【刘沄诗集《放歌雪域边陲》后记】《诗歌读写的经验和感悟》              

                        作者刘沄

经过一段时间的集中整理，我现已从近几年来创作的诗作中，遴选了以叙事性和抒情性为主的现代诗作品262首（含组诗），歌词作品73首，诗词作品675首（含组诗），共计1010首诗歌和歌词作品，现结集为个人诗选《放歌雪域边陲》。在此，我想向读者朋友略做一点自我介绍，并直接为自己的诗歌创作说点什么。

先谈谈自己一直以来对诗歌偏爱的心路历程。从上小学时，我就喜欢读诗了，那时与我同龄而小我半岁的叔伯堂弟，书包里装了本用红塑料皮包着的《毛主席诗词选》，我借来拜读，连抄写带背诵，一下子入了迷，下了几天功夫，就能把“毛爷爷”的大部分诗词背下来了。到上初中时，我以初二学生的“资格”参加了全县高中生语文竞赛，县文教局赠了一本参赛纪念品——《天安门诗抄》，我带回家如饥似渴地读了一段日子。当我以第一名成绩考入县重点中学秦安三中后，受到语文老师刘其信的熏陶和指导，更加喜欢文学，课余时间常借阅他订购的《人民文学》《飞天》（此文学杂志原名《甘肃文艺》，系采纳刘其信老师写的一封建议信而更名为《飞天》）等刊物，着重读其中的诗歌作品，偷偷尝试着写了一些诗歌，多次受到刘老师的称赞。作为当地很有名望的民间诗人，他认为我颇有文学天赋。在他慈父般的关心鼓励下，作为理科班的尖子生，我在上高二时决定自学文科，高中毕业应届参加高考后即被甘肃省天水师范专科学校（现为天水师范学院）录取。我16岁时就考上了大专院校得以学习中国语言文学专业，对于一个喜欢诗歌的乡村少年而言，已有了学海泛舟的机遇。平时可以利用课余时间大量地阅览古今中外的名人名作，偶尔也试着写了不少幼稚而富有激情的诗作。大二时班上同学创办了一份油印小报《嘤鸣》，由我负责编稿并刻制蜡板，我利用这一平台，将多首小诗在块田地上“发表”。记得主编刘静海同学将一期新出的《嘤鸣》诗歌专刊送给青年作家、诗人刘芳森老师，这位刘老师一口气读完后对本家同学讲：“我看你们许多人写的那些诗根本不算诗，只有刘建祥同学写的才是诗，有的还是好诗！”听了学兄转告刘芳森老师的这句评语，血气方刚的我暗下决心：一定要当一名诗人！当年在全校大学生写作竞赛、书法竞赛中，我都名列前茅，荣获一等奖，加上被评为“三好学生”，更使我增强了要当一名“青年诗人”的信心和决心。

1983年7月大学毕业之际，我独自一人报名援藏且获得校方批准。在家等待了半年之后，接到派遣通知，我于1984年3月过19岁生日的那天，只身踏上西行的列车，经甘肃柳园转乘汽车至敦煌，再从敦煌搭货车到青海格尔木，从格尔木途经西藏那曲，一路上走走停停，好不容易才到达拉萨。6月6日，我被分配到西藏自治区贸易公司正式报到上班。这是位于拉萨北郊的俗称“二级站”的国营商业企业，我在公司里当了近四年经理办秘书和政治处干事，与周围几位文学青年、援藏大学生频繁交往，平日里谈天吹牛、饮酒赋诗，倒也乐哉悠哉、青春无悔。1985年，作为一名八十年代的“文青+愤青”，我将写于大学时代的几首诗做了修改，刊载于创刊不久的《西藏青年报》。接着，我又参加了一个全国性的文学创作函授班，此后一发而不可收拾地写起诗来。八十年代末，当组织上将我调到自治区商业厅从事机关文稿工作之后，我受老大哥胡春华、孙勇等人的带动影响，共同投入西藏青年理论学社的学术研究活动，并在他们的带领下承担了《西藏：非典型二元结构下的发展改革》一书的编撰工作，为此而基本上放下了诗笔。进入上世纪九十年代至本世纪初，我在繁忙的本职工作之余，也写了一些诗歌和歌词作品，其中少量作品投稿后在区内外报刊杂志上得到刊载。作为一名藏书家，在好几年不写诗的日子里，我有关诗歌方面的个人藏书也有数百册之多，并且始终将读诗作为业余爱好。对我这个文学爱好者来说，人到中年才开始“井喷式”写诗，想写什么就写什么，想怎样写就怎样写，每隔一段时间甚至可以做到“一日一诗”；而被网络平台的诗友称为“高产作家”“叙事诗高手”，是近几年才有的事。回顾自己与诗歌时断时续、若即若离的不解之缘，粗略估计，迄今创作的可算作诗歌的习作在报刊和网上发表过有1000多首。本人诗作《人在高原秋月下的遐想》《红墙白雪之恋》入选《诗歌经典2017》等选本（陈长江主编，团结出版社，北京，2018年3月第1版）。能有这样一些小小的收获，还得衷心感谢手机微信公众号平台的众多群主、主编和群友对本人的大力支持和热情鼓励。

