墨香欣闻

 

（一）米家山水代代传

作者：孙玉安

中国历史上记载最早的著名回族书画家，应该是宋代的米芾、米友仁父子。他们独创的米家山水，让中国绘画跨进了一个文人抒情的新天地。元代的高克恭、明代董其昌、清代笪重光、近代吴石仙，都是米家山水的铁杆粉丝，而且临摹得惟妙惟肖。

普天下的人几乎都知道米芾是书画大师，殊不知他的儿子米友仁更是“青出于蓝胜于蓝”。

米友仁字元晖，是早慧的天才。在19岁的时候，他所作《楚山清晓图》被父亲献给宋徽宗，并得到了文艺皇帝的赏赐。南宋时，他已官至工部侍郎、敷文阁直学士。当然离不开宋高宗的宠爱，特令他负责鉴定皇室书画。今天故宫收藏的部分古书画上，能看见他的一些题跋。

米友仁一直继承米家山水，有时还在自己的画上写“墨戏”二字，开创了中国绘画史上文人“自娱”的一个派系。连大诗人、书法家黄庭坚戏称他为“虎儿”，并赠有古印诗为证：

我有元晖古印章，

印刓不忍与诸郎，

虎儿笔力能扛鼎，

教字元晖继阿章。

回想十几年前，在上海安亭路看望海上耆宿周退密老人时，谈到收藏，退老就自豪地告诉我们，他的伯父周湘云当年算得上是上海商界翘楚，曾经收藏到米友仁《潇湘奇观图》，最终经过一番周折，被故宫博物院珍藏，留给众多世人欣赏。

《瀟湘奇观图》是米友仁所绘水墨云山图的代表作品，画幅后又书有题跋一段。其自言，系用羊毫笔所书，书法丰厚而遒劲，文人气息浓厚。

从那一刻起余就暗想，假若一生中能够得到米家父子的只字片纸，那将是鉴藏的极大快乐。

米友仁还是一位书画鉴藏家，北京、台北故宫博物院收藏的一些传世珍贵书画中，有一部分留有米友仁鉴藏的题跋。

例如「怀素律公帖」条下题有：

“右怀素书《律公帖》。臣米友仁鉴定真迹恭跋。”

在冯承素兰亭序后题：

“右唐冯承素橅（摹）王羲之《兰亭叙》。臣米友仁鉴定恭跋。”

在“智永千文真草帖”后题：

“右智永《千文真草》，唐人临写真迹。臣米友仁鉴定恭跋。”

对于父亲米芾的书画，米友仁当然把握最大。他在“米元章海岳诗帖”题写：

“右大字《海岳庵杂诗》，先臣芾真迹。臣米友仁鉴定恭跋。”

米友仁鉴定比较多是唐、五代及米芾的法书。米友仁之前的鉴藏家，往往在书画上写题写几个字加盖押署印，或在卷后书写观款。直接在题跋中书写鉴定意见，自米友仁在尾纸上直接书写鉴定意见的“开先河”形式，逐渐从内府传向民间，成为至今还在流行的鉴藏、题跋方式。

二十年前，千辛万苦终于得到的米友仁的这幅《云山图》画卷。米友仁以独特的笔法、墨法营造出烟云氤氲的画面，雾霭迷蒙的气象，营造了富有想象力的自然景象。画面落款用厚重稳健的行楷写就：“襄阳米元晖作。”一方朱文印“友仁”刚健苍劲。下方有明代鉴藏家子京等人的收藏印。

上方有袁柟题诗：

忆昔曾过海岳菴，

山青云白树参参。

十年别后连归梦，

坐对新图发大慙。

袁桷是元代四明籍官职最高的一位，他的仕宦生涯历经元成宗、武宗、仁宗、英宗、泰定帝五朝，累官至翰林侍讲学士，位居二品。诗作表达其对米友仁山水画的敬重程度。

此画面生气远出、仪态万千、烟云变灭、山林竟然，令人久赏不厌、回味无穷。不是局限于自然物象中的木桥静水、一草一木，而是平心静气地将大自然生动的渔村古寺、山川植被尽收纸面，表征了其心胸静穆的灵感与气韵。正与元代诗人张光弼在一侧题跋中的意境相同：

一幅丹青画，

仙鬼此处分。

终朝看不厌，

唯是满山云。

好一个“终朝看不厌”的“满山云”！

这恰恰符合米友仁的创作自述：

“画之老境，于世海中一毛发事泊然无着染，每静室僧趺，忘怀万虑，与碧虚寥廓同其流！”

一千多年的一件精妙书画艺术品，不仅涵盖了艺术家的情感和精血，重要的是能带给藏家、品赏者无数思绪和享受。

孙玉安，回族，笔名哈三，出生于河南许昌。中国国际茶文化研究会理事；中国回族学会副会长；中国回族文学艺术联谊会会长；南京郑和研究会副会长；中国收藏家协会会员；浙江省诗词楹联学会理事；月社创社社长；浙江大学工商管理硕士；东伊顺餐饮公司创始人、董事长；宁波市作家协会会员。2003年开始散文、诗歌创作，曾在《民族文学》《回族研究》《回族文学》《文学港》等刊物发表散文。散文《捞面的情感》获第六届新月文学一等奖。出版有散文集《乌兹别克斯坦纪行》、纪实文学《一诺万钧》、《信士新箴言》、《一诺万钧》、《挥墨成金》、《墨香欣闻》等。