“庆冬奥迎两会 艺术贺盛世”
中国北京冬季奥运会期间,宣传奥林匹克精神,弘扬中华文化艺术精神
用不同的艺术创作方式,向全世界传达出中国的奥林匹克风采
陈绘兵
当代油画家
专业领域:油画艺术创作
艺术简历
山东科技大学泰安校区人文与艺术教育中心主任
国家一级美术师
泰安市美术家协会会员
中国硬笔书法协会会员
孔子美术馆签约艺术家、培训中心客座教授
1993年冬考取俄罗斯功勋艺术家康恰连柯教授油画研修班深造
2019年参加中国传媒大学中西表现绘画暑期班学习
2021年参加清华大学美术学院“美育教学方法”研修班学习
主要从事油画创作和高校美育工作
用感情力量召唤美的回归
——陈绘兵作品欣赏
十九世纪后期,油画的创作思潮因为工业革命的影响,发生了天翻地覆式的变化。以抽象主义、表达主义、后现代主义为代表的现代主义油画创作思维风起云涌,近乎完全改变了油画的古典风格,让画画这门艺术走上了“越来越让人看不懂”的路径!抑或这样说,古典主义的油画有极多的唯美,现代主义的油画则有非唯美的众多元素!陈绘兵画画,则注意到了当代审美对“古典唯美”的潜意识渴望,开始了他的油画形态新探索:能不能让油画创作即不失古典美,又富有现代生活气息?
带着这样的艺术诘问,陈绘兵不断进行着破旧立新的创作探索,经由对现实与艺术的双重思维,他寻找到了自己的新表现主义路径。凡作物象,必要真实唯美,但绝不作照物复制原物的简单匠作,要求每一件作品都源生创作的冲动(或是称为创作的情感动机),这就会让他的画里泊进艺术的思维与情绪,当然也会有丰富的情感。当思维、情绪、情感成为画里的内核时,画出来的东西就绝无呆板的模样,总有饱满而生动的性灵风格。画面产生出来的相当丰富的交流感,就是因为心作画,情入画的审美魅力作源泉!
带着情感去创作一件油画作品!这是基本的原则,也是艺术家必需的艺术精神。但是,现在画坛上有一种匠气,有一股浮躁风气,有多少画家是带着情感,带着饱满的情感去画画的呢?具体数字不好统计,但是在日常的观览中,遇到这种富有真情的画家真是不容易的。咱们的油画大师吴冠中早年就曾经对这一现象有大声疾呼的记录,他曾经反问画坛:为什么那么多的画院,培养不出画道真挚的大家,就是因为画家缺少人生磨难的经历,没有饱满的情感,画出来的东西是肤浅的,是难有建树的!
陈绘兵画画时情感如影相随。看到他画的一件《寄情山水》,你就会感觉到每一个色块的铺陈,都是乐山悦水的情感释放,寄情自然的欣欣然,随着色彩的流动,如泉水一般,沽沽自心底里畅快流出!画自然界的山、石、水,如果没有情感节奏的介入,是没有多大意思的,也不可以反复品味。但是我们看到陈绘兵的油画作品,则可依情而观,循意而品,很容易被潜存在画里的欣然情感所感染!什么是新表现主义?对于陈绘兵来说,就是用自己的心情去影响画的内涵,然后用画去反馈情绪波澜,把画谱成别人可以解读的心灵之曲,这就是他的新表现主义!
因为他的画有“心成”的表现主义特征,所以无论画什么,都会心存唯美,画成唯妙!现代主义里的丑元素都被他洗涤干净,他致力于让油画在新表现主义的带动下,重新回归美术创美的基本范畴,不但让画可以看懂,还能看得到无限的美丽!他是丑元素的拒绝者,是所有美的接纳者。无论是画最美逆行者,还是画玉兰花开,都是基于古典主义的底子,做着笔墨当随时代的表达!把人、物艺术化,把油画“美术化”!
一件一件看过陈绘兵的油画,可以体验到他的艺术思想里有一个“坚持美”的核心意识,写实既是写美!创作既是轻歌!他用娴熟的光影法则,为每一件作品都写入圣洁的光泽,也用准确无弊的空间结构,去经营一切美都可以汇集在此的臻美境界。画出来的作品,有庙堂的大气之象,如《天下大观》,也有可装点家居的人文趣味,如红果与瓷狗!这些作品所塑造的对象虽然不尽相同,但是美的形神却异曲同工!在当代油画仍旧有些迷茫的情景里,陈绘兵是一个绝对的清醒者,他清醒是意识到,人们渐渐疲劳于现代主义的“看不懂”,开始了新表现主义的唯美追求!从这个意义上来讲,他的画代表着一种方向,并且是正确的方向。面对他的作品,人们不会隐藏自己的感受:喜欢这些美的作品!让油画回归于美,无论何时何地,都是艺术家必守的初心!陈绘兵初心永恒,难能可贵!
孔子美术馆馆长 江继良
《最美逆行者》
《群马系列之一》
《群马系列之二》
《再回首》
《人与自然系列之荷》
《人与自然系列之百合》
《中华泰山颂系列之瞻鲁台》
《中华泰山颂系列之五岳独尊》
《中华泰山颂系列之天下大观》
《黄河颂》
《寄情山水》
《梧桐花开》
《五月清凉》
《美人蕉》
《红玉兰》
《青春之歌》
换一换
