作为陕西国画院副院长，陕西美术家协会副主席，国家一级美术师，杨光利已经功成名就。在很多画家热衷于追逐名利金钱的表演时，他能稳下来，不炒作、不攀比、不卖钱，勤奋地创作、不断地超越自己，实在是难能可贵。
在即将完成这篇文章的时候，我想再次引用杨光利老师的心语：“我最大的收获是理解和领会了艺术技巧与生活的关系。作为一个人物画家，人物的个性及其生动与否、画面大结构与纯朴、真实的气息和人情味，与表现技巧之间谁轻孰重的关系。我希望在探索前行中推进，逐步完善自己的艺术面貌，甚至欺许自己的绘画中建立一个更大、更具有精神高度与生命力的高原。”
在当代中国写实水墨人物画中，杨光利师承传统又勇于创新，使自己的创作植根于人们在常态的生活观察体验中，以此来表达人性的本真与生命的真谛。他以陈稳的心态努力搜寻自然状态中人与人之间的亲情之美，人与自然的和谐之美，自觉从容地保持着对乡土色彩的独特体验。他具有中国北方农民朴实、沉厚、善良、坚毅的品性，时刻保持着对自然之美、人性之美和生命之美的敬畏，从而使自己的画风始终洋溢着深厚的生活气息并与时代同行，达到了一个崭新的高度
《山汉》 86×78cm 1987年作四十多年来，他走遍了陕北的村村镇镇、沟沟坎坎，收集了大量的创作素材，也使自己的情感灵魂不断升华。从黄土高原、印度高原、青藏高原，从重彩写实至白描写生，杨光利的每件作品都倾注了对生活的挚爱和细微的刻画，是对现实社会自然而然的流露和对美好未来的期冀，给繁华浮躁的都市保留下一片静土，给纷扰复杂的社会留住了人性之根。从而使也他的创作充满了隽永静气、恬淡雅和的风韵。
祝愿杨光利先生从黄土高原再次出发，继续一步一个脚印地攀登，去达到自己绘画理想的艺术巅峰。
换一换
