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各位学友：
上午好！今天晚上就要开班上课了。从第一课开始，我们就要先后学习写诗填词了。我要提示的是一定要静下心来，循序渐进，打牢基础。
当务之急的是要学会驾驭格律上的“平仄”，这个问题不解决，写出的“诗”既不叫绝，也不称律。如果用韵上再出问题，那就不是律诗了，连打油诗都称不上，即使算是顺口溜也觉别扭。
对于初学者来说，最笨拙也是最有效的办法，就是老老实实地按照律诗的基本句式“填写”，比如一字一字地填写五绝基本句式之一“仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平”，或许可以减少出律。
即使做到如此，只能减少出律，不敢保证平仄上不出问题。因为我们总体上认为发音一、二声为“平”，三、四声为“仄”。实际上最容易出问题在一、二声的“平”字。问题往往出在我们对发音认知的习惯性思维，比如说一句“绕口令”：我们只觉得这个“只觉得”是平声，不知道这个“只觉得”是仄声。还有好多发音一、二声的字，在律诗上运用时不是“平”而是“仄”。表达数字从零到亿的文字，仅有零、三、千字为平声，其他的都为仄声。这些似平实仄的文字，光靠死记硬背很难熟练掌握，必须在反复地练习中才能灵活运用。
我觉得，学习诗词的关键点在于要学章法。因为诗、词、曲都有“格”，这个“格”就是章法。随心所欲，任性出格，再漂亮的词语堆砌起来也不会真的出彩。这也正像学武术一样，只学招式，不会心法，充其量就是所谓的“花拳绣腿”！
所以，一平一仄，如同马步，这个“桩”站稳了才能牢靠。但愿我们的学友都能熟练地驾驭诗词中的平仄。
21.11.15
明天就要开班学习了，学友们将要写出入学蓝星九院三期的第一首绝句(五绝)。由此，俺想起有一个问题需要向学友们唠叨几句，那就是写诗不要故弄玄虚，不要堆砌词句，而要讲清一个主题。记得俺刚求学蓝星九院不久，十分欣赏紫月老师点评作业。听过紫月老师讲的有关五律章法和技巧，茅塞顿开，受益匪浅。俺对紫月老师最后讲的八个字记忆犹新，就是写诗首先要“诗脉清晰，表达顺畅”。
俺的理解是，每一首诗都有一个主题。纵然有些诗人常常以“无题”为题作诗，也是因为诗人不便于或者不想直接用题目来显露诗的主旨，所以，名为无题，其实有题。写诗犹如在向别人讲故事，八句也好，四句也罢，都在围绕一个主题在讲一个完整的故事。有时顺叙，有时倒叙，有时夹叙夹议。既要讲究语法上的“准”，也要讲究修辞上的“美”，更要讲究逻辑上的“严”。这就需要首先修炼写诗的基本功：灵感，意境，构思。把一个美的意境从头到尾在逻辑思维上弄明白，既要自己写得明白，更要别人看得明白。
俺觉得，初学律诗最好不要纠结在用词上，所谓“诗一样的语言”未必不“俗”。比如，唐宋诗词虽然还处在推行“之乎者也”的文言文时期，但还推出了李白的《静夜思》、李绅的《悯农》、布袋和尚的《插秧歌》和骆宾王的《咏鹅》等一批通俗易懂、耳熟能详、过目不忘、人口皆碑的好诗。这些古代诗人写出好诗，即使比现代人写出的“古诗词”还要“土”得掉渣，依然不失为让人心悦诚服的千古绝句。
学习李杜，不效李杜，何况归根到底成不了李杜，做一个诗词爱好者也是其乐融融！俺很欣赏这样一段话：“不要为了仿效别人而一味改变自己，最后做不成别人，也找不回自己”。俺想，当年的东施或许并不丑陋，可能也是一个美女，错就错在不该盲目“效颦”，留给后人一个笑柄。因为西施“一捧心一皱眉”的“病态美”那是仿效不了的千古绝唱！
自家之言，请多指正。
21.11.15
各位学友，我不厌其烦地唠叨学习诗词要遵守格律和韵律，尽快能够驾驭平仄和准确用韵，因为这是学习诗词的必由之路，别无捷径可走。
我觉得，诗词也是一种文字游戏，既然是“游戏”就会有“规则”，不然也就不好玩了，或者也就不让你玩了。开始时，那真是文字在折腾你，很郁闷；到后来，就是你在折腾文字了，很快乐。郁闷是驾驭不了平仄，快乐是熟练运用韵律。
几曾月下闻春曲，常自花间品墨香(玻璃字)。记得我在学会操作平仄和用韵之后，曾经兴致勃勃地用玻璃字练习写对联，后来还凑了一首五绝、一首五律、一首七绝、一首七律和一首“临江仙”。在这里，不妨拿出几首晒晒。
五绝(玻璃字) 赏花
作者：曲世民
同会杏花丛，闻香百乐中。
赏心亲白叟，笑口喜黄童。
五律(玻璃字) 昔日军营
作者：曲世民
甘心闻口令，塞北竞华英。
累月言风雨，三年恋弟兄。
丹心思古木，立志向军营。
幸会萤光下，思亲品豆羹。
临江仙(玻璃字) 幽谷风光
作者：曲世民
日出东山天亮，林泉不见萤光。萦回西谷品青香。赏三春喜燕，阅百只闲羊。
风景宜人入画，幽思从未堂皇。凡夫中意美文章。千花丰草木，一笑凤亲凰。
晒晒玻璃字诗词，我并不是显摆自已，而是在说只有学会掌握格律和韵律，才能在一平一仄的玄机中寻觅写诗填词的无限快乐。各位学友，加油！加油！加油！
你若懂诗，诗不负你！
21.11.15
各位学友，最近常见网络流行语有一句叫“诗和远方”，有人说是指理想的生活，出自高晓松的名句“这个世界不只有眼前的苟且，还有诗与远方。”
我们已经与诗结缘，但追梦李杜能走多远却是因人而异。这与现实生活十分相似，理想的生活与生活的理想毕竟不同。因为好多人都是一个过客而已！
记得我曾多次从大连去丹东游览凤凰山，有时偷懒，走个小循环，看个一斑；有时怕难，走个中循环，看个大概；终于有一次豁出去了，走个大循环，看个全貌。爬过老牛背，治了恐高症，登顶欣赏了无限风光。
我们学习诗词如同爬山登顶一样，偷懒不行，怕难不成，只有不畏艰难坚持到底，才能真正靠近“诗与远方”。五十五周课程，五十五次作业，每一步都要脚踏实地向往高峰。只有跟进了五十五个课程，只有完成了五十五次作业，你才会品味到学习诗词的章法、技巧和乐趣。否则，你就是风景区中的一个匆匆过客，凑个热闹，不知幽雅。
心中有诗意，无处不远方。从五绝(平仄韵)20个字到七律(八仙体)448字，我们需要经过一段学习五绝、七绝、对仗、五律和七律的艰辛历程。当你能够独立写出一首448字的七律(八仙体)时，就会蓦然地感到如同八仙附体一般，兴奋至极，仰天长笑！如果接下来在学宋词中写出一首长调，在学元曲中写出一首套曲，那种感觉真是美极了！
前提是，应当真把学习诗词当成一回事，真下功夫，下真功夫。我想，梦想尚未成真，学友必须努力！
21.11.18
各位学友，车辆行驶为什么要右侧通行？行人过马路为什么要走斑马线？乘客坐航班为什么要对号入座？因为这是“规则”。那么，学写唐诗为什么要按诗谱，要用平水韵？学写宋词为什么要按词谱，要用词林正韵？学写元曲为什么要按曲谱，要用中原音韵？同样也是“规则”！
入乡随俗，适者生存。我们从第一堂课、第一次作业开始，就进入了讲究规则。五绝、七绝等绝句讲究的还少一点，主要就是诗谱(句式)、格律(平仄)和韵律(押韵)，好多学友就感觉不适应，这也很正常啊，总得有个过程，但是，理解不理解都得执行，否则，你就别学唐诗宋词元曲。你可以去写散文，其实散文也是讲究形散意不散。当你进入学习楹联阶段以至五律、七律、杂体诗、宋词和元曲，仅仅一个对仗的规则就会让人寝食难安！
规则就是逼着你照着葫芦画瓢，而不是照着西瓜画瓢。画着画着，次数多了，找到了画瓢的窍门，也就越来越像了。今年一月中旬，我中途求学来到蓝星九院时，课程已经进入七绝尾声。此前，我写了四年打油诗，随心所欲，任性惯了，根本就不懂得什么诗谱、格律和韵律。所以，每一堂课都很吃力，当时觉得有些发蒙，课后温习有些醒悟，倾听点评有些明白，完成作业有些懂了。
一个学季不长不短，五十五个课件，五十五次作业，五十五步历程。有时侯，纵然一步之遥，也会忘尘莫及！所以，我觉得我们都不容易，人家能做到的我们也应做到。我们已经开始迈出第一步，尽管这一步迈得有些踉踉跄跄。我还是要说那句话，只要敢走，才能会走！
记得小时候念书，我曾经读过《陈涉世家》，十分欣赏文中的三句话。第一句，王侯将相宁有种乎，豪气！第二句，燕雀安知鸿鹄之志哉，志气！第三句，苟富贵勿相忘，义气！后来，我走南闯北好多年，下海岛，上高山，过大漠，到草原，每当处在困惑之中，我都会想起这三句话。我始终不信了，人家能做好，我竟做不好！今天，我们有缘相聚在蓝星九院学习诗词，我又一次把这三句话搬出来，不解释，你懂的21.11.18
各位学友，真想学习诗词，应当培养诗心。什么叫“诗心”？就是作诗之心，就是诗人之心。宋 王令在《庭草》中说：“独有诗心在，时时一自哦”。看看，独有诗心，时时自吟，倒也别有一番情趣。
学习诗词不是追求时髦，给自己贴上一个“诗人”的标签，而是要让自己活得有点文化内涵。我们大都是半路拜师求学，好多人更是七老八十，纵然不能成为先天的李白，倒也可以效仿后天的杜甫。若有诗心，必有所成。所以，我们要坚持对诗词感兴趣。
记得我的第一篇诗稿在报刊上变成铅字的“处女作”，就是一首抒发收获玉米的小诗。那是在1975年“十一”前，我在大队当团总支书记时，为了抒发秋收玉米的喜悦心情，随意写了十二句顺口溜寄给了《大连日报》。那时，编辑部专门打电话来对我进行外调政审，听说我是“根红苗正”，也就很快把诗稿刊登出来。此后，这首小诗令我蕴育“诗心”，千里相伴，走南闯北，始终对诗词挺感兴趣。一遇和风细雨，便会萌发新绿！
所以，我们学习诗词首先要注意培养诗心，诗由心起，随心而发，或许才能写出精彩。试想，一个对诗词不感兴趣，只是为了凑个热闹而摇头晃脑，若能写出好诗，那才滑稽可笑！21.11.19
各位学友，讲故事与写诗本来是两码事，但是，写诗要讲故事就是一回事了。比如，李白的《静夜思》、李绅的《悯农》、布袋和尚的《插秧歌》和骆宾王的《咏鹅》等一批通俗易懂、耳熟能详、过目不忘、人口皆碑的好诗，哪一首都讲述了一个完整的故事。
我以为，会讲故事的诗，虽然未必就是好诗，可还是成诗了；不讲故事的诗，肯定不是一首好诗，或许不称为诗。所以，凡诗最怕不会讲故事，东一头，西一头，游离主题，脉络不清，自己写的胡涂，别人看不明白，充其量就是一堆挂着律诗标签的文字。
用文字语言来讲故事就挺难，用律诗词曲来讲故事就更难。你用二十字的绝句讲故事脉络若不清晰，而用几百字的长调讲故事则会杂乱无章。那么，如何用诗讲好故事呢？我觉得是不是抓好以下三点：
一是要有灵感。为了写诗保持对景物的敏感性，善于发现，思维清晰，想象活跃，情绪兴奋。记得我刚学写诗时缺乏灵感，不知道写什么。有人告诉我就写眼前的景物。结果，先是盯着知了写了半个月，一天写一蝉；接着盯着喜鹊写了半个月，一天写一鸟。日复一日，写的多了，灵感油然而生。
二是要重意境。有人说，意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造的艺术境界。其实说白了就是要不断激扬心境和感受，正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。明代文人朱承爵也曾说过，作诗之妙，全在意境融彻。所以，我们应当保持对诗词创作的亢奋激情，心中有好感，处处是美景。
三是要会构思。松山居士说得好，构思囊括了由生活到诗的全过程，是诗人获得灵感后，充分展开想象，深入进行思考，运用平时积累的生活素材，经过反复酝酿、加工、提炼，对要写的作品从形式到内容所做的全面设计。所以，我们应当学会谋篇布局，注重每一首诗的起、承、转、合。
21.11.21
各位学友，第一次作业出了第一个专辑，我们终于以五绝为起点迈出了第一步。学习诗词，先写绝句，有人或许觉得“这不挺简单吗”？记得前几天，我就说过这是学习诗词的“入门基本功”，一平一仄，如同马步，只有站稳了才行。所以，所谓的“入门基本功”，说是简单，其实不易。
天下所有的“入门基本功”无不如此。会打长拳的人不少，打好长拳的人不多；会写绝句的人不少，写好绝句的人不多！自古以来，好的诗词，大都来自于绝句，最为典型的就是我曾说过的李白的《静相思》、李绅的《悯农》、布袋和尚的《插秧歌》，哪一首都令人拍案叫绝！
我们初学者一定要精心练好“入门基本功”的一招一式，站稳了，再学走！。一个学季不长不短，五十五节课程，五十五次作业，五十五首诗词，一步一步地走下去就会觉得越来越难。这也如同在跑一场“马拉松”，跑出头几步，谁都能；跑完全过程，人不多；跑赢第一名，仅一人！莫急，莫急，心急吃不了热豆腐。
你别说，写诗与豆腐好像也有点联系。我们知道，豆腐的烹饪方法可能超过百种。我们刚刚学习了其中最简单的一种：小葱拌豆腐，第一次弄出了“一清二白”。我觉得，这倒挺有点意思，小葱的“清”如“平”，豆腐的“白”如“仄”，这才拼出了绝句平仄的一盘“小菜”。
我想，单就“小葱拌豆腐”这道最简单的“小菜”来说，好多人都会做，做好了的人却不多！同样在做“小葱拌豆腐”，寻常家妇与高级厨师能够相提并论吗？形式上看都是“一清二白”，内容上品起来“相差甚远”，差就差在一个“菜味”不同。所以说，你即使学会了写绝句，在“一平一仄”上不出问题了，然而总是缺少以乐和诗、以味喻诗的含蓄“韵味”，那也还是一首符合格律韵律的“顺口溜”。
写诗，不是在拼字，也不是凑词。四行二十字不尽是五绝，八行四十字未必是五律。从五绝到五律还有好长一段距离，并不是数字的简单添加，一个对仗就会令人搜肠刮肚。如果这么容易，人人都是李杜！在蓝星诗苑九院三期，我们仅仅写出了第一首五绝，如果你不是“藏龙卧虎”的诗词高手，如果你没有弄懂学会对仗，你将会在学习五律时就会举步维艰！
博观约取，厚积薄发！
21.11.23
各位学友，我在开班上课前就曾强调，从第一次作业开始最好要独立完成，不求五绝写得多么精彩，但愿平仄用韵别出问题，听起来有些啰嗦，实际上颇有必要。我这么说，用心良苦，当是经验之谈。
