▓ 张澜涛
中国美协会员、金陵画坛已故绘画大家胡国仁首席弟子、著名画家邱炽铭先生,近六十个春秋的丹青施染,笔墨耕耘,形成了自己独特的艺术个性、意趣及风格,尤其是他的“三染”技法(晕染、渲染、浸染)在绘画方法的运用,提增了他大写意花鸟画的艺术气场与品位,如秋果飘香,芬芳四溢,令人敬畏与赞叹,给笔者留下了深刻的印象。
邱炽铭老师胡国仁先生(第二排中间戴帽子和围巾者)。
恩师胡国仁的花鸟画,富绚丽于隽永,融清新于浑厚,雅俗共赏,蔚然可观的画风,影响到邱炽铭用笔工细、灵犀、精巧练达,逐步成就了他笔法清隽、厚重飘逸风格的形成。
笔者通过对邱老师大写意花鸟画的研读,形成了如下感慨与感悟性的文字,现呈现于读者分享:
a.晕染的技法的运用,是著名画家邱炽铭先生提增作品情趣的主体表现手法。
情趣是花鸟画必具的艺术品位。我们知道花鸟画起步慢于山水画和人物画,但后来居上,却是花鸟画不俗的业绩。上溯到宋代,从宋徽宗赵佶开办宫廷画院算起,800多年来花鸟画获得空前发展,涌现出黄居寀、赵昌、王冕、林良、徐渭、郎世宁、边寿民、于非暗、齐白石等古今大家,丰富了花鸟画的内涵,使其成为华夏文化宝库中绚丽多彩的艺术奇葩,成为后世画家临习和效仿的模本。著名画家邱炽铭先生,正是在继承传统的基础上,创新求变,把他的花鸟画晕染技法用在日常绘画创作过程之中,收效颇丰,意趣尽显。
在晕染技法的具体运用上,邱先生力求花鸟形象的精微传神,将绘画的自然属性与其画品紧密相连,表现画家热爱生活、向往美好、承载希望的真挚情怀。从画家多幅莲花图呈现的画面效果来看,其笔下的花卉禽鸟,精于勾勒,用色饱满,填彩或浓郁绚丽,或淡雅敷色,或深浅混搭,或枯湿比对,韵味十足,情趣盎然,色调清朗,耐人寻味。
由于邱先生技法娴熟,落笔不用草稿,直接在画纸上快手如飞地造型附势,勾擦点按,运笔轻松自如,意在笔先,墨到境显。以色调区分花卉禽鸟等景物的浓淡,晕染布色鲜明,加之昆虫、鱼鸟等在画面适当位序的处置和安排,辅以笔墨晕染施之,使整幅的画面给人以静中寓动,动中见静的互衬效应。画面既身临其境,又别开生面地再现所绘制景物的飘逸灵动感,让欣赏者感知观画如观景,观景再看画,画升华,景生情,情景交融,意蕴勃发。其画面营造的艺术情趣,伴随着画家晕染技法的施展与深入,将笔尖、笔肚、笔根不同墨色,在晕染中产生千变万化的表达效果。可以想见,若花鸟画家没有这般高超的晕染技能,就会使画面显得平淡无奇,难有精彩呈现,哪来品位?邱炽铭先生在这方面既是巧手又是高手!
