以“范曾研究”为例窥探

 “范学有道”本体论的精神意义

                  三道快枪

       青年批评家马忠在菲律宾《商报》首发的《“范学有道”本体论的精神意义》，强调了范曾始终以一种固执自信的态度捍卫自己“道法自然”的诠释：中国书法之所以成为艺术和所谓象形关系不大，而是和用笔包含宇宙大美有关。中国书法家历2000年孜孜矻矻的努力，目送心随，其感悟一一收入笔底，在点划之中将万物生发，荣衰，运动法则高度抽象。文字本为符号，而有造型的符号就有可能成为广阔的感情世界。……

       一个艺术家能从自然大道取之无尽，用之不竭的源泉中吸取灵感，在森严的法度中又不受牢笼拘束，最后回归自然。这个过程是古往今来真正能创造大美真美的艺术大师所必然经历的道路。这就是为什么既需有内美，又要有修能的原因范曾“既需有内美，又要有修能”的“书道”态度，首先来自于他诗人书画家对“书道”文体严肃性和必要性的认知。针对当时风靡一时的“一画论”以及相应涌现的各种书画理论的声音，使得范曾先生的形象在众人心目中逐渐丰满起来——如果说之前阅读所建立的范曾形象是一个诗人骨头的话，那么具体到“范学有道本体论”则为这具骨头添上了血肉渗透的细节。它在胜任于对书画“指点迷津”导向的同时，“范学有道”感性存在本体论而赋予“道法自然”本体思想所具备的新内涵：范曾从感性存在出发，同时肯定感性的“书道”与“道法自然”的相辅相承。也正是范曾在“书道”与“道法自然”的基础上，突出强调的“既需有内美，又要有修能”的前提基础以及实践对于人的积极作用。范曾感性存在本体论立场的确立实现了对“范学有道”自我意识本体论的修正与扬弃，同时也为即将完善的“以诗为魂，以书为骨”实践论打下了坚实的理论基础。

      我本人在《结合“范学有道”本体论开讲“范研范学”新思考》一文阐述了从《范曾之道》开讲“范研范学”,到《“范学有道”别解》《考证“范学有道”的九种方式》《“范学有道”梦化成蝶的范曾智谋》等提升水平的一个点，就是在动笔之前要思考，要先构思，而不是随心所欲的把所有范曾的什么陈芝麻烂谷子都写进范曾研究。如何写好“范研范学”的文章，主要还是站在读者角度，用心了解读者想要看什么，对范曾什么感兴趣，以及针对范曾的诗，书、画、文、史、哲、国学版块所思所议，或者是进行批评，所谓下笔如有神一个重要原因是先培养对《范曾研究》的兴趣与热情，然后脑袋里有墨水了，我们把这称做长期记忆储存的“艺术嗅觉”。而如何提高长期记忆储存的“艺术嗅觉”？方法就是多写、多读、多练，主要是在写的艺术流变中，把《范曾研究》最具思辨色彩的艺术提升到作学问道发育成熟以来，它在学界领域的龙头地位就没有动摇过，甚至不断反复重复这个“龙头地位”的社会心理，价值观念和审美理想的集中体现，就很容易把“范研范学”的知识变成属于自己的“长期记忆”。

      而马忠把“范学有道本体论”作为画界的指导思想，是一种思想领域的客观存在。我们必须认识和理解范曾书道思想的提倡古朴，而不要违背时代的进步。我们提倡《范学有道》思想，也要避免陷入僵化的通病。只有二者兼顾，才能领会和运用《范学有道》本体论的精神意义，才能用范曾书道思想来指导我们的书画实践活动。具体到“《范学有道》本体论的精神意义”，鉴于当下社会非理性主义的泛滥，由此带来的庸俗化、享乐化或功利化情绪的功利主义，我们重新确认“范学有道本题论”，创立以实践为中心的“诗魂书骨”哲学体系，只是用不同方式的深邃见解解释世界。而问题在于如何给“范学有道本体论”纳入到这个框架体系中，才能提供逻辑或对历史的深刻理解——

      我们管千百个“书道”变化不定的无限运作叫做“范学有道”的艺术大道，当这个“道”真正替代了“范曾书道”，你就不会把“书画同源”与“范曾书道”混为一谈。何以见得？范曾不是为上帝写作，也不为上帝书画，因为他对上帝的书画喜好一无所知……（摘(马忠《《“范学有道”本体论的精神意义》）

       人生不只是如何享乐，坐享其成的问题，而是要有充满自信自强的勇气，没有推开“范学有道”那扇门的勇气，永远也不可能走向另一个世界的执着与自信。也正是我本人研究12年的“范学”学问，让我渐渐感受到，关于《范曾研究》的专著或各种论文五花八门，应有尽有。几乎可以说，在范曾研究队伍不断壮大的行业中拥有大量的硕士、博士，以及本科生的学术论文。在进入新的一年《范曾研究》是否有新的增长点？我们又如何开拓范曾研究新的学术空间？　

