序 言
人工智能正颠覆性地重构人类文明的运行逻辑,带动艺术领域迎来前所未有的革命。中国书画作为千年文化精粹,必然在AI浪潮中被赋予跨越时空的新势能。传统艺术站在了历史的拐点上!智能算法与个体思维共振,数据集结与水墨色彩交融,一个属于中国艺术家的新黄金时代已然开启。
《AI时代》中国最具投资价值艺术家主题活动,积极打造产学研投一体化平台,集结最具AI时代基因的艺术家与作品。创新性聚焦AI技术带来的创作、鉴评、投资新维度赋能,引入AI大模型深度挖掘艺术作品价值潜力,带领艺术家热烈拥抱AI新时代,突破个体经验创作的一切桎梏,构建人工智能与个体才华相互融合的创作生态!
发现人才,推荐经典,我们将在AI赋能的万亿级市场体系中,为最具投资价值的艺术家立标定位,通过算法解析与笔触韵律呈现作品的价值张力,让下一个张大千、齐白石横空出世,成为定义艺术市场的话语权的新时代领军人物!
北京墨真书画院编辑
李勇,1963年生于山东济南,1985年毕业于山东艺术学院,获学士学位。1987年进修于中央美术学院。现为中国美术家协会会员,山东省中国画学会副会长,山东省美术家协会人物画艺委会副主任,山东工艺美术学院造型艺术学院院长、教授、硕士研究生导师,山东画院艺术委员会委员、院聘画家。
作品参加第七、八、九、十、十一届全国美展,获优秀作品奖;首届中国画大展,获优秀作品奖;首届中国画人物画展,获铜奖;首届国画家学术邀请展,获国画家奖;今日中国美术大展;全国第十届艺术节优秀作品展;新中国美术家系列·国画作品展。出版画集:《当代中国画精品集——李勇》、《出走与归来——李勇画集》、《中国画技法精粹——青山无尘》、《当代中国画名家档案——古典影子》、《中国画名家研究——李勇线描卷》、《清虚·清音——李勇彩墨作品集》。
李勇的人物画创作探索与实践有着明晰的学术指向和高蹈的精神述求,其心路历程可分为三个阶段:(一)对现实主义语境下笔墨特质在生活因素中的象征意味尝试;(二)意象造型中东方诗性心灵体验及“彩墨构成”风格置换;(三)构建一种具有精神化信仰气息的“虚拟与真实”的图式研究。从作品的审美体验、文化定位、技法实践完成从视觉真实到诗性表达,从社会关怀到心灵自觉的有效演绎和转移。早期作品中的《静静的微山湖》、《小张庄》、《祥云》、《阳光百姓》……尝试一种“身心在场”的叙事方式去捡视现实与记忆中对乡村传统文明的理想诉求。而《甜蜜的城》、《东风破》、《甲午。惊梦》……对传统图式的挪用和反观使得作品的现实状态有了隐喻、潜质的意味,因而逐渐形成了“自我内省”的语言方式和风格基础。《辛丑。惊蛰-----胶济铁路的创建》则以宏大的叙事理念、严谨的表述形式在敬畏历史与再现历史间实现了一次富有个性的梳理和把握。20世纪90年代以来,李勇一直在历史文化中寻找题材,在扑朔迷离的光影中抒发着历史情怀,这些作品中明显透出对中国古代绘画作品、石窟造像形式以及戏曲文化形象的借用。他的画面宁静而神秘,充满象征与隐喻,这种遥远的古典回忆几乎是每一个具有古典情节者凝结在心底的潜意识。他将传统的意象与现代的元素消解与重构在他的画面上,充满了青春与古老并存的神秘气氛,如《日全食。俑》系列、《古典影子》系列等,作品沿袭了中国画传统的韵致,笔墨构成却又是现代的,是古典意义的现代阐释。近期的《任逍遥》、《浮生》、《大慈悲》组画,作品又将山水之间的智者变为了一个纯粹的符号,简单而洁净,与周围的山水浑然一体。他摒弃传统意识中的那些经典格式,也放弃自己经验中的先验图式,谋求一种“即兴”“浮游”状态下与物象的交融。在他这里,人与山水的融合已经具有了更为深沉的内涵--------生命有道,人生轮回,都在新的艺术图式中得到新的阐发。
画室3
画室4
北京墨真书画院于2013年在北京成立,2020年在天津成立分院,是一家专注于学术研究,组织开展大型书画展览、全国采风、公益事业以及国际交流活动的企业。