关于我写现代诗的理念与志趣。对于遴选并整理出来现代诗部分的诗作，我相信读者自有鉴赏水平。诗人、文学评论家霍俊明所著《陌生人的悬崖》一书，其中有段文字大致写道：在全面城市化去除“乡土性”的时代，诗人如何在真正意义上站在“现实”面前，已经成为切实的命运。很大程度上我更认可那些安静的写作，以及安静背后推动我们精神的诗歌。不论你处理的是生活的近景还是远景，诗歌写作都最终必须回到实践的法则中去。也就是说，只有你真正打开内心幽暗的精神通道，你才可能找到真正属于你的语言和诗句。这样的诗歌才是可靠的。也许这才是“命运之诗”。上述立场观点，恰好与我近年来写诗的想法和手法不谋而合。我多年来利用一年一度能回到老家休假寄居城乡的机会，边读书、边观察、边思考，持续关注“乡愁、现实和精神家园”这一主题。在身处的地域和时代中，“现实生活”与“乡土记忆”交织在一起，对本职工作一直从事政策研究的我来说，这就不得不直面如何对待“贫穷、物质与乡土记忆”这个议题。我更多地从身边的人和事中进行观察和思考：贫穷，由贫穷而产生的屈辱；由屈辱汇集的阴暗，以及由阴暗组成的对于不明之物的仇恨。面对这样的社会现实，一味地谴责或一味地歌功颂德，一味地写景或者一味地“激情燃烧”般抒情，对我来说确实是勉为其难的，因而宁愿沉默。由于爱好诗歌的秉性，使我生活中激发出的诗性产生了抒情性，而抒情性的获得又与我的叙事耐心息息相关。有诗友直言不讳地指出，我的一些现代诗是散文化的笔调、诗的格式，多少有点直白。现代诗写得像散文诗，又不属于真正的散文诗，无论怎么说都是一种悲哀。在承认自己诗作缺点与不足的同时，我私下里也有一点不同看法：李白和白居易的诗大都“浅直白”，难道不好？苏东坡的“大江东去”也有点直白。从屈原的楚辞到汉赋,再到唐代的乐府诗及元散曲,一定意义上就相当于当代的散文诗或现代诗,只是现代诗完全摆脱了古诗的书面语、押韵与格律化限制。现代诗也不是非口语不可。最高级的现代诗，必须是口语状态下的书面语。古典时代的诗歌，包括新诗，议论是手段，导出格言、哲理是目的，而现代诗则旨在触发冥想，展示思辨和理趣之美，对结果倒是没什么具体的、事功性的期待。

关于在雪域高原与黄土高原的感悟。自己长期在西藏自治区首府拉萨这个历史文化名城工作生活，人生最宝贵的黄金时代即是在这一大段时光里度过的。因工作关系，我也经到西藏各地下乡调研，可以说走遍了雪域大地的城镇和乡村，对于乡土、都市、宗教信仰和民族历史文化等较为关注。这也为我创作大量的描写山川风物和风俗民情的诗歌（歌词），提供了源源不断的现实生活素材。本人以“八年援藏大学生”的身份参加工作，到后来放弃两次内调机会选择长期建藏，作为身居都市的离乡游子，我每年即可回甘肃天水老家享受近两个月的假期。因此，我写下了与故土、老宅、乡愁、母爱、亲情、童趣、忆旧、即景等内容密切相关的诗词，也有一部分为新诗和歌词。此类回忆诗原有的品质，早在杜甫的诗中就存在了。但又不失一般意义上的叙事诗，即是“诗的叙事”，也就是注重探索诗歌中的故事、叙事特质以及如何处理故事、叙事的特定方式。

