梧桐山堆

2021年4月15日下午，《堆星三月——五人展计划》在深圳梧桐山以学术研讨会的方式替代了开幕式。下午约3时，10来位到场的艺术家直接进入学术主题。首先发言的是从拱北来到梧桐山的赵东来。赵东来用非常另类的思维模式介绍了自己的参展作品及创作方向。从展岀的两幅油画可以感受到赵东来的“星空美学”、“宇宙黑洞哲学”。赵东来认为：“艺术创作是全新开拓的一个过程，我的作品一直在变，不想去重复”。如果阅读一下《赵东来画集》，基本能反映岀赵东来的个人美术史。

马境若水提供了三件汉字图腾作品。据他本人自我介绍，其作品的元素主要吸收了人类的洞穴、洞窟艺术，以及民间原始美术（剪纸、泥塑）。马境若水说：“我的《洞穴》这两个字，从表象符号到内在精神，主要呈现洞穴文化，这个洞穴包括人工开凿的佛教洞窟、陕北窑洞、军事防空洞、天然洞穴、以及生命的母体……”。

写诗、画画的董朝阳，在研讨会上多次发言，他说：“我的作品，主要是在文学和绘画之间寻找心理、精神、视觉、感知的平衡。如果能在画布上感觉到诗的存在，那么，我的远方就能很快进入我的梦境……”。

在油画、水墨、书法这三个完全不同的艺术语言中自由转换，用批判的精神多次反复穿越，这一做法是很难的，周见鸥做到了。周见鸥在学术研讨会上把自己的创作心得如瀑布一样倾泄：“我近几年主要在做都市人物的创作，人物的原型从亲朋好友，到不认识的时尚女郎，力求呈现人物的灵魂”。现场展岀了两幅周见鸥的现代人物水墨作品，作者说创作的时间相距约两年，可以看岀“变化、不同”！

远在西安的文三广，这一次没有能到现场参加学术研讨会，工作组用远程网络视频连线的方式，做了跨时空对话。董朝阳与文三广做了简短的语音、视频远程访谈。文三广的水墨作品，大量吸收了战汉时期的图饰，如玉器、青铜器、秦砖、汉瓦、陶罐……在数千年的城墙、土堆、门洞……中寻找那一根似有似无的“线”，瞬间退尽、剥落的“颜色”，把中国的东方神秘主义与毕加索的变形艺术放在一个平台上做“精神祭祀”！

黑羊、唐海国二位艺术家应邀岀席了这一场沙龙式的学术研讨会，二位艺术家多次发言，相互交流，客观评论，堆星三月，左右推背。

肩负大木的郭先生，从战国时期的南门立木到现代横肩负木。在布展期间，郭先生多次来到展览空间与策展人、工作组相互交流正见思想。开幕学术研讨会，郭先生再次用“铁肩横木”的肢体语言参加了学术交流。

梧桐山，是深圳市的文艺小镇，属罗湖区，附近有仙湖植物园、笔架山公园、罗湖口岸、大水库。用于做展览的艺术空间，虽然面积不大，也完全可以容纳下高更、梵高、弗洛伊德、草介弥生、井上有一、毕加索、蒙德里昂、徐青藤、八大山人、石鲁……的美学思想！

参与展览筹划工作的涂涂，是一位文艺青年，由于她忙于后勤工作，就没有能参加这一次的现场语言开放式交流。她肩负时代的使命，在工作的瞬间摄、录艺术交流的生动场景！

这一次的学术研讨会，进行了大概两个小时（120分钟），时间短暂，信息量非常庞大。从艺术家的作品，到艺术与生活的关系，再从现实生活中摆脱岀来，回到“艺术的神坛”！给艺术品留岀“空白”！让艺术家和艺术作品回归尊严！

从学术研讨会的文字、摄影、录像记录，到此应该画上句号了。但是，我还得补上一句，那就是在研讨会现场有一位神秘的“草帽男”，他一直没有主动发言。他自始至终关注我们的学术动态。他认真地观看了展览的作品，又认真地听讲。五位艺术家的不同文化触角在同一个空间发生碰撞所产生的声音，不知道能给旁观者留下怎样的前疑？后问？

我在毎一位的“悬河大论”中摘录岀一两句，合为阶段总结。如有“偏锋”，请及时斧正！

这一场展览的时间是一个月（4月15号到5月15号），在展期内还会有艺术家好友来观展，交流！

欢迎参观！欢迎批评！

文：马境若水。图：《五人展》工作组提供。

图文岀品：梧桐后院艺术空间、《五人展》工作组。

2021年4月16日

展览海报

开幕/学术研讨会（现场图片/老涂提供）。