诗词创作是一门折磨人的艺术，最忌讳的就是“眼高手低”，说起来高谈阔论，写起来一筹莫展。单就最简单的平仄来说，没有几个人能够死记硬背字表，往往都在凭自己的感觉判断，这就难免经常出错。
我说诗词“折磨人”，就是先人们把格律的平仄弄得稀奇古怪。比如，吃、喝、觉、得等好多字，读起来是“平”，实际上是“仄”，那就得靠常使用、常辩别、常检测、常记取，才有可能得心应手。
我国的汉字有多少，我没有查询不敢说，但我知道掌握一千多个常用字就够用了。所以，在诗词创作中经常使用一千多个常用字，天长日久，熟能生巧，自然而然地就可分辨出平仄。如果你完全依靠人家帮你修改，懒得写诗，懒得检测，那你就很难独立走下去。叼着奶瓶长不大！
凡事得试，记得那年，我在八达岭脚下的一座导航台当兵时散养了一群鸡。一天中午，我看到两只母鸡口吐白沫，猜想肯定是食物中毒，便与一个老兵当机立断，马上用刮脸刀片进行手术。我们把鸡胃切开，将里面带有农药的麦粒取出，再用温水冲洗，取些米饭放进，最后找出针线包，用补衣服的针线进行缝合。一切都学着大夫样子去做。
术后，我把两只母鸡放进鸡窝里观察。不曾想，半个多钟头后，听到外面响起了“咯咯哒”的鸡叫声。原来，两只术后的母鸡从窝里跑了出来，窝里竟然还有两个鸡蛋！太神奇了，不可思议。我们成功了。这倒令我恍然大悟，只要敢于去做，可能就有奇迹。真是，能做手术的大夫或许很多，但给母鸡做过手术的大夫绝无仅有！
只有敢于尝试，才能踏平坎坷。阎肃老爷子早就告诉我们要“敢问路在何方”！记得有一次作业是写五个分句以上的长联。本来，前四个分句每句一般都是四个字。我试着分别写了分句为两字、三字、四字的长联后，又独出心裁地写出了分句一个字的长联。上联：听，吟，知，行，丛书继世；下联：唱，念，做，打，好戏连台。牛院长在批阅时点评：偷懒的技巧。其实，学习诗词在课外复习课件时要“悟”，既要学格律，更要找技巧。
21.11.24
各位学友，我在上一篇笔记中讲过，学习诗词在课外复习课件时要“悟”，既要学习格律，更要找到窍门，正所谓“外行看热闹，内行看门道”。既然你想早点进步入门，那你就得早点悟出门道。如果老是找不到门道，只知格式，不得要领，那就会永远徘徊在门外。
诗与生活总是交融。生活中多融一点诗意，可以让我们的生活更加美好；诗词中多写一点生活，可以让我们的诗词更加精彩！所以，我们在日常生活中应当注意摸索掌握身边事物的规律和窍门，触类旁通，感同身受，或许不知什么时候就能刺激你对诗词兴趣的敏感神经。
大自然是一本最好的教科书，可以教会我们懂得许多东西。在乡下，猪朝前拱，鸡往后刨，这是一个规律；在野外，顶风拉屎，顺风撒尿，这是一个窍门。如果你不懂，别说是写诗，恐怕还会闹出好多笑话。因而，入乡问俗，顺其自然，或许才会进入原生态的意境！
我想，布袋和尚写的《插秧偈》真是妙极了，源于生活，富有哲理。“手把青秧插满田，低头便见水中天。心地清净方为道，退步原来是向前。”四句二十八个字，就曾让我们得到无限启发。比如学习对仗时，一般都是由对句(下联)来对出句(上联)，而在创作律诗“中二联”对仗时，往往反其道而行之，这是因为考虑到难点在有韵脚的下联，因而大都先构思确定下联，再写上联来对下联，应验了“退步原来是向前”！
有人说，蜗牛一寸寸地爬，每一寸皆是突破；青蛙一米米地跳，每一米皆是奋进；雄鹰一里里地飞，每一里都是创新。做人就要学习蜗牛往上攀爬的精神，保持快乐；借鉴青蛙不停跳跃的毅力，永不气馁；洞悉雄鹰展翅高飞的恒心，向前奋飞。突破自我，挑战自我，做最好的自己！
热爱生活，心入诗源。
21.11.25
各位学友，我们第二次作业写的还是五绝，还有几次作业依然要写五绝。五绝诗谱的基本句式写完后，我们还要按照七绝诗谱的基本句式布置几次作业。有的学友可能着急了，感觉五绝不过如此，并不像讲的那么难写，想着何不早点学写五律。是呀，五绝确实不难写，难的是写好五绝。我们现在写的五绝，究竟能够达到几流水平，你知我知，心照不宣。
写五绝就像你一个人走路一样，只要你不闯平仄和用韵的
“红灯”，想怎么走就怎么走。如果再加上一个人与你相向同行，就不能完全由你说了算，你就要受到“合谐”的约束。正像一项趣味体育比赛那样，名字叫“两人三足——齐心协力”，把两个人组合到一起，并不是“1+1”的简单数字相加，而是把一个人的左腿与另一人的右腿捆在一起，这就一下子增加了很大困难，只有启步的时间、方向、力量、步幅、步速等协调一致，才能如同一个人行稳致远。
世上有许多事物都有相似之处。两个人“三条腿”相向同行，被捆绑的两条腿可不可以这样比方一下，一条腿是“上联”，一条腿是“下联”，只有处处“协调一致”，才能达到“浑然一体”。而且另外两条腿也须配合被捆的两条腿自然起、承、转、合才行。我想，从五绝到五律更不是一个由四句到八句的简单添加，也不是由两联增加到四联的简单变化。正是增加了中二联(颌联、颈联)必须工整对仗，这才使得五律相比五绝来说具有很大创作难度。因此说，对仗犹如捆在两条腿的“绳子”一样，约束上下两联也是必须“合谐一致”，才能称其为“五律”，才敢叫作是“五律”！
对仗是学习诗词必须经过的一道坎。简单讲，用王力教授的说法“对仗”就是六相对：1、字数相等。2、词类相当。3、结构相似。4、节奏相同。5、平仄相谐。6、意义相关。可以概括为四项基本要求：一是字数相等，断句一致；二是词性相对，位置相同；三是平仄相合，音调合谐；四是内容相关，上下衔接。现在静下心来想一想，胡向前院长在教学课程设置上真是科学，在五绝、七绝之后安排了春联、婚联、寿联、长联等七八课学习对仗，因为此后的五律、七律、杂体诗、宋词和元曲等每一首诗词都要涉及到对仗！
所以，你如果真的驾驭不了对仗，学习诗词的脚步就会“到此为止”。你就该认真考虑一下“进退”了。其实，知难而进是一种勇气，知难而退是一种智慧！不过，现在谈“进退”问题为时过早。当你感觉写五绝、七绝轻松的时候，不妨抓紧时间先行自习一下对仗知识。我们不愿意看到哪个学友中途掉队！期盼我们能在五十五课结业的终点线上握手言欢！学友们，加油啊！21.11.26
各位学友，开班两周以来，上了两次课，写了两首诗。我偷闲到四个班级群里转了转，感受到学友们的学习交流热情挺高，牛院长也要给大家编发第二个作业专辑了。今天，我就点评作业时发现的普遍性问题，围绕着诗词学习中有关立意、遣词、造句、用韵、靠谱等问题谈点个人体会。
立意。一首诗能不能受人关注以致于一鸣惊人，往往就决定在诗的立意上。而立意是一首诗所确定的文意，包括思想内容、构思设想和创作意图。说得通俗一点，就是你写的这首诗，想要向人们讲些什么故事、抒发什么情怀和表达什么意思。所以，立意若不“立”起来，就谈不上追求“高远”。我想，对于初学诗词的学友来说，要求写诗“立意高远”确实苛刻，但一首诗的意思还应讲个明白。一要鲜明，不能把爱憎、悲欢、喜忧说得含糊不清，令人雾里看花；二要集中，不能东一句西一句，前言不搭后语；三要深刻，不能显得肤浅，只写景不抒情。
遣词。诗的语言并不深奥，遣词不是凑词。学李杜不是把先人们用过的词语反复重新排列，实在没辙了就生编滥造。恕我直言，纵然一些生僻词语合律合韵，也是少用慎用不用为佳，自己看得别扭，别人看不明白，老师也须拿本词典查阅，太费劲，没意思。记得刚兴起学英语那会儿，有人学了几句就开始卖弄，结果，中国人听不懂，英国人更不懂。尽管说，作诗要求“雅”，填词当求“俗”，写曲不怕“土”。但律诗的“雅”并非令人费解。所以说，写诗是给人看的，不是让人猜的，更应当学会运用通俗易懂的词语“好好说话”。自古以来，真正的好诗绝句都很通俗易懂。
造句。学诗从觅句到得句需要一个渐进过程，这个渐进过程就是学会好好“造句”。这个“造句”不是随意乱编，而是精心组织词语合律合韵排列。也真是，从小学开始，我们就在老师指导下造句，熬了大半辈子未必能造好，临老了还在学造句。而诗的造句更难。单就一首五绝你就需要按照格律和韵律“造”出四句，其中至少一句要出彩。我觉得，水无常态，文无定势。未必要按一二三四的先后顺序，一句接着一句来写，老在第一句上费脑筋。如果偶尔想出第四句不错就确定下来，那就倒着来写就好了，让前三句为第四句“捧场”。如果想好了第三句，不妨让第一句、第二句“垫场”，第四句“合拍”。
用韵。前两次五绝作业按照诗谱只有两个韵脚，第三次作业会有三个韵脚。将来的五律会有五个韵脚。至于杂体诗中的八仙体、宋词中的长调和元曲中的套曲，需要运用的韵脚更多了，有时候为求一“韵”搜肠刮肚，往往令人感到真的“江郎才尽”了！其实，最好的办法也是最笨的办法，就是每次根据写诗需要，选择韵字宽泛的韵部，先把可能使用的韵字拟定摘录出来，分别写在每句诗的用韵位置后组织词语，这样，基本上可以避免用韵问题了。记得我们在写长长的套曲时，大都是选择一个宽泛的韵部，曾把一百五十多个韵字按照平声、上声、去声分别摘录到一张纸上，用一字，圈一字。
靠谱。我们一再强调初学诗词的学友，一定要按照作业统一规定的诗谱来写诗词，这是有道理的。从头就按规范进行操作，有利于逐步走向正轨。正像有的竞赛项目一样，只有规定动作，没有自选动作，不按规定来你就“犯规”了。况且五绝每句只有五个字，一字一平，一字一仄，弄不准就有可能出律，也客易出现三平尾或三仄尾，这些都是“犯规”了。诗有诗谱，词有词谱，曲有曲谱，都得靠谱！我们当兵的人都有体会，从入伍那天起就按队列条令接受正规化训练，出早操，练站姿，踢正步，日复一日，年复一年，自然养成了军营男子汉的特质。所以，开始就严格按照作业规定的诗谱写诗，虽然难点，却有好处，坚持下来必会提升诗质！
21.11.27
各位学友，今天我要向九院三期的班主任、老师们表示感谢！其实，他们大都是上一期老学友，留下来担当志愿者参与公益教学，诲人不倦，无私奉献，真是难能可贵啊。说真的，修改一首诗比写一首诗要难，他们每天都要迎难而上。尤其是我的老领导——实验二班班主任李志臣老师，年纪都在“奔七”了，比我年长一岁，依然老骥伏枥，辛勤工作在岗位上任劳任怨，真是令我有时候想一想很感动，一把鼻涕，一把眼泪！
蓝星九院为三期学友学习诗词提供这样一个公益性平台，就是想使大家能够有缘千里来相会，欢聚一堂，资源共享，互相交流，共同进步。然而，学习诗词毕竟很苦很难很头疼，想要学有所成，必须加倍努力。我觉得，你们一定要善于在班级群里进行学习交流。如果说我在这里啰啰嗦嗦是在“纸上谈兵”，那么，老师们点点评评则是“实战演练”。每次课后，我们都会统一布置一次作业，公开点评，进行交流，就是一种很好的互动式开放教学。
我要提醒的是，学友们应当注意倾听班级群里的每次作业点评。我认为，老师对学友的每次作业点评，都是一次手把手地“单兵教练”，听一次，学一点，进一步。对此，有的学友可能有些感受了。但是，只听老师对你的作业点评远远不够，因为每次作业你只能“学一点”。如果班级里三十多人的作业点评你都听了，你每次作业就有可能要比别人多学三十多点了。一年下来，五十多课，你就可能要比别人多学一千多点了。
勤能补拙，熟能生巧，这是我们老祖宗留给后人的一句忠告。记得我的一位老领导曾经向我“赠人一言”，让我学会如何接受记取教训。说是，能够接受别人教训，注意改正自己错误，这是聪明；能够接受自己教训，及时改正自己错误，这是明智；既不接受自己教训，也不改正自己错误，这是愚蠢！我们不妨用这三句话指导诗词学习，在班级群里每次点评作业时，学别人的精彩写出自己的精彩，识别人的问题避免自己的问题，集别人的知慧丰富自己的智慧。若能如此，你必成功！
我想，奇迹未必都要惊人动地，学习诗词也是一样。别人看不到、想不到、做不到的事情，你能找到窍门钻进去，进而看得到、想得到、做得到，那就是奇迹。记得前些年，我们开车走中山路东行到大连火车站，往往要右转围绕友好广场转回一圈才行。后来有人在右转前设计了一条辅道，直接左转并道就把问题解决了，这就是奇迹。因为多少年来多少人从此路过，都没看到，都没想到，都没做到。有时候，创造奇迹其实很简单。
我说，欲学李杜，先悟门道。但愿“风景这边独好”！
21.11.28
各位学友，如果有人现在还问为什么要“右侧通行”？为什么要“红灯停、绿灯行”？你就会感到很不可笑，可能会反问道“为什么会提出这么不可笑的问题？”其实，他可以不管什么红灯、绿灯，不怕罚款、不怕伤残、不怕要命就去试试！
我想说，你可以用你的不专业去挑战专业，但不可以用你的不规则去挑战规则。我们学习诗词已经讲了三课了，正在学习交流第三首五绝作业。从第一课开始，我们就在课件中对格律(平仄)和韵律(用韵)或多或少地进行了讲解。如果课后认真复习课件，应当多少有些明白了：这也是规则！每一个课件，都是根据我们蓝星诗苑胡向前院长亲自授课后整理出来的，不是我曲世民讲的，我没有这样的授课水平，不敢贪天功为己有！
胡向前院长是诗词大家，还在做诗词公益教学，所以感召了我们这些志愿者，也在甘心情愿地为诗词教学“自讨苦吃”。关于为什么非得要用平水韵，为什么要按规定的诗谱写诗，为什么读起来是平声的黑、白、吃、喝等汉字在唐诗中竟然会是仄声，有人还在纠结，有人还在疑惑。其实，你明白行车的交通规则，就该明白写诗的游戏规则。规则面前，人人平等！你理解了要执行，不理解也要执行。而学写诗要受平水韵限制，这可是“木匠戴枷——自做自受”。
我们不是经营性高等学府，不可能侧重基础科学，而是注重应用科学。所以，我们第一课开始就单刀直入写五绝，直到最后一课每一次作业都在写诗、填词和填曲。如果你老纠结在平仄这个最简单的规则问题上，即使你跟着走到了最后，你肯定还是不会独立行走！因此，现在只有两条路可以选择，一是死记硬背那张规定平声是仄声的字表，写诗时自我检测纠错；二是严格按照诗谱写诗，写成后用律诗校验进行检测，根据提示进行修改，日复一日，熟能生巧。
