张义法：借泰山之石 攻梦中之墨

——泰山脚下探访书法家张义法工作室

泰山，乃是始皇帝嬴政封禅的地方，既代表一统天下，又代表天下归心。加之孔老夫子“登东山而小鲁，登泰山而小天下”的煌煌巨论，千百年来，泰山便成为人们心中的“神山”！

在很多人看来，人生有年，但若不能在有生之年登临泰山而小一次天下，便多多少少有些遗憾。正是基于这样的考量，2021年8月15日，由青年企业家邵征带队，由焦墨名家韩小房、书法家李清法及笔者共同参与的泰山之行正式成行，目标直指泰山脚下书法家张义法先生的工作室。

与泰安相比，济宁属于典型的平原，在渐次抬高的行程中，我们终于看到了山，并渐渐接近了泰山，书法家张义法的工作室便设在泰山脚下。来到目的地，才在他设在二楼的工作室内看到了他的世界。果然是书卷朦胧，墨宝飘香，置身其中，便陡生几分挥毫泼墨的冲动！

在一般人看来，书法龙飞凤舞，飘逸高深，当属少数人的专区，泰安书法家张义法却并不苟同，在他看来，庙宇高堂前，雅室茶楼间，无书则无浑厚，少字则乏灵气，但凡有“片楮单牍”，则立感夜逢北斗，雪遇炭火，眼前光亮，胸间温暖，这才是书法艺术为人类带来的欣赏共性。

综观张义法的书法，无论蝇头小篆，抑或斗方大墨，篆隶楷行䓍，几乎都贯穿着这种欣赏共性，尤其难能可贵的，是他的笔端存有正气，翰墨透着铮骨，暗含着催人奋进的强大力量。有人以为，欣赏书法，是书法在人脑中“再创作”的过程，因此，必先“识形”，次而“赏质”，再而“寄情”，三步逐行，渐入佳境，此言不谬！

虽然身为一名书法家，但由于对艺术的独到见解，张义法曾坦言：“一切好的艺术品，包括书画、文学、音乐、雕塑乃至建筑，都是由于为人们带来审美的愉悦而被人们所推崇，更是由于人们在欣赏过程中情不自禁地参与了‘二次创作’而被人们所难忘，更为甚者，有些艺术作品由于在特殊历史时期唤醒了民众、鼓舞了斗志、激发出可歌可泣的爱国热情而被人们所深深迷恋和敬仰！”

基于此，他从提笔练书的那一刻起，就对书法艺术怀有深深的敬畏之情，正所谓“心不正不可以为书，笔不正不可以为字”。也正是秉承着这样的信念，他几十年如一日，临池三九，笔耕三伏，一路走来，笔端常凝浩然正气，翰墨尽透铮铮铁骨。

书讲章法。张义法的章法，整幅书法作品讲究字与字、行与行之间的笔势连绵与气脉畅通，观之若“行云流水”。书讲墨法。他的墨法中贯有“浓、淡，枯、湿，燥、润”的娴熟与练达，观之有“带燥方润，将浓遂枯”的美感。

也许是由于生在泰山脚下近水楼台先得月之故，张义法自小就看山，攀山，读山，品山，他的笔墨间总流贯着一种自然天成的清灵绝秀，他笔下的《稳如泰山》《厚德载物》《藏龙卧虎》《宾至如归》《有志者事竟成》等等墨宝，无不透达着浓烈的高山情节与流水思绪。刘熙载说，“书如也，如其学，如其才，如其志。总之曰，如其人而已”。正所谓书如其人。由此可见，书法的目的是寄情，书法艺术的最境界也就是人的精神，人的气质的一种抽象体现与表露。

常言道，“书为心画”，“字如其人”。书法是书法家抒情达意的特殊语言，如同作家之文，诗人之诗，歌者之声。走近张义法，才了然了他书法的出处，无非是综合了晋、唐、宋、元各家的书风，难能可贵者，是他已独修得道，自成一体，其书风飘逸空灵，风华自足。笔画圆劲秀逸，平淡古朴。他的作品，曾获得2011年中国书协第五届俞中书法大展教师组最高奖；同是2011年入展“信德杯”全国书法大赛；2012年入展“全国第二届老年书法展，作品被组委会收藏；2013年入展“全国首届临帖大展；曾荣获建国六十周年祖国颂“汇源杯”全国书画名家精品展金奖，并在全国政协礼堂展出；他的作品得到社会各界书画爱好者的喜爱和收藏。

书法家简介：

张义法，1953年生，山东泰安人，号山阴居士，秉心斋主，白丁，临池四十余载，五体兼修，风格简约明快。现任：泰山书法院副院长兼秘书长、泰安市老年书画摄影研究会副会长、中国书法家协会会员。

（王长鹰 李清发）

2021年8月17日