书法创作体会

文/ 窦建民 

         经过几十年来的学习、临帖、实践、探索，对书法这门文学艺术，有了比较深刻而丰富的认知。    

         书法艺术体现了中国哲学对立统一的思想结精，展示了挥洒自然以形造势的传统美观。中国书法艺术中的章法结体、疏密润躁、疾迟虚实、刚柔欹正等行为元素是对立统一的。若无这些对立的行为元素，书法则平淡无奇，了无意韵，既没创新，更无赏美。就成了“馆阁体”了，然而只有对立而无统一，则又突兀怪异，审美价值不高。故只有对立统一，把诸多行为元素有机结合起来，融为一体，才能奇趣乃生，韵味无穷。      

         余多年注重于书写的实际应用，为单位和个人服务，为社会做些贡献。但我深知书家之所以为家，主要在书法艺术上要有较深的造诣。要博揽群帖，临摹结合，取大家之长，补个人之短。从基础构想，到意境创新。从结体章法，到遒劲挥洒，必须经过长时间的艰苦磨炼。个人必须有高层次的审美要求，深度地文化知识积累，以及高尚人格与品德的修养，才能谓之以家。余自工作以来，热爱生活，热情工作。业余爱好，学写字炼书法，始以王羲之兰亭序当习之，继以颜真卿、柳公权习之，后又临米蒂、赵孟頫、文徵明之帖以及魏碑等。不管临哪种帖，我均以取势取韵为出发点，取势主要是：一学笔法的起落收放，二学结体的特点框架，换句话说，结体主要是学习碑帖，点的书写位置与形状，和笔画的長短与曲直。三学笔力的运酬为握，提按的节凑，快慢把握等。取韵主要是：一学习笔杆的使转，笔力的到位，怎样才能把笔力运用到笔尖上。二学行笔的沉浮，行笔的疾迟，字的连接和笔断意连的造势。三学习字的大小、欹正，墨的轻重、浓淡及长画的正斜等。这些都是造势增韵的关健。所以，余这些年爱写一些行草之类的作品，在一幅作品中，行书不用说，但草书必须规范，草书字必须有来处，不是随心随意草。整个作品，追求势和韵的突出，形和境的创新。另外，在书写速度上主占一个“快”字，如行云流水，燕子璇飞，注意力集中，才能圆满完成一幅作品。

         对于学习书法，应以继承传统文化为主，应遵循楷、行、草、隶、蒃的规范写法。行、楷、隶要以帖为主，写成的作品要观者，必须认得字，才能评其好坏。草、蒃二体也得规范草写，不能自创草、蒃书，更不能习写丑书，有的人密的过度，疏的变形。有的人开创了用“拖把”写字，真是歪曲了书法含义。我们要学习书法的正道，以传统为准绳，以历史名人为楷模，以碑帖名帖当模样，常临常练，在此基础上大胆创新，所出作品尽量使读者观者，能认清字容，了解其意，否则，再好的书法作品也只能白光两道，纯属废纸一张。

           余自撰写创作的“大美三秦”和“兰亭记”以行草为主，以疏密、疾迟、刚柔为径，挥洒飘逸取势，欹正浓淡含韵，使整个作品彰显大方自然，笔力柔劲，有气昌势立之美感！