既然学的名叫律诗，既然写的标记律诗，那就不是什么随心所欲的“顺口溜”了。律，就是规则，就是约束，就得严格按照平水韵驾驭一平一仄。这没有什么可以品头论足，应当把时间和精力用在好好写诗上。我们现在写出的五绝究竟能达到几流水平？我还是那句话直言不讳，你知我知，不言自明。写诗，是需要激情，但不可任性！
恕我直言，我们一年课程很紧张，况且这期学友又多，不可能对每个学友有问必答。对格律、韵律这些基础性常识，我们很少再讲“怎么来的”，更多要强调“怎么去用”。现在我们仅仅涉及到平韵，接着就会学用仄韵，进一步学到词曲时仄韵中又会分出上声、去声和入声。一首套曲几百字用一个韵部平声、上声和去声。所以，基础性常识不明白，课外抓紧时间自习。课内还要按照“规则”填写诗词。诗有诗谱，用平水韵；词有词谱，用词林正韵；曲有曲谱，用中原音韵。这些都已经讲过了，必须一一靠谱！
你若不靠谱，诗词就离谱！这也是一个共性问题，希望各位学友引起重视。坦白说，我们刚入学时也曾对平水韵的约束很不适应。犹如一个青涩的山杏一般，日子久了，风吹雨打，也就渐渐熟了。
2021.11.30
各位学友，我怎么也不会预料到，自己也会在一把年纪的时候痴迷学习诗词，开始学着李杜当年的样子摇头晃脑。其实，不仅学习诗词这样，其他学习也是如此。我觉得，尘世间，追求大道至简，崇尚道法自然，好像是一句表明自己超凡脱俗的大话套话，但能把日常生活的感受融入到学习当中也是一种享受，多琢磨事，少琢磨人，把一些复杂问题简单化无疑难能可贵。所以，我十分欣赏这样一句话，不管是白膏药还是黑膏药，只要能够拔出脓来就是好膏药！我这一辈子，经历三件事，都是在学习中去悟门道。
比如，在科班学写新闻报道，必须学习掌握新闻五要素，即五个“W”：什么事（What，何事）、谁被牵连到这个事件之中（Who，何人）、这个事件是什么时候发生的（When，何时）、是在什么地方发生的（Where，何地）、为什么发生这个事件（Why，何故），最后还要加上一个H（How，怎么样）。我的启蒙老师是农民出身，告诉我“这太复杂了”，记住“谁，干什么，怎么样”就行了。后来，我在部队为报社担任特约记者期间，就靠这样“三句话”写新闻，在《解放军报》、《人民日报》和《空军报》刊登新闻稿件1500余篇，那一年在《解放军报》就上了三个头版头条，也算小有名气。
比如，到政府机关学写课题报告，如果按照正规院校教科书来写也很复杂。后来，又有人传授我写好课题报告，应当掌握也是“三句话”，就是“提出问题，分析问题，解决问题”，我再简练为“六个字”：问题，原因和对策。这样，无论是几千字还是几万字，只有把这三句话、六个字回答清楚，就能符合课题报告基本要求。高等院校做的课题报告侧重基础科学，往往左一个模型右一个公式，把原因说得很厚，对策讲得很薄；我们政府机关做的课题侧重应用科学，往往注意避免头重脚轻，既把原因说透，更把对策讲够。记得东北财经大学一位教授看了我的课题报告“处女作”后感叹道：“没想到一个军转干部第一篇就能写得这么好”。也算小有成就。
比如，今年一月中旬进入蓝星九院学写诗词，开始时每一课也是一头雾水，感到十分困惑。后来，在牛院长和紫月老师的精心培育下，在掌握格律和韵律的基础上，注意研究诗词学习方法和窍门，又是侧重掌握“三句话”：立意鲜明，脉络清晰，表达通畅。立意鲜明，就是要把爱憎、悲欢、喜忧、苦甜等写得明确，不含糊，不掩饰；脉络清晰，就是围绕一个主题讲好一个故事，不空喊，不做作；表达通畅，就是完全符合平仄和用韵要求，不堆词，不凑韵。这样，不管是二十字的五绝，还是二百字的长调，力争在讲好故事中写好起承转合，也算小有收获。
悟出门道，十分重要！这是我谋划这篇笔记、苦口婆心劝学的主题思想。
2021.12.01
我们九院三期三班班主任李志臣，那是我在部队期间的老领导，他也是《解放军报》和《空军报》的特约记者。我俩都是“土包子”出身，从未进过科班学习。那个特殊年代，只有平面媒体，《解放军报》每天只有四个版，大都刊登时政要闻，军一级新闻干事的稿子，别说要上头版头条，每年能上几个“豆腐块”就相当不错了。记得老领导李志臣曾经写过一篇《机关不办公，基层倒欢迎》的稿子，被《解放军报》刊登在头版头条，好像还被加了“编后”，在全军引起了强烈反响。我那一年在《解放军报》就上了三个头版头条的历史，或许也是很难被人突破，算是“天道酬勤”吧。我觉得，功名算啥？过眼云烟！人嘛，活到老学到老，只为追求乐趣！
2021.10.01
各位学友，我们的两期作业分别在“都市头条”发了专辑进行展示，阅读量都已突破四万，上了红榜，评为“精华”，这是一件值得高兴的事情。在这里，我向完成作业的学友们表示祝贺，希望大家能够继续努力，争取更多机会在“都市头条”平台上展示学习诗词的可喜成果。
然而，我还是要温馨地提示大家，学习诗词，路还遥远，一定要学会悠着点，不要着急，稍安勿躁，静心打好基础，着力行稳致远。恕我直言，目前来看，我们的诗词创作水平还在“初级阶段”，很容易在格律、韵律上出现问题。
所以，我们在课外最好不要急于把未经检测、没有把握的诗词作品在对外平台上进行展示。因为我们只要标出“五绝”、“七律”字样，人家就会按照律诗“平水韵”进行检测，如果在平仄和用韵上出问题，将会十分被动。我觉得，真下功夫学个一年半载，厚积薄发，方为上策！
这倒令我想起一个成语，叫作“静水流深”。有人这样解释说：静水，象征着为人处世不张扬，态度柔和；流深，意味着胸中自有万千丘壑，真的是很有想法、很有内容。静水流深的真正含义恰可比喻为做人的态度：洞察一切却不被矛盾束缚，不被欲望捆绑，这样就能拥有和谐的生命，拥有长久的快乐，拥有真正的自由。
温馨提示，与君共勉！
2021.12.02
各位学友，昨天我在“笔记”中强调，我们学习诗词目前还处在初级阶段，今天我要说“这个初级阶段”并不短，对有些学友来说纵然跟进了五十五节课程，写出了五十五首诗词，很有可能还是处在这个初级阶段，三首五绝，能说什么？什么也说明不了，只是完成作业而已！因此，我引用了一句成语“静水流深”，提示大家要注意在诗词学习过程中加强个人修养，作文先做人，写诗当行稳！我想，诗词也有灵性，你善待于诗，诗必不负你。
我还是要说，唐诗宋词，博大精深，已经研究了几千年现在还在研究，我们刚刚写了三首五绝不过六十个字，实在是“微不足道”。头疼的日子还在后头，不妨让老学友谈谈切身受。下一步，不要以为把七绝四句变成八句就成七律了，不要以为把七律一首凑成八首就成“八仙体”。还有好多“不要以为”，在这里暂且不再多说了。有人说得好，不是每一个贝壳里都有珍珠，但珍珠一定出现在贝壳中。不是每个人努力都会成功，但成功的人一定很努力。
开班上课前，我就曾在一篇“笔记”中说过，我们九院三期可能又是“藏龙卧虎”。据我所知，有一些学友都有诗词学会“会员”头衔，有的还是“中华诗词学会会员”。这是已经暴露的，有些尚未暴露啊。所以，我早就有言在先订了四条“院规”，其中第二条就是：要互相尊重。无论你是什么身份，顶戴过什么头衔，拥有过什么辉煌，到了蓝星九院都是一个学友，应当尊师敬友，注重珍惜缘分。我以为，写诗与头衔没有必然关系。有头衔，未必就能写出好诗；无头衔，或许写得十分精彩。
在我们九院三期，我一直在称呼“学友”而非“学员”，目的就是表明我们是坐在同一条板凳上学习交流。在这里，不论头衔，只看诗质。我觉得，我说的“藏龙卧虎”目前还盘在“深海”、踞在“深山”，一直不肯露头，这才真是高人！等到有一天真的露头了，不同凡响，一鸣惊人，就会猛地吓你一跳！说实话，我一再苦口婆心地在劝学，不惜例举我的经历进行现身说法，并非是在“显摆”我自己。况且在你们面前炫耀又有何用！我是真心希望大家能够尽快学好诗写好诗。
记得在部队期间，我们几个刚调进军机关半年的年轻人不知山高水深，年少轻狂，口无遮拦，当众吹嘘个人是何等“英雄”。这时，一个老同志对我们说，你们都闭嘴吧！然后，指着身边一个人说，这才是顶天立地的英雄！我一看，这不是老高吗？个子矮矮的，脸面黑黑的，平时少言寡语，从不多嘴多舌。此时我才知道，他曾在大西北进行原子弹核试验时，驾机穿过蘑菇云空中取样，经历了不同寻常的生死七十秒！
采访完老高的英雄事迹后，我又一次感受到了什么才是真正的英雄，英雄无语，默默无闻。所以，我在完成一篇有关老高的新闻特写后，对我们几个曾经喜欢吹牛的年轻人由衷地感叹道：你不要以为你很牛！你不要看不起你身边的任何一个人！你身边的任何一个人都有可能比你还牛！后来，我有一位大表哥是个书法家，要给我写一幅字画，让我先写一首诗，我就随心而发地写了一首打油诗，题目叫《过山感叹》：“人踏崎岖千里行，方觉顶峰在梦中。早知望山跑死马，何方神圣敢吹牛！”
2021.12.03
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各位学友，前天已经上了第四课，作业是最后一个五绝平韵，接下来要学五绝仄韵和七绝了。再讲十多课就该学楹联，研究如何“对仗”。如果对仗学不好，就会像木桶上形成了“短板”，你的诗词学习也就停留在五绝、七绝水平，一桶不满，半桶晃荡。实际上，应当说好多人还没有达到“半桶”水平。如果连平仄还弄不明白，你还有啥可以“显摆”？
我曾几次强调，你如果驾驭不了对仗，后面的五律、七律、杂体诗和宋词、元曲就很难再跟下去。这话，并非故弄玄虚，而是温馨提醒。所以，你就要权衡一下了，因人而异，量力而行。如果硬着头皮去补“对仗”这块“短板”，那将会是一场举步维艰、十分困惑的“马拉松”，只有过程，难有结果。
好多年人们都在拿那个木桶说事，先是流传一个“短板效应”，后来强调一个“长板理论”。我的一个老战友在朋友圈里也曾这样表达：管理学里有一个著名的木桶理论，是说一个木桶能装多少水，取决于最短的一块木板和木板与木板的契合度。在工业化时代，这个理论的确非常有效。但是在全球产业细分时代，这个理论需要改进。
事物总在发展变化，并非一尘不变。其实，每个企业首先要有短板意识，其次把主要精力用于长板，围绕自已的强项发展就可以了，至于短板慢慢改进，进而形成自已的管理特色。真正卓越的公司没有必要让木桶上每块木板都长，而是把其中一块木板做到极致——小米做好了性价比；江小白做好了文化；三只松鼠做好了供应链。
我想，短板效应讲的是“取长补短”，长板理论强调是“扬长避短”。我们来到蓝星诗苑九院三期，是在学诗词，不是做企业。每个学友应当维护集体荣誉，专心致志地把每次作业写好，不要过于追求诗词曲样样都懂。因而，没有必要非得超越自身能力去补“短板”，陷入“短的没能补长，长的反倒变短”的尴尬困境。说实话，如果你善于扬长避短，真能把五绝、七绝写好了，或许也会在历史上堪称“一绝”！
唐诗宋词，博大精深，出了几个李白？出了几个苏轼？过去，我们总是讽刺有些人学习不用心，样样通，样样松。哈哈，“样样通”这个点评如果放在诗词学习上就错了，因为真能对诗词达到“样样通”可不得了！先说由律诗发展成的八仙体，通体回文、玻璃体等杂体诗游戏就很不好玩，而宋词一千多个词牌，我们仅仅学写十个八个，何以敢谈已经“样样通”！我想，能够扬长避短写好五绝、七绝就相当不错了！
我还要说，会写绝句的人不少，写好绝句的人不多！自古以来，好的诗词大都来自于绝句，最为典型的就是李白的《静相思》、李绅的《悯农》、布袋和尚的《插秧歌》，哪一首都令人拍案叫绝！我觉得，不管你能跟进到哪一课，五绝、七绝的入门基本功一定要扎实。千万不要一套长拳打不好，急着要去乱打一套根本就学不会的“迷踪拳”，摇头晃脑，东倒西歪，先把自己打得找不到东西南北了！
记得今年1月中旬，我求学蓝星诗苑九院二期，那时候课程已经过去三分之一。我认识平仄和用韵，仅仅是学写了七绝仄韵两次作业，感到十分困惑和迷茫。当时，我把学习诗词的主攻方向定在七绝和五律，其他的知识做个了解就行了。因为我知道自己年龄大了，觉得七绝和五律吃得起，啃得动，嚼得烂，咽得下。后来，学到填词填曲时，又发现自己的风格很“俗”很“土”，倒也适合写写长调与套曲，所以也就跟着学习下来。
如今，适合我的就是七绝与土豆地瓜了。我这个从农村走出来的傻小子，吃着土豆和地瓜活了一个甲子，半生奔波走南闯北，品尝不少山珍海味，到头来终于明白一个道理：只有土豆地瓜，才可老少皆宜。想吃别的，确实馋人，那得看你有没有一口好牙和一个好胃！所以，每年入冬前我都会储备好多土豆和地瓜。因为我十分清楚如今剩下的几颗牙，只能“咬”动土豆和地瓜了，再咀嚼一下“每日一诗”的七绝韵律，倒也别有一番滋味在心头！
2021.12.07
各位学友，真心想写好诗的人，尽管来自于五湖四海，风格不同，性格各异，但都会明白一个道理：诗不厌改！随着学习日渐深入，行千里路，读万卷书，在“诗不厌改”的前面再加上一个“好”字和一个“更”字，那可就是“好诗更不厌改”了。
自古以来，诗不厌改。 有人收集了诗词大师们“如此说”——杜甫说：“ 新诗改罢自长吟。”苏轼说：“新诗不厌百回读。”贾岛说：“两句三年得，一吟双泪流。” 白居易说：“新篇日日成，不是爱名声。旧句时时改，无妨悦性情。”袁枚说：“爱好由来下笔难，一诗千改始心安。”
改诗，一是自己改，二是别人改。我们蓝星诗苑九院三期采取的是自己改与别人改两种方式并行。每周用六天时间进行作业交流，目的就是有比较充足的修改时间，一起对每个学友创作的诗词进行推敲磨炼。这样，不仅是完成作业，而且是改好作业！
