从“魏晋风度”到大唐奇观

——谈“书法史上的两大艺术发展高峰”

（文\周传训）

中国书法作为国学中的精华之一，从远古的殷商时期的“甲骨文”到西周时期的“金文”和素有“石刻之祖”的“石鼓文”再到战国时的帛书、竹简，从秦朝的大篆、小篆到汉朝的隶书等等，其书法探索之路可谓悠久而艰辛。可喜的是，中国书法史的轨迹自从拐向了从“魏晋风度”到大唐奇观的浩浩坦途，才真正进入了中国书法艺术大变革、大发展的黄金时期、高峰时期，才从某种意义上实现了书法艺术的质的飞跃。

先说“魏晋风度”。魏晋南北朝时期是中国历史上政权更迭最频繁的时期，但是，这一时期文化的多元化，造成了中国历史上最为奇特的文化景观，即“魏晋风度”。随着秦汉的篆隶字体逐渐衰废，而为书写更加实用的新字体所代替，而这种完全独立的字体恰到东晋时期已发展成熟，并达到书法艺术高峰。

是的，魏晋时期，书法作为一种独立的艺术形式，从而进入了书法史上第一个发展高峰。值得强调的是，隶书向楷书衍变，是从汉末到魏晋南北朝时期，而这一衍变过程，是由一个艺术群体共同完成的，他们共同创造了书法史上的辉煌。唐著名书法家理论家孙过庭《书谱》在序中说：“夫古善书者，汉魏有钟（繇）、张（芝）”之绝，晋末称二王。”当然，这些群体代表人物，三国魏有钟繇、吴有皇象，晋有卫瓘、卫恒、索靖及“二王”等。其中，钟繇、王羲之的艺术实践终于完成了由隶书向楷、行、草书的过渡，并将楷、行、草的发展推向了一个新的水平和境界，开创了楷、行、草书发展的新阶段。

钟繇（同“由”），字元常，三国时魏国著名书法家。因魏封定陵侯，加太傅，世称“钟太傅”。他学习书法极其刻苦。相传他为了向韦诞学习蔡邕笔法而未得，韦诞死后，钟繇为了得到蔡邕笔法而竟然挖了韦诞的墓，才如愿以偿。他擅长楷、草、隶、篆书等字体，对楷书有创造性的贡献。楷书到了东晋，用笔已有方圆之分，然而钟繇楷书还带有波碟的隶书分披的笔意。其楷书代表作为《宣示表》。

魏晋时期书法名家还有，三国时吴国的皇象，他擅长章草、“八分”（汉隶中期称为“八分”书）和篆书，时人称为“书圣”，更有“一代绝手”之美誉。三国时魏国的卫瓘。他幼承家学，书学张芝。书法结体清雅俊逸，点化流美生动。西晋著名的书法家索靖，为“草圣”张芝胞姊之孙。索靖不仅擅长书法，而且博通经史，他继承“草圣”张芝而自成面目。唐孙过庭将索靖与张芝相提并论。西晋文学家、书法家陆机，他擅长行书、章草。其《平复帖》是迄今为止所见到的古代书法最古老的出自名家的作品。

说到“书圣”王羲之，世人皆知。因官至右军将军、会稽内史，人称“王右军”，为东晋杰出的书法家，成为中国书法的首个集大成者。他早年师从女书法家卫夫人，后来又师法汉末“草圣”张芝，楷书得力于钟繇。他博采众长，法古而出新，尤其是一变汉魏以来质朴的书风而为妍美流便的新体，确立了书法史上新的美学追求。王羲之“书圣”地位自唐朝确立以来，其书法便成为了书法史上永恒的经典而被视为正统，成为后世书坛的主流，影响至今而不衰。

其小楷代表作《乐毅论》,与钟繇小楷相比，端庄之外透着秀美灵动；与唐人小楷相比，则更富有生机和自然之美。此贴后人推崇备至，被列为大王楷书第一。

其行书代表作，当然是被后世称为“天下第一行书”的《兰亭序》了。此贴之所以称绝于世，关键在于其书秀逸清朗，洒脱到了极致。一点一画，尽显晋人神韵。此贴既有静穆中和之美，却又极尽变化只能事，如其中二十个“之”字，面目各异，姿态各具，充分体现了书者的高深的书法造诣。其真迹早就随葬于唐太宗昭陵，而传世的《兰亭序》为唐冯承素双钩廓填本。

大王草书传世作品皆为唐摩本，其代表作《十七帖》书法，虽为草书却不急不厉，从容不迫；字体多独立而少映带，且顾盼生情，气脉贯通，疏密开合，错落有致，温润中和，轻松自然；平和而内含刚健，灵动却不失静气，流美洒脱，尽显古雅之趣。

