冬奥梦交织中国梦。冬奥文化之美、冬奥绿色之美、冬奥科技之美，向世界展示了“中国智慧”，尽显“中国风范”。

说到中国文化的精神，首推书画，中国的书画中有气韵有形象，有精神有胸怀，展现出独特的中国之美。

王洪春，又名王泓椿（一竹），天津人。1992年毕业于天津美术学院获学士学位。2003-2005就读于天津美院中国画硕士研究生班，师从何家英、李永文、颜宝臻、俞建十、姬俊尧、霍春阳等诸先生。2009年就读于中国石齐艺术研究会新中国画班，师从于石齐先生。现为天津美术家协会会员、天津艺术学会员、天津青年美术家协会会员，中国现代工笔人物画研究会会员、广西东西方美术院特聘教授，中国天津致公画院副院长，天津市第17届人大代表。

作品自1993年多次参加国内外大型美术作品展并获奖，作品先后在英国、法国、德国、奥地利、菲律宾、香港、台湾等地展出。多件作品被国内外相关艺术机构收藏。2004年被中国文化艺术协会评为最具影响力的画家。

现出版工笔人物画专辑 《中国画坛九十家—王洪春》、《王洪春国画写意花鸟教学》、杨柳青画社出版国画教学技法丛书《写意芙蓉》、《梅兰竹菊》等。

【艺术评论】

清新隽永 万象文心

作者：王宝贵

王洪春的工笔人物既师承了导师何家英的清秀娴静，又彰显了自己的笔墨特点和艺术个性，在呼应时代气息，感应时代脉搏的同时，又备受青春的眷顾，散发着浓郁的朝阳讯息，让人耐看，耐读，经得起细细的咀嚼和品味。

第一次看到王洪春的画，是去北京参加致公党天津画院与致公党北京画院的联展，这次展览中有她的一幅工笔人物画，内容取材于西藏的藏民。作品以浓墨重彩的表现形式，全景式的铺垫，精致的人物刻画，以及缜密的细节交代，主题突出，笔触流畅，使得这幅作品显得凝重、厚重，欣赏起来绝对没有障碍感，而且还不觉中升起一种社会责任感，在众多的展品中显得格外惹眼。整场展事多以传统笔墨充实展厅，而她的作品就尤其显得异峰突起，似一阵清风使你为之一爽，精神为之一振。

随着不断的接触和不断的了解，读她的画逐渐多了起来，发现对艺术是投入的，更是执着的，她在不断的以她的画笔滋养着艺术的生命和精神层面的东西同时，也在享受着艺术带给她的精神上的愉悦，她的作画是一种感情的宣泄和诗意的重塑，体验着含蓄的那份优雅和健朔的生命律动。她讲究意境，追求韵味，不仅注重形式上的笔墨交代，更注重章法上的关系处理，引进了大量的现代构成因素，而在艺术创作的流程中有着鲜明的现代特点和时代发现，从而奠定了她独具匠心的心路历程，以及不断创新、不断否定自我而脱颖于自我的艺术轨迹。

当今中国的艺术圈很是热闹，展示规模越来越大，评奖出书越来越多，各种途径渠道线索越来越丰富，搅得许多浮躁、不安分的艺术家们很是闹心。如何抵制诱惑，已经成为画家们创作之外的必须付出的很大精力，同时也造就出一批知名度与作品质量不成正比的艺术家。他们大多有两种特性，一曰，自我，没有社会属性；二曰，金钱，以创收为成功标尺，来衡量艺术的价值。当你与他们对话，总有一种错觉，以为是在同商人谈话，这不是俗，也不是低俗，而是恶俗，是对艺术的践踏与侮辱。而只有当我们离开“展览规格”、“双年展”、“价位”、“排名”这些系统里的游戏时，当我们不再被流派、材料、样式犹豫不决困扰时，属于艺术的部分才会出现。可喜的是，王洪春是不张扬的，低调的，潜心艺术的，没有被当今变味的艺术圈污染的。

王洪春是智慧的，她的艺术感觉和艺术直觉，总是把她引向对艺术真谛探索。她不知疲倦的在艺术王国里流连忘返，痴迷地吮吸着先贤们留下的艺术营养，发挥着自己的聪明才智，践行着自己对艺术的独特理解，苦心经营着自己对艺术见解诠释，一步一步描绘着自己的灿烂和辉煌。

王宝贵；天津市人民政府参事室、天津市文史研究馆

王洪春作品欣赏