我觉得，如何看待对自己作业的修改，既是一个学习问题，更是一个学风问题。说句实在话，包括我在内，我们学友虽然基础参差不齐，但诗词学习大都在“初级阶段，”目前写出的五绝还未达到令人叫绝水平，况且还“挣扎”在平仄和用韵的困惑之中！
所以，千万不要以为你写的五绝已经不需要改了，而是老师们忍不忍心再让你改了。我们老师尽管也是水平有限，但却都是比你们先行一步，从五十五节课程走过来的，从五十五次作业写过来的，最起码也能看出格律和韵律问题！如果你连平仄都没整明白，就更不要“厌改”了。
一个站在十字路口的交警，或许没有多么大的本事，但有一条你否定不了，那就是他懂交通规则，所以他敢在违章司机面前“指手画脚”。谁个违章行驶和停车，在交警面前还敢说三道四吗？我想，交通讲究规则，写诗也有规则。诗词的基本规则就是格律和韵律。“律”就是规则！
有人还讲过这样一个故事：1958年3月，毛泽东主席视察三峡，随行的梅白写了一首巜夜登重庆枇杷山》。毛泽东主席帮助梅白修改之后说:“诗要改，不但要请人改，而且要靠自己改。放了一个时期，看了想了，再改，就有可能改得好一些。这就是所谓‘推敲’的好处。”
炼字，炼句，好一个“炼”字了得！诗不厌改，全凭磨炼。立足自改，方能省改。当知一字值千金啊！
2021.12.08
各位学友，请先欣赏我的老战友王继权最近写的《午后续诗》：
午觉醒来一盏茶，吟怀热度有增加。
书台半截诗平躺，拾取残笺绣上花。
看看，写诗的一小段经历也能成诗，娓娓道来，津津有味，不能不令人叹为观止！此诗用大白话来说，在向人们讲述了这样一个故事：午觉醒来，饮茶一盏，抒发情怀的激情又“热”了不少，于是把平放在书案上写了一半的诗稿续写，锦上添花，一气呵成。
此前，我曾几次谈到，无处不诗，无景不诗。你若不知道写诗当写什么时，那就写你身边最熟悉的事物。我们好多初学者在诗词创作中，最容易出现的一个问题就是“好高骛远，舍近求远”，跟着人家的后面去写那些自己不熟悉的东西。想一想，自己熟悉的东西都写不好，自己不熟悉的东西岂能写好？
你远离了生活，诗词就远离你。这就需要你的诗词一定要贴近生活。站得高一些亲眼来发现生活的闪光点，看得眼熟，方知好歹。否则，就像“矮人看戏——人家喊好，跟着喊好”一样。如果你还成长不起来，永远是个“小矮人”，难免还会跟在人家后面“跟着喊好”。所以，你就需要快快成长，真正长得高大起来，就会让人跟着你来喊好。所以，好景就在你眼前，取经何必去西天！
世间没有什么“完美”。不要以为人家的东西都好，从而丢失了自己好的东西。记得2002年“五七空难”发生后，我带政府机关一个工作组协助北航处理善后，参与了接待亲属、辨认照片、辨认遗体、遗体告别、组织海葬、调解纠纷等全过程，对负责的三十多户家庭情况比较熟悉。大款有大款的烦恼，小贩有小贩的痛苦，官员有官员的难受，平民有平民的忧愁，哪一家没有“难唱曲”，真正感受到托尔斯泰《安娜·卡列尼娜》的开篇语：“幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸”讲得太对了！
写诗也是如此，春夏秋冬，各有其“韵”。千万不要以为人家要写的东西什么都好，不知道自己要写的东西或许更好。你只要生活在这个世上，你身边就有好多好的诗材，有时候你自己就是一首“好诗”，只是没被你发现就擦肩而过。所以说，写诗也是一场修行，搜寻意境凭“灵感”，发现主题凭“随感”，构思故事凭“情感”，凝词炼句凭“深感”。
我想，“大主题”未必来自“大景象”，“小李杜”未必就是“小手笔”。立意高远的好诗往往也是源于一些生活小事。比如，以前曾经提过李白的《静相思》、李绅的《悯农》、布袋和尚的《插秧歌》和骆宾王的《咏鹅》等一批千古绝句，哪一首写的不是生活小事！我们必须由理想化思维转向理性化思维，关注身边事，写好身边事。2021.12.10
昨天晚间课后，学友杨卫斌让我用三句话再说一下学入声字对学诗的重要性。其实，只用一句话就够了；这是学习诗词的入门基本功！
这本来不是一个问题，既然设置这一课，把大师们请出来讲入声自有道理。昨天的课件中讲入声举了一个例子是“白”字，那我就讲一讲这个“白”字在我们九院三期的一个故事。前几天，我到咱们九院三期一个班级群，看到一个学友写的作业，第一句的尾字按要求是平声，他却用了一个入声“白”字，出律了。我很客气地提醒他检测一下。他此前可能写过几首小诗，自以为凭口头发音就能判定平仄，我说在平水韵中“白”字是仄声，不要凭感觉。他却说“我不是凭想相凭感觉，我是凭现实看问题”。
当时是个大清早，我回乡去看望老人，正在公交车上不方便详谈，让他去找班主任。几分钟后，我看到他是这样问班主任(原话)：班主任老师在吗。请赐：在平水韵中“白”字是仄声。哪么，是读百还是读败呀？“白日依山尽”，可以读做“败日”吗？可以读“百日”吗？我再往上一翻，他刚才也曾这样问我，我没发现。我就马上给他答复：这与口头发音没关系，发音是你个人的习惯！“白”字在唐诗中就是仄声。我再说一遍，不能凭感觉！全国这么多民族，方言又很多，都凭个人口头发音习惯来写唐诗平仄，那会是个什么样子？
后来，班主任又出来给他讲“白”字为哈是入声，又把发音为平声的入声字表发了出来。几天后，又是这个学友的作业，班主任提醒他可不可以把其中一个字修改为“出”字，他反问道：出，平声呀。班主任答道：出，入声。他又反问道：出是入声字，读什么音？楚？处？
你们看看，老是凭个人习惯口头发音来判断平仄，老师提出来又不注意，这个诗词怎么能写好！这个身边故事已经告诉我们，学习入声对于学习诗词为什么重要！不是说将来重要，现在已经重要了，因为弄不懂入声，也就弄不懂平仄，现在写诗需要，将来填词更要，有的词牌填写就是要求用入声，同为仄声的上声和去声都不行。这些，好多学友只是还没有意识到！
我们这里是公益性诗词学习交流平台，不是营利性包教包会的速成班，况且这一期学友又多，不可能对学友提出的问题一一回答。我们的班主任和辅导老师都是志愿者，自己家里都有一摊子事情要忙乎，还要拿出时间和精力来组织教学，我感到很感动和很心疼！
今年一月中旬，我刚求学咱们九院二期时，每一课都是一头雾水，但我坚持两个认真，一是坚持认真按课件进行反复复习，二是坚持认真按老师点评进行作业修改。所以，我一再强调学友们要学会独立，能够自己在勤奋的学习交流中“悟”出一些道理。捷径？没有！速成？不能！
2021.12.13
各位学友，明天冬至，又到了一个寒冷的季节。古往今来，写诗填词，有关冬至的诗词不少，我们学友或许也在写冬至。这里，不妨看看人家怎么写的，我们受到启发再写也不迟。
——先看(唐)白居易写的《邯郸冬至夜思家》：
邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。
想得家中夜深坐，还应说著远行人。
——再看(唐)王建写的《冬至后招于秀才》：
日近山红暖气新，一阳先入御沟春。
闻闲立马重来此，沐浴明年称意身。
——不妨还看我的老战友王继权写的两首《冬至》：
一
节序安排日渐长，梅花骨朵始生香。
今将饺子包新味，先把春风一口尝。
二
天将瑞雪漫铺张，赏赐诗人一瓣香。
不等东风来打卡，花梅押韵上头行。
2021.12.19
各位学友，我们写诗填词，各有各的风格，不可盲目去追求不适合自己的东西。从前五次作业情况来看，尽管说平仄和用韵的问题减少了，但诗质的提高还须付出艰苦努力。
虽然说我们还处在一个模仿阶段，可你需要逐步学会选择适合自己的创作风格。我觉得，有些学友写诗模仿痕迹较大，应当注意不要形成“依赖”，避免出现一不模仿就不会写诗了。
所以，有些诗的遣词造句一看就很生硬，东一头，西一头，不知想要表达什么。有的凑词，有的造词，有的查阅词典也都找不到出处。我想，让人看得懂的诗未必会是好诗。但让人看不懂的诗肯定不是好诗！
当然，写诗需要不断追求目标。萝卜白菜，各有所爱。有人喜欢“大李杜”(李白，杜甫)，有人喜欢“小李杜”(李商隐，杜牧)。不过，喜欢归喜欢，适合归适合，不可能大小李杜通学。“古道，西风，瘦马”写的是“刚”，“小桥，流水，人家”写的是“柔”，当刚则刚，当柔则柔。所谓的“刚柔并济”，那是做人，不是作诗！
因人而异，当选适合。记得上个世纪七十年代中期，我在生产大队当民兵连长，当时配备了十支全自动步枪。有一次组织打靶，我的枪法很好，先把几支枪验了一遍，其中有一支老是脱靶。我觉得有些反常，便让其他几人也试了一下，还是如此，煞是奇怪。最后，有一个民兵是个“斜眼”，上去一试，枪枪命中。看看，眼斜与枪斜正好“适合”。后来，我就把这支“斜门”枪配给斜眼民兵使用。只有适合的，才是最好的！
写诗也是如此，一定要选择适合自己的创作风格，雅有雅的韵律，俗有俗的味道，千万不能弄出一个不洋不土的模样！我还是要再说一遍，我很欣赏这样一段话：“不要为了别人的看法一味改变自己，最后做不成别人，也找不回自己”。我想，鞋子合不合适，只有穿在脚上才知道。因而，买鞋子不能看人家买什么就跟着买什么，盲目追求名牌和花样，花钱买了一个“不合适”，脚受罪，人难受。真是，不买贵的，只买对的！
今天讲到模仿，当提“邯郸学步”。有人对“成语寓意”这样说，燕国人努力向别人学习应该肯定，但是他依样画葫芦的生搬硬套并不可取，不但没学到别人的精髓，反而连自己原有的也丢了。学习不是不能模仿，但必须先细心观察别人的优点，研究邯郸人之所以能够走得优雅的关键之处，除了步法外，那种优雅是否和他们的神态、心境，甚至文化有关？再从自己的实际状况来检视，要将步伐调整成邯郸人的样子，需要做出哪些改变？这样才能取人之长，补己之短。
我们初学写诗，开始模仿是为了后来不再模仿，不用照着李杜的“葫芦”就能画出自己一个很漂亮的“瓢”。如果像燕国人那样盲目，一味崇拜别人，总是邯郸学步，结果必然是功夫没学成，不切实际，身不由己，自己的长处也丢光了。
各位学友，我还十分欣赏这样一席话：悄悄努力，慢慢拔尖，成功从来没有捷径，努力从来没有借口，困难挫折是每个人都会经历的事情，破茧成蝶才是终极目标。学写诗只是过程，写好诗方能圆梦！
2021.12.21
各位学友，今晚八点，请准时在这个综合群上课。这一课很重要，主要讲律诗的基本章法与句法。我们学习诗词，除了要懂格律、韵律和炼字炼句，更为重要的就是要懂得章法。如果不懂章法，弄不明白如何起、承、转、合，写出的诗词就是盲目在“凑”！
胡向前院长已经讲得十分透彻了。课后，希望学友们坚持认真复习课件，悟出自己的一些学习体会，品得细，嚼得烂，咽得下，这样，才能在消化中加深理解，就会觉得写出的诗词“脱胎换骨”了。如果悟得肤浅，甚至懒得去悟，那还真的不如“刘姥姥进了大观园”，虽然洋相百出，但也满载而归。
恕我直言，凭心而论，不讲章法的诗词，表面上也是四句或者八句，堆砌了一些华丽的词语，看起来花里胡哨，实际上都是废话。就像“孔雀开屏”一样，正面看羽毛十分漂亮，撩人眼目；后面看屁股则很丑陋，暴露无遗。所以，孔雀就是孔雀，终归不成凤凰！
我觉得， “凤凰涅槃”受苦，浴火重生，终成美丽神话；“孔雀开屏”好看，蹉跎岁月，还是雉科动物，两者不可同日而语。所以，学习诗词在章法上下好功夫，熟练掌握起承转合，方能真的脱胎换骨。在这里，我们特别提出一条要求是：端正学习态度，坚持勤奋努力，扎扎实实地练好诗词学习的基本功！
2022.01.02
各位学友，学写诗词也有一个心态问题，就是如何看待自己和自己写的诗词。眼下需要解决的一个心态问题，我觉得应当是怎样看待“诗不厌改”。平时，我们都说“诗不厌改”，实际上要你修改一下你写的诗，往往就会感到有点不舒服；如果让你反复修改可能就会心烦了！
尤其是，有些人可能对诗词学得一招半式，在平台上发表过几首小诗，得到一些亲朋好友的“捧场式”点赞，或者弄了什么“诗词学会会员”头衔，在一个小圈子里拥有了所谓的“名声”之后，可能就更不愿意听取别人的批评意见。嘴上说是“诗不厌改”，实际就是不愿修改。
是人都会有些弱点，有的弱点天生难免，比如好多人过于“自以为是”。我与一个战友闲聊，谈到”人通常会有“禀赋效应”。说直白一点，就是所谓“物权决定价值”，对某种物品一旦拥有或控制，往往盲目认为这个东西价值很高，要远远高于拥有或控制前的价值。
这种“禀赋效应”明显特征是：判断容易失误，看问题不太客观，经常自以为事和夜郎自大，沉浸在自我陶醉之中，但结果往往不如人意。比如卖酒的说自己洒好，卖房的说自己房好。所以，做人应当保持低调，放大别人，缩小自己，就容易把问题看透，还原问题真相。
学写诗词也是一样，一切随缘，顺其自然，不能自以为学了几天“李杜”，那就真的成了“李杜”了。我国有句老话，水到渠成，瓜熟蒂落。从学“李杜”到成“李杜”那是一个渐进的自然过程。我们或许根本就成不了“李杜”，学写诗词就是自娱自乐！说三道四都是扯淡，写好诗词才是关键！
美好源于自然。花开花落就是一个自然过程。花为自己而开，从不取悦别人。我们欣赏“十大名花”，那是人类的一厢情愿。其实，牡丹并不在乎什么“花中之王”，荷花并不在乎什么“花中仙子”，杜鹃并不在乎什么“花中西施”，月季并不在乎什么“花中皇后”。不看人家眼色，只为尽情绽放？所谓的“头衔”说明不了什么！
那年秋日，有天早晨，经过一夜风吹雨打，“残花败柳”多了起来。我在一首打油诗开头写道：“耳闻淅沥滴雨声，眼见流水漂花红”。然而，我依然看到路边的一些野花还在尽情绽放，生长一日，盛开一天，把生命珍惜到极致！我想，花开一季，人生苦短，应当给自己写诗填词一个开心理由，放下虚名的烦恼，守着抒情的幸福，盼着成熟的美好！
2022.01.03