王献之，王羲之第七子，东晋杰出的书法家，与其父并称“二王”，后世人称“大王”和“小王”。王献之因官至中书令，世称“大令”。他得到父亲悉心传授和指导，奠定了坚实基础。他后来学习“草圣”张芝，继承张芝的“一笔书”而有新的发展并形成了自己的风格，飘逸洒脱，“情驰神纵，超逸优游”，英俊豪迈而饶有气势。

小王小楷代表作《洛神赋十三行》（宋朝残佚，仅存十三行），清雅洒脱，超迈入神，充盈着秀逸散宕之美。点画刚健有力，瘦劲峻朗。小王草书《中秋帖》被誉为“一笔书”的典范之作，虽为寥寥二十余字，但上下映带，气脉贯通，潇洒淋漓，一气呵成，姿态生动，风神毕现，却无尘俗之气。

而书法发展到唐朝，由于在唐太宗的大力倡导之下，大王书风再次盛行，这是继梁武帝推崇大王书风之后的第二次高峰，也从此奠定了王羲之在书法史上不可动摇的“书圣”地位，以至于把王羲之推向了神坛。

的确，唐朝是世界上公认的中国最强盛的时代之一，在政治、经济、外交、文化等方面出现了辉煌成就和繁荣局面。因此说，这一时期书法得到了空前的发展，是书法史上继魏晋之后又一个发展高峰。

首先唐楷是继魏晋六朝之后的又一个发展高峰。常言说：“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意。”因此，“唐人尚法”在这一时期得到了充分体现。初唐，先出现了以欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷为代表的“初唐四家”，又出现了中唐以颜真卿、柳公权为代表的书法改革大家，还有以小楷著名的钟绍京。

具体来说，“初唐四家”中的欧阳询，是初唐最富盛名的书法家。其书法大有清健峻峭、法度森严之特点，世称“欧体”。代表作《九成宫醴泉铭》（简称《九成宫》），此作被清书法家翁方纲评论说：“以圆笔为性情，以方整之笔为形貌，其淳古之处，植根于篆隶。”    

“初唐四家”中的虞世南，是唐太宗的书法老师，他博学、擅长文辞，被唐太宗成为“伍德”：即“德行、忠直、博学、文词、书翰。”其地位很高，影响颇大。其书法师从智永（隋朝书法大家，为王羲之第七代孙），继“二王”书风，笔法圆融遒逸，外柔内刚，风神萧散。

“初唐四家”中的褚遂良，曾官至吏部尚书，监修《国史》。。其代表作《雁塔圣教序》。苏轼认为其清远萧散，超乎峻拔而柔美，达到一个新的境地。故而，其书法被称为“褚体”。“初唐四家”中的薛稷，官至礼部尚书，封晋国公。他习书褚遂良，达到以假乱真的地步，用笔纤瘦，结体遒丽。张怀瓘《书断》说；“薛稷学褚公，尤尚绮丽媚好，肤肉得师之一半。”故而，世人称他二人为“褚薛”。

颜真卿，因封鲁郡开国公，故称“颜鲁公”，历经玄宗至德宗四代，“出入四朝，坚贞一致”，是德高望重的忠义老臣。擅长楷、行、草，尤以楷书最为著名，世称“颜体”。幼承家学，初学褚体，后从张旭学书而得笔法。他不步古人后尘，书法融篆籀笔意，又有北碑的拙朴严正之风，大气磅礴，雄强豪迈，形成了具有自由精神的新书风，开创了“二王”以外的新书风，是书法史上的大变革，具有划时代的意义。其传世书迹众多，其代表作《颜勤礼碑》、《麻姑仙坛记》等。

小楷大家钟绍京，为钟繇后人，官至中书令，其代表作《灵飞经》，虽是楷书，却有着行书的流畅与飘逸。笔法纯熟精妙，笔画劲健爽利。结体匀称大方，工整婉丽而雍容舒展，活泼而不失精妙。

柳公权，官至太子少师、太子太保等，人称“柳少师”。他不仅以书法著称，而且以刚正著称，曾与唐穆宗谈论笔法，直言“心正则笔正，乃可为法”，称为笔谏。其书法瘦劲险硬，筋骨开张，舒展爽利，撇轻捺重，横竖变化分明，转折提笔而有棱角。素有“颜筋柳骨”之称。其代表作为《神策军碑》、《玄秘塔碑》等。

唐代行书，其代表书家有欧阳询、虞世南、李世民、陆柬之、怀仁、李北海、颜真卿等。其中怀仁、李邕、颜真卿行书最为后人称道。

怀仁，唐朝僧人，其行书《集王书圣教序》，虽为集字，但精彩不减。这归功于怀仁深厚的书法造诣和严谨的态度，才使得集字的点画气势、起承转合，体现了王羲之书法的气韵以及美感特征。通篇清朗俊逸、平和简静，被康有为称为“位置天然，章法轶理，可谓异才。”