b.笔墨渲染,是著名画家邱炽铭先生绘画创作又一表现手法的热衷践行与探索,卓有成效地提增了他作品的艺术品位。
笔者以为花鸟画的渲染,实际是画家将自然景物经过韵染之后,再用水墨或者较为清淡的色彩,涂抹抑或图腾画面,以加强画面的表现力与艺术效果。虽然这样的技法一般画家不免都会有所使用,但使用的技巧的各有不同,效果亦不尽相同。邱炽铭先生渲染技法的运用,与众不同,表达独特,别具一格。
《出水芙蓉》邱炽铭作
以邱先生的精品荷作《出水芙蓉》为例,细细品味画家在这幅作品中所用渲染技法,就能端详其笔下的荷,大写意概括式特写:朦胧的淡翠色加青黑色做混合渲染,将多片荷叶融为一体,连成一片,仔细观之,单独叶片痕迹依然可以分辨得出,你中有我,我中有你,共荣共生,和谐依存。这样既渲染了荷叶长势茂盛的氛围,又艺术地再现了夏日之荷盎然生机;在那画面的上方,一枝独秀的红荷,以近乎幻影般的姿色,占尽风情,引人入胜,加之其旁一朵未绽放的红蕾,使荷花的自然情调得以显现,丰富了画面的内涵,突出了清水出芙蓉的主题。
画家又在荷叶连片的近景前,画一辅衬景作点缀,与莲花、荷叶相互映衬,排解了荷塘的单调与孤寂,起到了清水出芙蓉的渲染与陪衬的作用。再回眸一下那朵红荷的姿色,让笔者的视线在荷花与荷叶之间来回跳跃与游移,画面整体美感尽收眼底,可见邱炽铭先生绘画渲染技法的运用,使其作品见品位,得魅力,很是难能可贵。这在他创作的其他精品之作中,一以贯之地得到展示,可作以下的列举:
《江南春》邱炽铭作
《枫叶如丹照嫩寒》邱炽铭作
如邱先生的花卉与山石组合《江南春》;苍松与瀑布对呈之景《黄山九龙瀑》;扇面画《枫叶如丹照嫩寒》等,无一不是渲染技法的精妙运用,为画面烘托主景、陪衬背景起到了铺垫、连接与衬托的作用。
《黄山九龙瀑》邱炽铭作
尤其是上述提及到的邱先生的《黄山九龙瀑》这幅精美作品,如龙舞动的松干构图,松枝松叶的翠绿色渲染,峰峦间瀑布倾泻而下,构成画面磅礴壮观的气势,令人十分惊艳与震撼!
笔者转而一想,或许黄山没有这么典型的景致呈现,如果真有的话,可能不会在一处出现吧?但画家可以根据创作的需要及理想化表达要求,合二为一地重组,让画家笔墨丹青寄情于山水之间,尽兴地写意渲染,使其艺术灵性与表现力,最大限度地实现唯美自然的艺术升华、升格的展示!
某种程度讲,画家就是美的创造的使者,画面不美、不吸引眼球、不令人敬佩与赞叹,就是平庸艺术的简单呈现。著名画家邱炽铭先生,之所以能把渲染技法运用得当,是因为从根本上讲,他要把早先从外公和恩师胡国仁先生那里学到的笔意技法,用传承、创新的笔墨延续下去,直至永远,不辜负二位已故恩师的栽培与重托。这是懂得感恩的人,用这样的方式表达对恩师寄托的哀思与不变的深情和无限的怀念!
艺术氛围的渲染升华,使邱先生作品避免了平庸无奇地呈现,使其所描绘自然界景物,更有利于创意思维瞬间灵感的捕捉,在画面上定格成景,从而使人得到更多的艺术美感的分享与欣赏。这可能是所有画家的追求,邱炽铭先生是这种追求的佼佼者,他热衷于用渲染技法造景状物,将其超越常人的智慧,用大写意且具有视角冲击力的动人画面,把作品融入现实世界,推向公众视野,得到社会各界的广泛好评!
c.分块分层浸染,是著名画家邱炽明先生丰富作品内涵与层次的表现手法。他落墨游刃有余,浸染得体,主次分明,疏密相间,力戒故弄玄虚和任意涂鸦。
笔者以为,只要是国画,无论山水、人物、花鸟,浸染表现手法的运用,是画家最基础的技法,但如使用不当,就会损伤到画面整体的美感。邱炽铭先生十分看中这一点,因为对于画家来说,这个太重要了,重要得与是否有精品的产生紧切相关。他的外公当年训练他童子功的时候,他就牢牢记住了这个画理。邱先生告诉笔者,一幅画首先是想好画什么内容,表达什么主题,跟写文章是一个道理,只不过用绘画的语言表达而已。 邱先生说的真好,他就是这样一个不辞辛劳地践行他绘画艺术的人。
“艺术家园”创建一周年喜庆盛典时,笔者亲眼目睹了邱先生的《牡丹图》《远瞻》两幅作品创作过程,见证了他浸染方法的熟稔运用,对作品增色添彩效果的呈现:
以《牡丹图》为例,以淡红色开笔落墨,先画红牡丹,此乃为第一浸染层次,在这个层次里,牡丹的国色天香的姿色,是需要表现的主体,若单朵硕放,就会使其显得孤寂而无生机。只见邱先生用淡黄红色继续浸染,须臾间单朵牡丹,变成了双朵并蒂绽放,浑然一体,隐约可辩,造就了牡丹在冥冥之中有种韵味之色,有一种怜香惜玉的动人美感;
在第二浸染层次里,邱先生用浓淡墨色,画出牡丹的枝干,在干与牡丹花相接的部位,枯湿对接,以显示并蒂牡丹的开放精神与意趣。笔者以为这是神来之笔,足见画家不俗的功底,和意在笔先的成竹在心,没有多年笔墨沉淀功夫,是不能够达到这个水准的;
第三层次的浸染,画牡丹的叶与背景的陪衬,这对于邱先生来说,由于有了前两个浸染层次的铺垫,有了自我感觉,落墨画叶绘景显得轻松许多,三个浸染层次完毕,画家的脸庞露出了微笑,只见他用淡彩在画面一些部位上,快速地涂抹渲染,至此,一幅精美的《牡丹图》告成!邱先生高兴地持画展示,观看者无不以热烈的掌声给予赞美!