各位学友，我们已经讲了九课，前八课学习了五绝的四平四仄八种句式，从第九课开始学习七绝了。从八次五绝作业情况来看，虽然说创作水平正在逐步提高，但还局限在合律合韵，诗质仍然有待于提高。也就是说，我们的五绝创作水平还在初级阶段，其中能有几首真正令人拍手称“绝”？
开课以来，我曾几次提醒学友们一定要扎扎实实地打好学习诗词的入门基本功，把五绝和七绝学得扎实一些，别着急，慢慢来。但有些学友还是按捺不住自己的创作冲动，总想现在就写五律和七律，并想通过“投稿”形式向社会进行展示。其实，这就有些拔苗助长了。单就我们五绝创作水平来说，实在一般，仅仅过关。
如今是网络时代，传媒平台遍地都是，又有微信“自媒体”便捷方式，想要展示自己太容易了，手指一点，便成“诗仙”。如果倒退三十年，主要就是报纸一家平面媒体，一天四版，版面有限，想把“火柴盒”和“豆腐块”大小的稿子变成铅字，真是太难了。你不用专门去展示，只要在省一级尤其是中央级报纸刊登一篇“豆腐块”，就会名声大噪！
现在呢？你写的诗尽管一般般，甚至在格律和韵律上还有问题，有的律诗只是冠以“五律”、“七律”字样，实际上也不符合章法，照样会在一些传媒平台上频频出现，倒是一种令人深思的反常现象。在这样的传媒平台上，你展示十次或者百次，又能说明什么呢？又有谁能记得呢？还不如发到朋友圈里乐一乐！
好妆靠描，好鹰靠熬。我反复强调一定要坚持不懈地练习写好绝句。绝句只有四句，不受对仗约束，好好琢磨说不定哪一天真的叫绝了。你想一想，你连四句的五绝和七绝都写不好，偏要跳过“对仗”这一关，去写八句的五律和七律，多出的这四句可是中间两联，都是需要“对仗”的。你不明白，又得乱凑。还没有听说过，谁能“乱凑”出千古绝句！
自古以来的好诗，大都出自于绝句。据介绍，关于唐人七绝，哪篇第一，诗论者向来争论不休。自明代李攀龙等提出王昌龄《出塞二首》其一（秦时明月汉时关）当为压卷之作后，应者纷纷，但同时也有人提出不同意见，加入候选者如王之涣的《凉州词》，李白的《早发白帝城》，王维的《送元二使安西》等等十多篇。
我希望学友们有时间好好学一学唐代诗人七绝的名诗名句，扎扎实实地写好自己的五绝和七绝，今后想要展示学习成果的机会很多。比如近体诗中的八仙体和通体回文，词曲中的长调和套曲，如果你真能写得很有章法，每一首或许牛院长都会给你“上头条”和“出专辑”。上一期，我斗胆写了一首长调“莺啼序”，两首“通体回文”，三首“八仙体”，三首套曲“双调”，牛院长说到做到，全都给我“上头条”和“出专辑”。
从丑小鸭到大天鹅，既是一个传说，更是一种激励。告诉我们这样一个道理：任何一次成长和蜕变都是一个渐进过程，没有沉淀和积累，不会冲击和爆发！如果你真是一个大诗人，你终归会成为一个大诗人，不鸣则已，一鸣惊人：不飞则已，一飞冲天！如果你只是一个爱好者，你不妨当好一个爱好者，不要着急，不为虚名；创作诗词，自娱自乐！
一家之言，仅供参考。
2022.01.11
各位学友，我们这一期学友当中，好多都是老年人了，好多正在迈向老年。这个年龄应当是到了淡化功名、与世无争的时候，学习诗词或许为了丰富一下晚年业余生活。
对于我们大多数老年学友来说，“诗人” 只是别人对你尊称的一个虚名，实际上你离真正诗人的要求还有好大距离。你最终或许成不了诗人，只是能写几句小诗而已。
不瞒你说，我学写诗的一个目的就是寻求一种乐趣，时常摇头晃脑，防止老年痴呆！所以，我说不要急于展示，几首小诗，一个虚名，确实说明不了什么，何必自我纠结不清。
我好长一段时间正在犯愁呢！此前三十多年，我在报纸杂志上刊登了将近两千篇文章，“剪报本”一大摞了，荣誉证书一大袋子，过去好多年也曾为如此“辉煌”感到自豪。
如今事过境迁，年岁也已大了，这些“辉煌”渐渐成了“包袱”，扔了，可惜；留着，无用。谁家又不是“博物馆”，这些老物件又能尘封几年？早晚会被后人当成废品处理！
人到暮年，恍然大悟，一切功名不过是过眼云烟。过去那种一见报纸杂志上刊登的文章印有“曲世民”三个字署名时的冲动没有了。反倒激起想要写一写将来不能写的东西，于是，去年我就写了下面这首七律：
各位学友，过年好！这个年过得与平日区别不大。大连今年禁放鞭炮，静悄悄；央视春晚实在一般，没看头；倒是一个朋友给我一块好牛肉，吃起来觉得有滋有味！年好过，节好过，平常日子不好过。再过几天我们就要继续开课了，还是收拾一下心情写诗吧。
我们始终面对着一个未知世界。却在已知海洋的浅滩上扑腾一辈子，能够采撷几朵浪花就不容易了。我们学习唐诗宋词元曲，仅仅先人们早就研究出来的平水韵、词林正韵和中原音韵可能就弄不明白。而对李杜写出的名诗绝句欣赏，我们也是参照大师们的诠释理解，难免是矮子看戏——人家喊好，跟着喊好。至于李杜每首诗的历史背景、所处环境、是啥心态、有啥意愿，诗人自己不说，后人知之多少？
人活一世，探索一生，不明白的东西太多了，弄出一些笑话也是未尝不可，跟着人家笑一笑就会明白一个永远忘不掉的知识。记得念中学时，我毕竟是个农村孩子，坐井观天，少有见识，免不了还要弄出笑话，那是年级组织到大连自然博物馆参观，回来后都写一篇记叙文。尽管我写得那篇文章有幸作为“范文”张贴在学校走廊里展示，但文中也写出了一处“笑话”，错把孔雀当凤凰了。老师在点评中告诉我：那是孔雀，不是凤凰，凤凰是个神话。为此，恍然大悟，铭记于心！
是人都会有不明白的时候，这与身份、地位、贫富、资历并无必然联系。一个老战友告诉我，其实，哲学家也不知道世界本源；经济学家也不明白经济怎样才能发展；许家印当然更不知道企业不会恒大，马云也不知道蚂蚁还会被踩死。原因是这个世界太复杂，充满着令人难以捉摸的不确定性。我们真不敢说我们知道什么。如果非得说知道点什么，我的体会是，我唯一知道的，是我什么也不知道。
我觉得，这话虽然有点偏激，但也有些道理。正是因为我们有很多很多“不知道”，这才需要不断学习以求“知道”一些。学活先人的东西，悟出自己的体会。兵无常势，水无常形，运用之妙，存乎一心。再过几天到初六，我们开学就要讲第十一课，将要完成全年五分之一课程。我们期待学友们能够通过自己的用心学习，创作出一批好诗佳句！
2022.02.02
各位学友，虎年转眼就要“破五”了。按照风俗，过了初五，诸多禁忌就可破了。所以，有些不便说的话也就索性说了。
到了我们这个岁数，年夜饭上的美味佳肴也就成了摆设。海参，鲍鱼，看着真是有点眼馋，可吃起来就难了，咬不动，嚼不烂，咽不下，卡在嗓子眼还挺难受！于是，还是顺应那句老话，识时务者为俊杰，吃点适合自己的家常菜，比如蚂蚁上树、老板鱼炖豆腐，咀嚼可口，倒有味道！
学习诗词何尝不是如此？我们到了老年学写诗词，应当对自己有个合适的“定位”。我们大都是“诗词爱好者”，或许成不了什么诗人，写诗只是晚年的一种生活乐趣。有人叫我们“诗人”，那是民间习惯称呼的“诗人”，而比文学概念界定的“诗人”，意义大不一样，不可同日而语。
我们应该具有自知之明，不要在意自己是不是诗人，埋头写出好诗就行了。有朝一日，写出好诗，你不让人叫你诗人都不行。你若写不出好诗，即使弄来几个诗词学会会员头衔，未必就是真正的诗人。在唐代，不论是“大李杜”(李白、杜甫)，还是“小李杜”(李商隐、杜牧)，可能都不是什么诗词学会会员吧？
学习诗词在创作上也有一个适合问题。适合写诗就写诗，适合填词就填词，适合填曲就填曲，不一定用没有几颗牙的口舌去“通吃”，非要去吃咬不动、嚼不烂、咽不下的“美味佳肴”，把家常便饭吃好了更有味道。七绝，起承转合，一句一层，真是美妙至简！我觉得，你若能把适合自己创作的七绝写“绝”了，那就真的相当不容易了。
演戏也好，写诗也罢，都是给人看的。什么是“高雅”？什么是“通俗”？这与地位、身份、资历、功名并无必然联系，但与老百姓欢迎不欢迎、喜欢不喜欢、称赞不称赞有着敏感反应。看一看虎年的电视春晚，都是由人导演出来的文艺曲艺节目，中央台与地方台的差距有目共睹。差在哪儿，值得反思！
2022.02.05
各位学友，我们已经讲了十五课了，再上一课就要正式转入练写对联。可是，有些学友的基础依然不稳，还纠结在平仄和用韵不准上，这是一个需要引起注意的问题。在这一点上，我已经讲了好多次好多话了，今天不再啰嗦了，只说一句，打好基础！
恕我直言，有些学友基础不扎实，这是影响学习质量的一个主要原因。因而，应当有时间自己补一补。有人收集整理出有关诗词的一些基础知识，不妨借来请大家有时间看一看，为下一步学习写诗填词做个铺垫。
所谓律诗，就是每首八句，在押韵、平仄、对仗等方面有严格规定的近全诗。律诗的八行可分为四联，有专门的名称：首联、颔联、颈联、尾联。一联中上句叫出句，下句叫对句。
近体诗的分类与句式特点：
律诗：每首八句；
五言律诗：每首八句，每句五个字；
七言律诗：每首八句，每句七个字；
长律：每首十句以上；
绝句：每首四句；
五言绝句：每首四句，每句五个字；
七言绝句：每首四句，每句七个字；
律诗的平仄：
简单地讲，就是说在一句之中平仄相间，在一联之中平仄相对，两联之间平仄相粘，使平声和仄声在诗句中变换使用，从而造成音律的抑扬顿挫，和谐优美。
“粘”的含义：“粘”是指两联之间，后一联出句第二字的平仄与前一联对句第二字的平仄要相一致，即平粘平，仄粘仄。如果违反了规定，则是“失粘”，为诗家大忌。
“对”的含义：“对”是指一联之内，出句与对句的平仄要对立，如果出句在一位置上用的是平声字，那么对句在同一位置上必须要用仄声字，即，平对仄，仄对平。如果违反了规定，则是“失对”，为诗家大忌。
对仗的含义：所谓对仗是指在诗文之中，上句与下句的字面与音节两两相对。对伏是近体诗的体制要求。律诗的对仗一般是在颔、颈两联，也有一些律诗，首联就对仗。
对仗的形式：对仗主要有下列四种形式：a、工对；b、宽对；c、流水对；d、借对；
工对的含义：工对是指对仗工稳妥帖，完全符合标准的对句。不仅句法结构、词类要相同，遇到名词还要顾及小类。工对的句意不能重复，否则就称为“合掌”，乃诗家大忌。
宽对的含义：宽对是指要求不甚严格的对仗，只要词类相同、句法结构大致一样即可，并不要求小类一定相同。
流水对的含义：流水对是指一联中出句与对句的句意相连，构成一个完整意思的对伏形式。
借对的含义：借对是指用于对仗的词语，字面能对而词义不能对，或者字的谐音能对而词义和字面不能对的对仗形式。又叫“假对”。
押韵的含义：押韵，又叫协韵、叶韵，是指诗歌中每句或者隔名句的最后一个字应该属于同一个韵部（古人将同韵的字归入一部，称为韵部），这是诗歌的重要特征。
近体诗押韵的要求：
a、只押平声韵，并且要一韵到底，中途不得换韵。
b、押韵字的位置固定在对句的末尾，即律诗的二、四、六、八句，绝句的二、四句。首句可入韵，也可不入韵。在通常情况下，五律首句不入韵，七律首句多数用韵。如果首句不入韵，这一句的尾字一般都用仄声，不用韵的第三、五、七句的尾字，都必须用仄声字。
c、必须押同一韵部的字，不能出韵。但如果是首句入韵，可以借用邻韵的字做首句的韵脚字，称为“借韵”。
词的定义：词，是一种依照乐谱曲调来填词的诗歌体裁。它萌芽于隋，兴起于唐，成熟于晚唐、五代，大盛于两宋。
词的主要发展阶段：词的发展主要经历了四个阶段。主要有：
（1）词的萌芽与兴起——隋至中唐；
（2）词的发展期——晚唐、五代；
（3）词的鼎盛期：
（4）词的衰落——元代以后。
北宋第一个致全力于词作的文人：柳永是北宋第一个致全力于词作的文人，他创作了不少慢词，提高了词全的表现能力，扩大了词的题材领域，这是对词发展史的一大贡献。
被认为是词的正宗的代表人物：当时被认为是词的正宗的代表人物是周邦彦。他精于音律，又善矢章，写出了很多保持传统风格，迎合上至宫廷贵族，下至市侩各阶层人口味的音律优美的词曲。被人称之为格律派，后世誉为“词家之冠”，影响直到明、清。
宋室外南渡后，最突出的词人：宋室南渡后，最突出的词人当然是辛弃疾。他与苏轼并称“苏辛”，成为宋词谊放派的代表，可以说是宋词中成就最高的真正的集大成者。
词调的含义：词调，也叫词牌。所谓词调就是词写作时所依据的曲调乐谱的名称。在初起时，词高往往就是题目，名称与所咏的内容一致，后来继作时，因为名称与所咏的内容不一致，后来继作时，因为乐称与所咏的内容不一致，又另加题目或小序（当然也可以不加），词调便只有曲调与格律的意义了。
词调中“子”的含义：词调中的“子”字就是曲子的省称，如《采桑子》、《卜算子》等。
词调中的“令”的含义：词调中的“令”字，就是令曲或小令；一般是字少调短的词，可能起于唐代的酒令，比如《如梦令》。
词调中“引”的含义：词调中的“引”字、“近”字，则属中调，一般比小令要长而比长调要短（不足100字），比如《青门引》、《好事近》等。
词调中“慢”字的含义：词调中“慢”字，是慢曲子，即慢词，大部分是长调，比如《声声慢》。
词的“片”的含义：“片”，也叫“阕”。词的一段叫一“片”，片也就是“遍”的意思，是音乐已奏了一遍的意思。乐曲的休止或终结叫“阕”，所以片又叫阕。
2022.03.12
各位学友，近期我在这个群里发了一些习作，在写了一首七律后，还连续写了由七律洐生的八仙体、回文体、顶真体和卷帘体等杂体诗。我不是为了“显摆”自己，而是用这种方式告诉大家，写好七律已经不容易了，而写好七律的八仙体、回文体、顶真体和卷帘体等杂体诗就更不容易了。基础不好，肯定不行。
我们明天晚上要讲第十六课，七绝剩下最后一首仄韵作业了，从第十七课开始就正式转入对仗练习写作，然后才能进入五律和七律的写作，接着才能涉及学习练写简单的杂体诗。因而，从现在开始到学习杂体诗至少需要二十多个课程。