关于新诗和旧诗并行不悖之我见。著名学者何新先生认为：“诗自古就是精神贵族的艺术。诗贵雅，而不贵俗。古典诗词一向讲究‘炼字’、‘炼句’——这就是说，要像从生铁中提炼纯钢一样，从普通语言中提炼出富有诗意的、闪光的语言。”他深刻地指出：“生动形象的语言，优美和谐、富于节奏的声律，深邃曲折的意境——即是构成诗歌美的三大要素”；“绝对的自由就是不自由，绝对无形式的诗也意味着根本没有诗。因此，新诗的创新，还要从研究现代语音的声韵规律和修辞规律入手”。旧体诗词和新诗在追求意境上有相通之处，可以借鉴古典诗词来创作现代诗。旧体诗词体现了汉字音、形、义合一的特质，意境深邃，格律谨严，具有超越时空的穿透力和民族的精神气韵。但它与白话新诗不能拿到一起说事，毕竟语言形式不同。在形式上，我们尽可能学习借鉴古诗词的经典之作，从旧体诗词特有的忧患与悟性、意境与凝练中汲取营养，同时摆脱它的呆滞韵律与忘情自然，在含蓄蕴藉和音乐性上多加借鉴，并力求使现代诗情真意切、技巧娴熟，写出美感、写出新意。对那些真正的经典，欣赏它们，然后尊重属于自己的光阴努力不辜负它，也就够了。我在写作中，尽可能借用古典手法来写景叙事抒情，将命意隐含在诗的意境之中，捕捉那耐人寻味的诗味。诗品愈高，诗 

我写旧体诗，初学于当代名家的《新四声诗词十家选》，有明显的模仿痕迹，学艺不精,而这些诗词作品，正是触景生情、抒情言志的产物。也有精通诗词格律的朋友说，我模拟旧体诗的部分作品遵守平仄不够严谨、对仗不够工稳。为此，我无任何辩驳的理由，自己确实在方法技巧上下过一番功夫，可终归浅尝辄止。我的许多诗词吟稿，尚未改定，多系即兴所作或仿作，确有不少失律之处，故未标注五律、七律，有的诗词算成老干体、打油诗也未尝不可。因大部分诗稿存于手机上，最近更换新手机前后下载整理，只修改了其中的一部分，一时顾不上做深入修改，只能敝帚自珍；为便于收藏存留，委托诗友编发了几个链接，小范围分享罢了。由于个人的文学修为及写作精力所限，这些努力，进一步修改完善则有待时日，也只能在原有水平上多少有所提升，而不可能在短期内有个大的跨越与提升。

我认为写诗贵在创新，那些千篇一律、人云亦云的东西尽量避免，应该多寻找个人感受中那些有普泛接受可能的独到发现，因为好的发现不止作者疼，读者也跟着疼；对前人和他人佳作应持欣赏态度，对自己则持冷酷之心，多苛求、多修改，也就是修改工作要跟上，删繁就简，多用凝炼而真诚的方式呈现作品。总之，我认同“新诗和旧诗并无争端，实际上很可以并行不悖”的观点，相信新诗和旧体诗之间能够取长补短、兼容并包，这个集子的诗歌作品虽无完美之作，但我毕竟在其相生相克的良性互动中投入了热情，进行了大胆尝试。我很赞同余秋雨先生对诗歌的观点:如果你真的热心于诗,那就应该挖掘自己内心深处的诗性,而不要对别人的作品“倒背如流”；“不要以为唐诗就是好诗，就像不要以为懂英语的都是学者”。衡量真诗与假诗，无非是以“感情真”“形象真”“语言真”三条标准来评判。袁枚《随园诗话》卷七云：“《三百篇》不着姓名，盖其人直写怀抱，无意于传名，所以真切可爱。今作诗有意要人知，有学问，有章法，有师承，于是真意少而繁之多。”又袁枚与人论诗书还到郑樵语云：“千古文章，传真不传伪。”我们想论诗或作诗，就应把感情真、形象真、语言真当成“真诗”的准则，应该恪遵不误，切忌满纸浮词，无病呻吟，刻意求工，弄巧成拙。其实，写诗就是一项修灵魂的工程――如果每次写作时都这么提醒自己，每篇作品就会大不一样。写诗也是寂寞之道——只要坚持不懈地奋斗，也许每个诗人还是可以写出几首真正的好诗来的。