《清溪荷梦》邱炽铭作
《秋日私语》邱炽铭作
在邱先生绘画浸染创意技法里,有很多的精品之作,亦可见端倪:像表现荷花梦幻之美的《清溪荷梦》;拟人化鸟禽赏荷的《秋日私语》;山野兰花盛开景象之《留得清气满乾坤》;山梅怒放之《幽谷先春》等,无一不是由浸染、晕染、渲染技法的渗透运用,而获得这些精品之作的呈现的!这对画家是个莫大慰籍,对欣赏者不啻是个视觉艺术美的分享。
笔者通过对邱先生现场作画观摩,又通过《邱炽铭大写意花鸟画选集》的阅读,大抵知道一些绘画语言的表达,是需要有很深的绘画学问与知识学养支撑的,不是随随便便、轻而易举能够出精品画作的。
就说浸染吧,它是逐渐沾染与感染的过程,其间一个环节也不能省略,因为绘画是典型的承上启下的笔墨连接,画理逻辑关系缜密,哪个环节上的功底欠佳,都将使得画面出现“硬伤”,于画面整体不予和谐,这样的画作,不但成不了精品,还会使画家的情绪产生波动,有可能对后续的创作带来信心匮乏的影响。这对邱先生来说是不存在的,他有童子功的基础,他有几十年的笔墨丹青的操练,几乎一天也没停止过跟笔墨纸砚打交道,训练有素,绘画底蕴深厚,自然硕果累累,频频获奖,今年全国美展,他精心创作的一幅大型花鸟画,赢得了入围参展的资格,这是件很不容易的事情,层层筛选,千里万里挑一,其难度可想而知,如同体彩百万分之一中奖概率,不是每个画家那么幸运和获得的机会,同时表明邱炽铭老师的作品亦为上乘,艺术水准达到了全国美展的入选要求,这是国家层面对画家艺术成就的肯定,极不容易,难能可贵!
综上所述,邱先生绘画“三染技法”的运用,是他绘画生涯的实践总结与概括,其法精妙,其意深刻:用晕染技法体现作品情趣;以渲染技法提增作品品位;施浸染技法,丰富作品的内涵与层次,三法融合,得其作品的艺术底蕴、意趣、情调等,与众不同,独树一帜,令人敬佩!
纵观著名画家邱炽铭先生的大写意花鸟画整体风格,给笔者的总体印象是:用笔上,或设色绚丽,或敷色清淡;层次上,以晕领衔,或清晰见姿,或隐约朦胧;渲染上,品位超常,不落俗套,给人以清新的气息;浸染中,参差错落,虚实结合,近景、中景、远景,互为渗透,和谐统一,画面的美感非同一般。笔者认为,无论看邱先生现场作画,还是阅读他的画作选集,皆感觉艺术情愫盎然,艺术氛围浓郁,艺术底蕴深厚,加之邱先生题款书法别具一格,富款落墨有致,穷款简明大方,提升了画面的美感。
邱炽铭先生用“三染技法”的墨色品位,实现了画家是创造美的使者这一人生追求目标,他的一幅幅精美的作品就是佐证!他的声誉驰名画坛,使其成为当下南京乃至全国一位丹青高手与名家!向著名画家邱炽铭老师致敬!