬字，这给作者创作提供了很大的自由。由于衬字不受格律的限制，不讲平仄，不拘字数。既可以补充语义，也可以增加语言的感情色彩，因而作者可以淋漓尽致地表达自己的思想感情，可以表达复杂细腻的思想感情；从而增强作品的感染力。
那么在句中的什么位置加衬字，这个有没有规律可循呢？加衬字有三种情况：
一是加于句首，二是加于句中，三是加于句末（一般情况下，衬字是不能加于句末的，只在特定情况下才加于句末）。
（1）句首加衬字：
句首的衬字可虚可实。实词（如名词、动词等），虚词（如连词、助词以及代词、副词等）。我们以谷子敬的套曲〔商调•集贤宾〕闺情中的〔醋葫芦〕为例：
未加衬字前为：
锦绣文，
古样体。
衣冠济楚俊容仪。
席间唱和音韵美，
一团和气。
聪明俊俏有谁及。
加衬字后变为：
（诗吟出）锦绣文，
（字装成）古样体。
衣冠济楚俊容仪。
酒席间唱和音韵美，
一团和气。
（论）聪明俊俏有谁及。
扩号中的字就是衬字，这些衬字用在句首。
（2）句中加衬字：
句中的衬字原则上只能用虚词。也有用实字做衬字的。
例：钟嗣成
〔正宫·醉太平〕
落魄中，风流（贫）最好，村沙（富）难交。贫、富都是实词做了衬字。
这里所谓的虚字，包括情貌词“了”和“着”；助动词：“将”和“把”；副词：“也”和“又”；以及“里、般、来、这、那、他、我”等字。
以张养浩的〔山坡羊•潼关怀古〕为例：
未加衬字前为：〔山坡羊•潼关怀古〕
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌躇，伤心秦汉经行处，宫阙万间都做土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。
加衬字后变为：〔山坡羊•潼关怀古〕
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踌躇，伤心秦汉经行处，宫阙万间都做（了）土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。
即在：“宫阙万间都做（了）土”句中加了一个“了”字作为衬字。
（3）句末加衬字：
一般情况下，衬字是不能加于句末的，只在特定情况下才加于句末。句末的衬字称为语法上的衬字，没有词汇意义。
以邓玉宾的《叨叨令》为例
未加衬字前为：
皮囊包裹千重气，（韵）
骷髅顶戴十分罪。（韵）
儿女使尽拖刀计，（韵）
家私费尽担山力。（韵）
省的，[也么哥]
省的，[也么哥]
长生道理何人会。（韵）
加衬字后变为：
（一个空）皮囊包裹着千重气，（韵）
（一个干）骷髅顶戴着十分罪。（韵）
（为）儿女使尽了拖刀计，（韵）
（为）家私费尽了担山力。（韵）
（你）省的（也么哥），[也么哥]
（你）省的（也么哥），[也么哥]
（这一个）长生道理何人会。 （韵）
句末加的衬字除了上例中的“也么哥”，还有“也么天”、“也摩挲”、“也波”等等，它们虽无词汇意义，却使语气别饶风趣。
二、曲加衬字具体衬多少字才合适
关于曲牌的衬字，每句可加衬字多少，无明确规定。通常小令衬字少，套曲衬字多，剧曲则更多；与词名相同的曲子，衬字往往较少，甚至没有衬字；有些专为小令的曲子，如干荷叶、金字经之类，是不加衬字的，还有鹧鸪天、秦楼月、粉蝶儿、太常引也很少加衬字，那么衬字究竟可以衬多少呢？答案是：由衬一字到衬二三十字的都有，但以三四字最常见。
注意：衬字均不拘平仄
1、 衬一字，如：
〔西厢记•贺圣朝〕
元•王实甫
少甚宰相人家，招婿的娇姿。其间或有个人儿似尔，那里取那样温柔，这般才思。（想）莺莺意儿，（怎）不教人梦想眠思。
这里的“想、怎”二字就是衬一字的。
2、衬二字：
如贾仲明《金童玉女》杂剧
（立呵）丹青仕女图，（坐呵）观世音自在居，（睡呵）羊脂般卧着美玉，（吹呵）韵轻清彻太虚，（弹呵）抚冰弦断复续，（歌呵）白苎（zhù）宛意有余，（舞呵）彩云簇掌上珠。
3、衬三字：
（我为他）使尽了心，（他为我）添消瘦。（庾吉甫《凤鸾吟》）
4、衬四字：
（自从在我）山林住，（惯纵的我）礼数无。（王实甫的《丽春堂• 东原乐》）
5、衬五字：
（直睡到红日）三竿起。（吴止庵套数《逍遥乐》）
6、衬六字：
（那厮每贩的是）紫草红花。（马致远《青衫泪•红芍药》）
7、衬七字：
（写不就碧云天上）锦字书缄。（无名氏《哭皇天》）
8、衬八字：
（他醉呵晚风前垂柳）翠扶疏。（贾仲明《金童玉女•河西后庭花》）
9、衬九字：
（三行两行写长空呖呖）雁落平沙。（白无咎《百字折桂令》）
10、衬十字：
（险些儿不、忧的咱、忧的咱）意攘心闲。（无名氏《连环记•草池春》）
（当然衬字还有十几，几十不等，还记得我们在前面与大家也举过一个例子，有些曲子的衬字比曲字还多。有些衬字可多至曲字五倍以上的。
如：〔南吕•一枝花〕不伏老
元•关汉卿
“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆响当当一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫（zhuó）不下、解不开、顿不脱慢腾腾千层锦套头。”
套中将原有的两句14字，加衬字后增至53字，衬字比原字多。衬字越多，音节就越急促，有助于增强感情抒发的力度。
三、学习小令曲牌〔中吕•山坡羊〕
今天我们要学习一个新曲牌〔山坡羊〕，〔山坡羊〕曲牌名。北曲属于中吕宫，
1.北曲〔中吕•山坡羊〕，又名〔苏武持节〕。此调共十一句，第七句可为×平去平平厶上（平）。
谱式：
×平×去△，×平×去△，×平×仄平平去△。
仄平平△，仄平平△，×平×仄平平去△，×仄×平平厶上（平）△。
平▲，×去平（上）△；平▲，×去平（上）△。
本曲格律较严，第一、二、三、六句必须押去声韵，第八、十两个一字句，可押韵，也可不押韵，但不能一押一不押。一二及四五句对仗，八、九句与十、十一句为扇面对。
我们先看例曲1：
〔中吕•山坡羊〕潼关怀古
元代：张养浩
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踯躅，伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。
注释：
1.峰峦如聚：形容群峰攒集，层峦叠嶂。
2.波涛如怒：形容黄河波涛的汹涌澎湃。怒：指波涛汹涌。
3.潼关：古关口名，在今陕西省潼关县，关城建在华山山腰，下临黄河，扼秦、晋、豫三省要冲，非常险要，为古代入陕门户，是历代的军事重地。
4.西都：指长安（今陕西西安）。这是泛指秦汉以来在长安附近所建的都城。秦、西汉建都长安，东汉建都洛阳，因此称洛阳为东都，长安为西都。
5.踌躇：犹豫、徘徊不定，心事重重，此处形容思潮起伏，感慨万端陷入沉思，表示心里不平静。一作“踟蹰（chí chú）”。
6.“伤心”二句：谓目睹秦汉遗迹，旧日宫殿尽成废墟，内心伤感。
7.伤心：令人伤心的事，形容词作动词。
8.经行处：经过的地方。指秦汉故都遗址。
9.兴：指政权的统治稳固。兴、亡：指朝代的盛衰更替。
此曲是张养浩晚年的代表作，也是元散曲中思想性、艺术性完美结合的名作。
盘古学院散曲基础班第6讲作业：
试作一首〔中吕•山坡羊〕××怀古。
一、要求：
1.题目格式为〔中吕•山坡羊〕××怀古；
2.内容格式为一个自然段，不用回行；
3.韵依《中原音韵》；
4.题目和韵部自选。
二、曲谱：×平×去△，×平×去△，×平×仄平平去△。仄平平△，仄平平△，×平×仄平平去△，×仄×平平厶上（平）△。平▲，×去平（上）△；平▲，×去平（上）△。
三、例曲：
〔中吕•山坡羊〕潼关怀古
元代：张养浩
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。望西都，意踯躅，伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。
四、注意事项：
1.一、二句和四、五各用一组合壁对；八、九与十、十一为扇面对；
2.韵字的正常运用，此调共十一句，句句押韵；
3.中吕宫适合填写高下闪赚的内容。
4.要求衬一字。
五、作曲步骤：
1.首先复制粘贴一个曲谱：
×平×去△，×平×去△，×平×仄平平去△。仄平平△，仄平平△，×平×仄平平去△，×仄×平平厶上（平）△。平▲，×去平（上）△；平▲，×去平（上）△。
2.复制并粘贴《中原音韵》一个韵部。
3.照曲谱、韵表填写。
4.对照曲谱，检查您的曲子。
5.使用《中原音韵》：分辨平、上、去！
六、曲谱符号注释：
平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
七、作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
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盘古诗联学院散曲讲义
根据网络和相关书籍编辑整理
整理人：日月 宁静
散曲第7讲
散曲小令
一、散曲
1.什么是散曲？
散曲，中国古代文学体裁之一。在元代兴盛，和唐诗宋词同为一代之文学。又称为“乐府”或“今乐府”。由宋词俗化而来，是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的中国音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新体诗。有小令和套数两种基本形式。
那什么是散曲呢？散曲是一种诗歌体裁；是一种另类格律诗；是一种不带科白的曲，（科，动作。白，道白），不用舞台来表演故事，只是用来清唱，有人也称之为“清曲”。
2.散曲的产生
曲是继诗、词而兴起的一种文学体裁，散曲的产生与词产生的情形十分相似，它产生于中国民间的俗谣俚曲。可以说散曲的兴起和词的衰退几乎是同时的。散曲之所以称为“散”，是与元杂剧的整套剧曲相对而言的。如果作家纯以曲体抒情，与科白情节无关的话，就是“散”。散曲，是属于广义的诗歌。散曲没有动作、说白，只供清唱吟咏之用，包括套曲和小令。套曲由若干曲子组成，如关汉卿《一枝花•不伏老》，含四支曲子。小令以一支曲子为独立单位，如关汉卿《四块玉•别情》。小令以一支曲子为限，如果两三支合为一个单位，叫做带过曲。
其特性有三点：
一是它在语言方面，即需要注意一定格律，又吸收了口语自由灵活的特点，因此往往会呈现口语化以及曲体某一部分音节散漫化的状态。
二是在艺术表现方面，它比近体诗和词更多的采用了“赋”的方式，加以铺陈叙述。
三是散曲的押韵比较灵活，可以平仄通押，句中还可以加衬字。
3.散曲的分类
散曲，或称为"清曲"、"今乐府",它有三种基本类型：小令与套数，以及介于两者之间的带过曲。
1）小令：小令即以一支曲子为独立单位。如〔中吕•山坡羊〕。小令以一支为限，如果两三支合为一个单位，叫做带过曲。
2）套曲：套曲由若干曲子组成。如〔南吕•一枝花〕不伏老，含四支曲子。
杂剧中只有套数，没有小令。
