吕建德先生在接受记者采访时说，我深深喜爱的《春江花月夜》这首诗，有着优雅的文字、深邃的意境和丰富的情感，这首诗激发了同名古曲的创作，自宋代流传至今，基于这份深情，我萌生了一个念头，想要举办一个以《春江花月夜》为主题的展览，一个专题性的书法艺术呈现。

为此动因，吕建德先生从幽静赞美的平和到波澜壮阔的激情，再跳跃到一泻千里的壮丽飘逸洒脱，融入笔墨之中，创作成《春江花月夜》书法版系列作品。

诗意与墨香的邀约

吕建德先生跨越时空的界限，触动人心。以其深厚的艺术修为和对古典文化的挚爱，匠心独运地策划了这场以《春江花月夜》为主题的书法展览，辅之以专场音乐会，不仅是一次视觉和听觉的盛宴，其实更是一场穿越千年的灵魂对话。

吕建德先生的这一创举，无疑是在当代文化语境下对古典美学的一次深情致敬。《春江花月夜》这首千古流传的唐诗，以其丰富的意境、和谐的韵律和深邃的情感，历来为文人墨客所钟爱，被誉为“孤篇压全唐”。吕建德先生通过书法这一传统艺术形式，不仅展现了诗词本身的美感，更以其笔墨间的气韵生动，赋予了文字新的生命与灵性，让观者在欣赏书法的同时，仿佛能穿越时空的屏障，亲临那个月光如练、江水潺潺、花香四溢的春夜。

笔墨间的春江花月

《春江花月夜》，这首诗本身就是一幅流动的画卷，每一句都蕴含着月光下的江水、花影婆娑与人间烟火的和谐共舞。吕建德先生以书法为媒介，将这幅无形之画赋予了新的生命形态，通过笔触的轻重缓急，展现了诗中细腻的情感层次，以其深厚的书法功底，将这幅诗中画以另一种艺术形式再现，使之从文字的平面跃升至视觉的立体，赋予了诗作全新的维度。

在吕建德先生的笔下，书法不仅仅是文字的简单再现，而是情感与意境的传达。他通过不同的书体、笔法的运用，如行云流水般的行书展现江水的潺潺流动，楷书的端庄稳重勾勒出月夜的宁静，而草书的狂放不羁则表达了诗人内心情感的激荡。笔触的轻重、墨色的浓淡，无一不与诗中的情感起伏相呼应，使人在观赏书法作品时，仿佛能听到诗中江水的低语、感受到月光的温柔、看见花影在夜风中轻轻摇曳，进而沉浸在那份超越时空的美学享受之中。

艺术风格的独到之处

尤为值得一提的是，吕建德先生碑帖结合的艺术风格，在此次展览中得到了淋漓尽致的展现。刚与柔、动与静，在他的笔下达到了完美的平衡，这种独特的艺术语言，让传统书法焕发出了新的活力，也为观者提供了全新的审美视角。

吕建德先生的碑帖结合艺术风格是他书法创作的一大特色，也是他在此次《春江花月夜》主题展览中令人瞩目的亮点。碑学与帖学，分别代表了中国书法史上两种重要的风格体系：碑学以其雄浑古拙、刚健有力的特点，展现了书法的阳刚之美；而帖学则以其流畅自然、温婉细腻的风格，体现了书法的阴柔之美。吕建德先生这种巧妙地将两者融合，不仅在技术上要求极高，更需要深厚的艺术理解和创新能力。

在他的笔下，既有碑刻的朴拙厚重，给人以历史的沧桑感和力量感，又有帖学的灵动优雅，传递出文人雅士的风骨与情怀。这种刚与柔的和谐共生，动与静的巧妙转换，不仅丰富了书法的表现力，也使得作品在视觉上形成了鲜明的对比和层次，引人入胜。

技艺与情感的深度融合

吕建德先生在书法创作中对纸张、章法、墨法的精心选择与运用，体现了他对书法艺术深刻的理解与精湛的技艺。纸张的质地、吸水性直接影响到墨色的展现与笔触的效果，他根据作品的意境选择适宜的纸张，使作品在视觉和触感上达到最佳状态。章法则涉及布局结构，如何在有限的空间内安排字体大小、疏密、留白，以此营造出和谐统一而又富有变化的视觉效果，吕建德先生对此有着独到的见解和把握，使得作品在整体上既有严谨的秩序，又不失灵动与生气。

墨法更是吕建德先生表达情感与意境的重要手段。通过控制墨的浓淡干湿，他能在一笔一划之间展现出丰富的层次与变化，浓墨处沉稳有力，淡墨处轻盈飘逸，干笔苍劲有力，湿笔流畅自然。这种对墨色的灵活运用，不仅增添了作品的艺术表现力，也让作品的情感表达更加细腻深刻。

更深层次的是，吕建德先生在创作中融入了自己对自然与人文的深刻感悟。他通过书法这一艺术形式，与自然界的山川湖海、花鸟鱼虫对话，同时也与古往今来的文人雅士进行精神上的交流。每一件作品背后，都承载着他对于生活的观察、对哲学的思考以及对美的追求。这种情感与哲思的注入，使得他的书法作品超越了技术层面，成为具有生命力和感染力的艺术佳作，引人深思，触动人心。

文化传承与心灵的洗礼

吕建德先生秉持的“不与世俗争锋，只求笔下留存真善美”的创作理念，在当今这个快节奏的社会环境中显得尤为珍贵。这种理念不仅是对艺术纯粹性的坚守，也是一种对生活态度的倡导。在物质追求日益膨胀的时代，吕建德先生通过自己的书法艺术，传递出一种超脱物欲、回归本真的生活哲学。

此次展览，不仅仅是一系列书法作品的集合展示，更像是一股清流，洗涤着人们心灵的尘埃。在欣赏这些作品的过程中，观众仿佛暂时脱离了日常的喧嚣，进入了一个充满诗意的境界。吕建德先生的作品以其内在的平和与深远，引导人们去反思、去寻找在快节奏生活下往往被忽视的真善美，鼓励每个人在繁忙之余，也能保持一颗宁静致远的心，发现并珍惜生活中的美好瞬间。

时空对话，文化共鸣

在吕建德先生的笔墨之下，《春江花月夜》这首诗被赋予了新的生命，成为一种可视、可感、可悟的艺术实体。参观者步入这个墨香弥漫的空间，仿佛穿过了时间的隧道，直接与古人对话，感受到了那份跨越千年的文化共鸣与艺术魅力。

在这些作品前驻足，人们能够感受到月光的柔和、江水的潺潺、花影的婆娑，以及诗人内心世界的细腻波动。这不仅仅是一次视觉的享受，更是一次心灵的洗礼，让观者在繁忙的现代生活中寻得一片静谧之地，与自己的内心进行深刻的对话。

在这样的艺术氛围中，人们都能够找到与自己心灵相契合的那份感动，无论是对美的追求，还是对传统文化的向往，亦或是对生命意义的思考。吕建德先生的书法艺术，就像是架设在古代与现代、艺术与生活之间的桥梁，让每个参与者都能在其中找到自己的位置，体验到那份只属于自己的诗意与远方。

（清风   长鹰）

       2024-5-11