       美国《新文学》杂志刊发了青年评论家马忠对《范曾新传》的评论文章——《从书画神坛到烟火人间》，详细介绍了《范曾新传》的缘起现状和创新之处。文章认为，作者把研究范曾的思路、方法和相关概念等结合于《范曾新传》的文化视角，系统梳理了范曾书画思想形成的历史背景、理论前提和发展轨迹。运用的文献资料相当丰富，折射出“范曾心灵的真相，重现了范曾人生际遇中的灰暗东西，用他的书画成就阐释范曾作品中的意义，这是作家写作的初衷。已经让读者能够理解范曾心灵成长的某些瞬间，总会羡慕他绘画的边界有多大，范曾的世界就有多大。”

      范曾认为“以诗为魂，以书为骨”的总体命题存在永存不变，作为意识形态耽于思辨形而上学直面物质的活动。物质生产带来的社会关系及其构成的意义世界是人类最切身的本体。范曾哲学观念都是实践中产生出来的东西，是被意识到现实的哲学，只有高尚纯洁而说不出别的什么来，那就永远不能满足经验主义者的书画诉求。仅有书画诉求的思维与之同一，亦仅有思维可以获此“范学有道本体论”的真理；而从感觉得来者仅为“范学有道”观点看，则有存在和非存在，存在既非一从而有变思辨终止的地方，在现实生活面前，正是描述人们实践活动和实践发展过程真正的实证科学开始的地方——

      在这个意义上说，范曾“诗魂书骨”的哲学体系，就是“范学有道本体论”的主题审美旨能。也正是这一本体论的主体审美旨能超越现实形而上学情结体现的必然性，对精神本体而言，它自然推动了认识论中矛盾对立方面的分析或分化，促进了主体对此岸与彼岸、本质与现象、主观与客观、感觉与思想的二元对立的觉醒。就这一层面意义来讲，“范学有道本体论精神意义”提供的世界图景，寻根溯源最终都演化成“书至画为高度，画至书为极则。”（李苦禅），这是较赵孟頫更深刻、精赅而本质的“书画一体说”。书法是中国画的骨植所在，躯体无骨则不立，我所提出的“以诗为魂，以书为骨”八字箴言，都通统归入“中国画是哲学的、诗性的、书法的”这一总体的命题。（范曾）

       也是因为范曾把“以诗为魂，以书为骨”的“书至画为高度，画至书为极则”提升了《“范学有道”本体论的精神意义》，由此“范学有道”的哲学理念与逻辑上的先验性，时间上的始发性，它们一起构成了“诗魂书骨”的哲学概念。在“范学有道本体论”意义上即具有逻辑上的科学性和本源性，又含概了范曾美学精神的物质特性。而它们自由自觉生发形成“范学有道本体论”的诞生，归根结底是——天籁，神韵，简朴，是中国文化的源头。这种源头，这种艺术感悟，来自7000年前的国度，对宇宙来说也许不过是一刹那，到今天好像很遥远。可是，那种感觉或今天真正的艺术家所追求的天籁，神韵，简朴应该是相通的。从而得出结论，什么是中国文化最为核心的内涵。当然，谈中国文化也可以与西方文化进行比较，从两者的不同中来发掘中国文化的特质，而我倾向于后者。西方人重逻辑，重演绎，重天人二分。东方人之重经验，感悟或归纳，最后达到天人合一的境界。对中国绘画而言，中国文化的启智性是非常重要的。中国绘画不像西方文化那样需要严格的逻辑分析，而需要的是感悟。第一方面要遵循自然之道，体会天地大美，另一方面，天地大美，只有通过感悟才能转化为人类的美感……（摘范曾《国画六讲：知其白而守其黑，国画之美生根于中国文化》）

      在中华报道网记者采访我本人时，揭开了《范曾研究》稳中求升的真相，当我们看不见周围的现实时，看时间迷雾中的人与事，却可能更加清晰的看到《范曾研究》真相的珠丝马迹。无论外界如何评价《范曾研究》，或是如何质疑《范曾研究》都不重要，我们已经连续举办了7届范曾研究高峰论坛，出版了《范曾研究特刊》与《范曾研究号外刊》《范曾研究资料汇编》（卷一至卷五）。在法国出版了《范曾论》，创作的《范曾新传》在《中山日报》副刊头条给予报道。美国《新文学》《美国芝加哥论坛》和菲律宾《商报》，以及《中国社会科学报》《人民政协报》《人民日报海外版》《文化艺术报》《科学导报》《法国新闻周刊》《日本关西华文时报》《大公报》《世界日报》》等报道了《范曾之道》《范学有道别解》《考证“范学有道”的九种方式》《“范学有道”梦化成蝶的范曾“智谋”》《“范学有道”道岀大中华艺术真谛》和《“范学有道”本体论的精神意义》等，发展会员与理事1000多人。以此来呈现一个学术研究的团体，她注定是一个受争议的热门话题。本来，也是缘于范曾先生一直在中国文化风头浪尖上的原因吧……

三道快枪采访国务院参事忽培元

          魏鸿画范曾先生

             央视网博览频道

   为三道快枪颁发的荣誉证书

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作家简介：

       三道快枪，原名杨青云，媒体人。居北京多年，著有《二月河评传》《范曾新传》《范曾论》《贾平凹美术论》《忽培元浅论》《王阔海新汉画初探》和长篇小说《樱花结》等。现为范曾研究会会长，北京周恩来纪念馆（展览馆）筹委会秘书长。