倚荷追溯歷史，早在周武王滅商時期（公園前1070前後），詩經就以《周頌》、《魯頌》、《商頌》的形式在華夏大地上流行開來，又經後世文化人梳理分類，將其各自對口歸位到風、雅、頌和賦、比、興的叢集中去，成為由古代勞動人民集體創作的華夏最早詩歌集。其中有「山有扶蘇，隰有荷華」、「彼澤之陂，有蒲與荷」描寫荷花的美句。如用現代漢語表述，意思是山上有茂盛林木，濕地里有美艷的荷花；在那蓮塘的堤岸旁，既長蒲又長荷。真是見字如見荷，身臨其境，恍如讓人穿越厚重的歷史時空，看到了3000多年前一幅幅美麗鮮活的荷花圖景，再現於眼帘，這就註定荷花的前世今生，必以高貴的氣質與風采，鑄就不絕於世的荷花仙子的美譽傳承，或許這就是華夏自古以來的、揮之不去的荷花詩詠與筆墨丹青繪美荷的深重情結。
文字表述的意境深深、魅力盡顯，讓後世多少畫家成妙手丹青之荷花圖繪製能手。南宋詩壇四大主將（楊萬里、范成大、陸遊、尤袤）之一的楊萬里，一首《曉出凈慈寺送林方子》詩作橫空出世，渲染了西湖荷花的盎然生機與廣袤無垠，更以「接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅」的詩情畫意，開闢了荷花詩詞的全新境界，並引領南宋以後的各朝代，及其當代畫家們渲丹青、染筆墨，打開了中國畫之——荷花題材創作新局面。可以這樣說，古往今來的中國畫畫家們幾乎沒人沒畫過荷花的，荷花人人愛，但要數畫家愛的更為執著和深沉！愛出了荷的藝術情愫表達和文化氛圍的彰顯！
近來先睹為快地讀到旅美畫家林海榮新作《百蓮薈萃》系列工筆、寫意荷花圖作品，清一色由荷花構成的荷花圖景，充滿了夏日蓮塘的勃勃生機，傳遞著師法自然的、荷香徐來的藝術氣息與氛圍。本人以為這種富有創意的荷花作品，從藝術層面看，具有詩一般的境界，非常值得賞析點評一番。
人近荷塘，輕風拂面，荷香撲鼻，與畫家林海榮《百蓮薈萃》有同感與共鳴。一邊回味蓮塘賞荷的真實情景，一邊瞅著眼前畫家的畫作，葉的清香，荷的芬芳，在意念中撲鼻而來，有沁人心脾一般的愜意，藝術的傳神總是這般魅力無限，讓人浮想聯翩。畫家林海榮營造的蓮塘，葉總是隨風翻卷著、不停地搖弋著。葉欲靜而風不止，蓮塘淡淡清香的飄散，歸結於風的贈予和貢獻。無風娜來香氣傳送？唯有風的力量，才能傳遞荷的淡淡清香和律動。看畫如觀景，自然的真實與藝術的再現，在畫家的筆下，能夠尋找到潛藏在心靈深處對於蓮塘的美好記憶。這樣的記憶雖說人人皆有，也沒什麼的特別不同，然而，畫家用綠葉紅荷提示你，你的記憶跟他筆下蓮塘的區別在娜兒？答曰：區別在真實的蓮塘情形與藝術重塑之間，有一個理性與感性智慧的升華。
自然界蓮塘里荷葉皆為碧綠色，這是你人近蓮塘的時候，能夠看得到與極易分享到的真情實景；而畫家林海榮筆下的荷葉綠與墨勾勒的線條合稱「墨綠」，綠即墨，墨即綠，古今通用，合符色彩表達習慣的要求，並且延續傳承的年代也已很久了，古代畫家都曾用此法描繪過蓮塘圖畫，且各有精品之作流傳於世，至今仍為當代畫家傳承摹學的範本。從這一深遠的歷史視覺窺視，包括畫家林海榮在內的當代畫家們，走的是荷花文化藝術的傳承之路，發揚光大之路，創新發展之路，還將被後續的畫家們傳承下去，直到永遠的未來。
本人通過對畫家林海榮的《百蓮薈萃》作品賞析，倏然想起唐代著名詩人王昌齡，在他的《採蓮曲》里描寫荷花的美句：荷葉羅裙一色裁，芙蓉向臉兩邊開。在筆者看過的古人寫荷花的佳句中，要數王昌齡寫的最為形象而又傳神。本人以為在畫家林海榮《百蓮薈萃》系列荷花作品里，可以看出王昌齡詩意的影子，在畫家筆下有所體現，詩書畫三者自古就不分家，互為聯姻，不過是同一種文化體系，不同藝術表現形式罷了。
畫家筆下的荷，具有古人詩句的影子，順著這個漂亮的倩影，本人通過對畫家林海榮《百蓮薈萃》系列作品的進一步賞析，得到了的藝術境界之觀感：紅荷綠葉意更濃，芙蓉向臉兩邊開。畫家筆下的蓮塘，一朵荷花宛如一張笑臉，一張張笑臉為蓮塘的整體的美，奉獻著自己的高顏值，進而讓蓮塘在展示美感同時，隨風把淡淡的清香，飄散到更為廣闊和遙遠的宇宙空間，讓人們充分地和愜意地分享她美麗、動人和醉心的芬芳！
畫家林海榮的《百蓮薈萃》系列作品，與蓮塘相伴的還有鳥雀、蜻蜓，或魚兒、蝌蚪、青蛙等，給蓮塘增添了活力與靈動感。期待他日後在創作同類題材畫作時，從而將自己的繪畫作品提高到一個更好、更高的表達層次！
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