所以，我用写诗的形式而不是“笔记”的形式，也是在告诉大家不要着急，一定要打好基础再发力。其实，我赶写这些杂体诗也挺累，真是不得已而为之。我在九院二期求学时就是从第十六课开始的，由于缺席了前面的十五课，学习起来，十分吃力，好在咬紧牙关跟学下来，后来在学杂体诗中终于悟出了点滴门道。
打好基础，坚持不懈，以勤补拙，砥砺前行，好诗可能都在远方！
2022.03.12
各位学友，一个德高望重的老师曾经向我反映，说是有人在“头条”上看了我们九院(三期)编辑的学员习作后，总体评价是“三个感觉”：一是感觉老干味挺浓；二是感觉多有大话空话；三是缺少诗意新意。
看了之后，沉思良久，我把人家的“三个感觉”变成自己的一个感觉：“脸红耳热，十分惭愧”！因为，我是执行院长，又在组织教学，这可是“一将无能，千军受累”啊！我想，人家的批评十分中肯。
包括我自己在内，这是一个通病了。我早就说过好多次了，我们还处在学习诗词的初级阶段，写出的五绝和七绝质量不高，一定不要着急对外展示，打好基础，才是上策！为此，我曾几次有意“泼冷水”，希望大家能够保持清醒认识，打好基础，写出好诗。
我们已经讲了十六课了，有些学友目前还纠结在平仄和用韵上，五绝和七绝的格律和韵律还未弄明白，如果下一步的对仗再学不好，加上文字基础不扎实，造词凑句，生硬乏味，五律和七律写出来可能就更不像样了，根本就谈不上一个“好”字，或许可能还会一塌糊涂。这个问题，值得注意。
我们如果真的想学写诗词，就应当正视学习创作当中存在的问题，好好琢磨，好好研究。假如觉得课程不用上了，课件不用看了，就没有必要进来凑热闹。开个玩笑，倒不如偷闲到柳林中漫游，实地看一看“蚂蚁上树”，或许还能写出一首好诗。
五绝和七绝的学习写作告一段落。从今天的第十七课开始，正式转入通过对联来学习对仗。此前，我们已经讲了两课有关对仗的知识，马上就要进行对句练习。我觉得，这个学习阶段很重要，希望学友们能够引起足够重视！
用我的话来说，我们对的是“死对子”。所谓的“死对子”，就是人家出上联(出句)，我们对下联(对句)。这样，下联(对句)必须绝对服从上联(出句)，这与我们自己组织五律或者七律的中二联创作不是一回事，必须按照人家划出的“道道”来走，只能按照人家上联(出句)意思组织对好下联(对句)，没有权力按照下联(对句)需要调整上联(出句)。所以，我们不仅要学习对仗的章法，也要同时悟出对仗的方法。我的学习体会是要找出一套简单的对仗先后组织程序，可以分为五步：
首先是弄清背景。查一查人家上联(出句)是在什么意境下写出的，是乐观还是悲观，是白天还是黑夜，否则，就有可能隔意或者隔景，甚至对出一个笑话。
其次是准确断句。按照上联(出句)的结构和词性来确定出基本句式，然后按照几个“节”一一对应对好下联(对句)。断句不准，必定出错。
第三是明白词性。弄明白每个词组和单字的词性和含义，弄不明白的不能凭感觉。可以借助“对仗词汇查询”工具进行查看。我发现，有些学友真敢往外“捅词”，自己凭感觉，让人看笑话！
第四是调整对句。把你找出下联(对句)的词组和单字连接起来，就像穿珠子一样组成一条“项链”，不合适的进行再次调整，不可把关联不紧密的词组硬凑成诗句。
最后是查验平仄。按照格律要求进行平仄检查。不妨使用“对联平仄查验”工具。有平仄问题的进行修改。在对句的平仄上出问题，那可真是低级错误。
各位学友，对仗是学习诗词的一个重要环节。诗、词、曲都会涉及。正像写诗要用平水韵，填词要用词林正韵，填曲要用中原音韵一样，对仗也是有章法的必须遵守，绝对不能凭感觉随心所欲。有些学员对平水韵规定的平仄，到现在还弄不明白，这可真是一个值得注意的问题。
怒我直言，我们不是高等院校或者古诗词研究机构，对平水韵等章法不讲是“到底怎么来的”，只讲“应当怎么去用”，知道这是写诗填词必须遵守的规则，如同我们行车走路要遵守交通规则一样，没有人会告诉你“为啥要右侧通行”，肯定会有人强制你
“一定要右侧通行”！所以，对诗词规定的这些章法，理解的你要执行，不理解也要执行。
我们作为诗词爱好者学习诗词，不是要挑战近体诗的章法，而是要研究写好诗的方法！我们都知道七律通体回文难写，其实若能悟出其中几个窍门，也就不会感觉那么难了。
比如，其中之一的窍门，要想每一句诗的正反阅读都成句子，首先要保证每个词组正反阅读都是词组。你不妨可以仔细研究一下，“旧”与“乡”两个字组成词组，正文读为“旧乡”，这是“故乡”的意思；回文读“乡旧”，这是“同乡”的意思，所以，正文与回文的写与读都会组成诗句。
七律通体回文的精妙之处，就在于在同一格式(同一条路)上，既可畅通地“走出去”，也能通畅地“走回来”，写出平韵、仄韵两首七律，并且每一个脚印(单字)都会保持不变！我今天举了通体回文这个例子，是想说律诗除了格律、韵律等章法之外，还可以深入地研究下去，博大精深，其乐无穷。
我觉得，像我现在这个岁数写诗所追求的东西，不是功名，而是乐趣。当你写诗不是为了功名而是为了乐趣，不大在意别人的眼光和反应，你就可能进入了坦然的创作境界。所以，我们面前的一条必由之路就是：老老实实地遵守诗词章法，认认真真地琢磨创作方法！
诗词章法，课件有；创作方法，个人悟。我以为，学习诗词，因人而异。灵感、意境、构思是天赋；章法、技巧、风格靠悟性。找出创作窍门，才能真正入门！
有道是，师傅领进门，修行在个人。我们有缘在九院学习诗词就是一场修行。最后结果如何，关键在于个人。我的一条建议是：少写自己都不明白的天下大事，多写自己相对熟悉的身边小事。这样，我们这些退休“老干部”写诗填词，就有可能远离“老干体”了。只要功夫到家了，瓜熟蒂落，水到渠成！
今天是春分。春分是春季九十天的中分点，全球昼夜几乎等长，要求保持人体的阴阳平衡状态。有人说，一个人的最大本事就是懂得平衡，取长补短，以勤补拙，量力而行，持之以恒。人生不是坐等暴风雨过去，而是学会在雨中起舞。就像骑单车，想要保持平衡，就必须往前走。
所谓平衡，就是窍门！我赞同这样一句话：“失败不是告诉你没出息，而是在提醒你真的该努力”。所以，纵有疾风起，人生不言弃！2022.03.20
各位学友，对仗知识已经讲了三课。从第一次对句作业来看，问题还是不小。作业布置之后，紫月老师曾对四个班都进行具体指导，点评中对每一联也都指出了重点，并且在三班对个别学友的对句一一进行点评。如果学友们对紫月老师的点评引起重视，想必一定受益匪浅。
我说第一次对句作业问题还是不小，除了好多隔景、隔意之外，还有好多结构、词性失对，尤其是后一条更应引起注意。我已几次向大家推荐使用“对仗词汇查询”工具，可能很少有人愿意去查。否则，暂且不论景、意是否同框，就不会出现那么多看起来就别扭，显然是硬凑的对句。
究其原因，可能有四：一是没有好好按时上课。二是没有好好复习课件。三是没有好好领悟紫月老师点评。四是没有好好使用“对仗查询工具”。上述所谓四个“没有”，如果沾上了一个，学习对句就已困难。如果沾上了四个，学习诗词就此停步！
我们的五绝、七绝学习已经是跌跌撞撞，只是走完了一个过场，不敢奢望什么质量提高，单就格律和韵律一不小心就会出错。如果对仗再学不好，下一步的五律和七律中二联支撑不起来，写作将会“一塌糊涂”。
今天，我再一次推荐大家尽快使用“对仗词汇查询”工具，查得多了，看得多了，用得多了，记得多了，对结构和词性也就理解多了。说句笑话，求求大家，不妨尽快使用“对仗查询工具”，你们出现的对句问题如果少一点，老师点评的指导压力就会小一点。
恕我直言，开课以来，我们的班主任、指导老师太辛苦了！
2022.03.25
各位学友，我填写的这首词【金菊对芙蓉】《故土情怀》，又是反映思念故乡。其实，我创作的诗词，大都反映两个方面，一个是思念故乡，一个是军旅生涯。最近我写的七律八仙体、回文体、顶真体、卷帘体、玻璃体，大都是赞美故乡。
有人曾问过我，你写家乡、写当兵，怎么“没完没了”呢？我说，我在老家二十多年，我又当兵二十多年。在家时想当兵，当兵时想家乡，感情纠结了大半辈子，这可是一个取之不尽、用之不竭的创作源泉！所以，我曾好多次劝说大家不妨写一写你身边最熟悉的事情。
我们大都在这个人世间生活了一个甲子，酸甜苦辣，喜怒哀乐，哪一壶提起来不是一首诗词？如果你用几首、几十首诗就把几十年你身边最熟悉的事情都写完了，让你感到“江郎才尽”，那就说明你对你自己和你曾经的生活有点太不在意了。
热爱生活才能在意生活。生活无处不是诗词。你回想一段经历，就是一个意境；你变换一个角度，又是一个构思。我们汉语更是博大精深，词汇十分丰富，韵部十分宽泛。纵然是同一个意境同一个构思，你可以用不同的词汇和不同的韵部，写出不同的精彩诗词！
每个人的诗词写多了，可能都会形成一种独特的创作风格，这可能就是所谓的创作“个性”，有人偏“柔”，有人偏“刚”。我以为，不论是偏“柔”还是偏“刚”，都要贴近生活，让人觉得很像，品味起来很有味道。我最担心的是，千万不要一味地走进“老干体”，若是那样，就麻烦了！
我们不妨尝试着不同创作风格，写柔则能“柔情似水”，写刚也会“刚劲有力”。不瞒你说，我刚学写打油诗时，不知天高地厚，出于好奇心理，曾经学着《射雕英雄传》中的“老顽童”周伯通的样子，左手搏右手，写柔也写刚，不断增强自己的创作兴趣。
有人说，自古以来最应当佩服的诗人，既不是李白，也不是杜甫，而是写出一部巨著《红楼梦》的曹雪芹。那么多不同性格的角色，那么多不同风格的诗词，实际上都是出自曹雪芹一人之手！纵然李杜在世，未必能够做到。所以说，一个悲欢大观园就是一个生活大世界。你若在意生活，生活不会负你！
2022.03.25
各位学友，最近我用一个词牌(金菊对芙蓉)、一个韵部(七阳)、一个主题(怀旧)赶写了六首词，已经发出了四首，还有两首待发。目的是要告诉大家两个意思：1、学写诗词是一项长期工程，必须持之以恒。2、学写诗词是一次艰苦历程，必须下大功夫。前两天，我还发了一张图片，十分欣赏图片中的那句话：世上从不缺努力的人，缺的是努力到底的人！
此前，我也曾连续写了几首七律回文体，并与牛院长交流过，说这是我自己逼迫自己在做“强化训练”。因为这些难度比较大的诗词曲，比如诗的七律回文体，词的长调和曲的套曲，我们去年都曾学过写过，但时间长了不写可能也就淡忘了。特别是填词难度也不小，那么多的词牌名子，一个词牌一个模式，里面有不少四字句、五字句、六字句需要对偶，这可不是把一个模式抄过来，把字填写进去那么简单！
记得我们开学初期，五绝刚学时间不长，格律和韵律还没弄明白，有的学友就着急展示自己写的五律。误认为把“绝”的四句写成八句就是“律”了。其实，律与绝的最大区别就是增加的四句(中二联)需要对仗，况且我们要求必须工对。以后学词学曲也不是用一种模式转换成另一种模式，按字数填进一些词就行了。真正难在还是需要对偶，并且格律不只是“平仄”，仄又分为上声、去声。所以，不下苦功，肯定不行。
我们不少学友都曾是行伍出身，部队中的强化训练记忆犹新。1978年全军开展大练兵。我在导航台当导航调配员，为了默画中波、短波发射机线图，天天有时间就跑到院子，用铁钉在地上画写密密麻麻电阻、电容、电子管和连接线(省笔省纸)，完全把线路图印在脑子里了。我有一个战友是油料保管员，在蒙上眼睛的情况下“盲目识别”几十种航空汽油、航空柴油、航空煤油，一秒一种，十分准确。我给他写了一篇小通讯《他的鼻子真是灵》，很快就被《解放军报》采用刊登。哈哈，就凭这篇小稿子，我就在没满服役期的情况下，就被破格直接从战士中提干了。
我说了这么多，还是一个意愿，就是希望大家既然到蓝星九院学写诗词，就应该多下一点苦功。虽然说下苦功未必就能学好，但如果不下苦功肯定不能学好！水到渠成，瓜熟蒂落！
2022.04.07
各位学友，接着昨日晚上的话题，我要再次强调一个问题，就是创作诗词的选题。昨天，我点评一位学友写的“水调歌头”时，正在大医二院为家里一位老人办理住院手续，因疫情尚未解封，来自管控区的患者一律先到发热门诊进行抗原检测和CT检验，在统一的隔离病区隔离三天才能正式分诊住院，忙乎了大半天。
我劝这位学友不要着急填词，除了昨天点评说的原因外，还有更为重要一点就是选题太大。怒我直言，这样的选题大到每一句的背景都是一个大事件，若能在一首“水调歌头”的十九句词中写得明白，那可真是高手中的高手了。
记得去年纪念党建百年，我们老单位机关党委书记让我写些小诗，我很为难。后来考虑他是我的老战友，又是我的小兄弟，也就写了十首七绝、一首五律和一首七律，逼使我不得不把党史重温一遍，对秋收起义、四渡赤水、遵义会议等历史节点一一查阅。但写出来的东西语句上还是觉得生硬。
去年我们九院二期有几次作业都是专题，有一次也是纪念党建百年，应当说大家写起来都觉困难，因为选题太大了，政治色彩又很浓，遣词造句需要谨慎。对于党史，我们这代人虽然曾经学过，但时间长了也得重温。如果对党史不了解，谁敢写，怎么写？好多学友喜欢追求大题材，似乎主题大诗就好，这可是一种偏见，比如空难、冬奥会等等。其实，对这些大题材我们不是专业，很少能搞明白，又怎么能写明白？
2002年北航处理大连的“五七空难”时，我是政府派去的善后工作人员，参与了接待亲属、辩认照片、辩认遗物、遗体告别、乘船海葬。一个月下来，净化灵魂，十分感概。其中一个遇难人员还是我的老战友杨昆峰(原是空军足球队守门员，后分到张家口场站卫生队，自学成才后是牙医，转业后到大连实德队当守门员教练，是守门员安琦的师傅)。这次东航空难人员当中，又有我原部队飞行员战友的儿子。我又曾在空军部队从事新闻工作，采写过好几个飞行员烈士和遗孀的先进事迹。所以，对空难看得多了听得多了，觉得实在是非常伤感，又不好写，从不写诗。
