平仄之于诗就像衣服之于人
炫东
在诗坛上，有这么为数不少的一批人，只要一提起旧体诗，他们就张口平仄、闭口平仄的，一副很懂行的样子。我把他们称之为“平仄党”。这么称呼他们并没有贬低的意思，只是概而言之。况且我也一向主张，写诗、尤其是旧体诗，还是要遵循平仄的。没有规矩不成方圆，没有岸，河流也就不存在。问题是这些“平仄党”不看诗的意境，也不看诗的思想性和艺术性，而是只拿平仄来论，不管你写的诗多美妙，只要有一个地方不合平仄，他们就一副嗤之以鼻的样子给以秒杀：哼，都不合律，还是回家学学平仄吧。导致很多初学者也趋之若鹜，把平仄当成了诗的全部。有的人甚至把自己写的诗交给软件，去检测平仄对不对，可悲乎，可怜乎！荒唐， 如果软件和机器人要是懂诗的话，那早就可以像工厂生产线批量生产了，还要人干什么？
鉴于这个问题，误人子弟比较严重，对诗歌的传承和发展很不利，有必要写一篇文章阐明一下观点。不过我不喜欢讲那些大道理，我阐明观点的方法，要么是举例证明，要么是讲故事启发。如果按照“平仄党”和软件的观点，如果一首诗有一个不合平仄的地方就否掉，那中国历史上就没有诗人了。我还没见过有一个大诗人，包括李白、杜甫在内，写的诗都完全合律。相反他们的诗不合律的地方还不少。来看例子吧，我尽量挑选大家比较熟悉的诗人和诗歌。
李白是诗仙，先看李白的诗吧：
登金陵凤凰台
凤凰台上凤凰游，
凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，
晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，
二水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，
长安不见使人愁。
这是李白为数不多的几篇七律之一，后人称之为仿效崔颢《黄鹤楼》之作，这也是一首不符合“格律”的诗，其中第二三句、四五句连续“失粘”，朋友们可以仔细品读
秋浦歌·秋浦多白猿
秋浦多白猿，
超腾若飞雪。
牵引条上儿，
饮弄水中月
这一首也是李白的诗，就算 白 是入声字，那这首诗也是出律的，既失对也失粘。李白下面这两首也是不合格律的。
静夜思
床前明月光，
疑是地上霜。
举头望明月，
低头思故乡。
鹦鹉洲
鹦鹉来过吴江水，
江上洲传鹦鹉名。
鹦鹉西飞陇山去，
芳洲之树何青青。
烟开兰叶香风暖，
岸夹桃花锦浪生。
迁客此时徒极目，
长洲孤月向谁明。
下面来看另一个代表人物、被称作律诗成就最高的诗神杜甫的诗，在律诗方面，老杜要是称第二，那是没人敢称第一的。
咏怀古迹
摇落深知宋玉悲，
风流儒雅亦吾师。
怅望千秋一洒泪，
萧条异代不同时。
江山故宅空文藻，
云雨荒台岂梦思。
最是楚宫俱泯灭，
舟人指点至今疑。
简析：第二三句 失粘 出律了
咏怀古迹五首·其一
支离东北风尘际，
漂泊西南天地间。
三峡楼台淹日月，
五溪衣服共云山。
羯胡事主终无赖，
词客哀时且未还。
庾信平生最萧瑟，
暮年诗赋动江关。
简析：这是杜甫著名的《咏怀古迹五首》的第一首，这首诗“问题”似乎没那么大，仅仅是“庾信平生最萧瑟”的“萧”当用仄声，俗称“失替”。
宿府
清秋幕府井梧寒，
独宿江城蜡烛残。
永夜角声悲自语，
中庭月色好谁看。
风尘荏苒音书断，
关塞萧条行路难。
已忍伶俜十年事，
强移栖息一枝安。
第七句“已忍伶俜十年事”，应是“仄仄平平平仄仄”。写成“仄仄平平仄平仄”。还有下面这两首也是出律的。
江南逢李龟年
岐王宅里寻常见，
崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，
落花时节又逢君。
江畔独步寻花
黄四娘家花满蹊，
千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，
自在娇莺恰恰啼。
这种不合律的例子，在李白杜甫诗中还有很多，尤其是李白，诗情一来，什么平仄，什么格律，甚至连字数都不管，三言、四言、九言、十一言说来就来，说走就走。限于篇幅，就不一一列举他俩的诗了。为什么享有诗仙尊号的李白，其作品的格律颇多混乱？为什么在诗歌的格律上取得巨大成就且极其注重格律的诗圣杜甫，其作品也有违反格律的，使后人百思难得其解。其实也没有什么难理解的，恰恰说明大诗人都是内容为王，只重视诗歌的灵魂而不拘泥于形式。拘泥于形式的人是成不了大诗人的，甚至连入门都很难。
夜雪
已讶衾枕冷，
复见窗户明。
夜深知雪重，
时闻折竹声
这是唐诗三大代表人物之一 白居易 的作品，公认的不合律。
积雨辋川庄作
积雨空林烟火迟，
蒸藜炊黍饷东菑。
漠漠水田飞白鹭，
阴阴夏木啭黄鹂。
山中习静观朝槿，
松下清斋折露葵。
野老与人争席罢，
海鸥何事更相疑。
这是王维的诗 。王维号称“诗佛”，以五言诗见长，这也是他为数不多的几篇七律之一，这首诗第二三句失粘，不过后人将这种体裁称为“折腰体”，属于格律诗的一种变体。不是正宗的律诗。
和贾舍人早朝大明宫之作
绛帻鸡人报晓筹，
尚衣方进翠云裘。
九天阊阖开宫殿，
万国衣冠拜冕琉。
日色才临仙掌动，
香烟欲傍衮龙浮。
朝罢须裁五色诏，
佩声归到凤池头。