4.散曲的特点
1）散曲分为小令和套曲两种形式。
2) 每首散曲都有曲牌，且属于一定的宫调。
3) 各自曲牌在字数、句数、平仄和用韵等方面都有自己的规定。
二、小令
1.什么是小令？
小令是元朝散曲的一种，原是民间的小调，元时宋词渐渐凋零，伶人多向民间小调寻求突破。文人的小令多半较典雅，民间的小令语言俚俗。小令以描写为主，比起唐、宋诗词通俗生动，确有一番独特风格与精神。
小令通常以一支曲子为独立单位，但可以重复，各首用韵可以不同。
所谓小令又叫“叶儿”，单片只曲，调短字少是其基本特征。但还有一种联章体又称“重头小令”，则是由数支小令联合而成，此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵，最多可以达百支。
2.小令的形式
小令分为寻常小令、摘调小令、重头小令、带过曲和集曲五种形式。
1）寻常小令：
单片只曲，调短字少是其基本特征。与诗一首、词一阕相当。文人的小令多半较典雅，民间的小令语言俚俗。小令以描写为主，比起唐、宋诗词通俗生动，确有一番独特风格与精神。如黄钟节节高、贺圣朝。
2）摘调小令：指从套曲中摘出之曲调，所摘之调必是套中精粹者。如《中原音韵》作词十法所附定格四十首中之“雁儿落带得胜令”，题下注一“摘”字即是。
3）重头小令：
重头小令由数支小令联合而成。此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵，最多可以达百支。张可久有四首〔中吕•卖花声〕《四时乐兴》分咏春夏秋冬四时景色。乔吉有咏西湖的〔梧叶儿〕百首，是重头小令中最长的。
4）带过曲：
带过曲也是小令的一种体式，即用两支或三支不同曲调的曲子组成一个新曲谱。组成这些曲谱的宫调必须相同，音律必须衔接、谐调。带过曲一般不超过三支，再多只能改成散套。带过曲介于小令与散套之间，在填写时要把带过的几个曲名一并写在前面，常用“带”“带过”“兼”等字将几个曲牌连在一起。如〔十二月带尧民歌〕、〔山坡羊•过青哥儿〕、〔双调•雁儿落带得胜令〕等。
如：〔双调•雁儿落带得胜令〕退隐
元代：张养浩
云来山更佳，云去山如画，山因云晦明，云共山高下。
(过)倚仗立云沙，回首见山家，野鹿眠山草，山猿戏野花。云霞，我爱山无价，看时，行踏，云山也爱咱。
5）集曲：又名犯调，见于南曲。集曲是摘取各调的零句而合成的一个新调，另外起一新名。即集合数调之美声而腔板可以衔接者次为一新曲，此南曲为盛。如〔仙吕•九回肠〕乃集解三酲首至七、三学士首至合、急三枪四至末而成。另一种集曲乃以一曲保留百尾而犯以他调，此亦南曲为盛，如〔仙吕•二犯桂枝香〕乃合桂枝香首至四、四季花四至合、皂罗袍五至八、桂枝香九至末而成。
例如：〔醉罗歌〕是摘取《醉扶归》《皂罗袍》《排歌》三调合句而成。
三、寻常小令：
1.什么是寻常小令？
寻常小令指单支小曲。为曲中至简者，与诗一首、词一阕相当。
2.寻常小令特点
1)小令每支独立，相当于诗的一首、词的一阕。一韵到底中途是不能换韵。
2)每支小令都有曲牌（曲调），各调有不同的字数、句法、平仄、韵脚，称为“句式定格”。
3.哪些曲牌可以用为小令：
常见的元人小令有下列这些曲子：
正宫：醉太平、叨叨令、塞鸿秋、小梁州、六么遍、鹦鹉曲。其中最常见的是：醉太平、叨叨令
仙吕：寄生草、醉中天、一半儿、游四门、后庭花、青哥儿、四季花、锦橙梅、三番玉楼人、太常引。其中最常见的有寄生草、醉中天、一半儿
中吕：朝天子（谒金门）、红绣鞋、山坡羊、迎仙客、喜春来（阳春曲）、卖花声（升平乐），上小楼、满庭芳、乔提蛇、鹊打兔、醉春风、尧民歌、快活三、摊破喜春来、齐天乐带过红衫儿。其中最常见的是：朝天子（谒金门）、红绣鞋、山坡羊、迎仙客、喜春来（阳春曲）、卖花声（升平乐）
南吕：四块玉、阅金经（金字经），干荷叶、骂玉郎带过感皇恩、采茶歌、玉娇枝。其中最常见的是：四块玉、阅金经（金字经），干荷叶、骂玉郎带过感皇恩、采茶歌。
双调：沉醉东风、清江引、庆东原、拔不断、寿阳春（落梅风）、折桂令（蟾宫曲）、殿前欢、水仙子、雁儿落带得胜令、百字折桂令、新水令、秋江送、十棒鼓、袄神急、楚天遥、播海令、青玉案、殿前喜、华严赞、山丹花、鱼游春水、大德歌、大德乐、碧玉箫、驻马听、骤雨打新荷、步步娇、太平令、梅花酒、小将军、阿纳忽、捣练子、春闺怨、快活年，皀旗儿、枳郎儿、庆宣和、风入松。
其中最常见的是：沉醉东风、清江引、庆东原、拔不断、寿阳春（落梅风）、折桂令（蟾宫曲）、殿前欢、水仙子、雁儿落带得胜令
越调：天净沙、小桃红、凭阑人、寨儿令（柳营曲）、黄蔷薇带庆元贞、唐多令、小络丝娘。其中最常见的是：天净沙、小桃红、凭阑人、寨儿令（柳营曲）
商调：梧叶儿（知秋令）、百字知秋令、望远行、玉抱肚、秦楼月（忆秦娥）、满堂红、商调水仙子、芭蕉延寿、蝶恋花。其中最常见：梧叶儿（知秋令）
黄钟：人月圆、刮地风、昼夜乐
四、摘调小令
摘调小令，也称摘调。联套的曲牌，或因为声律优美，或因为曲辞清丽，而为曲家采撷，从套曲中最精粹的一两个调，摘出来单独传唱的，叫做摘调小令。如果精粹部分在尾声，便不能摘。
摘调小令大家了解就可，不做深究。
1.学习曲牌〔双调•清江引〕
〔清江引〕又称《江儿水》，总共5句，四仄韵，句式为七五五五七，一二四五押韵。
曲谱：××仄×平去上（平）△，×仄平平去△。×平×厶平，×仄平平去△，××仄平平去上（平）△。
例曲：
〔双调•清江引〕秋怀
元：张可久
西风信来家万里，问我归期未。雁啼红叶天，人醉黄花地。芭蕉雨声秋梦里。
注释：
清江引：曲牌名。
红叶天：秋天。红叶，枫叶。深秋枫叶红遍，霜林如醉。
黄花地：菊花满地。
译文：
西风送来万里之外的家书，问我何时归家？鸿雁在红叶满山的季节呼唤着同伴南迁，而离人却对着黄花遍地的景色沉醉其中，听着雨打芭蕉的声音，却只能籍着秋夜的清凉，但愿做个好梦，能梦回家乡探望亲人。
赏析：
〔双调•清江引〕秋怀，为元代张可久所作的一篇散曲，内容抒写游子思乡之情。作者从自然景物入手,通过视觉，如西风、红叶、黄花、芭蕉和听觉，如雁啼、雨声的描写，细腻而形象地渲染出作者思乡情切。“芭蕉雨声”烘托出作者因无法回乡而心生焦虑，但焦急之情却无从排遣。此时的芭蕉雨声就越发显得恼人心绪。“问我归期未”是词的中心句，悲伤、惆怅的氛围由此展开。词尾以梦结束。
这首诗取西风、雁啼、红叶、黄花、芭蕉和秋雨等一系列富有季节特征的景物，渲染出一种浓深的秋意，萧瑟中带着热烈，抒发了游子身处异地，思念家乡的浓烈的愁情，全诗以景衬情，以情驭景，情景交融。
盘古学院散曲基础班第7讲作业：
试作〔双调•清江引〕小令一首
一、要求：
1.题目格式为〔双调•清江引〕题目；
2.内容格式为一个自然段，不用回行；
3.韵依《中原音韵》；
4.题目和韵部自选。
二、曲谱：××仄×平去上（平）△，×仄平平去△。×平×厶平，×仄平平去△，××仄平平去上（平）△。
三、例曲：
〔双调•清江引〕幽居
红尘是非不到我，茅屋秋风破。山村小过活，老砚闲工课，疏篱外玉梅三四朵。
四、注意事项：
1.三四句为对偶句
2.适合填写健捷激袅的作品。
五、作曲步骤：
1.首先复制粘贴一个曲谱：
××仄×平去上（平）△，×仄平平去△。×平×厶平，×仄平平去△，××仄平平去上（平）△。
2.复制并粘贴《中原音韵》一个韵部。
3.照曲谱、韵表填写。
4.对照曲谱，检查您的曲子。
5.使用《中原音韵》：分辨平、上、去！
六、曲谱符号注释：
平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
七、作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
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〔双调•清江引〕白菜（中原音韵 江阳）
文/宁静
江湖道我为菜王，肚大身何壮。偶登丞相屋，常入居民巷。（如被）商家供（为的是）进才三万两。
2023.11.28
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整理人：日月 宁静
散曲第8讲
重头小令
一、重头小令
1.什么是重头小令？
重头：又叫“联章”，见于北曲，指同一曲调的反复或联缀，数量不限。
重头小令：是指以同一宫调和曲牌，重复填写几遍或若干遍，即围绕某一主题撰写数支曲子。
如张可久的〔中吕•卖花声〕咏四景，分咏春、夏、秋、冬四时景色。
【春】远村、近村，烟霭都遮尽。阴阴林树晓未分，时听黄鹂韵。竹杖芒鞋，行穿花径，约渔樵共赏春。日新，又新，是老子山林兴。
【夏】自酌，自歌，自把新诗和。人间甲子一任他，壶里乾坤大。流水当门，青山围座，每日家叫三十声闲快活。就着这绿蓑，醉呵，向云锦乡中卧。
【秋】此花，甚佳，淡秋色东篱下。人间凡卉不似他，倒傲得风霜怕。玉蕊珑葱，琼枝低压，雪香春何足夸。羡煞，爱煞，端的是觑一觑千金阶。
【冬】此杯，莫推，雪片儿云间卧。火炉头上酒自煨，直吃的醺醺醉。不避风寒，将诗寻觅，笑襄阳老子痴。近着这剡溪，夜里，险冻的来不得。
2.重头小令分类
重头小令按其写作形式包括：同调异韵重头小令，同调同韵重头小令，“同调异、同韵部穿插式重头小令”
1）同调异韵重头小令：
是指围绕某一主题以同一宫调和曲牌，重复填写几遍或若干遍，且所用韵部各异所撰写的数支曲子，简单地说：同调异韵重头小令就是主题相同，曲牌相同而韵部不同的几支小令曲子的组合。
鲜于必仁（元代散曲作家，复姓鲜于，名必仁）
〔中吕·普天乐·潇湘八景〕共八首：
〔中吕•普天乐〕潇湘八景之洞庭秋月
水无痕，秋无际。光涵赑屃（bì xì），影浸玻璃。龙嘶贝阙珠，兔走蟾宫桂。万顷沧波浮天地，烂银盘寒褪云衣。洞箫谩吹，篷窗静倚，良夜何其。
〔中吕•普天乐〕潇湘八景之烟寺晚钟
树藏山，山藏寺。藤荫杳昔，云影差差。疏钟送落晖，倦鸟催归翅。一抹烟岚寒光渍，问胡僧月下何之？逐朝夜时，扶筇到此，散步寻诗。
〔中吕•普天乐〕潇湘八景之江天暮雪
晚天昏，寒江暗。雪花黤黤（yǎn,深黑色），云叶毵毵（ sān 形容毛发、枝条等细长的样子。）。渔翁倦欲归，久客愁多憾。浩浩汀洲船着缆，玉蓑衣不换青衫。闲情饱愔，高眠醉酣，世事休参。
〔中吕•普天乐〕潇湘八景之潇湘夜雨
白苹洲，黄芦岸。密云堆冷，乱雨飞寒。渔人罢钓归，客子推篷看。浊浪排空孤灯灿，想鼋鼍（yuántuó ）出没其间。魂消闷颜，愁舒倦眼，何处家山？
〔中吕•普天乐〕潇湘八景之平沙落雁
稻粱收，菰莆（gūpú）秀。山光凝暮，江影涵秋。潮平远水宽，天阔孤帆瘦。雁阵惊寒埋云岫，下长空飞满沧洲。西风渡头，斜阳岸口，不尽诗愁。
〔中吕•普天乐〕潇湘八景之远浦帆归
水云乡，烟波荡。平洲古岸，远树孤庄。轻帆走蜃风，柔橹闲鲸浪。隐隐牙樯如屏障。了吾生占断渔邦。船头酒香，盘中蟹黄，烂醉何妨。
〔中吕•普天乐〕潇湘八景之山市晴岚
似屏围，如图画。依依村市，簇簇人家。小桥流水间，古木疏烟下。雾敛晴峰铜钲挂，闹腥风争买鱼虾。尘飞乱沙，云开断霞，网晒枯槎。