追求大题材的学友，我倒觉得可以去做新闻工作，只有主题大，版面才能大，才有可能上“头条”。说句大话，我与我的老领导、二班的班主任李志臣，都曾在军中新闻队伍中小有名气。虽然搞新闻轻车熟路，但还注意“大小结合”，既追大主题，也写小文章。因为你所处的位置有限，能有几个大主题可追，能有几个好头条可上？因而，还得老老实实地写好日常报道。记得有一位团级机关报道员，好不容易写了一篇部队帮助群众救火的报道，可编辑部迟迟不予见报，就打电话问编辑，这样的新闻在我们这里百年不遇，为什么不采用？编辑回答说，这样的新闻在我们这里一天百篇，你说能不能用！
我在这里罗嗦这么多，还是要说那句说了好多遍的老话，请写你身边最熟悉的事情，选题可小，小中见大。我们好多学友岁数都不小了，阅历和经历都很丰富，应当有好多熟悉的东西可写，何苦去写一些你自己不明白的题材？
再附上一首我写的【金菊对芙蓉】《问学山庄》。写写小事，其乐无穷！
2022.04.08
各位学友，我偷闲到四个班转了一圈，看到这次五律作业的倾向性问题还是中二联的对仗不好。这在我们的意料之内。今天中午，我就在一班讲了，我们学习创作五律，一定要注意强化中二联的对仗训练，这一关必须要自己学会走过，否则今后就更难走了。此前我们用了九个课程，两个月时间学了对仗，用我的话来说那是对的“死对子”，不允许调整上联，难度很大。现在我们写五律，以后写七律和杂体诗、词曲，涉及到的对仗对的都是“活对子”，上下联可以调整，你自己把握就行了。所以，未必先从上联开写，自己给自己找麻烦。你不妨先写下联，把不好写的韵脚确定下来构思下联，然后再写上联来对下联，可能容易一些，否则硬用下联去对上联，韵脚太窄了，有时硬在“凑韵”！一首诗的主题、构思、格式确定后，在章法(格律、韵律、句式)不允许之外，先写哪一句，先写哪一联，完全可以自己来定，除了八仙体必须先从第一句(公用句)开始，其他的未必非按先后顺序来写。总体上注意把握诗词的起承转合就行。唱歌的往往要从第一句开唱，写歌的未必非得从第一句开写。我写的七绝这么多，大都是从第三句或第四句开始的。一个得意的“中心句”确定了，其他铺垫的几句也就不难了。个人意见，仅供参考。
2022.05.27
各位学友，昨天我讲了写诗在章法“禁止”之外，应当都是允许有所变化，总体上把握起承转合，先写哪一句，先写哪一联，不必拘泥于先后顺序。有时候，纠结在第一句，浪费时间，耗费精力。倒不如先写考虑成熟的部分， 往往在写考虑成熟部分的过程中有所“悟”，第一句或第一联也就迎刃而解。何况，好饭不怕晚，好戏在后头。你不妨查阅一下唐诗，有多少千古绝句出在第一句？
我想，流水之所以能够源源不绝，其中一条就是不会硬走“直线”，除了受到山势、地势的约束之外，在九曲蜿蜒中任意起伏，不断临机变化。在任何一个节点上，谁也找不到两朵相同的浪花。由此联想起来，文如流水，也无常态。这是一河活水，不是一湾死水。我觉得，这一河活水还得依靠自己搅活，在诗词创作中自己悟出实用的方法和技巧。说实话，我的创作体会已经倾囊相授了，光“笔记”在综合群里就发了几十篇，究竟有几个人在看在听，那就不是我所关心的问题。我所关心的是究竟能有多少人明白“依靠别人不如提升自己”！
今天，我看到老战友王继权写的一首七绝，在这里不妨原文照转：
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端阳前夜读离骚
王继权
夜坐灯前读楚骚，犹同屈子作长聊。
为诗务必常充电，没有人支小妙招。
我们第一次写五律作业，大家可能感觉陌生，都把主要精力用在对仗上，这是对的，应当如此，因为对仗如果不工，五律也就不是五律了。随着以后作业步步深入，还应当考虑五律的写作有所变化，不能仅仅满足于学会了对仗。这就要注意以下两个问题：
一个问题是避免用词“四平头”，中二联句首对仗词性选用不能完全相同，就是说，颔联若用名词相对，颈联就要选用动词或者形容词，有区别才有变化。一个问题是避免句式“一个样”，不能习惯于老用“二一二”，可以变化选用“二二一”或者“一二二”，有变化才有起伏。这样两个问题，需要反复训练。拿我来说，一不小心，也会在这两个问题犯错误。
我所讲的有“变化”，前提是必须严格遵守“章法”。我们初学写诗，不懂章法，随心所欲，那就会止步在“顺口溜”或者“打油诗”上，必须严格要求自己。比如，每次作业“必须自己检测平仄、押韵、对仗等格律规则是否已正确，作业待自己修改满意后再发班级群里交流。不要每次作业都要依赖老师修改，如果真的形成对老师的依赖心理，那就麻烦了。记得上一期有的学友，每次作业都靠老师修改，虽然勉强跟着走到底了，但一离开老师不久，写出的七绝七律真是不象样子！
我记得有这样一句老话，叼着奶瓶长不大！个人意见，仅供参考。
2022.05.28
各位学友，写诗，平韵挺难，仄韵更难；绝句挺难，律诗更难。除了其他问题姑且不论，单就选择用韵来说，需要注意学会避“窄”就“宽”。
看了一些学友的五律仄韵作业，选用的韵部太窄了。一个窄的韵部，包含的韵脚本就不多，而“常用字”又很少，而且有些未必适合本诗，真正可用的韵脚往往是捉襟见肘。因而，也就可能无韵可用而勉强凑韵，还有可能使用一些生僻字作韵脚，让人百思不得其解，查词典还得好好琢磨一阵子。
我觉得，写诗构思的时候就需选择用韵，最好不要随意用了一个字作韵脚，就进入了一个很窄的韵部，想找出五个理想的韵脚都难，自己盲目挖了一个坑，自己跳进去出不来，真是应验那句歇后语，木匠带枷——自作自受。平韵是这样，仄韵更如此。我写诗，平韵大都选用“七阳”或者“八庚”；仄韵大都选用“二十三漾”或者“二十五有”。所以，选用韵脚时就不觉得那么难了。
2022.06.30
各位学友，先欣赏我的老战友王继权写的一首七绝：
又快八一了
王继权
当年驻地大连湾，那景那情从未删。
昨夜又闻军号响，原来是在梦中间。
我很佩服我的这位老战友，能把这些最熟悉的常用字，组织成为人们所说的“诗一样的语言”，并且越读越爱读，越读越有诗味！
退休前，我在政府机关工作时，好多人问我文字材料如何才算合格，我说把看起来这么枯燥的东西写好了，其实标准就有两条，一是让人能够看得明白，二是让人能够看得下去！前者是前提，后者是效果。否则，连你自己都看不明白、看不下去的东西，岂能成为好的文字材料？
写诗也是如此，也要让人能够看得明白，也要让人能够看得下去。试想，你写的诗自己都看不明白、看不下去，你想让人家去帮你修改下去，恕我直言一句，真是难为人家。所以，我们的辅导老师真是辛苦啊！
我以为，诗词创作更多的是一个“独创”过程，并非“人多力量大”，使的不是一种“蛮力”。一首诗的“诗不厌改”，主要是不厌按照自己的灵感、创意、构思、风格去改，如果让很多人来改，很有可能就是“四不像”。因为每个诗者的灵感、创意、构思、风格不同，很难融合起来。所以，有这样一句话，宁写自己十首诗，不改别人一首诗。
一个人自己弹钢琴，弹了十首歌，尽管弹得不很好，但听起来还算顺耳。如果让一个人来帮你，两人在一台钢琴上一起演奏同一首歌，如果不经过好长时间的磨合，很有可能不如其中任何一个人单独弹得好听！
我们的课程已经进入七律学习创作了，应当在格律、韵律和对仗上学会“独立”，立足把诗写得通俗易懂，让人能够看得明白，让人能够看得下去，别以为一首诗中不整出几个别人看不懂的词和字，那就不是近体诗了。所谓的好诗绝句，大都是把最熟悉的常用字组织的很好。
大家还记得唐代诗人李白的那首《静夜思》吧：床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡；大家还记得唐代诗人李绅那首《悯农》吧：锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。哪一首不是通俗易懂，哪一首不是千古绝句！
提到诗仙李白，想起一句成语： 只要功夫深，铁杵磨成针。说是出自宋代祝穆《方舆胜览·眉州·磨针溪》：世传李白读书象耳山中，学业未成，即弃去，“过是溪，逢老媪方磨铁杵，问之，曰：‘欲作针。’太白感其意，还卒业”。如果当年李白真的成了知难“弃学”的李白，就不会有后来成为一代诗仙的李白！
2022.07.20
请欣赏我的老战友王继权刚写的一首七绝。虽然此诗第一句中的“颗”字出律，但是，按照“律不害意”的原则，我觉得仍然是一首好诗。
玄奘寺为日本战犯立牌位
王继权
灵牌宛似一颗钉，扎向国人心里疼。
杀我同胞三十万，居然供奉在金陵。
我想说，此类诗好多人写过好多首了，但能写得如此自然、通俗、易懂、有劲，需要具有相当深厚的功底，没有好多年的“修炼”很难做到。
所以，还是应当把诗词的基本功打好。一年两年虽然能写几首小诗，但还只是刚刚入门而已，得下真功和苦功。这是一个艰苦的过程。
写诗也“自然”，功到自然成。入门时硬凑有情可原，老是硬凑就难成功了。因而，刚入门时不要想得那么多，把格律、韵律和对仗等基本功打好。持之以恒，厚积薄发，一定会有收获。
个人感悟，仅供参考！
2022.07.23
各位学友，这个周日晚上讲完第三十九课，我们三期的学业也就剩下十六课了。其中，七律(仄韵)两课，杂体诗两课，填词八课，作曲四课。届时，当每个学友从牛院长手里接过毕业证书时，我们的班主任和辅导老师就可长松一口气了。
与过去写顺口溜和打油诗不同，我们按照“平水韵”进行了规范，先后写绝、楹联、写律，主要强调了格律、韵律和对仗等基本章法，写绝和对句时还强调了不可用“中”，写律时不可“平头”和句式需要起伏变化等等，这些都是我们约定的基本游戏规则，有些学友开始时不仅不适应，而且不理解。
我曾反复讲了几次，这就像行车走路一样，你只要自觉遵守“右侧通行”就可以，没有必要去争论为什么要“右侧通行”！这就是约定的“交通规则”，谁也不可挑战。同样，我们这里默认“平水韵”，你就得严格按照“平水韵”写诗，你用“新韵”肯定不行。我觉得，时间长了，写得多了，大家也都逐渐适应了这些“讲究”。目前，能够跟上每一期作业的学友真是不容易，希望大家继续加油努力！
下一步，不仅填词要用《词林正韵》，作曲要用《中原音韵》。而且，每一个词牌、每一个曲牌，或许都有一个特定“讲究”，比如哪一拍需要对偶句，哪一拍需要流水句，哪一拍需要突出主题思想；哪一首需要“依钦谱”，哪一首需要“依龙谱”，哪一首指定需要使用“入声韵”，上声和去声都不行。这里，先打招呼，讲究还多，希望大家有个思想准备。
我以为，学习写诗填词肯定要有统一的规范，游戏规则就是游戏规则，你我约定，照办就行。到什么山上就去唱什么歌，到什么山上就唱好什么歌。这与我们参与“搓麻”有些类似。据说打麻将有1800条游戏规则，实际上我们知之不多，一本《麻将入门》就够学习好多日子。其实，我们需要把其中最常用的一种玩法学好悟通就够了！
麻将的玩法虽然五花八门，但一种玩法只有一个“讲究”。我们东北比较流行的简单打法是“穷糊”，但基本规则还是挺多，不断幺九，不可缺门，二八不能当掌；有吃、有横、有碰。后来，大家就玩“推倒糊”，玩法也就更简单了，这些“讲究”也都没有了。怎么玩，先约定，游戏规则讲好了，大家都会自觉执行。玩“穷糊”时没有人会去争论为什么非得不断么九、不可缺门、二八不能当掌！
打麻将，别管什么玩法，把麻将打好能赢就行；写诗词，别去计较规则，把诗词写好过关则成。学业尚未完成，学友还需努力！
2022.08.18
请先欣赏我的老战友王继权近日写的两首小诗：
忆当年今日转业
王继权
轻轻抚摸那张床，十六年来梦亦香。
此刻心中无限恨，曾经不可打包装。
看东部战区演训
王继权
看我三军日益精，心中又起那时情。
人生若许能穿越，再用青春写柳营。
我想说的是，每个诗者写诗都有自己的创作风格，而表现创作风格的不是章法而是语言，所以，创作风格主要体现在语言风格。正如对一个初次见面的人，你对他的最初印象，也是通过对话才会有所了解。对方如果闭口不谈，没有语言上的交流，你说对他了解了那是扯淡。我们对一个陌生的演讲者之所以“一见如故”，也是因为他的生动语言打动了你，除此之外，没有可能。
我们的学业马上要进入到四十课了。跟到这个节点，学到这个份上，我们对格律、韵律和其他章法都已基本掌握，而这些又都是“共性”的东西，如此游戏规则，对谁都是如此，谁也不可挑战游戏规则而去“标新立异”了。因而，写出的绝、律之差别，除了主题、构思、意境、诗脉之外，对人影响最直接的就是语言了。
我一直在强调写诗一定要“通俗易懂”。因为写诗的目的，不是孤芳自赏，而是请人欣赏。这样，标准也就十分简单了，一是让人看得下去，二是让人看个明白。说是简单，其实很难！我们说要你写的通俗易懂，不是让你去写一些大白话。而所谓的“诗一样的语言”，又绝对不是让你“整词”让人看不懂，尤其是连你自己都说不清楚。
好的小说，好的歌曲，好的诗词，好的文章，一个最基本的前提就是“通俗易懂”。我还是那句老话：能让人看懂的诗未必全都是好诗，但是，让人看不懂的诗肯定都不是好诗！因而，当你掌握了格律、韵律和其他章法之后，你在诗词创作上还与人家有差距，可能其中一个主要原因就是差在语言风格了，如何能把人人都懂的常用字用得妙趣横生！这就需要提高语言驾驭能力。
一碗豆腐，豆腐一碗，在不同厨师的手里会出不同味道。做好了，有个性，你就有可能成为小有名气的“豆腐李”、“豆腐张”和“豆腐王”了。
2022.08.22
各位学友，我们很快就要完成律诗的写作学习课程，好多学友还出了个人诗作专辑，也可以把创作的绝或律，写上“五绝、七律”等标记，在开放的平台上公开发表了。但是，这离能够写出“好诗”还有一定的差距。
恕我直言，我们还只是学习了写作律诗的入门基本功，正如刚刚学习了把一碗豆腐炖熟的烹饪方法，但要把这碗豆腐做成一盘能调“众口”的好菜，还需要下得很大工夫！我觉得，一首好诗正如一盘好菜，真正让人一辈子铭记不忘的，不仅是当时到口的美味，而且是萦绕在心的滋味！
