锦绣中国，东方神韵。中华之美，美在自然风光，美在人文历史，美在绵延不绝的民间工艺，美在代代传承的书画精髓……

盛世华章 锦绣中国 --新时代书画名家风采展，传承书画文化，绽放新时代风采。

本期推荐：许尔刚。

半山溪雨带斜晖 向水残花映客衣

许尔刚，号半山居士，祖籍江苏泗洪，少时随父生活在淮南，中学时迁居宿州至今，系安徽省美术家协会会员。许尔刚幼时便喜欢画画，小人书、课本上的插图，常常使其爱不释手。每到周末，他便在家里对着小人书画，一画就是一天。有时，他还把画画在玻璃上，做成幻灯片，和小伙伴们钻到床底，用手电筒打光并配音放小电影看。画人、画花、画鸟，不知道从什么时候起，许尔刚萌发了想画山的想法，他曾和几个小伙伴谋划去八公山看山，因徒步去太远，最终没有成行。其人生第一幅山水写生“作品”，画的竟是住家附近煤矿上高高堆积的煤矸石山。第一次“出售”的画是一幅下山猛虎图，被他母亲的一个姐妹以较高的伍角钱“润笔费”取走，这对许尔刚无疑是莫大的鼓舞。

到宿州上中学以后，许尔刚仍坚持课余画画。素描、水彩、速写，均有涉猎，从没间断。高中时，其曾画了一幅涉水老虎参加学校画展，受到师生们的称赞。许尔刚后来进了淮北矿务系统的职工大学，因定向学了临床医疗专业。提及过去，许尔刚常因未能进入美术专业院校学习深以为憾。在大学期间，在学好专业课的同时，他还担任了学生会宣传部长，出板报、画海报，办个人画展，结识画友，拜访当地知名画家，并加入了淮北市书画家协会。

许尔刚工作后进医院成了一名医生。医者仁心，悬壶济世，救死扶伤。其工作兢兢业业，尽心尽责，然其对绘画仍牵肠挂肚，更加痴迷。他报名参加了中国书画函授大学，受教于梅纯一、蔡世明、陶仲珩等书画大师。他还加入了完白书画院，经常参加书画活动，并成为了骨干成员，其画也渐为世人所知。

坐深却得无穷趣 只看平川一半山映客衣

许尔刚画画受清初“四王”和“四僧”的影响比较大。清初“四王”是指王时敏、王鉴、王翚、王原祁，又称江左四王。“四王”通过“仿古”总结历代绘画大师程式语言，形成了“集大成、开生面”的艺术风貌，引领了整个清代及近现代绘画艺术长达三百余年，被誉为“国朝正统”“南宗正脉”。“四僧”是指原济(石涛)、朱耷(八大山人)、髡残(石溪)、渐江(弘仁)。他们冲破当时画坛摹古的樊篱，标新立异，创造出奇肆豪放、磊落昂扬、不守绳墨、独具风采的画风，振兴了当时画坛，也予后世以深远的影响。许尔刚遵循“四王”倡导的“摹古是绘画的最高原则”这一思想理论，上溯明四家（沈周、文徵明、唐寅、仇英）、元四家（黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇）乃至宋山水诸大家，力追古法，刻意师古，在古人的山水遗迹中寻找画道正统，探寻古人笔墨技法精髓。又从“四僧”身上寻求变革，不囿古法，敢于创新，贴近生活，妙趣横生。

为做到“胸有丘壑”，许尔刚足迹遍及国内的名山大川。泰山、黄山、九华山、天柱山、太行山、雁荡山、天目山、天姥山等，还有皖北那些不算巍峨但充满意趣的小山，都有他写生的身影。其与大山相看两不厌，常常枯坐大石，忘时不返。旁观者以为他痴，其实他是在遥观山峦之形，细察草木之态，樵夫晚归、渔舟唱晚，云烟掩映、枝柯扶疏，入眼帘、记心间。这才有了他笔下的山峦起伏，江水涌动。

许尔刚曾作长卷《皖北龙脊山》，树木苍翠，根茎盘虬，古寺掩映其中。远山苍黛，云蒸霞蔚。碧波浩淼，渔舟横渡。画卷远近层次分明，疏密得当，把皖北小山的秀美表现得淋漓尽致。又作《符离晓渡》《睢阳古道》等古宿州八景图，用笔细致入微，虚实并用，情景交融，皆画者多次观察写生，情思凝结之作。既体现了许尔刚的技法纯熟，又融入了时代感和历史的厚重感，是不可多得的佳作。

山水之余，许尔亦喜画牛。或庭院静卧，闲情自若；或山间吃草，神态可掬；或水中嬉戏，只露犄角。牧童或骑牛背之上，短笛清亮；或立牛身之侧，长鞭在手。观之生活气息扑面而来。

许尔刚纳于言而敏于形，性情敦厚。其号半山，意为艺山巍峨，难窥全貌，半山风景，足以畅怀。其身虽在闹市，其心已暗许山野。常在梦中走进大山，饱游饫看或捉笔涂抹。这正应了齐白石所言“白日若无暇，梦里已执笔”。

一生痴绝处，半山起烟云。许尔刚以恬淡之心自持，走出了自己宽阔的人生，迥出尘埃之外者也。心随念走，身随缘走，在他删繁就简的人生里，所到之处皆为风景。