〔中吕•普天乐〕潇湘八景之渔村落照
楚云寒，湘天暮。斜阳影里，几个渔夫。柴门红树村，钓艇青山渡。惊起沙鸥飞无数，倒晴光金缕扶疏。鱼穿短蒲，酒盈小壶，饮尽重沽。
上面八首同用[中吕•普天乐]小令。在同一个潇湘八景总题目下分别有《洞庭秋月》、《烟寺晚钟》、《江天暮雪》、《潇湘夜雨》、《平沙落雁》、《远浦帆归》、《山市晴岚》和《渔村落照》八个分标题。并分别押曲韵“齐微”“支思”“监咸”“寒山”“尤侯”“江阳”“家麻”“鱼模”八个韵部,且它们各自为韵，这就是典型的同调异韵重头小令。
我们再看马致远〔仙吕•青哥儿〕十二月
【正月】春城春宵无价，（照）星桥火树银花。妙舞清歌最是他，翡翠坡前那人家，鳌山下。
【二月】前村梅花开尽，（看）东风桃李争春。宝马香车陌上尘，两两三三见游人，清明近。
【三月】风流城南修禊，曲江（头）丽人天气。红雪飘香翠雾迷，御柳宫花几曾知，春归未。
【四月】东风园林昨暮，（被）啼莺唤将春去。煮酒青梅尽醉渠，留下西楼美人图，闲情赋。
【五月】榴花葵花争笑，先生醉读《离骚》。卧看风檐燕垒巢，忽听得江津戏兰桡，船儿闹。
【六月】冰壶瑶台天远，逃炎（蒸）莫要逃禅。约下新秋数日前，闲与仙人醉秋莲，凌波殿。
【七月】梧桐初雕金井，月纤（妍）人自娉婷。独对青娥翠面屏，闲（只）管银河问双星，无蹊径。
【八月】铜壶半分更漏，（散）秋香桂娥将就。天远云归月满楼，这清兴谁教庾yu江州，能消受。
【九月】前年维舟寒濑，（对）蓬窗丛菊花开。陈迹犹存戏马台，说道丹阳寄奴来，愁无奈。
【十月】玄冥偷传春信，（只）多为腊蕊冰痕。山远楼高雪意新，锦帐佳人会温存，添风韵。
【十一月】当年东君生意，（在）重泉一阳机会。与物无心总不知，律管儿女漫吹灰，闲游戏。（注女，以上代平）
【十二月】隆冬寒严时节，岁功（来）待将迁谢。爱惜梅花积下雪，分付与东君略添些，丰年也。
这十二首曲在格律上很标准，使用的是〔仙吕•青哥儿〕本调，五句五韵。
由于是小令句子不增不叠，只第二句多一衬字。且它们各自为韵，即是同调异韵重头小令。
2）同调同韵重头小令：
我们来看关汉卿的〔正宫•白鹤子〕四首：
一
四时春富贵，万物酒风流。澄澄水如蓝，灼灼花如绣。
二
花边停骏马，柳外缆轻舟。湖内画船交，湖上骅骝(huá liú)骤。
三
鸟啼花影里，人立粉墙头。春意两丝牵，秋水双波溜。
四
香焚金鸭鼎，闲傍小红楼。月在柳梢头，人约黄昏后。
注释：
①“四时”二句：一年四季，只有春天的景象最为旖旎富丽；世间万物，惟有美酒最能助人逸兴。
②澄澄水如蓝：清澈的湖水如同蓼蓝的颜色。白居易《忆江南》词：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”
③灼灼（zhuozhuo）：鲜明的样子。
④柳外：柳树下。缆：系住。
⑤骅骝骤：骖马往来奔驰。
⑥秋水双波溜：形容双眼象含着一汪秋水似的流动，顾盼。
⑦金鸭鼎：鎏金的鸭形香炉。
⑧“月在”二句：这是袭用欧阳修《生查子·元夕》：“月上柳梢头，人约黄昏后”词句，描写的是初春元宵之夜青年男女约会的情景。
此四首同用〔正宫•白鹤子〕小令，并同时押曲韵“尤候”韵部，是典型的同调同韵重头小令。 指围绕某一主题以同一宫调和曲牌，重复填写几遍或若干遍，且所用韵部属于一个韵部所撰写的数支曲子。 简单地说：就是在同一曲牌的几支曲子都用一个韵部。
关于关汉卿的白鹤子物象与画面是关联点，是一幅移动的画面。
3）同调异、同韵部穿插式重头小令：
就是在同一曲牌的几支曲子中，有些后边曲子某支曲子与前边的某支曲子韵部相同，有的曲子之间韵部各不相同，这样组合起来的重头小令。
如关汉卿的重头小令〔仙吕•一半儿〕题情
【一】云鬟huán雾鬓胜堆鸦，浅露金莲簌绛纱。不比等闲墙外花。骂你个俏冤家，一半儿难当一半儿耍。
【二】碧纱窗外静无人，跪在床前忙要亲。骂了个负心回转身。虽是我话儿嗔（chēn），一半儿推辞一半儿肯。
【三】银台灯灭篆烟残，独入罗帏淹泪眼。乍孤眠好教人情兴懒。薄设设被儿单，一半儿温和一半儿寒。
【四】多情多绪小冤家，迤逗的人来憔悴煞；说来的话先瞒过咱，怎知他，一半儿真实一半儿假。
大家看看这里面是不是第一支和第四支就是相同韵部“家麻”韵。而第二支属于“真文”韵部。第三支属于“寒山”韵。
3.重头小令与一般同曲牌小令的区别
重头小令就相当于一组散套，用来叙述一件事或描写某处风景，每一曲描写的都是总题目的一个部分，各曲之间相对独立，有自己的分标题，不管是否写出总、分标题，只要具备这种含义即是。重头小令可以重复填写，可以填两首，也可以填上百首。但其内容上总要有些联系，这样的才是重头小令。
我们看：张可久〔中吕•喜春来〕鉴湖春日雁
鉴湖春日
雁啼秋水移冰柱，蚁泛春波倒玉壶，绿杨花谢燕将雏。人笑语，游遍贺家湖。
金华客舍
落红小雨苍苔径，飞絮东风细柳营，可怜客里过清明。不待听，昨夜杜鹃声。
永康驿中
荷盘敲丽珠千颗，山背披云玉一蓑，半篇诗景费吟哦。芳草坡，松外采茶歌。
春夜
收云敛雨销金帐，望月瞻星傅粉郎，欢天喜地小红娘。来要赏，花影过东墙。
这四首在内容上是有联系的。
有人说所谓重头小令，即将一支单调小令曲牌重复填写。可以填两首，也可以多至上百首。每首用韵，题目都可以不同，但如果在题材或内容上没有一点联系，就是若干首同曲牌小令，而不是重头了。
我们再看：吕止庵的〔仙吕•后庭花〕冷泉亭
湖山汲水重，楼台烟树中。人醉苏堤月，风传贾寺钟。冷泉东，行人频问，飞来何处峰？
苍猿攀树啼，残花扑马飞。越女随舟唱，山僧逐渡归。冷泉西，雄楼杰观，钟声出翠微。
渔榔响碧潭，王孙徙翠岚。玉勒黄金镫，红缨白面骖。冷泉南，踏花归去，夕阳人半酣。
塔标南北峰，风闻远近钟。佛国三天竺，禅关九里松。冷泉中，水光山色，岩花颠倒红。
鸭头湖水明，蛾眉山岫青。罗绮香尘暗，池塘春草生。冷泉亭，太平有象，时闻歌笑声。
这也是一组重头小令，他们的关联点在那里大家一眼可以看出来的。东、西、南、中、亭，对吧。
马致远用〔双调•清江引〕，在《野兴》这一题目下，连写了八首，属重头小令。
〔双调•清江引〕野兴
元代：马致远
樵夫觉来山月底，钓叟来寻觅。你把柴斧抛，我把鱼船弃。寻取个稳便处闲坐地。
绿蓑衣紫罗袍谁是主，两件儿都无济，便作钓鱼人，也在风波里。则不如寻个稳便处闲坐地。
山禽晓来窗外啼，唤起山翁睡。恰道不如归，又叫行不得。则不如寻个稳便处闲坐地。
天之美禄谁不喜？偏则说刘伶醉，毕卓缚瓮边，李白沉江底。则不如寻个稳便处闲坐地。
楚霸王火烧了秦宫室，盖世英雄气。阴陵迷路时，船渡乌江际。则不如寻个稳便处闲坐地。
林泉隐居谁到此？有客清风至。会作山中相，不管人间事。争甚么半张名和纸！
西村日长人事少，一个新蝉噪。恰待葵花开，又早蜂儿闹，高枕上梦随蝶去了。
东篱本是风月主，晚节园林趣。一枕葫芦架，几行垂杨树，是搭儿快活闲住处。
白朴的〔天净沙〕春夏秋冬四首，
〔越调•天净沙〕四季
元代：白朴
春
春山暖日和风，栏干楼阁帘笼，杨柳秋千院中，啼莺舞燕，小桥流水飞红。
夏
云收雨过波添，楼高水冷瓜甜，绿树阴垂画詹。纱帱藤箅，玉人罗扇轻缣。
秋
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。青山绿水，白草红叶黄花。
冬
一声画角樵门，半庭新月黄昏，雪里山前水滨。竹篱茅舍，淡烟衰草孤村。
大家读了后就知道这四首是有联系的吧，是描写春夏秋冬四季， 所以这就是重头小令。
大家以后比着这个来检验一下自己所写的作品。如果都是写节令性景物的或同一主题的就是重头小令。如果其内容没有一点联系的就不是，就是同曲牌小令。
明人李开先，王九思作的《傍妆台》、重头多至百首，《雍熙乐府》所录咏《西厢》故事的重头《小桃红》也多至百首。《录鬼簿》载乔吉曾有咏西湖的〔梧叶儿〕百首，是重头小令中最长的。
二、学习曲牌重头小令〔干荷叶〕
1.曲牌介绍
〔干荷叶〕，又名〔翠盘秋〕，南吕宫。用于杂剧和小令，亦入中吕、双调。共七句，即“三三五三三七五”其中押平韵的四句，押仄韵的两句。其定格为小令，
我们来看刘秉忠的〔南吕•干荷叶〕重头小令。
〔南吕•干荷叶〕
元代：刘秉忠
南高峰，北高峰，惨淡烟霞洞。宋高宗，一场空。吴山依旧酒旗风，两度江南梦。
我们继续看刘秉忠的〔南吕•干荷叶〕又一体
干荷叶，色苍苍（平韵），老柄风摇荡（仄韵）。减清香（平韵），越添黄（平韵）。都因昨夜一场霜（平韵），寂寞（在）秋江上（仄韵）。
此调四五两句可合一七字句。（注：刘太保即刘秉忠，元初人）。
2.曲牌格式：干荷叶，又名〔翠盘秋〕。
曲谱：×平×▲，仄平平△（韵），×仄平平去△（仄韵）。仄平平△（韵），仄平平△（韵），×平×仄仄平平△（韵），×仄平平去△（仄韵）。
3.例词：
〔南吕•干荷叶〕八首
元代：刘秉忠
干荷叶，色苍苍，老柄风摇荡。减了清香，越添黄。都因昨夜一场霜，寂寞在秋江上。
干荷叶，映着枯蒲，折柄难擎露。藉丝无，倩风扶。待擎无力不乘珠，难宿滩头鹭。
根摧折，柄欹斜，翠减清香谢。恁时节，万丝绝。红鸳白鹭不能遮，憔悴损干荷叶。
干荷叶，色无多，不奈风霜锉。贴秋波，倒枝柯。宫娃齐唱《采莲歌》，梦里繁华过。
南高峰，北高峰，惨淡烟霞洞。宋高宗，一场空。吴山依旧酒旗风，两度江南梦。
夜来个，醉如酡，不记花前过。醒来呵，二更过。春衫惹定茨蘼科，绊倒花抓破。
干荷叶，水上浮，渐渐浮将去。跟将你去，随将去。你问当家中有媳妇？问着不言语。
脚儿尖，手儿纤，云髻梳儿露半边。脸儿甜，话儿粘。更宜烦恼更宜忺，直恁风流倩。
此调第四、五句是两个三字句，例词中有对偶，也有不对偶的。
4、对仗：第4、5句宜对仗。
盘古学院散曲基础班第8讲作业
试作重头小令〔南吕•干荷叶〕
一、要求：
1.题目格式为〔南吕•干荷叶〕题目，题目自拟；
2.韵部自选，同韵重头，要求3支以上（包括3支）组合，内容格式为每个小令为一个自然段；
3.韵依《中原音韵》。
二、曲谱〔南吕•干荷叶〕又名〔翠盘秋〕。
×平×▲，仄平平△（韵），×仄平平去△（韵）。仄平平△（韵），仄平平△（韵），×平×仄仄平平△（韵），×仄平平去△（韵）。
三、例曲
刘秉忠的〔南吕•干荷叶〕
干荷叶，色苍苍，老柄风摇荡。减了清香，越添黄。都因昨夜一场霜，寂寞在秋江上。
干荷叶，映着枯蒲，折柄难擎露。藉丝无，倩风扶。待擎无力不乘珠，难宿滩头鹭。
干荷叶，色无多，不奈风霜锉。贴秋波，倒枝柯。宫娃齐唱《采莲歌》，梦里繁华过。
四、注意事项
1.对仗：第4、5宜对仗。
2.作业是同调同韵重头小令，写三支,参考例曲。
五、作曲步骤：
1.首先复制粘贴曲谱：
×平×▲，仄平平△（韵），×仄平平去△（韵）。仄平平△（韵），仄平平△（韵），×平×仄仄平平△（韵），×仄平平去△（韵）。
2.复制并粘贴《中原音韵》一个韵部。
3.照曲谱、韵表填写。
4.对照曲谱，检查您的曲子。
5.使用《中原音韵》：分辨平、上、去！
六、曲谱符号注释：
平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