李邕，官至户部郎中，北海太守等，所以人称“李北海”，擅长辞章，精于翰墨。他学习王羲之而别开生面，在行楷之间，用笔峻拔凌厉而不失法度，具有笔力雄健、豪爽奇崛的风格，显然是融入了魏碑的特点。并且，他一改魏晋以来楷书书碑铭的习俗，而开创了以行书书碑志的先河。其代表作《云麾将军李思训碑》。

因此，李邕有“书中仙手”之誉，得到后世书家的盛赞。唐吕总《续书评》赞其书法：“如华岳三峰，黄河一曲。”明朝董其昌称曰：“右军如龙，北海如象。”李白《上李邕》诗云：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”杜甫诗赞；“声华当健笔，洒落富清制。干谒走其门，碑版照四裔。”

颜真卿不仅是楷书大家，更是行书大家。其《祭侄文稿》被称为：“天下第二行书”。此作是他为追悼在安史之乱中牺牲的侄子季明所作的祭文草稿。此文通篇充盈着作者的悲愤之情，点化飞动，或凝重迟涩，或流丽遒劲，气韵贯通，自然天放，生花妙笔似有神助。这主要是因为作者奋笔疾书，悲愤之情溢于笔端，飞墨间抒发着胸中不可抑制的对奸臣的愤恨和对亲人的哀思，全文无一字营造之意。可称为“以情著文，以情挥写”的典范之作。

今草自从东汉“草圣”张芝开创了“一笔书”的先河，又经“二王”父子的努力开创之后，唐代的草书有发展到了一个新的高度。其代表人物是初唐孙过庭、中唐有贺知章、张旭、李白等，中晚唐有怀素等名家。其中，孙过庭、张旭、怀素最为杰出。

孙过庭，唐朝著名的书法家、书法理论家。其代表作《书谱》至今在书坛上熠熠生辉。《书谱》，现仅存上卷。是中国书法史上堪称“艺文双绝”的合璧之作，对后世影响巨大。此贴洋洋洒洒几千字，取法魏晋，不仅草法规范，笔法娴熟，一气贯注。用笔中锋侧锋并用，婉转流丽，遒劲爽利；偶尔间也有章草质朴的韵味，拙雅兼趣。

张旭，“酒中八仙”之一，每醉而后下笔作书，有时竟以头发代笔蘸墨作书，激情四溢，狂放不羁。杜甫在《饮中八仙歌》中云：“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。”李白也曾诗云；“吾师醉后两三行，须臾扫尽数千张。飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫其代表作《古诗四贴》，被苏轼称曰：“颓然天放，略有点画处而意态自足，号称神逸。”

怀素，自幼出家为僧，后为玄奘法师的门下。人送雅号“醉僧”。他延续张旭狂草精神而有创造性的发展，纵情于法度之中，求趣于法度之外。其代表作《自叙帖》，洋洋数百言，一气呵成，如天马行空。

另外，唐朝书法理论家除了孙过庭之外还有张怀瓘和张彦远等。张怀瓘官至翰林供奉，他是把唐以前的书家、书史、技法等进行综合性著述的第一人。张彦远著成了中国书法史上第一部书法艺术资料总集《法书要录》。

总之，书法之道正从晋唐雄风一路延伸而来，已经成为当今中华国粹中的一张熠熠生辉的名片。正如近人马宗霍在《书林藻鉴》中评论的晋人书法：“书为晋人为最工，亦以晋人为最盛，晋之书亦犹唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之尚也。”同样，而今的书法已经成为国人的某种自觉行为和时尚，因为这是盛世之象。

最后，作为书法爱好者，笔者特吟绝句一首以抒感怀并以此作结：

魏晋书坛风度扬，“二王”一脉古来香。

大唐翰墨添锦色，盛世奇观代代强。

周传训，男，山东省济南市莱芜区口镇山口村人，曾用笔名丑牛，艺号听虚斋主人。生于1961年1月9日。大学学历，中学高级教师。1982年毕业任教至今已有38周年。曾荣获“莱芜市教学能手”、“莱城区科研工作先进个人”、莱芜市“感动我们的‘十佳教师’提名奖”等荣誉称号。积极投身人文教育研究和地方文史实践，多次被《莱芜市报》和《联合日报》及莱芜市电视台等新闻媒体报道。

酷爱诗文与书法创作，现为中华诗词学会会员、中国散文学会会员、省书协会员、中国书协专业一级二级（证书）、市评论家协会会员。诗词获北京诗词大赛金奖。诗文书法作品散见多种报刊杂志。著有诗文集《虚斋散吟》。

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