一杯茶，几幅画，三五知己醉闲暇。

        近日，在忙碌的生活缝隙里，在广州市番禺区根聚地茶舍主人石头的组织下，南方诗歌文化研究专委会主任梁念钊、常务副主任林剑纶、副主任兼秘书长郭锦生等雅聚，共品茶读画。

        品过数杯香茗，寒暖过一些说话。伴着茶意，在茶舍二楼的活动厅里，大家一起率先铺挂起张大千的一幅《北苑副使华阳仙官图》。

      此画是张大千仿董源而作。董源在五代南唐时任北苑副使，世称董北苑。他开创了五代十国的江南山水画派，成就南派开宗鼻祖地位。宣和画谱云：董元所画山水，下笔雄伟，有崭绝峥嵘之势。重峦绝壁，使人观而状之。然出胸臆写山水、江湖风雨，溪谷峰峦晦明，林霏烟云，与夫千岩万壑，重汀绝岸，使览者真若寓目於其处。张大千学画过程中，曾广泛模仿前人名作自我提高，这画也应是在此列。

       第二幅铺开的是《吴冠中作品册页》。据说，1991年9月，吴冠中整理家中藏画时，将不满意的几百幅作品全部毁掉，此番被海外人士称为“烧豪华房子”的毁画行动，目的只有一个：保留让明天的行家挑不出毛病的画！

       吴冠中曾在文章中写道：“从艺以来，如猎人生涯，深山追虎豹，弯弓射大雕。不获猎物则如丧家之犬，心魂失尽依托。在猎取中，亦即创造中，耗尽生命，但生命之花年年璀璨，人虽瘦，心胸是肥硕壮实的。”再一次自评新作时道：“反刍之草，沧桑味苦，却更接近人生真味。思往事，往往更概括，更突出了某处眉眼，画面随之而呈现简约，强调创痛，呈现无奈——人生之曲，不凭音色悦耳，当亦有未老、将老或老之知音。”吴先生曾说过“一切艺术不止于音乐，而进于诗，诗更蕴人情”。他还说过：“我说过这话，齐白石可以没有，多一个少一个也无所谓，但是鲁迅不一样，我是单从社会功能上说的，他们的影响不一样。齐白石画得很好，我也很喜欢，但是一个民族，一个国家需要鲁迅。少一个鲁迅，中国的脊梁要软得多。”他就是这样敢于自我否定。他此说，与根聚地在融合各种文化时”诗文核心“的定位不谋而合。

       吴冠中的画作，创造性地将西方的形式美与中国传统du审美中的意境美进行有机结合，构成了具有中国民族特色的“自然－形韵”新体系。其油画和水墨风景大多取材于江南风光，用几何性的形体组合、鲜明纯正的色彩、明亮的色调表现诗一般的意境。其风格越成熟，抽象化倾向越突出，有的作品甚至成为一堆墨线和彩点的交织，飞舞跳动，构成节奏、韵律和诗意。在当代世界多元的文化语境中，吴冠中先生找到了具有自己代码的艺术语言，并得到了世界艺坛的认可。展示在大家面前的他的册页，正是其画风的很好体现。

        最后铺开的是《冯超然册页》。冯超然  （1882～1954），名回，号涤舸，别号嵩山居士，晚号慎得。原籍江苏常州。辛亥革命后，寓居上海嵩山路，署其居室为“嵩山草堂”。自童年始酷爱绘画，十三、四岁卖画已有所收。早年精仕女，以唐寅、仇英为法，笔墨醇雅；晚年专攻山水，饶有文徵明秀逸之气。好吟咏，工行草篆隶，均骨力神韵并具。 偶刻印；好交友，与吴昌硕、吴湖帆、顾鹤逸、陆廉夫多往还 。对己作颇自矜贵，三、四十年代，与吴湖帆、吴待秋、吴子深在上海画坛有“三吴一冯”之称 。一生卖画为生。沦陷时期，为避免敌伪人士求画故意抬高润笔，有一汉奸不惜重金，仍纠缠不已，无奈，草率挥毫，并题一绝，内有“不是不归归未得，家山虽好虎狼多”之句，把敌伪譬作虎狼。

        据林剑纶副主任介绍，这全部画作均为其多年收藏。在读画过程中，大家较多地谈论到画的真伪鉴别问题，这关系到更高级别的品鉴。忙里偷闲雅聚品茶读画，陶冶一下性情，找些谈资，碰撞交流一下，大家就暂不太在意真伪了。正如画的所有者林剑纶副主任说，自己喜欢，真真假假，让别人说吧。

        画意入茶香，友谊亦绵长。品茶读画之余，大家还置酒论事，推心置腹，各抒己见，把带酒香的夜晚作为茶画的美丽延续。此时，月光之下，楼顶的翠竹亭台闲待，灯影吻窗的根聚地茶舍正有思想的融合和萌发。