七、作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
盘古学院散曲基础班第8讲作业
〔南吕•干荷叶〕雪兴（同韵重头）
（中原音韵 江阳）
文/宁静
风霏霏，渺茫茫，银瑞从天降。掩（了）红芳，冷（了）梅香，千林万物画银妆，怡悦人心上。
絮飞扬，自轩昂，纵把诗心放。境（也）无双，意（也）非狂。云笺挥墨又成行，胸臆何舒畅。
2023.12.13
9
盘古诗联学院散曲讲义
根据网络和相关书籍编辑整理
整理人：日月 宁静
散曲第9讲
带过曲
一、小令中的带过曲
先看下图：
寻常小令
小 重头小令
令 带过曲
集曲
1.什么是带过曲？
带过曲是散曲小令的一种体式。即由两三个曲牌联缀在一起使用的特殊形式，通称为带过曲。每支带过曲的具体名称，即由该曲所用的各个曲牌名称组成，并在中间夹以“带”“带过”“过”“兼”等字将几个曲牌连在一起。例如：〔正宫•脱布衫带小梁州〕〔南吕•骂玉郎兼感皇恩采茶歌〕〔双调•雁儿落过得胜令〕〔中吕宫•齐天乐过红衫儿〕。
例曲1：〔双调•雁儿落过得胜令〕闲居
元代：宋方壶
功名梦不成，富贵心勾罢。青山绿水间，茅舍疏篱下。〔过〕广种邵平瓜，细焙玉川，插渊明柳，多栽潘令花。清佳，寻方外清幽话；欢恰，与亲朋闲戏耍。
例曲2：〔中吕•醉高歌兼喜春来〕
元•张养浩
想人间是花开，谁似他幽闲洁白？亭亭玉立幽轩外，别是个清凉境界。〔兼〕
裁冰剪雪应难赛,一段香云历绿苔;空惹得暮云生,越显的秋容淡。常引得月华来,和露摘,端的压尽凤头钗。
2.带过曲的分类及体式
带过曲包括北带过曲、南带过曲、南北兼带三种体式。
带过曲产生于套曲之前，是套曲的前身。套曲是在带过曲的基础上发展而成的。带过曲是由两支或三支不同曲调所组成的一种小型组曲，介乎小令和套数之间。需要注意的是，带过曲的曲牌组合结构很严格，不能随便组合。
北带过曲（本班次只学北曲）
据对《全元散曲》统计，作为独立成篇的带过曲体式，有27种，分列如下：
正宫： 〔脱布衫过小梁州〕
仙吕宫：〔那吒令过鹊踏枝寄生草〕
南吕宫：〔骂玉郎过感皇恩采茶歌〕、〔玉交枝带四块玉〕
中吕宫：〔快活三过朝天子〕、〔快活三过朝天子四边静〕
〔快活三过朝天子四换头〕
〔醉高歌过红绣鞋〕、〔醉高歌过喜春来〕、〔醉高歌过摊破喜春来〕
〔齐天乐过红衫儿〕、〔喜春来过普天乐〕、〔十二月过尧民歌〕
双调：〔雁儿落过得胜令〕〔雁儿落过清江引〕〔雁儿落过清江引碧玉箫〕
〔对玉环过清江引〕〔沽美酒过太平令〕〔沽美酒过快活年〕
〔水仙子过折桂令〕〔一锭银过大德乐〕〔殿前喜过播海令大喜人
〔十棒鼓带清江引〕〔楚天遥带过清江引〕
越调：〔黄蔷薇过庆元贞〕
正宫带过双调：〔叨叨令过折桂令〕
中吕带过仙吕：〔山坡羊过青哥儿〕
另外，一些书籍和资料还列有其他带过曲，建议大家写作带过曲按照上述27种组合形式来写。
3.带过曲的特点：
（1）在用韵上：带过曲必须是同一宫调，并且音韵衔接，同押一韵。如：
〔中吕•齐天乐过红衫儿〕
元•张可久
人生底事辛苦，枉被儒冠误。读书，图，驷马高车，但沾著者也之乎。区区，牢落江湖，奔走在仕途。半纸虚名，十载功夫。人传《梁甫吟》，自献《长门赋》，谁三顾茅庐？ 〔带〕白鹭洲边住，黄鹤矶头去。唤奚奴，鲙鲈鱼，何必谋诸妇？酒葫芦，醉模糊，也有安排我处。
（2）在书写格式上：书写时曲牌一并写在前面，曲中两调中间空两格，或者分成两段，这与词的两片或三片的表示方法相同。
目前散曲界比较流行在两个曲牌的中间加〔带〕或〔过〕。
第一种排版格式：
如：〔中吕•醉高歌兼喜春来〕题情
元代：贯云石
自然体态温柔，可意庞儿奈羞。看时节偷眼将人溜，送与人些风流证候。 蜂媒蝶使空迤逗，燕子莺儿不自由。恰便似一枝红杏出墙头，不能够折入手，空教人风雨替花羞。
前四句为醉高歌，后五句为喜春来。候与蜂处没有写过、带过，是空了两格。
〔中吕•醉高歌兼喜春来〕咏玉簪
元•张养浩
想人间是花开，谁似他幽闲洁白？亭亭玉立幽轩外，别是个清凉境界。 裁冰剪雪应难赛,一段香云历绿苔。空惹得暮云生,越显的秋容淡。常引得月华来,和露摘,端的压尽凤头钗。
第二种排版格式：
〔中吕•醉高歌兼喜春来〕题情
元代：贯云石
自然体态温柔，可意庞儿奈羞。看时节偷眼将人溜，送与人些风流证候。
蜂媒蝶使空迤逗，燕子莺儿不自由。恰便似一枝红杏出墙头，不能够折入手，空教人风雨替花羞。（前四句为醉高歌，后五句为喜来春）
这个排版格式就如词的两片一样，分为两段了
〔中吕•醉高歌兼喜春来〕咏玉簪
元•张养浩
想人间是花开，谁似他幽闲洁白？亭亭玉立幽轩外，别是个清凉境界。
裁冰剪雪应难赛,一段香云历绿苔;空惹得暮云生,越显的秋容淡。常引得月华来,和露摘,端的压尽凤头钗。
第二种排版格式和词的排版格式是一样的。
第三种排版格式，当前散曲界流行的格式：
〔中吕•醉高歌兼喜春来〕题情
元代：贯云石
自然体态温柔，可意庞儿奈羞。看时节偷眼将人溜，送与人些风流证候。 （兼）
蜂媒蝶使空迤逗，燕子莺儿不自由。恰便似一枝红杏出墙头，不能够折入手，空教人风雨替花羞。（前四句为醉高歌，后五句为喜春来）
〔中吕•醉高歌兼喜春来〕咏玉簪
元•张养浩
想人间是花开，谁似他幽闲洁白？亭亭玉立幽轩外，别是个清凉境界。 〔带〕
裁冰剪雪应难赛,一段香云历绿苔;空惹得暮云生,越显的秋容淡。常引得月华来,和露摘,端的压尽凤头钗。
注意：当带过曲合为新的带过曲，谁前谁后也不能随便调。如我们熟悉的只有〔雁儿落带得胜令〕，没有〔得胜令带雁儿落〕
如：〔双调•雁儿落带得胜令〕春风桃李繁
元代：庚吉甫
春风桃李繁，夏浦荷莲间，秋霜黄菊残，冬雪白梅绽。〔带〕四季手轻翻，百岁指空弹。谩说周秦汉，徒夸孔孟颜。人间，几度黄粱饭；狼山，金杯休放闲。
又如：〔双调•雁儿落带得胜令〕
韩侯一将坛，诸葛三分权。功名纸半张，富贵十年限。〔带〕行路古来难，古道近长安。紧把心猿系，牢将意马栓。尘寰，倒大无忧患。狼山，白云相伴闲。
二、带过曲与重头小令的区别
1.相同点：都由几个音韵相近、声调谐和的曲子组成，其形式相同，而且都不能任意组合。
2.不同点：
一是带过曲是三个以下（包括三个）的单支曲子组合，组合后的带过曲已经变成了一个新曲。重头小令则是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成；
二是带过曲一般最多只有三支；异调重头小令曲子数和重复次数无限制。其中，〔北南吕•四块玉带过骂玉郎感皇恩采茶歌〕，有明•康海曲作，此体式由四支曲组成，突破了三支之限，这仅是特例。
三是在用韵上，带过曲绝大部分是同一宫调（极少数串宫带过），并且音韵衔接，同押一韵。重头小令中的数支曲子，则可同押一韵，也可各押一韵。
总之，在这两者之中，带过曲指同一宫调中三个以下单支曲子的联合，它们所使用的韵脚是相同的。而重头小令则由数支小令联合而成，此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵。
三、学习带过曲〔双调•雁儿落带得胜令〕
我们今天交流学习带过曲〔双调•雁儿落带得胜令〕这一体式。
例曲：〔双调•雁儿落带得胜令〕闲适
元•邓玉宾子
乾坤一转丸，日月双飞箭。浮生梦一场，世事云千变。 〔过〕
万里玉门关，七里钓鱼滩。晓日长安近，秋风蜀道难。休干，误杀英雄汉。
看看，星星两鬓斑。
1）审曲牌：〔双调•雁儿落带得胜令〕曲牌名，这是由〔雁儿落〕和〔得胜令〕两首曲牌组成。
2）〔雁儿落〕又名〔平沙落雁〕，用于杂剧、散套。与商调有出入，全调共四句，即字数为“五五五五”。押三平仄韵。此调四句宜作两联对仗。
我们先分析：〔双调•雁儿落带得胜令〕之〔雁儿落〕
乾坤一转丸，日月双飞箭。
浮生梦一场，世事云千变。
本曲谱来自《大辞典》，其谱与定格基本相同，〔雁儿落〕不能单独使用，一般与 〔得胜令〕或 〔清江引〕连成带过曲。
其定格曲谱为：
×平×仄平（上）△，×仄平平去△。×平×仄平（上）▲，×仄平平去△。
大家看看其押韵的地方：
乾坤一转丸，日月双飞箭。
浮生梦一场，世事云千变。
这三处押韵情况是平、去、去。第三句是句，可不押韵。
与〔得胜令〕连成带过曲，如：
〔雁儿落带得胜令〕退隐
云来山更佳，云去山如画，山因云晦明，云共山高下。〔过〕倚仗立云沙，回首见山家，野鹿眠山草，山猿戏野花。云霞，我爱山无价，看时，行踏，云山也爱咱。
又如：〔双调•雁儿落带得胜令〕春风桃李繁
元•庚吉甫
韩侯一将坛，诸葛三分权。功名纸半张，富贵十年限。〔过〕行路古来难，古道近长安。紧把心猿系，牢将意马栓。尘寰，倒大无忧患。狼山，白云相伴闲。
与〔清江引〕连成带过曲的如：
〔双调•雁儿落兼清江引〕
元•张养浩
喜山林眼界高，嫌市井人烟闹。过中年便退官，再不想长安道。 〔过〕
绰然一亭尘世表，不许俗人到。四面桑麻深，一带云山妙，这一塔儿快活直到老。
3）分析〔得胜令〕
〔得胜令〕又称为〔阵阵赢〕、〔凯歌回〕。用于杂剧、散套和小令。此调只在小令中可独用外，均须与〔雁儿落〕联用。〔得胜令〕共八句。句式为“五五五五二五二五”。四个五字句，两个二、五句。押七个平仄韵。（平，平，[去]第三句可不押，平，平，去，平，平）。
此调是否对仗随意，但若将首四句作两联对，后四句作隔句对（扇面对）则必须整齐， 如：
〔双调•雁儿落带得胜令〕闲适
元•邓玉宾子
乾坤一转丸，日月双飞箭。浮生梦一场，世事云千变。 〔过〕
万里玉门关，七里钓鱼滩。晓日长安近，秋风蜀道难。休干，误杀英雄汉。看看，
星星两鬓斑。
盘古学院散曲基础班第9讲作业
试作带过曲〔双调•雁儿落带得胜令〕一首
一、要求：
1.题目格式为〔双调•雁儿落带得胜令〕题目，题目自拟；
2.韵部自选，
3.韵依《中原音韵》。
二、曲谱及排版格式:〔双调•雁儿落带得胜令〕
×平×仄平（上）△，×仄平平去△。×平×仄平（上）▲，×仄平平去△。〔过〕×仄仄平平△，×仄仄平平△。×仄平平厶▲，×平×仄平（上）△。平平△，×仄平平去△；
平平△，×平×厶平（上）△。
三、例曲
〔双调•雁儿落带得胜令〕回史
元•乔吉
身离丹凤阙，梦人黄鸡社。桔槔地面宽，傀儡排场热。〔过〕名利酒吞蛇，富贵梦迷蝶。蚁阵功城破，蜂衙报日斜。豪杰，几度花开谢。痴呆，三分春去也。
四、注意事项
1.对偶要求：雁儿落1对2；3对4，四句宜作两联对仗。
〔得胜令〕此调是否对仗随意，若首四句作两联对，则后四句作隔句对（扇面对)。
2.每句上三字“×××”以用仄平平为宜。
3.静景与动景相映，围绕主题，景色与情思相融。
4.相关知识：
〔双调•雁儿落〕不独用。本曲带得胜令或清江引、碧玉箫合为带过曲。
〔双调•得胜令〕小令兼用，可独用。
五、作曲步骤：
1.首先复制粘贴曲谱：
〔双调•雁儿落带得胜令〕
×平×仄平（上）△，×仄平平去△。×平×仄平（上）▲，×仄平平去△。〔过〕×仄仄平平△，×仄仄平平△。×仄平平厶▲，×平×仄平（上）△。平平△，×仄平平去△；
平平△，×平×厶平（上）△。
2.复制并粘贴《中原音韵》一个韵部。
3.照曲谱、韵表填写。
4.对照曲谱，检查您的曲子。
5.使用《中原音韵》：分辨平、上、去！
六、曲谱符号注释：