记得有一次朋友请我到一家饭店用餐，上了一盘清炒大白菜。烹饪大白菜可能几千年了，我也吃了几十年了，但这一次让我吃得目瞪口呆。那家饭店，那个滋味，至今还让我念念不忘！还有，动物也让人们画了几千年了，但是，近代画家后来居上，徐悲鸿的马、齐白石的虾、李可染的牛、黄胄的驴、李苦禅的鹰，哪一家不是绝世精品！
好厨子，好画家，好诗人，虽然隔行如隔山，但也是异曲同工。干好哪一行都不容易，都要经历一个刻苦的“修炼”过程，不仅需要灵气、才气、心气，而且需要英气、霸气、争气！加油！加油！加油！
2022.08.27
讲完下一课(第四十三课)，我们就要结束对“诗”的学习。对诗(五绝、五律和七绝、七律)的学习这是我们的主课，杂体诗其实是一种有趣的文字游戏，也是对绝、律学习的综合训练，只是变换了一种形式，重点还是要把握诗的格律、韵律和章法。
所以，我们还是应该把功夫用在绝、律上。接下来学习填词，再比较熟练地掌握几个常见词牌，也不枉此生当了一回“湿人”。我认为，不论你学到了多少诗词知识，立足把五绝、七绝写好才是根本。下面，请欣赏我的老战友王继权今天写的一首七绝，通俗易懂，很有味道：
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雾里登三角山
王继权
远看迷蒙近听溪，朝阳落处起虹霓。
平常裸露无羞色，见我来时穿件衣。
2022.09.16
各位学友中午好，今天晚间我们讲授第四十五课。讲完这一课，只剩下十课，我们这一期也就结业了，希望学友们奋力“冲刺”。我以为，学习诗词创作既是一个渐进过程，也是一个艰苦过程，更是一个长期过程，如不持之以恒，就会半途而废。
我们有些学友学习诗词真是卖力。有一位老学友周二住院手术，周三依然坚持完成了作业。这次作业肯定是躺在病床上写出来的。我知道这个消息后，先是惊讶，后是感动，进而又是敬佩点赞！我要说，学习诗词创作就是需要这种“锲而不舍、滴水穿石”的精神。
我坚持“每日一诗”。每天写两三首七绝，用运动员的话来说，这叫“保持状态”；隔上一段时间重温词曲，用飞行员的话来说，这叫“恢复飞行”。恕我直言，我们只是学到了诗词创作的入门功夫，这次结业后如果两三个月不写诗词，很有可能就把学过的东西“丢”光了，或许写上一首五绝和七绝也会觉得陌生。
我们虽然不是科班出身，但我们十分熟悉生活，这也是学习诗词创作的一大优势。比如，对于一座城市的了解，一个科班出身的大学生导游，可能会对几个景点介绍挺好，而对其他社情知之不多，并且是在“背台词”；而一个土生土长的出租车司机，不仅能把所有景点讲清，还会把风土人情、大街小巷讲明，完全是在“讲故事”。所以我说，学写诗词，出租车司机未必会比大学生导游相差多少。
我赞成这样一句话，学可以不精，但不可以不博。我们说的这个“博”字，就是对知识追求丰富、通晓、博取。我们的诗词为啥写得那么困难、那么生硬、那么难看。一个主要原因就是我们认识面太窄了，对生活认知肤浅而讲不好故事，对构思不求严谨而零散混乱，对词语缺乏掌握而生编硬凑，对诗意梳理不清而表达不畅。
我早就说过，对于我们这些七老八十的学友而言，诗词创作本来就是一场快乐的文字游戏，自己写写，别人看看，不必在意什么功名，时间长了也就淡忘了。名头太多，必为所累！我现在真的犯愁了，几十年对文字追求的成果，几大册作品剪辑，几大袋获奖证书，如今只能是孤芳自赏，很快就会成为“鸡肋”，弃之可惜，食之无味，子孙后代谁会珍惜留存！
前几天，我去大连星海公园散步，被一群业余爱好者的电吹管合奏吸引了半个钟头。我不懂音乐，也不识简谱，但我却是听得十分舒心，有时哪个分部吹得不和谐，偶尔凭感觉也能听出一二。我向一个组织者说我听明白了，他很高兴地说，能让寻常百姓听个舒心，这对一群业余爱好者来说“就够了”。如果让一些音乐专家来点评，或许会横挑鼻子竖挑眼，这也不是，那也不行，这个合奏可能没人再演了！
学习诗词创作也是一样。我们初学爱好者也就是“爱好”，没有必要去玩什么“高深”，能把五绝、七绝按照章法写得象模象样就挺好。自己写得明白，别人看得明白，尤其是寻常百姓能够看得“舒心”，我觉得这也就“够了”。现在好多诗词评比无非都是从这个“圈子”到那个“圈子”，点评都是由这个“大师”到那个“大师”，公说公有理，婆说婆有理，大都在推行自己的创作风格。有时候，楚王好细腰，宫中多饿死，你真的就不会写诗填词了。所以，写诗之道，道在章法。你听章法的就很少出错！不管别人怎么说，你要坚持写下去。
2022.10.02
各位学友，请先欣赏我的老战友王继权最近写的一首七绝：
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霜降
王继权
秋含六节你为终，大地于春已不同。
一夜霜敷河岸草，堤枫远比早霞红。
王继权也是中华诗词学会会员，也出了几本诗词专集，但依然坚持写好七绝。我想说的是，我们学习诗词一定要有一个主攻方向，尤其是我们这些七老八十的老年学友，更要避免“贪多嚼不烂”。
再讲八课，我们蓝星九院三期就要结业了。这八课的作业越来越难。前些天，我先温习了最后四课，其中前三课的写曲作业尽管字数不多，但写起来还是比较困难。一个曲谱，短短几句，要求在“平仄”上每个字按规定用平声、上声、去声，不允许修改用错。而去声与入声很难把握，大都需要人工一个字一个字地检测核实，很费功夫。
结业之后时间不长，你就会明显感觉到，我们花了一年功夫学了五十五课，只是经历了一段了解诗词的初步过程。而学过的诗词如不经常复习写作，就会从后到前一一淡忘。这使我想起了乡下的枣树，春天发叶最晚，秋天落叶最早。不会写曲了，不会写词了，不会写杂体诗了，不会写五律和七律了。最后可能只剩下最早学的五绝和七绝了。实际上，好多老学友就是这个“状况”。
写绝(五绝、七绝)是我们学习诗词的入门基本功。有些学友好像对写绝不大看重。其实，写出五绝、七绝并不难，写好五绝、七绝则不易。有时候，越短的文字越难表达。短短四句，起承转合，情景交融，表达通畅，要用很大精力去“悟”。自古以来，千古绝句，好多出自于五绝、七绝。最近，一位中医传人告诉我，中医不是学出来的，而是长期悟出来的。诗词创作也是要“悟”，好一个“悟”字，须长期修行。还是那句老话，师傅领进门，修行在个人。你的诗词学习之路能走多远，要看你自己“悟”出多少。
现在想“学”东西，哪一科都会买到好多书籍，而又有几人能把一本书认真读完读懂？我们一年五十五个课件，到底有多少人能够经常复习？而又有多少人自己能够埋下头来去“悟”出一些道道，这就不得而知了。我很佩服三班的王春艳老师，她对每个课件都要抄写一遍，边抄写边去“悟”，真是难能可贵！
据说，少林的入门基本功是长拳。而长拳就连俗家小孩也能打得象模象样。但能把长拳打出一绝则是屈指可数。说是有一武林高手到少林寺挑战少林绝技。一位老僧就用长拳应战。武林高手觉得受到了轻视，全力搏击，招招致命。结果，还是被老僧用长拳打败了。
我也曾经写过一些七律八仙体、七律通体回文、长调莺啼序，套曲双调等高难诗词曲。但我每天必写的还是七绝，我觉得能够写好七绝也是一件不容易的事情。七绝之难，难在称绝。纵然我们不能写出千古绝句，但能坚守诗词学习的最后一块“阵地”，也不枉在蓝星九院学习一回！
个人体会，仅供参考！
2022.10
各位学友，我看最近填词写作“，好多学友写得都挺困难。这才开始，后面更难，希望大家按照作业要求认真复习课件，悟一悟再动笔也不迟。况且，有些词牌并无检测工具可以检测，完全要靠人工一个字一个字去查实，工作量很大，自己要把关。
我在上一篇“劝学笔记”中就提过，我们来到蓝星九院学习诗词，五绝、七绝这个阵地一定要坚守。恕我直言，包括五律和七律，律诗相对还好把握，不过平仄八种诗谱(格式)，主要就是注意格律、韵律和对仗。而词曲就不同了，除了格律、韵律和对仗外，还有一些律诗没有涉及到的“讲究”，并且一个词牌一套“讲究”，初学者很难记住和把握。那么多词牌，那么多讲究，时间长了不写难免就会淡忘。
我们二期老学友学习词曲先行一步，仅仅涉及到八个词牌，今天再重温学习一遍课件，写作起来也是觉得不易。如果几个月后不写，可能又会忘了。这次写作行香子，我也是一不小心，疏忽大意，错了两次。好在这是在内部学习交流，如果对外发表并标记词牌“行香子”，肯定会得到内行人的笑话。我身边有些诗词爱好者，经常写一些词并标出“浣溪沙”、“临江仙”、“鹧鸪天”等词牌名。仔细看看，问题很多，连对偶都没有了，就是按照词谱把字填满了，说是“西施”，实则“东施”。
所以，我们一定要学会对自己有个“检测”，看一看自己初步学习了一回诗词，到底可写、能写、会写什么，尤其是能够写好什么，不能写的就不要牵强附会，做一个学习了解就行了。否则，不久，或许还会以为把七绝四句增加到八句就是“七律”了，或许还会以为填写双调六十六个字就是“行香子”了。因此，更要明白自己写不好什么，了解一下就可以了，该放弃的不妨放弃。人这一生，当知进退，知难而进是一种勇气，知难而退是一种智慧！
再多的教材，再多的课件，不过都是一块“敲门砖”，你不把它悟“活”了，终归还是门外一个死板的“工具”。怎么用它来敲开学习诗词的“大门”，那就看你自己的悟性了。我曾说过，学写诗词是一个“悟”的渐进过程。只学不悟，终难记住。有一个题为《取经》的帖子说得好，使唐僧成为唐僧的，不是经书，而是取经的那条路。取经路上的尝试、探索、实践本身就是一本经书，那是一本无字的经书，不经历路上那些“劫难”恐怕是不能算取到真经。
药治百病，不治百人。同样，诗词创作并不完全适合所有人，而所有人并不完全适合诗词创作。纵然你跨进了诗词创作的门槛，到底能在里面呆多久，那就要看你的悟性了。我们还剩最后六课，两课写词，四课写曲，越来越难写啊，希望大家继续努力。我觉得，还要注意词、曲的语言风格不同于诗！
据说，唱歌也不是一个腔调包唱天下，自然还是讲究不少“唱法”，主要有美声、民族、流行、原生态等唱法。而流声唱法还有气声、直声、喊声、哑声、柔声、轻声、沙声、哭声等唱法，不同唱法直接影响演唱的外在表现风格。我以为，写作诗、词、曲的语言风格也须有些变化，写诗求“雅”，写词求“俗”，写曲不妨“土”一点。
2022.10.31
各位学友，昨天我曾在四个班分别发了同样一段话，再次强调这次作业要靠人工自己对照作业、对照曲谱、对照韵部一个字一个字地进行校验，没有任何检测工具可以校验正确与否。这个“任何检测工具”当然包括“曲格校验”，这是一个大前提。我们给大家提供的“曲格校验”，只是一个辅助参考工具，检测一下作业的大致脉络和韵脚情况。千万不能认为上面没有出现“红字”就没有问题。你们自己认真人工检测一下，看看究竟有多少个字出律？不测不知道，一测吓一跳！
恕我直言，学好诗词，一些让你终生难忘的学习体会，既不是光凭“教”出来的，也不是光凭“学”出来的，而是你在教、学的过程中认真“悟”出来的。学习诗词的书籍和课件很多很多，只看不悟，难修正果。
学习诗词(包括任何事情)，先要确定方向，然后研究方法，应当是“方向决定方法”。你确定写五绝，就要集中精力研究写好五绝的方法；你确定写七律，就要集中精力研究写好七律的方法；你确定写七律通体回文，你就要集中精力研究写好七律通体回文的方法；你确定写词那就更麻烦了，确定要写哪一个词牌就要集中精力研究写好那个词牌的方法。现在我们学写曲子，你这次要集中精力研究写好曲牌“山坡羊”的方法，下一次要集中精力研究写好曲牌“四块玉”的方法。一句话，方向变了，方法必变，一把钥匙开一把锁！今天，你还用写诗写词方法来写曲子，如果能写好那才是咄咄怪事！
我觉得，学习诗词曲的最笨办法也是最好办法，就是老老实实地按照诗谱、词谱和曲谱一个字一个字地组织词汇和句子。我每天坚持写作两至三首七绝，并不是先写，然后再校验。我的手机微信收藏夹，自己“置顶”是七绝诗谱的两种格式，写诗时就选用其中一种格式，一个字一个字地进行组织，通常不用“律诗校验”也不会出现格律问题，但每一首我还是坚持进行“待诗校验”。
学习诗词是一个艰苦过程，下了功夫不一定就行，但不下功夫肯定不行。这次作业写的曲牌“山坡羊”，如果你懒得人工自己一个字一个字地检测，懒得自己去悟出一些办法，懒得去总结一些经验教训，那一定会是写不好，字数不多，问题多多。
师傅领进门，修行在个人。我们三期开学己经一年多了，我发了那么多劝学笔记，都是我自己一点一滴“悟”出来的学习体会，如果好好看一看还是有好处的，起码可以少走弯路。可怜的是，或许没有多少学友当回事儿，可能还笑我在瞎摆乎！我觉得，章法没有弄懂，方法又未悟出，其实就是走了一个学习过场。
2022.11.24
各位班主任，各位学友，讲完今晚这一课，我作为这一期的执行院长，也是满含依依不舍之情，向大家说一声“再见”。
从去年11中旬正式开课，到今天过去一年多了。在这一年当中，我们先后讲了55课，一起学习了绝句、对仗、律诗、杂体诗、宋词和元曲。能够跟到今天，大家都不容易！
我要表达的是：十分感谢牛院长的精心裁培，十分感谢紫月老师的热情指导，十分感谢各位班主任的大力相助，十分感谢各位辅导老师的辛苦付出，十分感谢各位学友的理解支持！
连通微信涌诗情，万里相闻吟响声。
四海五湖难隔断，蓝星闪耀伴君行。
我也不妨来个套路。记得中国诗词大会的选手，出场和退场时都会吟咏得意诗句，好像只有如此才不枉算是有点墨水的“湿人”！于是，惜别之时，感慨万千，我把我的这首七绝小诗《诗结情缘》，赠送给蓝星九院三期的每一位学友。我们，因诗相聚；我们，有缘再见！
2022.12.11
换一换
