凌晓晨的诗歌《辋川：王维寻迹》独特的创作理念和创作手法

作者：伍宏贤

该诗以唐代著名诗人王维的隐居地——辋川为背景，通过丰富的想象与细腻的笔触，展现了诗人对历史的追溯、对自然的向往以及对人生哲理的深刻思考。以下是余对该诗独特创作理念及艺术手法的浅析：

一）关于独特的创作理念

首先是“历史与现实的交融”：诗中不仅描绘了王维在辋川的生活场景，还巧妙地融入了唐朝其他文人的身影（如李白、贺知章、王之涣、孟浩然等），以及当时的社会背景和历史事件（如高适赴凉州、吐蕃军队的威胁）。这种跨时空的对话，使得诗歌具有了深厚的历史文化底蕴和广阔的想象空间。

其次是“自然与人文的融合”：辋川作为自然景观的代表，被赋予了佛性的水、碧绿的秦岭等意象，这些自然元素不仅是诗人情感的寄托，也是其精神追求的象征。同时，诗中提到的青烟似火的木炭、温热的酒、准备好的琴弦等人文细节，则展现了诗人对世俗生活的淡然态度和对精神世界的追求。

其三是“孤独与清远的意境”：全诗弥漫着一种孤高清远的气息，无论是“我晚霞一样的脸庞，望眼欲穿”的孤寂，还是“今夜的诗，必是孤高清远的月亮”的清冷，都表达了诗人对超脱尘世、寻求心灵归宿的渴望。

第四是“盛世太平的感念与警世”：诗人在赞美唐朝盛世的同时，也通过“银杏树啊，可记得时光与逝去的溪水”、“如钟鼓的警鸣，时刻在耳边敲响”等句子，表达了对时间流逝、世事无常的感慨，以及对后世子孙的警醒。

二）关于独具特色的艺术手法

一是象征与隐喻：诗中大量使用象征和隐喻的手法，如水代表佛性、银杏树象征时光与记忆、骊山与霓裳羽衣曲暗指宫廷生活等，使得诗歌意蕴丰富，引人深思。

二是对比与反衬：通过对比长安的繁华与辋川的宁静、夏日的烦躁与秋日的清远等，突出了诗人内心的变化和对理想生活的向往。同时，将个人的情感融入宏大的历史背景中，形成了强烈的反差效果。

三是借景抒情：诗人借助辋川的自然风光和历史文化遗迹来抒发自己的情感和思想，使得诗歌情景交融，意境深远。

四是语言凝练而富有诗意：整首诗语言优美流畅，用词精准凝练，充满了浓厚的诗意和画面感。如“我醉如浪花的脚步，在峡谷中狂颠”、“水啊，佛性的水，你去了哪里？”等句子都极具感染力。

下面，着重看看凌晓晨诗歌《辋川：王维寻迹》中，如何巧妙巧妙运用浪漫主义的想象与夸张手法，来为作品赋予丰富的情感色彩和深邃的意境的。

关于“浪漫主义想象的运用”

表现在如下几方面：一是时空穿越：诗中“打马过来，从长安的街坊到秦岭的碧绿满山”，通过这一句，诗人仿佛穿越时空，将读者带回到唐朝的长安城，再一路驰骋至风景如画的秦岭深处，这种跨越时空的想象是浪漫主义文学中常见的表现手法。

二是人物汇聚：诗中将唐代多位著名诗人如贺知章、李白、王之涣、孟浩然等聚集在一起，共同出现在辋川的场景中，这种虚构的人物聚会体现了诗人对唐代文化繁荣景象的向往和赞美，也是浪漫主义文学中对理想世界构建的一种体现。

三是自然景象的拟人化：“水啊，佛性的水，你去了哪里？”这里诗人将水赋予了人的特性——“佛性”，并与之对话，表达了对自然的敬畏和亲近之情，这也是浪漫主义文学中常见的人与自然和谐共生的理念。

关于夸张手法的运用

一是情感的夸大：“我醉如浪花的脚步，在峡谷中狂颠”这一句中，“醉如浪花”的比喻和“狂颠”的动作描写都夸大了诗人的情感状态，展现了其内心的激动与不羁，这是夸张手法在情感表达上的运用。

二是场景的放大：“有青烟似火的木炭”、“喝三百杯酒”等描述，虽然在实际生活中可能并不完全如此，但通过这种夸张的手法，诗人成功地营造了一种热烈而豪放的氛围，增强了诗歌的感染力和表现力。

综上所述，凌晓晨在《辋川：王维寻迹》一诗中，通过浪漫的想象和夸张的笔法，不仅再现了唐代文化的辉煌与自然的美丽，还深刻地表达了诗人对历史、自然和人生的独特感悟与思考。

老悟，真名伍宏贤，中国散文学会会员，陕西省作协会员，汉唐文学艺术社理事，有诸多诗文发表、入刊、出版。退休诗人，居汉中。