平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
七、作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
例曲
宁静
〔双调•雁儿落带得胜令〕夏游多仑感吟
（中原音韵 真文）
满天欢喜云，随眼吉祥信。带风草作茵，连野花添䪨。〔过〕牛马往来奔，雀鸟迩遐巡，能便酬佳日，愿常寄此身。嚣尘，不扰千霜鬓；乾坤，无穷万物春。
（注：多仑，内蒙古自治区锡林郭勒盟多仑草原）
2023.12.28
盘古诗联学院散曲讲义
根据网络和相关书籍编辑整理
整理人：日月 宁静
散曲第10讲
带幺篇的小令
读一首张鸣善的〔正宫•脱布衫过小梁州〕
草堂中夏日偏宜，正流金烁石天气。素馨花一枝玉质，白莲藕样弯琼臂。
门外红尘衮衮飞，飞不到鱼鸟清溪。绿阴高柳听黄鹂，幽栖意，料俗客几人知
〔幺〕山林本是终焉计，用之行舍之藏兮。悼后世，追前辈，对五月五日，歌楚些吊湘累。
文中的〔幺〕是什么意思？
一、幺篇
1、什么是幺篇？
戏曲音乐名词。 同曲变体连用。 在北曲中， 一个曲牌被反复运用， 一般从第二曲起称为幺篇。
北曲中连续使用同一曲牌时，后面各曲不再标出曲牌名，而写作"幺篇"或"幺"。
元关汉卿《望江亭》第三折:"杨衙内白:酒勾了也，小娘子休唱前篇，只唱幺篇。"此以幺篇与前篇相对。词之上片称前篇，下篇称幺篇，幺篇即后篇。
如元代白贲这首有名的幺篇小令〔正宫•黑漆弩〕（又称鹦鹉曲，还叫学士吟。）
侬家鹦鹉洲边住，是个不识字渔父。 浪花中一叶扁舟，睡煞江南烟雨。
〔幺篇〕觉来时满眼青山，抖擞绿蓑归去。 算从前错怨天公，甚也有安排我处。
再如：
〔黄钟•人月圆〕（青衫泪）
张小山
松风十里云门路，破帽醉骑驴。小桥流水，残梅剩雪，清似西湖。
〔幺篇〕而今杖履，清霞洞府。白发樵夫，香炉峰下，吾爱吾庐。
2、“幺篇”的形成和发展
关于“幺”字的来历，一直以来比较重要的三种观点：
一是认为“幺”字是“后”字的简写，用来表示后一篇。有元代的例子为证：元关汉卿《望江亭》第三折:"杨衙内白酒勾了也，小娘子休唱前篇，只唱幺篇。"此以幺篇与前篇相对。
二是认为源于唐宋大曲大遍中的一遍“衮gǔn”，“幺”字是“衮”字的略写。《九宫谱定》云：“篇中或幺或衮，大率即是前腔”。
三是认为北曲中的“幺篇”来源于词的下片。
3、带幺篇小令
有无幺篇，是元人确定下来的。我们今人创作曲子，不能随意把曲牌加上“幺篇”。
当代徐沁君《元北曲谱简编》所收的326个常用北曲曲牌名中，可连用“幺篇”的曲牌为56个。此56个曲牌又可分为须连用的为37个、可用可不用或极少用的为19个两种情形。
《全元散曲》所收的小令类作品中，连用“幺篇”的曲牌
〔黄钟•昼夜乐〕有幺篇换头，须连用；
〔黄钟•·人月圆〕有幺篇换头，须连用；
〔正宫•·小梁州〕有幺篇换头，与始调不同；
〔正宫•·白鹤子〕有幺篇，须连用；
〔正宫•黑漆弩〕有幺篇换头，须连用；
〔小石调•青杏儿〕有幺篇，同始调。
〔双调•骤雨打新荷〕有幺篇换头，须连用。
〔仙吕•太常引〕〔商调•秦楼月〕、〔越调•霜角〕等。
多数连用“幺篇”的曲牌是联入套数中的，如〔黄钟•女冠子〕、〔仙吕•端正好〕用于套数首牌，〔中吕•上小楼〕、〔越调•麻郎儿〕用于过曲等，兹不多加列举。
北曲中，连用“幺篇”曲牌有的专用于小令，如〔黄钟•人月圆〕、有的专用于散套，如〔黄钟•女冠子〕、有的专用于剧套，如〔仙吕•四季花〕、有的是小令套数兼用，如〔正宫•小梁州〕。“幺篇”在使用频率上，套数要高于小令，剧套要高于散套，此应与表达内容量的多少有关。
二、学习小令：〔正宫·脱布衫过小梁州〕
〔正宫•脱布衫〕小令兼用。〔脱布衫〕需要带过〔小梁州〕合为带过曲，不能独用。〔小梁州〕需要带么篇。
先看例曲
元•王实甫《西厢记》第四本第三折
〔脱布衫〕下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地。
〔小梁州〕我见他阁泪汪汪不敢垂,恐怕人知，猛然见了把头低，长吁气，推整素罗衣。
〔幺篇〕虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围。
具体分析这个新曲牌！
1.〔正宫•脱布衫〕
张鸣善〔正宫•脱布衫过小梁州〕之脱布衫：
草堂中夏日偏宜，正流金烁石天气。素馨花一枝玉质，白莲藕样弯琼臂。
共四句，其句式：七七七七,四个七字句。
曲谱如下：
×××、×仄平平（韵），
×××、×仄平平（韵）。
×××、×平厶（宜用去声）上（韵，可平），
×××、仄平平去（韵）
又如〔正宫•脱布衫过小梁州〕春宴
元•盍(hé)西村
柳花风微荡香埃，梨花雪乱点苍苔。锦绣云红窗缥缈，麝兰烟翠帘叆叇（ài dài）。
〔小梁州〕珠箔银屏次第开，十二瑶阶。蔷薇洞侧牡丹台，神仙界，何必到天台。
〔幺〕金笼鹦鹉舌头快，向人前说的明白。翠槛边，雕栏外，金沟一派，只许燕莺来。
注意柳花风微荡香埃，梨花雪乱点苍苔。锦绣云红窗缥缈，麝兰烟翠帘叆叇第一二句与三四句须对仗。
2.〔小梁州〕
〔正宫•小梁州〕小令兼用。有幺篇换头，须连用。第一句可为×平×仄仄平平△。
我们还是以 元•盍西村〔正宫•脱布衫过小梁州〕春宴为例：
〔正宫•脱布衫过小梁州〕春宴
元•盍西村
柳花风/微荡香埃，梨花雪/乱点苍苔。锦绣云/红窗缥缈，麝兰烟/翠帘叆叇（ài dài）。
〔带〕珠箔银屏次第开，十二瑶阶。蔷薇洞侧牡丹台，神仙界，何必到天台。
〔幺〕金笼鹦鹉舌头快，向人前说的明白。翠槛边，雕栏外，金沟一派，只许燕莺来。
这里“珠箔银屏次第开，十二瑶阶。蔷薇洞侧牡丹台，神仙界，何必到天台。”
共五句，句式为七四七三五，每句入韵，且平仄混押。
曲谱：×仄平平仄仄平△，×仄平平△。×平×仄仄平平△，平平厶△，×仄仄平平△。
3.〔么篇〕
〔正宫•脱布衫过小梁州〕春宴
元•盍西村
柳花风微荡香埃，梨花雪乱点苍苔。锦绣云红窗缥缈，麝兰烟翠帘叆叇（ài dài）。
珠箔银屏次第开，十二瑶阶。蔷薇洞侧牡丹台，神仙界，何必到天台。
〔幺〕金笼鹦鹉舌头快，向人前说的明白。翠槛边，雕栏外，金沟一派，只许燕莺来。
大家记住，这个幺是小梁州带的，而不是脱布衫带的。
小梁州〔么篇〕曲谱如下
〔幺〕×平×仄平平厶（韵），×平×、×仄平平（韵）。×仄×▲，平平去（韵） ，×平×厶（韵），×仄仄平平（韵）。
共六句，句式为七七三三四五，押五平仄韵，也可句句入韵。
盘古学院散曲基础班第10讲作业
试作带过曲〔正宫•脱布衫过小梁州〕
一、要求：
1.题目格式为〔正宫•脱布衫过小梁州〕题目，题目自拟；
2.韵部自选，
3.韵依《中原音韵》。
二、曲谱及注意事项:〔正宫•脱布衫过小梁州〕
〔正宫•脱布衫过小梁州〕小令、套曲兼用。每句上三字“×××”以用仄平平为宜。［脱布衫］带［小梁州］合为带过曲，不能单独使用。
×××、×仄平平△，×××、×仄平平△。×××、×平厶上△（平），×××、仄平平去△。
〔正宫•小梁州〕小令、套曲兼用。上接［脱布衫］为带过曲，可独用。有［幺篇］换头，须连用。
×仄平平仄仄平△，×仄平平△。×平×仄仄平平△，平平厶△，×仄仄平平△。
［幺篇换头］ ×平×仄平平厶△，×平×、×仄平平△。×仄×▲，平平去△，×平×厶△，×仄仄平平△。
三、例曲
〔正宫•脱布衫过小梁州〕春宴
元•盍西村
柳花风微荡香埃，梨花雪乱点苍苔。锦绣云红窗缥缈，麝兰烟翠帘叆叇（ài dài）。
〔带〕珠箔银屏次第开，十二瑶阶。蔷薇洞侧牡丹台，神仙界，何必到天台。
〔幺〕金笼鹦鹉舌头快，向人前说的明白。翠槛边，雕栏外，金沟一派，只许燕莺来。
四、曲谱符号注释：
平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
五、作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
例曲
宁静
〔正宫•脱布衫过小梁州〕观画展
雪中梅玉瓣生香，谷里兰碧叶摇芳。窗外竹闲云气爽，篱下菊雁风心旷。
〔带〕山水清音别有光，幽境无双。石涛烟点墨华章，实难忘，回味总无央。
〔幺〕江山万里烟波荡，看层峦雾遮云藏。岸欲浮，洪流涨，雄奇伟壮，但折腰无妨。
2023.1.16
（注：《山水清音图》为清代画家石涛所画，《江山万里图》为宋代名画）
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盘古诗联学院散曲讲义
根据网络和相关书籍编辑整理
整理人：日月 宁静
散曲第11讲
元曲散套
散曲套数一般为散曲专用，但也有一部分既可用于散曲，也可以用于杂剧！
一、散套
1.什么是散套
散套是元散曲的一种，即散曲套数的简称，指把属于同一宫调的若干支曲，按照一定规则联缀起来，表达一个主题，描述一个事件，构成一个完整的境界。
如：元代无名氏的散套〔双调•新水令〕搅闲风吹散楚台天
搅闲风吹散楚台天，天对付满怀愁闷。您那里欢娱嫌夜短，俺寂寞恨长更。恰似线断风筝，绝鱼雁杳音信。
〔驻马听〕多绪多情，病身躯憔悴损；闲愁闲闷，将柳带结同心。瘦岩岩宽褪了绛绡裙，羞答答恐怕他邻姬问。若道伤春，今年更比年时甚。
〔沉醉东风〕莲脸上何曾傅粉，鬓鬅松不整乌云。口儿口店，心儿里印，捱ái一宵胜似三春。怕的是黄昏点上灯，照见俺孤凄瘦影。
〔幺〕早是我愁怀闷哽，更那堪四扇帏屏。遣人愁，添人恨，无端怨煞丹青。画得来双双厮配定，做得伤情对景。
〔天仙子〕一扇儿画着双通叔，和苏氏到豫章城；一扇儿是司马文君；一扇儿是王魁桂英。画的来厮顾盼厮温存，比各青春。这一扇儿比他每情更深，是君瑞莺莺。
〔随煞〕您团圆偏俺孤另，拥被和衣坐等。听鼓打四更过，搭伏定鸳鸯枕头儿等。
大家数数，这里是由〔新水令〕、〔驻马听〕、〔沉醉东风〕、〔幺〕、〔天仙子〕、〔随煞〕六支曲子组成的。关于作者究竟是谁，《元曲格律新编》为无名氏，《古诗文网》为关汉卿。由于朝代的更替，我们不去考证了，也不作探究。
散套的首牌就是第一支曲子，不用标曲牌名，题目就是。从题目也可以看出套曲和带过曲的区别：套曲的题目只标首牌，而带过曲的题目需要把所有的曲牌都写上。
2.散曲中散套的分类：
分三种形式：
（1）北套：即北曲中的套数。 一般都有比较固定的组合形式。
如： 正宫中的〔端正好〕，常与〔滚绣球〕〔倘秀才〕〔叨叨令〕连用；
（2）南套：即南曲中的套数。一般以引子、过曲和尾声三部分组成。
（3）南北合套：这种形式的套数最早出现在元代末年，把宫调相同的南北两种曲调，交错使用，有一定格式。
3.散曲套数的特点：
（1）散套由多支曲子组成。
与散曲小令比较一下，文章相对要长很多，同一宫调的最少二支以上的曲子联缀起来。
（2）始终用一个韵。
一韵到底，中途不能换韵。一篇套曲，无论用了多少个曲调，从头至尾，必须一韵到底。正是靠韵脚的一致，才从声情上加强了支曲与支曲间的联系，体现整体性。
（3）语言更俚俗、形式更活泼；
（4）曲牌之间的联缀次序有一定规律，有首有尾。作者在创作散套时必须依照成规组曲，不能想怎样组合就怎样组合。