简析：这一首也是王维的诗，第六七两句“失粘”。王维下面这两首诗也诗不合律的
酌酒与裴迪
酌酒与君君自宽，
人情翻覆似波澜。
白首相知犹按剑，
朱门先达笑弹冠。
草色全经细雨湿，
花枝欲动春风寒。
世事浮云何足问，
不如高卧且加餐
送方尊师归嵩山
仙官欲往九龙潭，
旄节朱幡倚石龛。
山压天中半天上，
洞穿江底出江南。
瀑布杉松常带雨，
夕阳苍翠忽成岚。
借问迎来双白鹤，
已曾衡岳送苏耽
来看这一首：
滕王阁序
滕王高阁临江渚，
佩玉鸣辔罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，
珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，
物换星移几度秋。
阁中帝子今何在，
槛外长江空自流。
这是初唐四杰之首王勃的诗。这首名篇第二句“歌舞”，第三句的“云”字。第四句的“雨”字都不合律。前两联和后二联的韵脚都不合了。是否前二联与后二联是两首七绝吧？后二联虽然合律，但三联和四联格式又有相同处。七句与六句又不粘。
使君席上夜送严河南赴长水
娇歌急管杂青丝，
银烛金尊映翠微。
使君地主能相送，
河尹天明坐莫辞。
春城月出人皆醉，
野戍花深马去迟。
寄声报尔山翁道，
今日河南异昔时。
岑参这首似乎更离谱，第二三、四五、六七句连续“失粘”，岑参不懂
律？
黄鹤楼
昔人已乘黄鹤去，
此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，
白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，
芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是？
烟波江上使人愁。
这是崔颢的代表作，相传连李白看了这首诗，都只能长叹一声：眼前有景道不得，崔颢有诗在上头 搁笔而去，可见这首诗的影响力。这首诗不但多处失对，而且还失粘，严重不合律，却被尊崇为千古绝唱。被《唐诗三百首》推为七律之首。
至此，唐朝诗坛重要的领军人物基本一网打尽，他们每个人都有不少诗是不合律的，却仍然被后人尊崇流传。如果一首诗有一两处不合律就否掉，被嘲笑不会写诗的话，那唐诗就不复存在，中国也没有诗人了。要说这些人不懂诗，不懂平仄，估计就成千古笑话了。而我收集这些不合律的唐诗，并不是为了贬低古人，而是为了证明这就说明格律不是诗歌的决定性因素，决定诗歌高度的还是意境和神韵。相反古人的这种不拘一格还让我崇拜和肃然起敬，我们今天太缺乏这种精神了。
在历史上，不合律的好诗要比合律的好诗多得多，例如我们常说的古风。既然不合律也能写出传世的好诗，那就没必要盯着格律不放，陷入形式主义的旋涡。事实上，平仄只是诗歌的辅助手段，一种让其更加顺口流畅、增强节奏音乐性的一种辅助手段。但绝不是诗歌的灵魂，更不是诗歌的全部。意境、境界、形象才是诗歌的灵魂。这些历史级别的大诗人深深地懂得这一点，当诗歌的境界和平仄不能两全，需要取舍的时候，他们总是舍掉平仄，而维护诗歌的灵魂，得其神而忘其形。这才让它们成为诗歌的领军人物，才有了唐诗的辉煌。而今天的“平仄党”正好相反，他们只重视平仄合不合律，对于诗歌的境界、思想性、艺术性统统忽略，是典型的得其形而忘其神，得不偿失啊。
当然，我这么说并不是要彻底放弃平仄，写诗完全放弃平仄也是不可行的，我坚决反对。完全没有平仄也就没有了诗歌。正确的是：写诗还是遵循平仄，但不要拘泥于平仄，应该允许一首诗有一到两处不合律的情况。这一点古人已经给我们做出了榜样。打个比方说吧，平仄之于诗就像衣服之于人，人完全不穿衣服是不行的，那已经不是人，只能算作野兽或者野人，至少不是真正意义上的人。但要允许人有不穿衣服的时候。如果碰到别人有一阵儿不穿衣服，就以此来否定对方是个人，那该多么荒唐啊！我就不信你洗澡时还能穿着衣服洗，可今天的“平仄党”正在做这样的荒唐事。
我看过“平仄党”写的诗，果然处处合律，但读起来真是痛苦啊，没有一点灵气和诗意，空泛干瘪，只是一堆无用的文字堆砌而已。而他们还以为自己的作品是传世佳作，即使没人看，他们也只会埋怨现在读者都不读诗，一副金子被埋没的样子。这和他们受“平仄党”的误导有关。希望我这篇小文能唤醒更多的人脱离“平仄党”，真正迈进诗歌的殿堂。
最后，以文学巨匠曹雪芹的诗歌观点来收尾。曹雪芹虽然并没有专门论述诗歌的著作。但其在他的宏篇巨著《红楼梦》里，借林黛玉的口表达了自己的诗歌观点。就是林黛玉教香菱写诗的那一节
黛玉：“不过是起承转合，当中承转是两幅对子，平声对仄声，虚的对实的，实的对虚的，若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的。”“词句究竟还是末事，第一立意要紧。若意趣真了，连词句不用修饰，自是好的，这叫做‘不以词害意’。
香菱：“怪道我常弄一本旧诗偷空儿看一两首，又有对的极工的，又有不对的，又听见说‘一三五不论，二四六分明’。看古人的诗亦有顺的，亦有二四六上对错的，所以天天疑惑。如今听你一说，原来这些格调规矩竟是末事，只要此举新奇为上。
换一换