     最后，衷心感谢自治区党委宣传部副部长、诗人、学者丁勇老师和中国社会科学院研究员、博士、作家都成(周勇)老师，于百忙之中分别为这册拙著作序；我的书法家师兄南国栋挥毫为《放歌雪域边陲》题签书名，著名书画家刘万年、李知宝、李嘉罡、彭卫、张云飞、胡雄飞、冯和年、张俊伟、李恒才、魏振乾、王雄熙、刘晖、李茏等十余位老师，先后为我惠赐书画墨宝，这些作品将编入《刘沄诗坛书画集》中加以出版分享；对我的创作长期给予关注的大学同学周清明兄，也在百忙之中帮我修改润色了部分诗作；同时，感恩为这本诗集付梓问世所提供各种帮助的诗人宴冰兄及敦煌文艺出版社责任编辑老师！自去年以来，本人先后十余次参加了一系列全国性的诗歌大赛，取得了八金五银的好成绩，期间，李章军、马健洪、索南航旦、李义真、赖相建、任建秋、邱建国、倪月江、高成英、丁世恩、丁锐、吴亚敏、张迪春、凤翔、侯跃、蒋成良、李伟、魏虎峰、魏晓珍、朱晓珍、刘海英、龙齐亚、郭明祥、王斌、马宇、熊雄、彳亍、虹等百十余位亲朋好友（恕难一一列举），作为铁粉一直为我摘金夺银投以铁票。在此，一并向亲们遥致谢忱！适值国庆、中秋双节长假之际，谨向各位老师和朋友们致以节日的诚挚问候与美好祝愿！

 味愈浓，诗也愈美。l

我写旧体诗，初学于当代名家的《新四声诗词十家选》，有明显的模仿痕迹，学艺不精,而这些诗词作品，正是触景生情、抒情言志的产物。也有精通诗词格律的朋友说，我模拟旧体诗的部分作品遵守平仄不够严谨、对仗不够工稳。为此，我无任何辩驳的理由，自己确实在方法技巧上下过一番功夫，可终归浅尝辄止。我的许多诗词吟稿，尚未改定，多系即兴所作或仿作，确有不少失律之处，故未标注五律、七律，有的诗词算成老干体、打油诗也未尝不可。因大部分诗稿存于手机上，最近更换新手机前后下载整理，只修改了其中的一部分，一时顾不上做深入修改，只能敝帚自珍；为便于收藏存留，委托诗友编发了几个链接，小范围分享罢了。由于个人的文学修为及写作精力所限，这些努力，进一步修改完善则有待时日，也只能在原有水平上多少有所提升，而不可能在短期内有个大的跨越与提升。

我认为写诗贵在创新，那些千篇一律、人云亦云的东西尽量避免，应该多寻找个人感受中那些有普泛接受可能的独到发现，因为好的发现不止作者疼，读者也跟着疼；对前人和他人佳作应持欣赏态度，对自己则持冷酷之心，多苛求、多修改，也就是修改工作要跟上，删繁就简，多用凝炼而真诚的方式呈现作品。总之，我认同“新诗和旧诗并无争端，实际上很可以并行不悖”的观点，相信新诗和旧体诗之间能够取长补短、兼容并包，这个集子的诗歌作品虽无完美之作，但我毕竟在其相生相克的良性互动中投入了热情，进行了大胆尝试。我很赞同余秋雨先生对诗歌的观点:如果你真的热心于诗,那就应该挖掘自己内心深处的诗性,而不要对别人的作品“倒背如流”；“不要以为唐诗就是好诗，就像不要以为懂英语的都是学者”。衡量真诗与假诗，无非是以“感情真”“形象真”“语言真”三条标准来评判。袁枚《随园诗话》卷七云：“《三百篇》不着姓名，盖其人直写怀抱，无意于传名，所以真切可爱。今作诗有意要人知，有学问，有章法，有师承，于是真意少而繁之多。”又袁枚与人论诗书还到郑樵语云：“千古文章，传真不传伪。”我们想论诗或作诗，就应把感情真、形象真、语言真当成“真诗”的准则，应该恪遵不误，切忌满纸浮词，无病呻吟，刻意求工，弄巧成拙。其实，写诗就是一项修灵魂的工程――如果每次写作时都这么提醒自己，每篇作品就会大不一样。写诗也是寂寞之道——只要坚持不懈地奋斗，也许每个诗人还是可以写出几首真正的好诗来的。