如：〔南吕•梁州〕这个曲牌组成散套
梁州—幺—赚煞（商衢）
梁州—一枝花—尾声（乔吉）
梁州—幺—三煞—二煞—尾声（隔尾）（朱庭玉）
又如：〔中吕•粉蝶儿〕这个曲牌组成散套
粉蝶儿——醉春风—迎仙客—红绣鞋—石榴花—斗鹌鹑—普天乐—尾声（王仲元）
粉蝶儿—醉春风—迎仙客—普天乐—十二月—尧民歌—啄木儿煞（张鸣善）赏花时—么篇—醉中天—金盏儿—尾声
粉蝶儿—醉春风—迎仙客—红绣鞋—十二月—尧民歌—耍孩儿—尾声(无名氏)
（5）套曲与带过曲的区别
带过曲中就两三支单曲，而套曲则更多，且套曲一般要用〔尾煞〕〔尾〕等结束，套曲有尾声，带过曲则没有。
4.套曲结构：
每个套曲所用的曲牌大体分为三组
第一组为引子，称为首曲；
第二组为过曲；
第三组为煞尾。
第一组：引子（首曲），其常用的套曲首曲：
正宫：端正好，滚绣球，倘秀才
仙吕：点降唇（或八声甘州），混江龙，油葫芦，天下乐
中吕：粉蝶儿，醉春风
南吕：一枝花，梁州第七
双调：新水令，驻马听或步步娇，夜行船，风入松，乔牌儿或行香子，庆宣和等；
越调：斗鹌鹑（ān chún），紫花儿序
商调：集贤宾，逍遥乐
黄钟宫：醉花阴与喜迁莺，或侍香金童与降黄龙衮
大石调：剧套多为念奴娇或六国朝；散套多为青杏子，归塞北
第二组：过曲
正宫：滚绣球与倘秀才，也称子母调，可以轮流连用数次，之后用脱布衫与小梁州。
仙吕：那吒令与鹊踏枝、寄生草。
中吕：快活三与朝天子（或鲍bào老儿），剔银灯与蔓菁菜，石榴花与斗鹌鹑，十二月与尧民歌。
双调：雁儿落与得胜令，滴滴金（甜水令）与折桂令，川拨棹与七弟兄，梅花酒与收江南（跟着上一组），沽美酒与太平令，落梅风、风入松与拨不断。
越调：调笑令与小桃红（多数），黄蔷薇与庆元贞
商调：金菊香与醋葫芦（或梧叶儿）
黄钟宫：出队子、刮地风
第三组：煞尾
即：每个宫调中的结尾。北曲的煞尾共有四种： 即南吕煞、越调煞、般涉煞和黄钟煞。
其中正宫和南吕二煞可以独用，般涉煞必附在〔耍孩儿〕后。
各宫调主要煞尾如下所示：
黄钟宫：随煞，尾声，神仗儿煞
正宫：煞，尾声，煞尾，收尾，啄木鸟儿煞
大石调：玉翼蝉煞，随煞，赚煞，燕过南楼煞，好观音煞，催拍子带赚煞
小石调：尾声
仙吕宫：赚煞尾，尾声，嫌尾，尾，随煞，上马娇煞，后庭花煞
中吕宫：煞尾，卖花声煞，随煞
南吕宫：煞，黄钟尾，赚煞
双调：本调煞，煞，鸳鸯煞，离亭宴煞，歇指煞，离亭带歇指煞，随煞，收尾
越调：煞，收尾，尾声，天净沙煞，眉儿弯煞
商调：浪里来煞，高平煞，随调煞，尾声
商角调：尾声
般涉调：煞，尾声
5.常用的散套套曲：
黄钟宫：〔醉花阴〕〔愿成双〕〔侍香金童〕〔女冠子〕〔文如锦〕（其中：〔醉花阴〕为散杂通用）
正宫：〔端正好〕〔月照庭〕〔菩萨蛮〕（其中：〔端正好〕为散杂通用）
仙吕：〔点绛唇〕〔八声甘州〕〔翠裙腰〕〔六幺令〕〔祆xiān 神急〕（其中：〔点绛唇〕〔八声甘州〕 为散杂通用）
南吕：〔一枝花〕 （散杂通用）
中吕：〔粉蝶儿〕〔古调石榴花〕 （其中：〔粉蝶儿〕 为散杂通用）
大石调：〔念奴娇〕〔六国朝〕〔好观音〕〔青杏子〕〔蓦山溪〕（其中〔念奴娇〕〔六国朝〕为散杂通用）
小石调：〔恼杀人〕
般涉调：〔哨遍〕〔耍孩儿〕
商角：〔黄莺儿〕
商调：〔集贤宾〕〔二郎神〕〔定风波〕〔玉抱肚〕〔水仙子〕〔河西后庭花〕 （其中：〔集贤宾〕 为散杂通用）
越调：〔斗鹌鹑〕〔梅花引〕〔南乡子〕〔金蕉叶〕 （其中：〔斗鹌鹑〕〔梅花引〕为散杂通用）
双调：〔新水令〕〔行香子〕〔蝶恋花〕〔朝元乐〕 （其中：〔新水令〕为散杂通用）
以上三十八支曲牌，是散套的基本定型，其中散、杂通用的十二曲最为常用。 此外，〔大石调•青杏子〕〔商调•二郎神〕〔双调•行香子〕等使用也较多。
6.常见的排列形式：
套数除了首曲尾曲之外，中间各曲的使用和排列有一个大概的规律，但变化很大，初学者可以参考元散曲固定的曲谱去体会，下面收录了部分常见的排列形式：
〔黄钟〕
（1）醉花阴—喜迁莺—出队子—刮地风—四门子—古水仙子—尾声
（2）醉花阴—喜迁莺—刮地风—四门子—古水仙子—尾声
（3）醉花阴—喜迁莺—出队子—刮地风—四门子—古水仙子（少数联套可以无尾）
（4）醉花阴—喜迁莺—出队子—么篇—刮地风—四门子—古水仙子
（5）醉花阴—出队子—么篇—尾声
〔正宫〕
端正好—滚绣球—倘秀才—滚绣球—塞鸿秋—脱布衫—小凉州—醉太平—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—滚绣球—倘秀才—呆骨朵—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—滚绣球—倘秀才—叨叨令—脱布衫—小梁州—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—滚绣球—倘秀才—滚绣球—脱布衫—小梁州—么篇—二（煞）—一（煞）—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—滚绣球—塞鸿秋—脱布衫—小凉州—醉太平—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—滚绣球—倘秀才—呆骨朵—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—滚绣球—倘秀才—叨叨令—脱布衫—小梁州—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—滚绣球—倘秀才—滚绣球—脱布衫—小梁州—么篇—二（煞）—一（煞）—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—耍孩儿—四—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—脱布衫—小梁州—么篇—醉太平—叨叨令—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—滚绣球—脱布衫—小梁州—么篇—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—醉太平—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—醉太平—脱布衫—小梁州—么篇—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—脱布衫—小梁州—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—叨叨令—脱布衫—醉太平—煞尾
端正好—滚绣球—脱布衫—醉太平—煞尾
端正好—滚绣球—脱布衫—小梁州—么篇—煞尾
端正好—滚绣球—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—滚绣球—倘秀才—滚绣球—煞尾
端正好—滚绣球—呆骨朵—倘秀才—滚绣球—倘秀才—滚绣球--倘秀才—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—滚绣球—叨叨令—滚绣球—呆骨朵—煞尾
端正好—滚绣球—倘秀才—脱布衫—醉太平—煞尾
〔仙吕〕
点绛唇—混江龙—油葫芦—天下乐—那吒令—鹊踏枝—寄生草—金盏儿—后庭花—青哥儿—尾声
点绛唇—混江龙—油葫芦—天下乐—醉中天—金盏儿—尾声
点绛唇—混江龙—油葫芦—天下乐—寄生草—赚煞
点绛唇—混江龙—油葫芦—天下乐—金盏儿—尾声
点绛唇—混江龙—油葫芦—天下乐—醉中天—后庭花—青哥儿—尾声
点绛唇—混江龙—寄生草—金盏儿—后庭花
点绛唇—混江龙—油葫芦—天下乐—鹊踏枝—那吒令—寄生草—么篇
点绛唇—混江龙—油葫芦—天下乐—那吒令—鹊踏枝—寄生草—么篇—么篇—尾声
点绛唇—混江龙—油葫芦—天下乐—尾声
点绛唇—混江龙—油葫芦—天下乐—寄生草—尾声
点绛唇—混江龙—油葫芦—天下乐—鹊踏枝—赚煞
赏花时—尾声
赏花时—么篇—醉中天—金盏儿—尾声
赏花时—么篇—尾声
赏花时—赚煞
赏花时—么篇—赚煞
赏花时—么篇—金盏儿—醉中天—赚煞
〔南吕〕
一枝花——梁州第七——骂玉郎——感皇恩——采茶歌——尾声（同正宫煞尾）
一枝花——梁州第七——尾声
一枝花——梁州第七——骂玉郎——感皇恩——采茶歌（后三曲实为带过曲，故可不用尾声）
一枝花——骂玉郎——感皇恩——采茶歌——么篇——隔尾
一枝花——骂玉郎——感皇恩——采茶歌---尾声
一枝花——梁州第七——隔尾——骂玉郎——感皇恩——采茶歌——尾声
一枝花——梁州第七——隔尾——尾声
一枝花——梁州第七——隔尾——骂玉郎——感皇恩——么篇——采茶歌——尾声
一枝花——梁州第七——骂玉郎——尾声
〔中吕〕
粉蝶儿——醉春风——迎仙客——红绣鞋——十二月——尧民歌——耍孩儿——上小楼——么篇——耍孩儿——尾声（同正宫煞尾）
粉蝶儿——醉春风——迎仙客——红绣鞋——十二月带过尧民歌——尾声
粉蝶儿——醉春风——迎仙客——红绣鞋——十二月——尧民歌——耍孩儿——尾声
粉蝶儿——醉春风——迎仙客——红绣鞋——满庭芳——耍孩儿——尾声
粉蝶儿——醉春风——红绣鞋——普天乐——上小楼——么篇——十二月带过尧民歌
粉蝶儿——醉春风——红绣鞋——上小楼——耍孩儿——尾声
粉蝶儿——醉春风——红绣鞋——满庭芳——上小楼——尾声
粉蝶儿——醉春风——红绣鞋——耍孩儿——尾声
粉蝶儿——醉春风——普天乐——十二月——尧民歌——耍孩儿——尾声
粉蝶儿——醉春风——十二月——尧民歌——尾声
粉蝶儿——醉春风——普天乐
粉蝶儿——醉春风——红绣鞋——普天乐——十二月——尧民歌——尾声
粉蝶儿——醉春风——迎仙客——上小楼——么篇——满庭芳——十二月——尧民歌——尾声
粉蝶儿——醉春风——上小楼——么篇——小梁州——么篇（借正宫）——满庭芳——十二月——尧民歌——尾声
粉蝶儿——醉春风——迎仙客——满庭芳
〔商调〕
集贤宾——逍遥乐——金菊香——醋葫芦——么篇——么篇——梧叶儿——浪来里煞
