吴源
广东韶关教育学院美术系85级的师生中，有五位海南人，其中一位是杨善崖老师。还有一位自诩“半个”海南人，他是谢裕宣老师。
谢老师生在潮汕，别称“南海渔翁”，曾在海南工作。会听、讲一些日常海南方言。开学第一天，得知我来自海南，他用半咸半淡的海南话对我说“我是海南人。”在韶关上学，离家千里，初来乍到，人生地疏，他一句亲切的问候，朴素、温暖有力量，让离家的我，乡愁淡化了许多。
他个头不高，衣着简朴、平常，不像我们心眼中艺术家的模样。我们上学那会，有不少与他年纪相仿的代培生。上、下课的人流中，感觉不到他是老师。他给人印象是没有特色——没有特色就成为他的特色。唯一给人印象的是一头浓密的自然卷短发，以及剃得铁青的下巴腮帮。
谢老师早年毕业于广州美院版画系。七十年代他的木刻及连环画作品就已经很出彩，很多作品参展获奖，被众多报刊争相发表。当时作品大多红色主题，充满革命现实主义与革命乐观主义精神。高、大、上的构图，洗练干脆的语言，浓烈的版画形式感，给人强烈的印象。谢老师当时已经是很有成就的画家，颇具影响。在学院，他依旧保持为人平实，内敛，儒雅，保持着对艺术的虔诚与敬畏。庄子曰“素朴而天下莫能与之争美”似乎就是他当年的状态。
那时，他教我们版画——纸版与吹塑版画，后来又教我们国画。他画得好却话不多，不苟言笑。讲课平实，简单、直接。没有课程以外的内容，也没有多少辞藻和口彩——淡淡的来，淡淡的去。不温不火——“不带去一片云彩”。
当时正是艺术大发展、大碰撞的年代。实验艺术，现代艺术，中西艺术风生水起，美术思潮风起云涌，“名家大师”此起彼伏。谢老师定力超强，巍然不为之所动，依然坚持传授正统的版画、国画技艺，固守他那纯净的艺术理念和黑白世界。现在看来，作为学生，我们深受其益。在当时，他有理由像一般艺术家那样的偏执，张狂，独树一帜，自成一派。他是有条件留一大把胡子，一头披肩卷发的“大师”作派。
从韶关毕业，一晃三十多年。谢老师其间已荣升美术学院副教授、副院长，日子变得非常繁忙。除了上课及日常行政工作，还到各个地方写生，创作。日复一日，年复一年。“素其位而行。不愿乎其外”。
毕业以来，通过微信及画册，我们经常能够欣赏到老师的新作。谢老师几乎一生都在粤北，他的作品大都来自写生。根植生活，师法自然是他一贯的信条。不论版画或者国画、水彩、水粉画，都有版画的影子，黑白灰的布局，简约朴素的力度。都洋溢着粤北山川粗犷的味道，
从八十年代起，他的创作以国画为主。山水画《匪迹追踪》是其代表作之一。作品乃大山水，小人物。画面上粤北高山峻岭，林海苍茫，藤蔓密布，《匪迹追踪》中的主人翁形象小而简约，小而富有力度，人物动态在大山大水的衬托下非常突出醒目，人物生动传神，寥寥几笔，朴素强劲，极富画龙点睛之妙。《匪迹追踪》通过复杂的背景凸显下单纯的力量。
谢老师有正规版画的的学习经历。善于对绘画题材的提纯，善于在形式表达简洁扼要方面进行探索和表达。而不是通过高深的哲理，别样的想象，堆积技巧取悦人。这些与他的做人风格很匹配。例如人物画《瑶岭金秋》，八十年代创作。画面描绘的是粤北特产柚子，画面单一而充实，简单而有情趣——箩筐里的柚子，树上的柚子，车上满载的柚子——创意非常简约，就像不断重复的音符，渲染着金色的季节，这些单纯重复的刻画的给人满山满坡结满金柚子的想象，突显主体人物，活跃整体气氛。与果农丰收的喜悦心情相得益彰。
2000年人物画《房老行十八公爹》，乃其多次到瑶山体验生活创作所得，线描勾勒粗犷，见筋见骨见力度，手法简练。整张作品只用一个红色渲染其间，可谓惜色如金。他刻画的人物和他一样，老实本分，与世无争，脚踏实地，不管是用心去写，用笔去画，一笔一画始终像雕刻出来的模样，匠人般全身心投入。仿佛这张画不是画出来的，像一头忍辱负重的老牛犁耙深耕出来的。他创作状态让人感觉不到他作为艺术家的浪漫潇洒。整幅作品没有一处狂放或花俏。笔笔到位，力透纸背，入木三分。
2022年是谢老师本命年。《酣秋》是其纪念之作。一米多乘四米多的长幅巨制，描绘的是粤北山区常见的老树。画面内容丰富，景物复杂。树林苍老繁茂，树干苍劲斑驳，枝丫纵横交错，笔墨苍劲，大气磅礴。给人眼花缭乱之感。画如其人，饱经风霜的老树也许是谢老师自画像吧。只要静下心细细品味该作，就能感受到作品浑厚粗犷的粤北古木中朴拙的一面，匠意的一面和玄妙的一面；繁复的内容中体会作者大智若愚，宁拙勿巧；千变万化的线条之中呈现的理性和秩序；笔墨挥洒中感受可控可预见的效果和严谨法度；重重叠叠丰富多样渲染中透露出来的清幽和宁静。
谢老师在他的微信里感慨道“客居粤北半个世纪，这里的山川流水，一丘一壑，一草一木都留下我寻觅美的足迹，用有限的画面空间、稚拙的笔墨技巧和短暂的时光，怎能表达出胸中眷恋的情怀……”
自然，这是他的谦话。就像他的木刻，就像他随口说出来的方言,他眼中的粤北山川，他的的绘画艺术早已铭刻在他的骨子里，融合在他的血脉里，融合在粤北一草一木，一丘一壑之间。读谢老师作品，仿佛品读他的人生，不管是七十年代的版画还是现在的国画，他一直在探索在改变，唯一不改的是他的初心，大浪淘沙，繁华落地，几十年来他坚持默默耕耘，积蓄力量，厚积薄发。如今，他的艺术洗净铅华，愈加纯净，愈加有力 。
世情浓淡，素心依旧。谢老师生在潮汕，客居粤北，扎根粤北几十年，粤北山川几乎成为他一生的表现题材和艺术符号。作为“半个”海南人，他也画海南。虽然为数不多，“乡音”不改，一往情深。别后经年，几次来海南写生，他都联系上我们，或小聚或问候。不时飙几句海南话。语言不多，来去匆匆，亦师亦友的关系一直保持着，不离不弃。
作为粤北地区资深的美术教育与美术创作老兵和开拓者，年过古稀，谢老师依旧宝刀不老。至今仍坚持闻鸡起舞，不断创作，筹办个展。世间千姿百态，风情万种，谢老师为人为艺术，不忘初心，抱朴守一，始终如一，业已成为年轻后学长久的激励和巨大力量。
2023年5月28日三稿于琼州椰缘斋
吴源
海南省美协艺术理论委员会委员
海南省美协水彩艺术委员会委员
陕西省水彩粉画研究院理事
海南万泉河文化研究会理事
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