阿牛哥在佛山陶雅堂

没有规矩，不成方圆。

      一一阿牛哥谈书法

很多人对于书法中的“丑书”问题见怪不怪，不以为然；某些评论家甚至将“丑书″大加赞赏，吹捧至极。这些现象的出现，说明“丑书″大有泛滥之势，有一定的市场，其实这是非常危险的事。

个人浅见，其实“丑书"最大的问题，不在于他写的有多丑，而是“丑书″书法的艺术追求有违传统，走错了路！

俗话说：没有规矩，不成方圆。这句话常常用来解释为什么我们需要一定的规范和约束，为什么自由需要有限度，这句话可以说是至理名言了。

而所谓的真理、至理，其实是放之四海而皆准的，是普天下人们之共识。这样的说法，用在书法上，也是合适的。书法，我们可以把这它拆成“书”和“法”这样两个字，第一个字表示书写的动作，而第二字其实是在说我们的书写动作，在多大程度上，要守住规范和底线，甚至要上升到“法”的地步。　

什么是法？法是一种特殊的社会规范，是由规范构成的，不可随意更改的，而且法必须有依据，必须得到广大人民的认同。书法中的法，指的是法度，是从古至今几千年来书法家约定俗成的，它不是一个人创作的，也是不可轻易违背的。法虽然无时都在变化着，但从一个相对的时间尺度上，法又是固定的，是每一个书写汉字的书法人都要遵守的。书法离开了“法″就不叫书法了，没有遵崇法度而创作的作品，只能就工艺品。

沃兴华  作品

书法成为一门独立的艺术，成为东方艺术上灿烂的明珠，是因为它围绕着书写文字建立起了一整套的规范体系。因此我们可以看到，不是将字写好了就可以称得上书法的。西方人书写英文字母，也是有写的好与坏之分的。那为什么书写西方字母的书法没有东方的汉字书法来的厉害呢？原因就是西方人的字母书法缺乏规范化，没有一个相对的约束，因此无法象汉字书法这样独立成为一个艺术门类。

西方的绘画、雕塑，既有风格流派之分，又有技法上的传承，因此，便成为西方艺术史上的重要对象。相比之下，西方书法的地位就差的太远了。结论就是任何一门艺术，都有一定的法度规范，这些规范、规矩，成就了这些艺术，甚至成为一个民族重要的艺术代表。

回头再重新审视“丑书"书法，问题就昭然若揭了：“丑书″书法从最做作到无底线，它弱化规则，弱化法度，创作上追求绝对的自由，抛弃形式和传统，任笔为体，成为书法艺术上的“流浪汉，是一个可怜虫，可悲的“艺术”形式。

某君  丑书作品

如果以美与丑来论述书法成就的高低，会造成很多问题。丑，还是不丑，在艺术上没有太多的争议，艺术都可以包容。艺术既可以表现丑，也可以表现美。作者用美或丑来抒发自己的情感，表达自已的想法。你说颜真卿的《祭侄稿》美吗？怎么会不美，那种酣畅淋漓的感受，那种生死悲壮的豪迈，充满了一种悲剧美，英雄美。那你说他是丑的吗？他也是丑的，他的字形弯弯曲曲，糊涂乱抹，涂改之处比比皆是，和行云流水的《兰亭序》相比，简直惨不忍睹。然而这种丑的感觉恰恰也是美的体现。

颜真卿《祭侄稿》所体现出来的“丑″，恰恰是他发自内心对于侄子拳拳的爱意和怜惜的表现。因为心中悲愤伤心至极，所以，这种丑其实也是美的化身，是一种从丑到美的历程。整幅作品我们既可以从丑陋的地方看出美好的情感，也可以反过来。在这里，艺术不是不接纳丑，而是反对丑的病态，丑的无法和丑的造作。

西施的痛苦是丑的，也是美的，但是东施一概模仿，反而丑陋。东施效颦，就是这个道理。当我们明白了书法的美与丑关系，就可以理清“丑书"的真正奥秘了，原来，“丑书″之丑是它把传统书法的“法”抛弃了。

某君  丑书作品

没有法度，就没有艺术形式；没有艺术形式，表达的就肆无忌惮。过于自由就是乱弹琴！因此，“丑书″的狂怪和戾气在作品中就体现的尤为明显。没有法度，也就没有了底线，没有底线是最可怕的。没有法度，其实是最没有自由的；最大的自由，就是有限的自由，有底线的自由，人如此，书法亦然。

(阿牛哥 整理)

配图/书法:李桂强