集贤宾——么篇——金菊香——浪来里（即浪来里煞）——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——梧叶儿——后庭花（借仙吕）——双雁儿——醋葫芦——么篇——么篇——么篇——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——金菊香——醋葫芦——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——金菊香——醋葫芦——后庭花——青哥儿（借仙吕）——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——金菊香——梧叶儿——后庭花——青哥儿（借仙吕）——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——金菊香——梧叶儿——醋葫芦——后庭花——青哥儿（借仙吕）——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——金菊香——醋葫芦——么篇——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——么篇——么篇——么篇——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——醋葫芦——么篇——么篇——么篇——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——金菊香——醋葫芦——梧叶儿——醋葫芦——么篇——么篇——后庭花——双雁儿——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——醋葫芦——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——醋葫芦——梧叶儿——后庭花——双雁儿——醋葫芦——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——醋葫芦——么篇——梧叶儿——后庭花——青哥儿——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——梧叶儿——金菊香——醋葫芦——浪来里煞
集贤宾——逍遥乐——金菊香——醋葫芦——么篇——浪来里煞
〔越调〕
斗鹌鹑——紫花儿序——小桃红——调笑令——秃厮儿——圣药王——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——小桃红——金蕉叶——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——小桃红——天净沙——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——小桃红——天净沙——调笑令——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——调笑令——秃厮儿——圣药王——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——调笑令——小桃红——天净沙——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——金蕉叶——调笑令——秃厮儿——圣药王——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——金蕉叶——调笑令——秃厮儿——小桃红——圣药王——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——金蕉叶——小桃红——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——秃厮儿——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——秃厮儿——圣药王——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——秃厮儿——小桃红——天净沙——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——天净沙——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——么篇——尾声
斗鹌鹑——金蕉叶——天净沙——小桃红——尾声
斗鹌鹑——金蕉叶——调笑令——秃厮儿——圣药王——尾声
斗鹌鹑——调笑令——秃厮儿——圣药王
斗鹌鹑——小桃红——醉中天（借仙吕）——天净沙——尾声
斗鹌鹑——紫花儿序——调笑令——小桃红——金蕉叶——天净沙——秃厮儿——圣药王——尾声
〔商角调〕
〔黄莺儿〕〔踏莎行〕〔盖天旗〕（或〔垂丝钓〕）〔应天长〕〔尾〕
〔黄莺儿〕〔幺〕〔垂丝钓〕〔应天长〕〔随煞〕
〔般涉调〕
〔哨遍〕〔耍孩儿〕〔二〕〔三〕（前二曲或七煞至一煞）〔尾〕
〔哨遍〕〔幺〕〖〔五煞〕〔四〕〔三〕〔二〕〔一〕〗〔尾〕
〔哨遍〕〔幺〕〔促拍子〕〔随煞〕
〔哨遍〕〔幺〕〖〔麻婆子〕〔幺〕〔急曲子〕〗〔耍孩儿〕〔幺〕〔一煞〕〔二煞〕〔三煞〕〔四煞〕〔五煞〕〔六煞〕〔七煞〕（注：可减）〔尾〕
〔耍孩儿〕〔十三煞〕〔十二〕〔十一〕〔十〕〔九〕〔八〕〔七〕〔六〕〔五〕〔四〕〔三〕〔二〕〔一〕（注：可减）〔尾〕
〔耍孩儿〕〔哨遍〕〔五煞〕〔四〕〔三〕〔二〕〔一〕〔尾〕
这些套曲曲牌排列，因太多了，此处就不一一再列举了。
二、二、学习散套：〔仙吕•赏花时〕
散套是元曲中最复杂、最难创作的部分，初学者依葫芦画瓢即可。
1.曲谱介绍
〔仙吕•赏花时〕是由赏花时、幺、赚煞三支曲子组成的。
例曲
马致远〔仙吕•赏花时〕长江风送客
冯客苏卿先配成，愁杀风流双县令。扑簌（簌）泪如倾，凄凉愁损，相伴（着）短檠（qíng）灯。
〔幺〕愁恨厌厌魂梦惊，两处相思一样情。风送片帆轻，天涯隐隐，船去（似）驭云行。
〔赚煞〕碧波清，江天静，既解缆如何住程？灭烛掀帘风越紧，转回头又到山城。过沙汀，烟水澄澄，千里洪波良夜永。蛾眉月明，恰才风定，（猛）抬头观见豫章城。
此曲是赏花时—么篇—赚煞，这一套曲组合。
接下来我们就看这一套曲组合的首曲。
首牌〔赏花时〕
冯客苏卿先配成，愁杀风流双县令。扑簌（簌）泪如倾，凄凉愁损，相伴（着）短檠灯。
这个曲牌的基本格式句式“七七五四五”，大家看看第四句“损”字没在一个韵部吧，说明这一句可不用韵。
〔赏花时〕散套
×仄平平×厶平△（上），
×仄平平×厶平△（上）。
×仄仄平平△，
平平×仄▲，
×仄仄平平△。
曲中“簌”、“着”是衬字。
接下来我们再看：
〔幺〕愁恨厌厌魂梦惊，两处相思一样情。风送片帆轻，天涯隐隐，船去（似）驭云行。
大家看看是不是与〔赏花时〕 的〔幺篇〕同始调。即幺篇的重头。
幺篇中了末句“似”字是衬字。
再看煞尾部分：
〔赚煞〕又名〔赚煞尾〕、〔赚尾〕。〔赚煞〕谱共11句，10平仄韵。
仄平平，平平厶△，×××、平平厶上△（平）。
×仄平平×厶上△（平），仄××、×仄平平△（上）。
仄平平△，×仄平平△，×仄平平×仄平△（上）。
×平仄平△，×平平去△，×平×仄仄平平△。
〔赚煞〕
碧波清，江天静，既解缆如何住程？ 灭烛掀帘风越紧，转回头又到山城。 过沙汀，烟水澄澄，千里洪波良夜永。 蛾眉月明，恰才风定，猛抬头观见豫章城。
〔赚煞〕尾句“猛”字为衬字。
3、对仗：
首牌〔赏花时〕，首两句要求对仗。这个曲牌的基本格式句式“七七五四五” 。
〔幺〕与〔赏花时〕同始调为幺篇的重头。幺篇首两句我们要求对仗。
〔赚煞〕又名〔赚煞尾〕、〔赚尾〕。共11句，首两句三字句要求对仗。
盘古学院散曲基础班第11讲作业
试填散套：〔仙吕•赏花时〕
一、要求：
1.题目格式为〔仙吕•赏花时〕题目，题目自拟；
2.韵部自选，
3.韵依《中原音韵》。
二、谱式〔仙吕•赏花时〕
〔赏花时〕 ×仄平平×厶平△（上）， ×仄平平×厶平△（上）。 ×仄仄平平△， 平平×仄▲， ×仄仄平平△。
〔幺篇〕 ×仄平平×厶平△（上）， ×仄平平×厶平△（上）。 ×仄仄平平△， 平平×仄▲， ×仄仄平平△。
〔赚煞〕又名〔赚煞尾〕、〔赚尾〕
仄平平，平平厶△， ×××、平平厶上△（平）。 ×仄平平×厶上△（平）， 仄××、×仄平平△（上）。 仄平平△， ×仄平平△， ×仄平平×仄平△（上）。
×平仄平△， ×平平去△， ×平×仄仄平平△。
三、注意事项：
1.首牌〔赏花时〕，首两句可以对仗。
2.幺篇与首牌〔赏花时〕重头， 首两句可以对仗。
3.〔赚煞〕又名〔赚煞尾〕、〔赚尾〕。共11句，首两句三字句要求对仗。
四、例曲
马致远〔仙吕•赏花时〕 长江风送客
冯客苏卿先配成，愁杀风流双县令。扑簌（簌）泪如倾，凄凉愁损，相伴（着）短檠灯。
〔幺〕愁恨厌厌魂梦惊，两处相思一样情。风送片帆轻，天涯隐隐，船去（似）驭云行。
〔赚煞〕碧波清，江天静，既解缆如何住程？灭烛掀帘风越紧，转回头又到山城。过沙汀，烟水澄澄，千里洪波良夜永。蛾眉月明，恰才风定，猛抬头观见豫章城。
五、曲谱符号注释：
平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
六、作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
宁静
盘古学院散曲基础班第11讲作业
〔仙吕•赏花时〕冬趣
（中原音韵 庚青）
节序昭知朔气冷，乐去郊园寻丽景。青翠翠松旌，枝头云鹤，总被北风惊。
〔幺〕怒放红梅眼目醒，遥望参差开半岭。无意与春争。赛香频递，但把锦春迎。
〔赚煞〕雪花轻，江天静，且自拍长留梦永。微信群红靥霸屏，不辜负银宫玉城。雪中行，雪落无声。心墨浓研诗意等，也期月明，还思风定，送来感悟但通灵。
2024.1.21
12
盘古诗联学院散曲讲义
根据网络和相关书籍编辑整理
整理人：日月 宁静
散曲第12讲
字句的增、损·曲中韵字
一、曲中句字的增、损
1.什么叫句字的增损？
周德清所谓的句字可以增损，则是指曲字本身可以增损。
我们以〔新水令〕为例：
第一式：正格
白仁甫〔新水令〕
晚风寒峭透窗纱，控金钩绣帘不挂。门阑凝暮霭,楼角敛残霞。恰对菱花,楼上晚妆罢。(775545)
第二式：损字
元好问〔新水令〕
一声啼鸟落花中，惜花心又还无用。OO深院宇， OO小帘栊。点检春工，（夕）阳绿阴重。
大家比较一下第一式
大家看看：OO深院宇，OO小帘栊。这两处是不是减了两字。这就是损字。
第三式：增句
无名氏〔新水令〕（散套）
大明开放九重天，拜紫宸玉楼金殿。红摇银烛影，香袅御炉烟。（奏）凤管冰弦，（唱）大曲梨园，（列）文武官员，（降）玉府神仙，齐贺太平年。
在第五句（奏）凤管冰弦基础上又增加了三句，即：（唱）大曲梨园，（列）文武官员，（降）玉府神仙。
2.句字增损与衬字有些什么区别？
所谓句字可以增损，是和衬字不同的，衬字是曲字以外的字；而周德清所谓句字可以增损，则是曲字本身可以增损，衬字在句子中不论平仄，增句如加在正格押韵处，一般要求押韵。
无名氏〔新水令〕（散套）
大明开放九重天，拜紫宸玉楼金殿。红摇银烛影，香袅御炉烟。（奏）凤管冰弦，（唱）大曲梨园，（列）文武官员，（降）玉府神仙，齐贺太平年。
二、元曲中韵字的运用
1.韵字：
（1）《中原音韵》
元曲统一用《中原音韵》，周德清将平水韵重新划分成十九部，他们是：东钟、江阳、支思、齐微、鱼模、皆来、真文、寒山、桓欢、先天、萧豪、歌戈、家麻、车遮、庚青、尤侯、侵寻、监咸、廉纤十九个韵部。每个韵部之下又分为阴平、阳平、入作阳平、上声、入作上声和去声及入作去声等七部分。