     最后，衷心感谢自治区党委宣传部副部长、诗人、学者丁勇老师和中国社会科学院研究员、博士、作家都成(周勇)老师，于百忙之中分别为这册拙著作序；我的书法家师兄南国栋挥毫为《放歌雪域边陲》题签书名，著名书画家刘万年、李知宝、李嘉罡、彭卫、张云飞、胡雄飞、冯和年、张俊伟、李恒才、魏振乾、王雄熙、刘晖、李茏等十余位老师，先后为我惠赐书画墨宝，这些作品将编入《刘沄诗坛书画集》中加以出版分享；对我的创作长期给予关注的大学同学周清明兄，也在百忙之中帮我修改润色了部分诗作；同时，感恩为这本诗集付梓问世所提供各种帮助的诗人宴冰兄及敦煌文艺出版社责任编辑老师！自去年以来，本人先后十余次参加了一系列全国性的诗歌大赛，取得了八金五银的好成绩，期间，李章军、马健洪、王跃、索南航旦、李义真、赖相建、任建秋、邱建国、倪月江、高成英、丁世恩、丁锐、吴亚敏、张迪春、凤翔、侯跃、蒋成良、李伟、魏虎峰、魏晓珍、朱晓珍、刘海英、龙齐亚、郭明祥、王斌、马宇、熊雄、彳亍、虹等百十余位亲朋好友（恕难一一列举），作为铁粉一直为我摘金夺银投以铁票。在此，一并向亲们遥致谢忱！适值国庆、中秋双节长假之际，谨向各位老师和朋友们致以节日的诚挚问候与美好祝愿！

 【作者简介】刘建祥，笔名刘沄，汉族，1965年3月出生于甘肃省秦安县郭嘉镇刘湾，中央党校在职研究生学历，经济学（经济管理）专业，中共党员，国家公务员（现为一级调研员），西藏诗人、词作家、书法家、学者。1983年7月毕业于甘肃省天水师专中文系，1984年3月作为援藏大学生进藏工作，先后供职于西藏自治区贸易公司、商业厅、贸易厅、自治区人民政府研究室，曾兼任《西藏自治区人民政府公报》《调查与研究》刊物执行副总编。2011年1月，西藏自治区党委、人民政府授予西藏自治区“十一五”时期区直、中直定点扶贫先进个人荣誉称号；2014年11月、2015年11月，西藏自治区党委、人民政府连续两年授予西藏自治区创先争优强基础惠民生活动先进工作者荣誉称号。

在长期从事的行政管理工作之余，一直从事业余文学创作和学术研究，先后参与了《当代中国的西藏》《西藏：非典型二元结构下的发展改革》《小康西藏》《中国共产党西藏简明历史读本》等多部专著的撰稿编写。诗作《人在高原秋月下的遐想》《红墙白雪之恋》入选《诗歌经典2017》等选本（陈长江主编，团结出版社，北京，2018年3月第1版）。组诗新作《庚子新春幽居度假手记》入选《中华诗词歌赋文学精英大辞典》（团结出版社，2020年4月第1版）。诗集《放歌雪域边陲》编选各类作品1010首，由敦煌文艺出版社出版发行。诗人诗歌作品曾有十多次在西藏和全国性文学大赛中获得金奖、银奖及其它奖项。《西藏的孔繁森》(作词)曾于1995年7月获西藏首届才旦卓玛艺术基金奖歌曲创作银奖,发表于中国音乐家协会主办刊物《歌曲》1995年第七期)；2019年,诗歌作品参赛被中国文化管理文化产业促进委员会、龙盟诗社悠哉村文学平台、比投百强榜BITOU100研究会、中国企业资本联盟授予“当代文学杰出精英”金奖。2020年,系列诗文作品先后获得中国黄金诗文大典、共和国重点文献实力作家遴选榜、李白诗歌荣誉榜冠军；获得新时代百佳诗人评选榜、屈原诗歌荣誉榜、世界汉语文学特别贡献奖金奖；获得《当代中国诗人》文学传媒等机构举办的中华传世文集遴选·杰出汉语诗人终身成就奖冠军；获得中国诗词当代国际名人榜金奖;获得中国世纪文学、中国博士会举办的当代国际名人榜星光榜·至尊榜全国文学大赛金奖;系比投微榜、中国诗刊举办的“新时代千名诗人百强榜”冠军得主，入选《当代中国诗人》文学院十大文学院士；此外，还获得了比投微榜、文学海洋网举办的中国诗歌梅花奖第二期第二名（银奖）；系比投微榜、金榜头条举办的“当代国际名人榜星光榜全国文学大赛”第二名（银奖）得主；系《红旗诗刊》文学传媒、《首都国际文学》文学传媒举办的“国家中兴100伟大诗人遴选长城诗歌奖”季军得主,荣膺21世纪“共和国杰出爱国诗人”称号；系2020抗击新冠肺炎中国诗人形象大使、茅盾文学诗歌奖百强诗人第六名得主,授予银笔奖金杯和金牌。