其中：东钟、江阳、真文、寒山、桓欢、先天、庚青、侵寻、监咸、廉纤等十韵没有入声字。
（2）韵中宽、中、窄和险韵部划分
曲韵也像诗韵一样，分为宽韵、中韵、窄韵和险韵。
宽韵：齐微、鱼模、萧豪；
中韵：真文、尤侯、江阳、庚青、先天、皆来、家麻、歌戈、车遮和东钟十韵；
窄韵：寒山、监咸和支思
险韵：桓欢、侵寻和廉纤；
有的宽韵如齐微韵，其平、上、去声字本来就很多，再加上入声字，更是显得庞大，但像尤侯韵原字虽很多，但入声字太少，故也是中韵。车遮韵的原声字虽很少，但加入的入声字很多，故也成了中韵。
（3）从元曲作品看各韵的使用情况
王力先生曾就《北词广正谱》做过如下统计：齐微韵占90首以上；尤侯韵占60首以上；鱼模、萧豪、先天各占50首以上；家麻、皆来二韵各占40首以上；庚青、江阳各占30首以上；歌戈、真文、寒山、东钟四韵各占20首以上；
支思、车遮、监咸三韵各占10首以上；廉纤、侵寻、桓欢三韵都不满10首，从以上统计可以看出，使用频率与韵的宽窄有关。
2.韵字运用应注意的几个问题
平声还是押去声， 正常情况下，曲的押韵与词相同，即按曲谱行事，曲谱要你哪句末押韵，押照办好了，其实从前面的学习中我们知道了曲韵大都是平仄混押，一韵到底，但也有以下几个特殊情况：
（1）借韵：
在正常押韵时偶然有一韵字押到所规定的韵部之外，但其音又很相近，在曲中不视为出韵，而称之为借韵。
如元代杨果的〔仙吕•赏花时〕：
秋水粼粼古岸苍，萧索疏篱偎短冈。山色日微茫，黄花绽也，妆点马蹄香。
〔胜葫芦〕见一簇人家入屏帐，竹篱折，补苔墙，破设设柴门上张着破网。几间茅屋，一竿风旆，摇曳挂长江。
〔赚尾〕晚风林，萧萧响，一弄儿凄凉旅况。见壁指一似桑榆侵着道旁，草桥崩柱摧梁。唱道向红蓼滩头，见个黑足吕的渔翁鬓似霜。靠着那驼腰拗桩，瘿累垂脖项，一钩香饵钓斜阳。水到湍头燕尾分，桥掂河梁龙背稳。流水绕孤村，残霞隐隐，天际褪残云。
〔幺〕客况凄凄又一春，十载区区已四旬。犹自在红尘，愁眉镇锁，白发又添新。
〔煞尾〕腹中愁，心间闷，九曲柔肠闷损。白日伤神犹自轻，到晚来更关情。唱道则听得玉漏声频，搭伏定鲛绡枕头儿盹。客窗夜永，有谁人存问？二三更睡不得被儿温。花点苍苔绣不匀，莺唤垂杨语未真。帘幕絮纷纷，日长人困，风暖兽烟喷。
〔幺〕一自檀郎共锦衾，再不曾暗掷金钱卜远人。香脸笑生春，旧时衣裉（kèn），宽放出二三分。（此为借韵）
〔赚煞尾〕调养就旧精神，妆点出娇风韵，将息划损苔墙玉笋。拂掉了香冷妆奁宝鉴尘，舒开系东风两叶眉颦。晓妆新，高绾起乌云。再不管暖日朱帘鹊噪频，从今听鸦鸣不嗔。灯花谁信，一任教子规声啼破海棠魂。丽人春风三月天，准备西园赏禁烟。院宇立秋千，桃花喷火，杨柳绿如烟。
〔幺〕倚定门儿语笑喧，来往星眸厮顾恋。彼各正当年，花阴柳影，月底共星前。
〔尾〕口儿口店，心儿怨，时急难寻轻便。天也似闲愁无处展，蘸霜毫写满云笺。唱道各办心坚，休教万里关山靠梦传。不是双生自专，小卿紧劝，只休教花残莺老了丽春园。
解析借韵：
〔幺〕一自檀郎共锦衾，再不曾暗掷金钱卜远人。香脸笑生春，旧时衣裉，宽放出二三分。
按曲谱这幺是句句押韵，这里以“衾人春裉分”为韵，属于真文韵，而在这里借用了侵寻韵部中的“衾”，这种情况属于借韵，我们在阅读时要注意。
（2）赘(zhuì)韵：
即本来可以不用韵的地方，而作者因为一时方便，就多押了一两个韵脚，如果押同一韵部我们称之为赘韵，有些情形和赘韵非常相似，就是在可以不用韵的句子里用邻韵煞句，这种情况我们也将其称之为准赘韵。
如：无名氏〔六国朝〕冰肌胜雪：
梅梢馥郁，月影横斜。
玉笋不知寒，牙筹相接。
六掷分红黑（准赘韵），点点俱别。
慷慨怀豪侠（赘韵），常慕此英杰。
金兰芙蓉间隔（准赘韵），桃花柳叶重叠。
休临老入花从，趁青春先去折。
大家看黑隔二字当属车遮部，故而是准赘韵，而侠则是本韵部的字则属赘韵。
（3）暗韵：
所谓暗韵就是在句子的中间穿插进一个韵字，故此称此为暗韵或句中韵。如：
关汉卿的散套《闺怨》：
乍凉时候西风透,碧梧脱叶,余暑才收。香生凤口。帘垂玉钩,小院深闲清昼。清幽,听声声蝉噪柳梢头。
这里的第一句中候字即是暗韵，相当于跻和撞。因候字与其句尾透字同属于尤侯韵部，而透是曲谱规定的押韵字。
（4）重韵：
即在同一首曲子里有两个以上相同的韵脚。 重韵在诗和词中大都忌重韵，惟有曲不忌重韵。
为什么不忌重韵，有三个理由：一是有些曲韵比诗韵更窄（如支思、桓欢），不得不以重音效为抵偿；二是散套中，曲子组成多，套数也是每套一音韵；特别是在杂剧里，每折一韵，需用的韵脚比诗词多数倍；三是曲是比较大众化的东西，一般民众是不忌重韵的。
（5）失韵：
即该用韵之处未用韵。
曲韵本来是很密的，偶然一处不用韵也不显得十分严重。
如〔商调•玉抱肚〕(套数)
渭城客舍,微雨过,陌尘轻浥；丝丝嫩柳摇金，情袅为谁牵惹。
这里的“浥”字处本该用韵,这里却未用韵，曲中失韵者很少见，我们初学者，要尽量避免失韵。
三、学习散套：〔双调·新水令〕
1. 据刘长年曲律学中介绍，〔双调·新水令〕这个散套，有29套之多。
（1）新水令—驻马听—乔牌儿—落落风—离庭宴带歇指煞，共五曲。
（2）新水令—驻马听—乔牌儿—水仙子—尾（收尾），共五曲。
（3）新水令—驻马听—乔牌儿—沉醉东风—甜水令—折桂令—随煞（收尾）共七支曲子组成。
（4）新水令—驻马听—乔牌儿—沉醉东风—风入松---甜水令—雁儿落—得胜令—川拨棹—七弟兄—梅花酒—喜江南—离亭宴煞共十三支曲子组成。
（5）新水令—驻马听—乔牌儿—鸿门凯歌—甜水令—天香引—随煞共八支曲子组成。
（6）新水令—驻马听—乔牌儿—雁儿落—得胜令—甜水令—-折桂令—随煞共八支曲子组成。
（7）新水令—驻马听—乔牌儿—雁儿落—得胜令—甜水令—-折桂令—离庭宴带歇指煞共八支曲子组成。
（8）新水令—驻马听—乔牌儿—沉醉东风--雁儿落—得胜令—折桂令—离庭宴带歇指煞共八支曲子组成。
（9）新水令—驻马听—乔牌儿—雁儿落—得胜令—川拨棹—七弟兄—梅花酒—喜江南—尾（鸳鸯煞减句格）共十支曲子组成。
（10）新水令—驻马听—乔牌儿—雁儿落—得胜令—沽美酒—太平令—水仙子—-折桂令—尾声（收尾）共十支曲子组成。
（11）新水令—驻马听—乔牌儿—落梅风--雁儿落—得胜令—甜水令—-折桂令—锦上花—清江引—离庭宴带歇指煞共十一支曲子组成。
（12）新水令—驻马听—落梅风—步步娇—离亭宴煞共五支曲子组成。因太多就不一一列举了。
2.下面我们来简单分析一下这首曲牌：
例曲：关汉卿〔双调•新水令〕闲争夺鼎沸
（闲）争夺鼎沸（了）丽春园，欠排场不堪久恋。时间相敬爱，端的怎团圆？（白没事）教人笑，惹人怨。
〔驻马听〕锦阵里争先，紧卷旗旛不再展；花营中挑战，劳拴意马与心猿。降书执写纳君前，唇枪舌剑难施展。参破脱空禅，早抽头索甚他人劝。
〔乔牌儿〕都将咱冷句口店，心儿里岂不嫌？屯门塞户衠刚剑，纸糊锹怎地展。
〔水仙子〕从今后，识破野狐涎。红粉无情，灾星不现。村酒酽野花浓，再不粘拈。当时话儿无应显，好事天悭。
〔尾〕料（应）也不得为姻眷。有了神前咒怨，为甚脚儿稀，（尺紧的）阳台路儿远。
我们看其排列是不是：新水令—驻马听—乔牌儿—水仙子—尾（收尾）。五支曲子组合而成的，也就是新水令散套中的第二式。
对仗情况：
〔新水令〕为这个套数的首曲，居于首曲地位。而且句、字不拘，可以增损，故有“正格”“增损体”两体。正格：六句，句式为七七五（三）五（三）四五（六），第三、四句宜对仗。
〔驻马听〕八句，句式为四七四七七七三七，前四句用扇面对，第五、六句作对仗。
〔乔牌儿〕共四句。其句式：五五七五，首两句可对仗。
〔水仙子〕共八句，即“七七七五（六）七（六）三（四、五、六）三（四、
七、六）四（五）”。首二句宜对。六、七句可作五字，宜对；亦可作两个四字
句，与末句相配。
〔收尾〕又名〔尾〕、〔尾声〕、〔随煞〕。其句式：七六五五.无对偶要求。
盘古学院散曲基础班第12讲作业：
试用新水令—驻马听—乔牌儿—水仙子—尾（收尾）作散套〔双调•新水令〕
一、要求：
1.题目格式为〔双调•新水令〕题目，题目自拟；
2.韵部自选，
3.韵依《中原音韵》。
二、曲谱
〔新水令〕曲谱：×平×仄厶平平△，仄平平仄平平去△。×平平仄仄，×仄仄平平△。×仄平平△，×仄厶平去△。
〔驻马听〕曲谱：×仄平平△，×仄平平平厶上△（平）；×平×厶△，×平×仄仄平平△。×平×仄仄平平△，×平×仄平平厶△。平厶上△（平），×平×仄平平厶△。
〔乔牌儿〕曲谱：×平平厶上△（平），×仄仄平去△。×平×仄平平去△，×平平去上△（平）。
〔水仙子〕曲谱：×平×仄仄平平△，×仄平平平厶平△。×平×仄平平去△，平平平厶平△（上），仄平平、×仄平平△。平平厶，×仄平△，×仄平平△。
〔尾〕曲谱：×平×仄平平去△，×仄平平去上△（平）。××仄平平，平平去平上△。
三、注意事项
〔新水令〕为这个套数的首曲，正格：六句，句式为七七五（三）五（三）四五（六），第三、四句宜对仗。
〔驻马听〕八句，句式为四七四七七七三七，前四句用扇面对，第五、六句作对仗。
〔乔牌儿〕共四句。其句式：五五七五，无对偶要求。
〔水仙子〕共八句，即“七七七五（六）七（六）三（四、五、六）三（四、
八、六）四（五）”。首二句宜对。六、七句可作五字，宜对；亦可作两个四字
句，与末句相配。
〔收尾〕又名〔尾〕、〔尾声〕、〔随煞〕。其句式：七六五五.无对偶要求。
四、例曲
关汉卿〔双调•新水令〕闲争夺鼎沸
（闲）争夺鼎沸（了）丽春园，欠排场不堪久恋。时间相敬爱，端的怎团圆？（白没事）教人笑，惹人怨。
〔驻马听〕锦阵里争先，紧卷旗旛不再展；花营中挑战，劳拴意马与心猿。降书执写纳君前，唇枪舌剑难施展。参破脱空禅，早抽头索甚他人劝。
〔乔牌儿〕都将咱冷句口店，心儿里岂不嫌？屯门塞户衠刚剑，纸糊锹怎地展。
〔水仙子〕从今后，识破野狐涎。红粉无情，灾星不现。村酒酽野花浓，再不粘拈。当时话儿无应显，好事天悭。
〔尾〕料（应）也不得为姻眷。有了神前咒怨，为甚脚儿稀，（尺紧的）阳台路儿远。
五、曲谱符号注释：
平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。
五、作业要求：作业完成时间为两周，各位曲友自行校验后上交，精品作业会登入讲义。
例曲
宁静
〔双调•新水令〕过年
（中原音䪨 先天）
白驹过隙又新年，盼归乡夙心如箭。整行囊恐后，奔老屋争先。愰忽村前，老母晬颜现。
〔驻马听〕口手相传，凤翥龙飞双画剪；觥筹仰咽，酒酣耳热互寒暄。(俏)丫头走秀舞裙飘，（靓）小哥献唱歌喉展。功不浅，合家欢乐随人愿。
〔乔牌儿〕（去游春）柳条儿细软，冰半化河淀。亭廊笛乐声声啭，乡思心自远。
〔水仙子〕挈夫将女逛公园，听鼓登楼观旱船。红男绿女桃花扇，绝昆腔劲传，醉游人接踵摩肩。于今日，谁不言，绝胜从前。
〔尾〕返途回望仍留眷，再许深深一愿，过年只回家，其他事全免。
2024.2.17
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